突破服裝秀只是展示設計的平台，更透過話題及戲劇般的視覺張力，深入溝通品牌精神！

服裝秀對於CHANEL 的意義為何？ Bruno Pavlovsky 直言：「這不僅只是一場秀，而是一個強而有力的工具，透過它得以永續發展品牌的未來、帶動品牌親和力！」

還記得2014 年，名模Cara Delevingne 在伸展台上，手握大聲公領著一群娘子軍們，大聲呼喊著爭取女性權利與自由嗎？每一次的CHANEL 大秀，除了呈現服裝，同樣重要的是與受眾溝通，從服裝、配件到展場設計皆回應當季主題。內容或是傳遞品牌精神，如2014 年的街頭抗議，回應品牌的獨立女性精神；或是扣緊時事，呼籲重要觀念，如2013 年將風力發電與太陽能板搬入伸展台上、2016 春夏高級訂製的永續議題；甚或是提倡新生活態度、新穿搭美學，如過去的超市主題及2016 春夏的機場大秀，將休閒及舒適感融入設計中。

每一場秀，都是一場宣言。

2016/17 的渡假系列，更讓人為之驚艷！有誰能想到將時尚伸展台，從室內延伸到城市街道，而且是在古巴！CHANEL 團隊，動員170 輛古董車、淨空街道、更難的是，如何讓鐵幕國家願意敞開大門迎接這場大秀？舉辦時點又恰在古巴美國外交解凍的話題時刻？

服飾名品部總裁Bruno Pavlovsky 接受路透社訪問時，談及初始也有疑慮，沒想到古巴政府相當歡迎，之後歷經8個月的長期準備；場地選擇一如過往嚴謹，於哈瓦那的Paseo del Prado 舉辦，在這座由法國建築師於1928 年重新設計的廣場上，串聯CHANEL 的法國血統與古巴間的關聯。除了服裝發表外，更透過《Obra en Proceso / Work in Progress》特展，展出Karl Lagerfeld 鏡頭下的古巴，加乘行銷面的話題討論度。

至於近期會在古巴設店嗎？ Pavlovsky 回應，短時間內無計畫。一如過往，CHANEL 的唯一考量只有創意是否精彩、概念是否有意義。

2016/17 渡假系列設計焦點

如何讓古巴熱情奔放的氣息融入CHANEL的優雅特質，Karl Lagerfeld從服裝版型、材質、色彩、整體造型完美詮釋。由Maison Michel 工作坊設計的巴拿馬草帽、切˙格瓦拉的貝雷帽、古巴涼鞋、靈感來自古巴雪茄的Cocohiba的雪茄盒手提包、多彩繽紛大尺寸的項鍊及手環，是為整體造型定調的亮眼配件；泡泡袖、流蘇、羽毛、多層次的荷葉邊飾襯裙與短禮服外套相搭，創造柔美卻又率性的女孩氣息。

粉紅、黃色、橘色、土耳其藍、亮橘等多彩配色，透過Lesage與Montex刺繡工匠們的雙手，針針細縫於斜紋軟呢服裝之中；古巴骨董車躍然服裝之上，變身美麗印花；小翻領、胸前飾有美麗花紋的古巴傳統襯衫guayabera的寬鬆版型，Lagerfeld重塑結構，形塑硬挺翻領、修身裁剪、保留美麗花紋，讓這件白襯衫成為明年春夏的百搭單品。

Teaxt / 彭永翔　

via / CHANEL

【完整內容請見《LaVie》2016年08月號】

法國品牌AMI以簡約實穿的風格、經典的愛心A標誌廣受喜愛，近期終於首次登陸台灣！

AMI快閃店於2024年3月22日至2024年5月2日期間在台北信義新光三越A4登場，由巴黎總部團隊設計溫暖浪漫的空間，勾勒出優雅的法式氛圍；此外也獨家引進AMI 2024春夏系列單品，以淺米色、鼠尾草綠和寶寶藍等柔和色彩詮釋90年代極簡主義。

你一定看過的愛心標誌

AMI在法語中是「朋友」的意思，取自創辦人兼創意總監Alexandre Mattiussi的名字首字母縮寫。Alexandre Mattiussi曾在巴黎的School Duperré Paris藝術學院學習時裝設計，在幾家時裝品牌的工作後，他決定於2011年推出自己的品牌。

AMI自始至終受到巴黎這座城市啟發，以法式輕時尚形式提供全面的產品，其中最知名的便是經典A字愛心系列「Ami De Coeur」，中性舒適的版型搭配Logo，捕捉了優雅、精緻和簡約的獨特風格。

原汁原味呈現巴黎總店氛圍

本次AMI快閃店以店中店的形式登場，由複合式選品店ART HAUS引進，邀請到AMI巴黎總部團隊進行空間設計，緊扣AMI品牌的核心概念——友情、永恆、浪漫、巴黎風格。店中店的空間以黑木、淺色橡木搭配而成的獨特條紋區隔，呼應AMI經典的條紋單品；米色布料製作的雲朵座墊，取代了空間原有的大理石座，帶來溫暖柔和的筆觸，勾勒出AMI在巴黎總店的氛圍。

AMI 2024春夏系列推薦單品

AMI台北快閃店將推出各式品牌單品，其中包含了2024春夏系列服飾與配件。本系列沿襲了Alexandre去年冬季的品牌設計流程，核心理念依然與最初創立所秉持的理念相同，以柔軟、詩意的設計語言傳遞。

AMI 2024春夏系列主打淺米色、鼠尾草綠和寶寶藍色系單品，靈感源於90年代的極簡主義，也是Alexandre最喜歡的年代之一，服飾剪裁輪廓清晰、自然地跟隨身體曲線，男女皆宜的中性設計也越來越受歡迎。

在配件部分，AMI則將標誌性的黑白條紋融入至女鞋的圓柱形鞋跟上；全新推薦包款Paris-Paris象徵著經典巴黎時尚；而Voulez-Vous小羊皮枕頭手拿包，擁有蓬鬆柔軟的外觀，也是大受歡迎的款式之一。

AMI台北快閃店

店家地址｜台北市信義區松高路19號2樓
營業時間｜週日至週四11:00-21:30、週五至週六11:00-22:0

Sabato De Sarno接下GUCCI創意總監一職後，揮別Alessandro Michele塑出的極繁史詩風格，為古馳帶來極簡、洗鍊、都會感十足又帶點挑逗的新面貌，同步讓神秘的深紅色調「ROSSO ANCORA」成為品牌全新代表色。

想要深入了解Sabato De Sarno如何為GUCCI形塑全新美學？現正於台北展出的《GUCCI ANCORA 時尚藝術特展》，匯集了GUCCI 2024春夏女裝、以米蘭為主軸創作的「Prospettive」雜誌牆，更特別帶來4位義大利新銳藝術家之作，引領人們在神秘深紅包覆的空間，看見時尚、城市生活與當代藝術揉合的創意靈光。

「ANCORA」是什麼？是愛不釋手、意猶未盡

先來回顧Sabato De Sarno首場古馳大秀！2024春夏米蘭時裝周還未揭幕前，以深紅色襯底的「GUCCI ANCORA」字樣率先現身米蘭、紐約、首爾、上海、東京等大城市，宣告新時代的來到。到底「ANCORA」是什麼意思？原來「ANCORA」一詞在義大利文中意味著「再一次」，代表人們對喜愛的人事物感到意猶未盡的感覺。

「ANCORA」的蘊意正是Sabato De Sarno打造新古馳的核心理念——他想設計一系列讓人們想一穿再穿、不感煩膩、不輕易被潮流吞噬的服裝。發想為古馳設計的首個系列時，Sabato De Sarno再次回到GUCCI的原點，也就是創辦人Guccio Gucci當年擔任行李員的倫敦Savoy酒店。他從酒店電梯的暗紅色內裝汲取靈感，並憶起自己人生中第一件精品——正好是一件GUCCI夾克——的內襯也是深紅色的，因此將名為「ROSSO ANCORA」的深紅色定為GUCCI全新代表色，象徵著品牌的初始之地，也映照自己愛上古馳和時尚的那份熱情，期許人們能「再一次」愛上GUCCI。

4大亮點帶逛《GUCCI ANCORA 時尚藝術特展》

 01 GUCCI ANCORA春夏女裝｜內斂卻挑逗的義式美學 

攤開GUCCI的2024春夏，「ROSSO ANCORA」深紅在其中穿針引線，剪裁與廓形回歸實穿，性感成為風格關鍵字，露膚、日常與奢華的曡搭是鮮明的設計線索，諸如高領棉質運動衫與高衩鉛筆皮裙的組合；搭配牛仔褲的俐落背心，點綴了水鑽滾邊；蕾絲與緞面拼接的性感小洋裝，外頭罩上寬大的風衣⋯⋯令人夢回Tom Ford形塑的GUCCI女人樣貌，有點神秘、帶點挑逗，只不過內斂了一些。

《GUCCI ANCORA 時尚藝術特展》現場精選10組2024春夏系列女裝，從服裝、鞋履、包款到配件皆未落下。在秀上甫亮相就引爆討論的「ROSSO ANCORA」深紅色Jackie Bag也來到現場，實體比伸展台上更迷人。

 02 GUCCI Prospettive雜誌牆｜時尚與藝術交匯，給米蘭的一封情書 

為了向GUCCI的義大利血統致敬，並兌現讓時尚與藝術的承諾，Sabato De Sarno特別推出「Gucci Prospettive」雜誌，未來將隨每季女裝系列同步出刊。

創刊號《MILANO ANCORA》就像一封寫給米蘭的情書，由GUCCI與藝術名校布雷拉美術學院合作，將應屆畢業生的作品收錄其中，更精選4位米蘭新銳藝術家之作，共同敘述米蘭從二戰後綿延至今的文化、藝術史片段，在這座城市中時尚、藝術、文學、音樂、電影與歷史相互交匯，彷彿一處美學與慾望交融的理想之境。這次「Gucci Prospettive」系列刊物也以雜誌牆的形式亮相《GUCCI ANCORA 時尚藝術特展》現場。

 03 義大利新銳藝術家之作集結，讓現場如米蘭縮影 

更令人驚喜的是，GUCCI也將《MILANO ANCORA》收錄的4位米蘭藝術家之作帶上一同巡迴，他們以細膩的筆觸描繪了對米蘭的多重想像，讓展覽現場猶如米蘭的縮影。接下來分別望向這4位由Sabato De Sarno親選的藝術家：

首位藝術家Valerio Eliogabalo Torrisi創作聚焦於身份認同，文字在其中扮演重要角色。《GUCCI ANCORA》特展現場其中2件作品圍繞著米蘭而生，其一講述藝術家本人與米蘭之間複雜而充滿愛意的關係；另一件則以散落地面的彩色紙條呈現，當人們走過，紙條便會隨步伐移動，像是城市人們在派對上聚首、分離的情景，暗示著米蘭社會的孤獨感。

掛於牆上的9張影像選自藝術家的攝影系列《E.T.N.A.—這是你的新戀情》，其靈感源自1939年一群同性戀男子被流放至聖多米諾島的真實故事，雖援引的歷史現實而殘酷，但Valerio Eliogabalo Torrisi卻為影像賦予夢幻美感，呈現出一種親密而真誠的樣貌。

擁有文化遺產研究和平面藝術背景、現以策展團體「ciaocasa」活躍於藝術圈的Martino Santori，帶來由9個電視螢幕組成的錄像作品《全屬於你》，傳遞一種碎片化、如馬賽克般的現實感知。藝術家在米蘭各地拍下錄像中的場景，播出時影像以微妙卻顯著的方式轉變，讓觀者看見空間與生活於其中的居民，是如何相互影響著彼此。

擅長平面設計的Cristiano Rizzo，常透過創作拆解各種「自然」形態，花卉、植物、彗星、爬蟲類⋯⋯都是他的創作元素，更是他表達觀點的媒介。這次在《GUCCI ANCORA》展出之作，靈感來自米蘭作家Patrizia Valduga，藝術家以一面充滿花卉、植物意象的藍曬布料，重現一座動態、抽象的城市，暗示著他眼中的米蘭，在這裡他永遠能找到慰藉、與朋友相聚、勾勒未來藍圖。

Noura Tafeche是一位深入研究網路視覺文化、數位暴力美學化、語言實驗等領域的視覺藝術家，他曾主導極具實驗性的藝術工作坊《前所未見－非凡成員之旗》，號召各年齡層的學生與教師透過對話和藝術激發視覺想像，將義大利語視為外語來學習。為什麼要這麼做？Tafeche希望能藉此鼓勵人們擁抱彼此的獨特經歷，邀請大家分享自己平凡或非凡的故事，打破通俗的自我表達方式。我們在展場看到的每面旗幟，正是代表各個語言學習旅程背後的獨特故事。

 04 台北獨家！多媒體詩歌牆縈繞展場 

《GUCCI ANCORA》特展展出期間，GUCCI台北101旗艦店內高達10公尺的LED藝術牆，特別展示由詩人Sasha Stiles與其AI虛擬身分「Technelegy」的共同創作。她被視為生成文學、區塊鏈詩學的先驅，常透過作品探索後人類時代的人類定義，今回藝術牆上播放的多媒體詩歌主題為「REPETAE: Again, Again」，申論著「重複累積」所代表的含義，隱隱呼應著「ANCORA」追求雋永的內蘊。

《GUCCI ANCORA 時尚藝術特展》

展期｜2024.03.08－03.12

時間｜ 11:00－21:30（週五、週六營運至22:00）

地點｜台北101購物中心 4樓都會廣場（台北市信義區市府路45號4樓）

報名方式｜透過GUCCI LINE官方帳號線上提前預約報名

注意事項｜

・此展覽僅提供 LINE 線上預約制，不開放現場排隊​

・預約成功後請準時抵達現場，遲到者視同放棄預約​

・每個帳戶限預約一次，如需更改時間請先取消預約再重新選擇日期與時間​​

資料、圖片提供｜GUCCI