【影片】PANDORA 聖誕巨獻－─張鈞甯最流露真情的交換日記

丹麥國際珠寶品牌PANDORA溫暖獻上張鈞甯跟姐姐張瀛親手撰寫的交換日記，透過日記裡兩人真實記憶中的點點滴滴，篆刻出生命中擁有姐妹閨蜜的美好。2016的冬季，張鈞甯跟姐姐，以一張張手寫的交換日記，訴說出所有想跟對方分享的開心與煩惱，一句句的私密對話，都是彼此最真摯的情感跟最期待能給對方的支持與鼓勵。兩人間如此真實且溫暖的女人對話，猶如PANDORA完美豐沛的冬季新品所演繹的璀燦閃耀，正如同張鈞甯跟姐姐的情感，在她們彼此的生命年輪上始終永恆美好。

有默契滿分的貼心閨蜜好幸福「總是選中同一件衣服，總是同時打給對方，你是我的閨蜜，我們天生心有靈犀」- 張鈞甯

張鈞甯。內斂冷靜。

張瀛。開朗感性。

兩人異口同聲的說，她們幾乎是完全迥異的個性，但是從小到大，她們之間，卻有不需言語的絕佳默契，她們是彼此此生不可分割的靈魂共同體。如今倆姊妹因工作生活分隔兩地，但兩人有著絕佳的默契，守護彼此的心，如同她們配戴的PANDORA珠寶，緊密聯繫著姊妹之間最親密的羈絆。今年的聖誕前夕，PANDORA特別邀請張鈞甯與張瀛兩姊妹，重拾記憶中象徵親暱情感的交換日記，在流轉的時光裡，靜下心為對方寫下最溫暖真摯的故事與回憶。

「和妹妹在一起的時光總是特別美好，我常想穿越時空回到小時候再和她經歷一次。我真的覺得，妹妹是媽媽這輩子給我最好的禮物。」 -張瀛

回憶起小時候，鈞甯說她經常黏著姊姊，被姊姊笑是跟屁蟲，無論姊姊做什麼、去哪裡她都在一旁默默地支持著，宛如鐵粉般，給予姊姊無盡的安全感。長大後鈞甯開始投入演藝工作，姊姊反而漸漸成為妹妹的頭號粉絲，默默關注與妹妹相關的消息，在她表現出色時張瀛比誰都開心，而在妹妹不那麼順心時則選擇做她最堅實的靠山。也許就是這股熟悉的溫暖依賴感，使鈞甯首次見到PANDORA Rose系列便一見傾心，優雅的玫瑰金色澤，猶如倆姊妹互相扶持的手足之情，尤其是象徵浪漫的PANDORA Rose蝴蝶結耳環，更使鈞甯想起個性細膩感性的姊姊，設計簡潔的蝴蝶結以閃耀鋯石點綴，閃爍著溫柔的光芒，就像一直守護在她身旁的姊姊，總是給她最堅定溫暖的力量。

不一樣，也懂妳

回想起以前的自己，鈞甯說，「其實她是個性容易緊張的人，從小就內斂冷靜，跟姐姐開朗感性的個性正好相反。但是，因為一直渴望突破自己，也因為開始表演，才漸漸學習將內心柔和感性的一面表現出來，發掘出自己更豐富的可能性。」就在今年秋天，因為姐姐即將開啟人生的新階段，踏上幸福的旅程。在姊姊結婚前，鈞甯特別把過去兩人間的回憶做成一本小本子送給姐姐，婚禮前的那個晚上，她們兩人像小時候一樣，一起躺在床上回憶過去的幸福時光，鈞甯記得她對姐姐說，「妳曾說過，願找到一個男版的我，如今每當妳說我跟姐夫有多相像時，我都會露出會心一笑。邁向人生下個階段，願妳依舊活得自在、灑脫，擁有最多、最滿的幸福。」

在鈞甯送給姊姊的紀念本中，最令她們印象深刻的回憶，就屬每年年末在聖誕樹下兩人洋溢著幸福笑顏的歡樂畫面。當年媽媽親手縫製的聖誕襪、雪天使與薑餅人，更是鈞甯最喜愛的聖誕元素，同時也象徵著姊妹間無法取代的回憶。趁著溫馨的聖誕節將至，鈞甯特別從魔幻聖誕系列中，挑選以925銀與紅色琺瑯打造的雪天使串飾，為自己的PANDORA手鏈點綴溫暖的聖誕氣息。並替姊姊挑選了可愛薑餅人串飾，希望在不同領域大放異彩的她，戴上妹妹純真的心意，能夠永遠歡樂無比。

陪妳，一起勇敢

從小到大，鈞甯和姊姊張瀛就像不可分割的命運共同體，雖然各自擁有獨特的個性和人生經歷，卻因為分享同樣的回憶，所以能從那些故事裡活出未來更寬廣的可能性。談到兩人的共通點，張瀛說，「我們都對世界和許多人、事、物滿懷好奇心，也都對人熱情以待，願意以開放的心態傾聽、付出關心。」這份赤子之心，讓姊妹倆每次的旅行都相當快樂盡興，甚至在人生的旅途上，鈞甯和姊姊也一樣懷著熱情與好奇心並肩而行，陪著彼此勇敢朝向前方邁進。

無論在人生的旅途上，或是在探索世界的旅程中，鈞甯和姊姊是彼此默契絕佳的旅伴，一起攜手渡過不可避免的小爭執，也一同分享途中最迷人的景緻。所以當鈞甯望著PANDORA嶄新的冬季珠寶系列時，便隨即勾起與姊姊到北極旅行的難忘回憶，在完美演繹雪國魔幻意境的PANDORA冬季珠寶系列中，鈞甯一眼相中凝霜掠影藍水晶系列珠寶送給自己，希望透過藍、白水晶的平靜色澤，為自己注入安穩的能量，讓每次演出都因此至臻至美。而每年安排一起旅行的姊妹倆，未來也將持續地在世界各個角落、在人生各個階段中，彼此激勵、互相打氣，寫下姊妹倆之間綿延不盡的回憶。

詳細觀賞張鈞甯跟姊姊張瀛親手寫下的交換日記：

via / PANDORA

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。

精品如何將奢華化為一種能夠被細看、觸摸和停留的細節？香奈兒台北 SOGO 復興精品店以全新面貌重新開幕，這座橫跨 3 層樓、占地約 280 坪的全台最大門店，透過精心策劃的生活美學空間，演繹一場關於香奈兒風格如何被建構、被行走、被感受的展演。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

走進香奈兒台北 SOGO 復興精品店，會發現 1～3 樓氛圍由開放漸轉為私密，從大氣的迎賓客廳，到 2 樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3 樓則是主人享受 me time 的靜謐臥室，就如同置身香奈兒大宅。

空間的整體設計靈感，依舊回到嘉柏麗．香奈兒位於巴黎康朋街 31 號的傳奇寓所，那是香奈兒美學的起點，也是品牌精神最重要的空間原型。品牌長期合作的建築師 Peter Marino 的設計思維，是將藝術融入建築，以黑、白、米、金等品牌經典色調為基礎，透過純粹線條、層層遞進的材質關係，以及當代藝術與設計收藏，重新建立一種專屬香奈兒的感官秩序。

重新定義優雅的移動體驗

店內設有兩座電梯，其中一座為香奈兒亞洲店鋪首座透明電梯，由於 SOGO 復興館本身具有特殊挑高結構，讓顧客在移動中依然保有視野的延展感，感知整個精品店的開闊尺度與垂直層次。另一座金色電梯則近乎一件移動中的藝術品，每層的電梯門片圖騰皆不同，皆由 Peter Marino 邀請設計師於美國量身打造後專程運抵台灣。內部由全金色特殊凹凸紋理金屬面板包覆，金屬表面的光影、手感與色澤在近距離中格外迷人，短短數 10 秒的移動，也像一段被精緻設計過的沉浸式體驗。

步入傳奇寓所般的 3 層風景

1 樓主要展示包款、配飾與腕錶高級珠寶空間，是整座精品店最直接與品牌經典符碼對話的起點，透過材質對比、比例安排與光感控制，建立一種既洗鍊又從容的迎賓氛圍。店內專屬腕錶與高級珠寶區，則讓 COCO CRUSH、N°5、J12、Première 等作品，在更靜謐的空間節奏裡發光。

Peter Marino 也特別挑選立體織紋地毯，這種地毯因為養護難度高，在一般商空中極少見，卻讓人在步行其上時感受到近乎「回到家」般的柔軟與包覆感。更耐人尋味的是，地毯的立體流蘇細節，也被視為向現任時尚總監 Matthieu Blazy 致意，令人聯想到他在設計中對斜紋軟呢織紋與材質肌理的創造性發揮，牆面與地毯之間彼此呼應，形成近似雕塑表面的立體紋理。

豐富多元的沙龍表情，工藝細節隱藏於牆面及試衣間

2 樓以藝術家 Nancy Lorenz 的金箔鏡面作品作為視覺焦點，其不規則圓形鏡面以金箔、石膏與鏡面材質構成，散發出帶有手工感的細緻光澤。Nancy Lorenz 擅長將東方工藝與當代藝術結合，抬頭可見由 Goossens 金銀工坊製作的水晶吊燈，以鍍金鏈條與水晶組成華麗但節制的光源裝置，再次提醒人們，香奈兒對工藝的重視從服裝延伸到了整體空間的每一處細節。

步上 3 樓，高級時裝空間的氛圍更顯私密，可見 Julian Lethbridge 的抽象石版畫、Frank Thiel 的建築攝影、Agnes Martin 的極簡幾何作品與 Minjung Kim 的韓紙創作，共同構成最深刻的藝術背景。它們分別從層疊、秩序、結構與材質出發，呼應香奈兒在服裝世界中對版型、比例、表面與工藝的持續探索。

家具配置也同樣講究，Aaron Poritz 的拋光青銅雕塑座椅、Thierry Leproust 的幾何造型桌、Christophe Côme 以石材、金屬與玻璃打造的訂製咖啡桌，都不只是被放進空間裡的物件，而像是將香奈兒經典語彙轉化為立體形式的媒介。尤其 Côme 的作品中可見近似珍珠裝飾的細節，更巧妙呼應品牌歷史中極具代表性的珠寶語彙。

全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon

這次空間更新中極具象徵性的，還有全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon，以溫暖的金色布面牆、柔和的小圓桌與沙發構成，營造出安定、放鬆且帶有親密感的氛圍，像是香奈兒將「照顧」納入空間設計的一種方式。它不再只是販售精品的場域，更是一個讓關係得以被維繫與深化的地方。

若再繼續細看，會發現牆面與更衣室的細節，掛衣桿後方牆面的立體壁紙，帶有近似雕塑般的表面起伏。部分更衣室牆面上的繃布，遠看猶如石牆或建築材質，實際上卻是布料本身；某些區域甚至直接以斜紋軟呢布料包覆牆面，將時裝材質真正帶入建築之中。更衣室門板則同樣為特別訂製後自美國直運來台，每一扇都是全台唯一、不可複製的作品，勃根地酒紅色與立體織紋般的造型，傳遞品牌一貫的色彩記憶與工藝氣質。更值得一提的是，更衣室牆面上的立體山形紋圖騰，甚至由工匠現場手繪完成，使試衣空間本身也成為一種可被閱讀的表面藝術。

香奈兒台北 SOGO 復興精品店不僅蒐羅了多件藝術與設計作品，更清晰呈現一個品牌如何透過空間，將自身的歷史、工藝與美學價值轉化為可被感知的經驗。從動線安排、材質紋理到藝術收藏與細部裝飾，這裡所建構的，是一座在城市中心被重新打開的香奈兒美學居所，讓人在行走、停留與凝視之間，讀出品牌優雅而細膩的精神世界。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜張瑋涵　圖片提供｜CHANEL}