一房一創作 用藝術妝點舊美軍宿舍

一房一創作 用藝術妝點舊美軍宿舍

馬背屋脊的古早味矮房,一抹白牆、黑色屋瓦,襯上一排桂竹綠蔭,如此的視覺美感,就算站在豔陽下都覺颯爽;而白牆上比例碩大的紅色門扉,則引得來人想推門而入,一探究竟。大門後,是一個交揉著古今藝文情調、由黑白紅三主色組成的餐飲空間,再出一個小門、穿過角型中庭,眼前則是一幢兩樓高的舊式公寓,其中七個客房各有藝術主題。

 

這裡是「8又二分之一」50多年前的冷戰時代,曾經是駐台美軍宿舍,也就是當地人口中的「阿兜仔厝」。現在,已經是台南知名的藝術旅店。如果你也像我一樣勇敢推開大門,會發現,門後等著一位魅力老闆娘,就如每個人氣店家中,少不了值得標註的靈魂人物。七年級的她名叫陳佳臨,大家喊她Lucy,曾負笈美國賓州大學主修攝影,回國後一直想找個空間作為藝術展演平台。 揣著這個心願,在一次駕車路過的瞬間,對著這個老建築輕指:「就是它了!」道地台南人Lucy,一眼情定這個當時已閒置約30年的「廢墟」。旅店命名「8又二分之一」,則是身為創作者的情感投射,以及,向大師致敬。

 

創作素材就取之於該主題

 大學念廣電系的她,傾慕義大利電影導演費里尼(Federico Fellini)的經典之作《八又二分之一》,覺得怎麼有人願意掏心分享創作困境,卻又能將之巧妙轉化為作品。有趣的是,費里尼定位該片為他的第八又二分之一部作品,是一種時間序列;而Lucy的8又二分之一,則是旅店的空間組合:七間客房、一間工作室,與延伸出來、權充咖啡廚房的半爿斗室。

 

推開每一扇房門,旅人猶如走入不同的藝術世界。七間房間分屬不同主題:建築、音樂、攝影、花藝、插畫、音樂與平面設計,創作素材就取之於該主題例如,插畫房中,沿著牆角放送、或大或小,微張著嘴的火辣紅唇,是插畫家拿著一支支口紅塗上的。置身其中,彷彿戀人正在耳際輕聲呢喃。

 

建築房中的幾何色塊,仔細一看都是「電火布」(布膠帶)貼就的。而攝影房中,除了光源來自兩盞不同大小的攝影燈外,有一整面牆還是一萬多個底片盒組成,每每讓愛好傳統相機者趴在牆上,低迴不已。七房各有風情,教人不知如何選擇。曾有情竇初開的女學生乾脆叫Lucy幫忙選,「因為是第一次在男友面前卸妝,房間不要那麼亮喔!」遵照需求,Lucy幫她選了一間燈光昏暗、有冰裂紋花格窗映象的花藝房,據說小情侶滿意極了。

 

每年藝術策展 跨界餐點創造驚喜

「旅店不是被動等客人來、等故事發生,我們可以是主動寫故事的人!」打扮時髦、站在旅店一角也就是一個藝術品,Lucy眨著慧黠大眼,信手拈來一箋旅人篇章。

 

曾有一位客人希望8又二分之一能幫忙在房內,準備一束女友最愛的紅玫瑰。Lucy為了將這份心意也分享給其他旅人,特別畫了設計圖,請團隊把一株株紅玫瑰花插在試管之中,於房外壁上掛了一整排,讓喜極而泣的女友沿路驚喜,直至房內的大束玫瑰。事後客人寫信給Lucy,坦言因為家人不接受這份戀情,那本是兩人的最後一次旅行,不過看到Lucy團隊如此用心,讓他們想為彼此再努力一次。八個月後,兩人結婚了。

     

不管是求婚、週年紀念、抓週儀式等各種重要時刻,總是能為客人變出驚喜,但最厲害的還在於藝術策展,每年都有特定主題2016年定為電影節,近期展出的攝影展,創作者就是《賽德克巴萊》《KANO》等知名電影的剪接師蘇珮儀。走進餐飲空間,坐進塑料材質的「太師椅」,會發現連菜單都是一疊「電影票根」。


旅客check in之後會收到一個VHS錄影帶匣,裡面除了鑰匙,還搭配一部呼應該房主題的電影檔案,歡迎觀賞。「雖然我常來,卻總是發現8又二分之一又『變』了!」將此列為「愛店」、已來用餐超過500次的常客許先生笑道。例如Lucy最愛的、常舉辦活動的中庭,本來漆成黑白條紋、營造卓別林式的電影氛圍,但為迎接2017的建築年,近日已改為全白油漆,將陸續置入大大小小的白色桌椅,「模型感」很強。

 

 「我希望客人來這裡,隨時能與藝術不期而遇,藝術本在生活中啊!」一陣風吹過,聽著桂竹林簌簌低語,Lucy望著牆面的攝影作品說。到此,跨界餐點也是一大賣點,像是人氣最旺的Q比系列,以台南知名小吃「棺材板」為發想,改為西式的丹麥麵包,挖空的中心注入熔岩蜜糖、南瓜泥或牛肉,焗烤白、紅醬,層次豐富。

     

8又二分之一不只是一個驛站,還改寫了旅人的生命故事。

 

Text /遠見雜誌

攝影 / 蘇義傑

 

哥本哈根新地標「紙島」水上小木屋!70坪空間是旅宿、也是社區空間,木構致敬當地造船歷史
哥本哈根水上生活新玩趣!城市新地標紙島「水上小木屋」70坪空間是旅宿、也是社區空間

丹麥首都哥本哈根(Copenhagen)是座與水共生的城市,海水、湖水和運河流動,港灣浴場、漂浮人造島嶼交織為獨特城市風景。當地人不僅親水,有的更直接在水上構築生活。

丹麥建築事務所ArcgencyMAST攜手合作,在哥本哈根打造一座漂浮式建築「Bedding 1」,其將作為旅宿和社區空間使用,與另2座漂浮建築、碼頭和水上花園串連,成為城市當今熱門地標「紙島(PapirøenPaper Island)」的嶄新公共空間。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Arcgency、MAST/攝影:Edith Sahlberg Gruvander)

哥本哈根都市再生熱點「紙島」

坐落於哥本哈根港口中心的「紙島」,原名為克里斯蒂安島(Christiansholm),300年來見證了當地產業變遷和歷史脈動。17世紀末,這座人工島經填海造陸建成,最初作為造船廠使用,後又輾轉成了軍醫院、軍械庫、重工業用地。1958年,島上因「丹麥新聞聯合採購協會(DDPFF)」辦公室進駐,倉庫堆的貨物從武器、煤炭和機械,變成用來印製報紙的上萬噸紙卷。這段歷史也讓島嶼有了「紙島」的美名。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Paper Island)

紙張堆滿水岸倉庫的盛況,一直持續到2011年協會遷出小島。隔年,許多創意單位紛紛進駐,街頭美食市集、當代藝術畫廊也陸續來此,為紙島注入有別以往的氛圍,讓這裡從封閉的工業區,轉變為創意能量活絡的文化培養皿。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Paper Island)

2024年起,紙島迎來全面性都市發展計畫,未來將蛻變為一條沿著水岸而建,匯聚前衛建築、海港風光、北歐永續生活風格,集結國際酒店、文化中心和美食廣場等建設,得以體現新派哥本哈根生活的城市文化廊道。而停泊紙島旁運河上的「Bedding 1」,也是眾多新落成的建設之一。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Paper Island)
哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Paper Island)

從概念到實體都「為水而生」的建築

建築團隊ArcgencyMAST如此定義Bedding 1:這是一座從概念到實體都「為水而生」的建築。它不僅重新定義了城市水岸的使用方式,將原本消極的邊界,轉化為可棲居、可分享且充滿活力的公共場域,串連了居民、訪客和自然環境;同時讓水再只是「背景」,而是透過將水景融入社交活動或動線,讓水成為日常生活的一部分。

總高2層樓的Bedding 1,面積約為70坪(230平方公尺)左右,以甲板為界分為上、下層。上層與岸邊齊平,設有舉辦活動、聚會的社區空間;下層設有2間公寓,供屋主的訪客住宿,可以把它想像成「水上客房」。公寓旁另串聯一座木造平臺,可供皮艇或小船停泊。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Arcgency、MAST/攝影:Edith Sahlberg Gruvander)

木構呼應紙島造船歷史

Bedding 1以木頭為主要結構,用材靈感源自昔日丹麥皇家海軍造船廠,推動新船下水時所使用的木製滑道。以此為靈感並非偶然,上面我們提到紙島歷史時,提過這裡曾經是軍醫院用地,那之後又再轉型為丹麥海軍的造船廠。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Arcgency、MAST/攝影:Edith Sahlberg Gruvander)

為了深化與當地造船歷史的連結,建築團隊找來市中心最後一間仍在營運的造船廠Krohns Bådbyggeri,採用花旗松建造Bedding 1。為確保住戶隱私,小屋量體相對於屋頂內縮,外部以斜向的木構界定框架、同時支撐架構。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Arcgency、MAST/攝影:Edith Sahlberg Gruvander)

室內空間簡約明亮,大面開窗引運河和城市景色入內,整體以白色牆面搭配淺色木作呈現。屋頂則選用陽極氧化鋅材質,結構呈現微微山形,搭配精準收邊,讓雨水不會在屋頂上逗留,而能直接流入運河。

哥本哈根紙島「水上小木屋」!70坪空間是旅宿、也是社區空間
(圖片來源:Arcgency、MAST/攝影:Edith Sahlberg Gruvander)
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(圖片來源:Arcgency、MAST/攝影:Edith Sahlberg Gruvander)

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住進紐約傳奇地標「熨斗大廈」不是夢!商辦轉型為高級住宅,復古旋轉門、外牆LED照明襯托建築百年風華
紐約「熨斗大廈」轉型為高級住宅!復古旋轉門、外牆LED照明襯托建築百年風華

從《慾望城市》到《蜘蛛人》,從都會女子生活誌到英雄敘事,儘管故事情節再不同,只要畫面閃過「熨斗大廈(Flatiron Building)」,就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景,熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱,自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建,從商辦大樓轉型為高級住宅,外觀內裝皆迎來修復和改造,預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈:曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前,建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年,《紐約時報》曾在報導中提及,因地塊形狀特殊,要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題,大樓最高或許只能達到12層。然而,建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構,為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓,最終其於1902年竣工,成為鋼構建築的始祖之一;外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩,裝飾融入美術學院派(Beaux Arts)建築風格,由凸窗、簷口等細節點綴,配上標誌性的三角形外觀,便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

1902年啟用後,熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用,直到2023年,不動產開發商BrodskySorgente Group共組團隊,宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅,預計於22層樓規劃約40戶住宅,並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計;建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等,也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

紐約「熨斗大廈」轉型為高級住宅!復古旋轉門、外牆LED照明襯托建築百年風華
(圖片來源:The Flatiron Building)

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中,Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構,為住宅規劃格局,其中最具特色的是,建築最窄那側的弧形窗戶,成為屋內對外的框景,起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動,視野將從第五大道(Fifth Avenue)逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場(Madison Square)。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構,安排多樣的空間體驗,從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

紐約「熨斗大廈」轉型為高級住宅!復古旋轉門、外牆LED照明襯托建築百年風華
(圖片來源:The Flatiron Building)
紐約「熨斗大廈」轉型為高級住宅!復古旋轉門、外牆LED照明襯托建築百年風華
(圖片來源:The Flatiron Building)

軟裝的材質選擇,呼應熨斗大廈外牆質地,並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡,以灰泥、石材為主體,點綴金屬細節,一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感,同時加入更具現代感的材質,營造符合當代生活的居家氛圍。

紐約「熨斗大廈」轉型為高級住宅!復古旋轉門、外牆LED照明襯托建築百年風華
(圖片來源:The Flatiron Building)

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌,修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮,建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口,也經現代工法細膩重現原始設計,重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

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