文青風、戶外派對...十個婚禮新玩法，讓你辦出與眾不同的終身大事！

說到結婚，有一部分的人會大嘆『好麻煩！』從南北習俗、宗教習慣、雙方家庭溝通，都要顧慮，複雜到不想面對的複雜傳統禮節，婚嫁禁忌、連婚禮程序都得遵循...想想就不想結了！

婚禮被視為一輩子只有一次的終身大事，古時候繁瑣複雜的傳統細節，其實到了現代都一一被縮減，從近年藝人和身邊親友的婚禮不難看出，婚禮不再只是「隆重」、「肅穆」等形容詞，原來還可以變得如此有趣！可見大家都想在這特別的日子裡玩出新花樣，給自己和賓客留下最特別的回憶！從婚紗、婚紗照到婚禮當天，你都可以透過小細節更加與眾不同！

1. 超狂婚紗照

很多人為了拍婚紗照，跑東跑西累得氣喘吁吁，妝花了、汗流滿臉、更筋疲力盡，光是補妝就得花上好半天！其實用彩色煙霧、彩虹、泡泡、氣球，任何怪奇念頭，都可以拿來當婚紗照取景IDEA，拍出來的成果一樣不輸那些「大眾景點」，甚至更有感覺。

2. 世界美景婚紗照

當然，還是有更多人嚮往的是童話故事般的婚紗照，這也是許多藝人會選擇的婚紗拍攝方式，不過要在異國拍出美美的照片，得做好花大錢的準備了。周杰倫和昆凌當時就前往法國巴黎、德國天鵝堡與捷克布拉格等地取景；Janet和老公熱血衝到南極，拿著「Just Married」布條甜蜜相擁，可愛企鵝充當花童萌翻；徐若瑄則是選擇西澳拍攝婚紗照，一系列的婚紗照都美得像童話。

3. 特殊婚紗

提到婚紗，第一個念頭是穿上經典白紗，等待掀開頭紗起誓的那一刻。你何嘗不考慮下復古路線？旗袍為華人傳統服飾，具有悠久的歷史文化，眾多藝人也挑選其為禮服造型之一，像是陳妍希&陳曉、劉詩詩&吳奇隆、Angelababy&黃曉明等，穿上旗袍拍婚紗照絕對是與眾不同的體驗。

4. 低調路線

厭倦了繁縟禮節、虛華鋪張，你也可以學學愛情長跑多年的舒淇&馮德倫、或韓國金童玉女金泰希&Rain的超低調簡約婚禮！省去了一切細節，剩下兩人相知相守的誓言承諾，這不就是最重要、最真實的部分嗎？

5. 戶外派對

這是個相當西式的宴客法，把賓客全請到戶外，以熱鬧親和的氣氛取代一成不變的飯店，甚至餐點也改為美式BBQ料理，也和新人之間的距離更近。安以軒的婚宴即是以這種方式舉辦，把戶外布置得美輪美奐，更與友人群大玩自拍，玩得不亦樂乎，讓每個人都留下了深刻的幸福印象。

6. 黑色婚紗

黑色打破了以往婚紗就要白色、紅色的傳統想法，染上了大膽、高貴、不羈的神祕氛圍，在近年來大獲歡迎，藝人黃小柔結婚當時就力排眾議，堅持選擇黑色婚紗，昆凌也穿上黑色薄紗禮服拍攝浪漫婚紗照，是不是看起來超美呢？

7. 文青風

大象、溜滑梯、皇冠頭飾...歌手林宥嘉和丁文琪的婚禮，散發充滿鄉村感的暖調文青風，獲得網友們的大批贊同，既不豪奢又享獨特，非刻意營造的柔情，只看見新人們真誠的笑容，親和度十足！

8. 粉紅色婚紗

粉紅色絕對是近幾年來Top1注目色，從時尚伸展台蔓延到婚紗款式，粉紅色不再只是「甜美、溫柔」的象徵，更多的是個性與態度，也難怪徐若瑄如此鍾愛粉紅色婚紗，女星劉詩詩、伊能靜也都曾選擇穿上粉紅色婚紗，美得令人咋舌。

9. 兩截式婚紗

提到婚紗你只想到one-piece嗎？不妨試試效果會令你驚豔的「兩截式婚紗」！只露出一節腰線，整體看起來曲線更好、更加性感！建議上身挑選合身蕾絲款，下裙要蓬蓬裙或合身都可以，不管選擇哪一種，腿都會看起來無限長，令人目不轉睛！

10. 各種Surprise

婚禮上，賓客除了吃吃喝喝，也能讓他們加入有趣的遊戲作為互動，讓生硬的婚禮變得活潑好玩，不過要玩這類part的話，創意就顯得至關重要啦！

Text、Photo / JUKSY

日落後、夜深時，一碗清粥配上幾道熱騰騰的小菜，是下班後、補習完、派對餘韻仍在時，味蕾和心靈最剛好的撫慰。

坐落中原街的40年老字號清粥小菜「小品雅廚」，是台北夜貓子的共同味覺記憶，也是備受主廚和名人喜愛的深夜食堂，近兩年皆獲《台灣米其林指南》必比登推薦。近日小品雅廚拓點至信義區，市府店將於5月1日正式開幕，隨之登場的還有創意機構Local Remote操刀的新視覺——從Logo字體、色彩到空間，都迎來新樣貌！

在外也能享受溫馨的家常餐桌

小品雅廚市府店佔地約30坪，設40席座位，營業模式比照本店：晚上6點至隔夜清晨5點開門，每天供應約20道台式家常料理，番茄炒蛋、香菇肉、滷白菜、乾煸四季豆等都是必點。

市府店空間延續中山店溫馨、雅緻的氛圍，暖黃燈光、落地窗、方便「看菜點菜」的長型吧台、圓球燈等配置與本店一致，同時呼應信義區的都會感，採用白色系門面，點綴湖水綠、暮紫色軟裝，讓空間更明亮、清新，也更具現代感。

小品雅廚「視覺微整形」3大亮點

隨著市府店開幕，小品雅廚邀Local Remote為品牌視覺進行「微整型」，重整標誌字體、色彩，定調號碼牌、菜單名片等視覺系統延伸製作物的呈現，透過微調讓市府店既保有小品雅廚的溫馨和文雅氣質，也展現新意。

▌字體

由於小品雅廚原本使用的公版隸書體，來源已經不可考，Local Remote重新整理了字標的骨架和比例，保留原先的文雅和親切感，同時讓線條更俐落、更具現代感。

▌色彩

貫穿市府店的紫色，介於冷暖之間，象徵深夜與黎明交替時的色彩，呼應小品雅廚從傍晚、深夜到清晨，陪伴台北人的溫煦心意。

▌空間和製作物

Local Remote提取「品」字的3個方形元素，將其轉化為空間與平面視覺的基礎邏輯，讓原本散落的記憶點能透過這3個方塊產生連結，在各種媒介上更有秩序地展開。從號碼牌、菜色名片、壁面裝飾到桌面，都可以看到由「品」串起的視覺線索！

小品雅廚 市府店

地址｜台北市信義區忠孝東路五段37號

營業時間｜週一至週日 18:00－05:00

當歷史不再只是被閱讀，而是被經歷，我們該如何重新理解一個空間的意義？由國家兩廳院主辦，攜手駐館藝術團隊「僻室 House Peace」打造新作《廳院顯影》，以「顯影」為核心概念，將兩廳院四十年的歷史轉化為一場可被感知、行走與拼湊的數位導覽。在科技與敘事交織之中，觀眾不再只是觀看者，而成為主動參與、重組記憶的行動者。

顯影是讓歷史浮現的過程

「『顯影』（Developing）是讓原本看不見的潛影轉化為可見影像的過程，而 Developing 也意味著『發展』。」導演吳子敬指出，兩廳院作為台灣重要的文化與政治場域，見證了從威權走向民主的歷史轉變。《廳院顯影》透過 AR 擴增實境與互動導覽，讓歷史不再是線性敘事，而是一種逐步浮現的體驗。

在長達一年多的製作過程中，僻室團隊從大量史料出發，提出關鍵提問：「劇場在成為劇場之前是什麼？」一張「野百合學運」的照片成為轉折——廣場上的人群因聚集而展開討論與思辨，讓子敬意識到：「只要有人聚集的地方，就可能成為劇場。」這個觀點最終發展為「從廣場到劇場」的核心概念，並延伸出「時間廣場」的整體架構。

編劇陳弘洋則從個人經驗出發，回憶自己從經過廣場到走入劇場的歷程。他提到，兩廳院的華麗與外部世界之間存在某種斷裂感，而這樣的建築與空間設計，其實隱含著階級與權力的象徵而這些不被迴避的感受，也成為作品試圖揭示的層面之一。

從技術演進到感知敘事

面對龐大的歷史與資訊，團隊以「從類比時代到數位時代」為軸線，發展出五個由淺入深的沉浸式體驗。子敬特別指出，1987 年作為關鍵節點——解嚴與兩廳院開幕同時發生，象徵自由與文化的轉折；而網際網路的興起，則讓「去中心化」逐漸成形，改變了資訊傳遞與觀看方式，也重新定義了劇場與觀眾之間的關係。

這樣的思考轉化為具體的體驗設計：展覽以一段兩分鐘的影像開場，帶領觀眾回望劇場與廣場的重要時刻，並透過身體移動，重新感知「從劇場望向廣場」的視角轉換；接著，觀眾透過平板互動，化身舞監操作燈光與舞台效果，並在遊戲與問答中理解場館與技術知識，中段穿插與京劇魏海敏、歌仔戲唐美雲合作的影像作品，使節奏在動靜之間取得平衡。最終段落則聚焦舞台機關，透過音樂、影像與表演的交織，揭示劇場運作的幕後結構，讓觀眾透過數位介面進理解其中的奧妙。

「劇場本身就是複合媒材的集合。」子敬指出，科技不只是工具，更成為敘事的一部分。在《廳院顯影》中，資訊被隱藏於互動之中，觀眾在體驗過程中逐步拼湊。然而，科技與創作之間始終存在理性與感性的拉扯。弘洋認為，若過度偏向理性，容易拉開與觀眾的距離，因此在作品中加入舞蹈、音樂與戲劇元素，使情感成為連結的媒介，讓觀眾在行走、操作與感知之中，重新理解這個空間的歷史與溫度。

在協作與拉鋸中生成的共創

不同於過去以表演者身份參與，這次僻室與兩廳院各部門展開長時間協作。子敬笑說：「幾乎跨部門跨到極限。」也正因如此，團隊得以深入理解各部門截然不同的關注與思考方式。在多次內部測試與反覆調整中意見持續交錯，創作在取捨之間不斷被修正與重組。這樣的過程，某種程度上也呼應了兩廳院從威權走向民主的歷史：每一種聲音都被納入討論，而作品正是在這樣的拉鋸與對話中逐漸成形。

對子敬而言，《廳院顯影》的核心，在於讓觀眾重新看見廣場上的歷史記憶、四十年累積的經典作品，以及劇場如何成為創作者走向世界的起點；同時，透過數位掃描與技術揭示，使舞台背後的運作邏輯得以被理解。弘洋則期待，觀眾能以輕鬆的狀態進入這段旅程，在趣味與感知之間接觸藝術、理解歷史，並感受台前與幕後之間持續流動的能量。

顯影從來不是一次完成的過程，而是不斷試驗與選擇的結果。《廳院顯影》並不提供單一答案，而是邀請觀眾在行走與互動中，拼湊出屬於自己的理解。當體驗結束，每個人所留下的，不只是對兩廳院的認識，而是一個由歷史、空間與個人記憶交疊之後的顯影。

_{文｜陳思安　攝影｜鏡好映像工作室＿林家賢}