這些都用紙摺?超有創意的摺紙概念生活好設計!

三宅一生的「132 5.」摺紙系列是時尚大師結合摺紙、重新詮釋「一塊布」設計概念的知名代表作;史丹佛大學派卡希實驗室放送出100 萬個「摺疊式顯微鏡」,是帶動開發中國家學童對基礎科學好奇心的知識禮物;而出自當代頂尖摺紙家艾瑞克.喬瑟爾(Eric Joisel)之手的「小提琴演奏者」作品,是展現人類藝術美學的極致代表。從時尚、科學到藝術,摺紙到底是什麼?帶著這個疑問,一起展開這連結感性與理性的獨特工藝。

 

空間魔法師>>Orika No.1 摺紙包

以布料摺疊出的立體塑型,充分運用了摺紙在空間創造上的特色,可隨著盛裝物件的體積彈性變化伸縮大小。一改市面上多數包款鬆垮的輪廓線,呈現一股獨特俐落風格。這件出自台灣新一代設計師的作品,是其與熟稔織品縫紉的母親共同開發完成,展現出兩個世代聯手合作的巧思。

 

Moooi也傾心的鳥兒身影>>Perch Light Branch

這款由英國設計師Umut Yamac為知名荷蘭品牌Moooi設計的可愛燈款,以鳥型摺紙的稜角線條為主角,透過內部散發的光線映照,勾勒出層層穿透的細膩質感。搭配黃銅等燦金色材質製成的鳥喙、尾端及腳部支點,鳥兒會隨著風動前後搖擺,更增添自然的趣味感。是今年Moooi即將推出的重點新品。

 

隱藏版的神祕訊息>>3D摺紙筆記本

出自台灣設計師林厚進的精彩原創設計,曾獲得德國iF設計獎及日本GOOD DESIGN AWARD肯定。將筆記本的紙頁作為摺紙素材,依著頁面上標繪的摺痕圖,逐一摺出就能將整本筆記本化為造型各具的立體雕塑。包括Love字形、問號及金錢符號等造型,讓筆記本也能因為摺紙傳遞出隱藏版訊息!

 

懶人最愛摺紙術>>Peti Peto魔術拍拍拭布

日本人有多愛摺紙呢?大概是連隨身帶著的擦拭布都希望是摺紙那樣的喜愛程度。這款來自日本的擦拭布,最獨特之處在於選用了摺疊技術形狀記憶的特殊加工聚酯材料,即使是隨手使用完、或隨意攤開都可以輕易地摺回原貌。最神奇的是,據說只要將擦拭布在雙手間來回丟拋,它就能自動摺疊回復。既保留了摺紙手感,又無需費神記憶步驟,堪稱貼心第一名。

 

摺紙愛台灣>>保育摺學

以太魯閣國家公園保育類動物為主題,這款出自樹德科技大學視覺傳達系學生的作品,自行研究開發20款保育動物的摺紙結構,曾經獲得新一代設計獎的肯定,目前也已經與廠商合作量產。讓兒童可以透過摺紙的步驟,更了解台灣原生動物的特質,無論在原創度、美感及議題上,都是十分出色的作品。

 

颳風下雨也不怕>>Sa Umbrella

每次遇到颳風下雨的天氣,總是為了雨傘開花或傘骨脆弱斷裂的窘境而擔心嗎?設計師Matthew Waldman和Justin-Nagelberg為了解決這惱人的問題,決定揚棄傳統支架式傘骨,以摺紙能疊合收納、相互支撐的特質為靈感,設計出抗風強度及收納便利度兼備的新式雨傘。在Kickstarter募集快速達標後,目前正在後端測試及改良階段。

 

倫敦摺紙女王之作>>Petra Pendant摺紙燈

這款由近年快速竄紅、出自「摺紙女王」之稱的倫敦設計師Kyla McCallum之手的燈具,以55張義大利羊皮紙(Italian parchment)手工摺製,並且逐一接合而成,尺幅大小專門為高度偏矮的天花板而設計。光影透過摺曲的燈具立面散出,不只表現出摺紙的幾何之美,同時也讓紙面交疊的層次盡現眼中。

 

Text / 方敍潔

Photo / 奇美博物館、PLEASANT、Umut Yamac、賽先生科學工廠、25TOGO DESIGN、橫山創意、Sa Umbrella、Foldability

 

更多精彩內容請見《 La Vie 》雜誌11月號

 

不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」

梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日