孫燕姿「自畫像」限時登場!《跳舞的梵谷》特展攜手台灣新銳藝術家探索「理智與瘋狂」

睽違三年終於帶來全新專輯《孫燕姿NO.13作品:跳舞的梵谷》的天后孫燕姿,這次回歸歌壇除了讓大家再度聽見熟悉的嗓音外,更讓歌迷見識到她繪畫的長才。搶在專輯問世前夕,唱片公司也選在信義誠品舉辦《孫燕姿NO.13作品:跳舞的梵谷》特展,藉由繪畫藝術結合音樂概念,讓大家在聽見新專輯之前,搶先了解新專輯10首歌曲意境,展覽不僅有孫燕姿手繪的3幅畫作首度亮相,極為私密的13件私人物品同樣曝光,此外,更攜手台灣新銳藝術家打造一場極具視覺、聽覺的藝術饗宴!

 

就讓理智與瘋狂並存,從最初水彩開始,到後來油畫、素描創作,近年來孫燕姿對畫畫產生濃厚興趣,在不斷作畫的過程中,她對「先有陰暗處,才會有明亮面」有了更深刻的感悟,並對自己最熱愛的音樂有了新的想法。她試著從最暗處尋找光亮,抓住漂浮在空氣中的色彩,哼著內心的瘋狂,這些靈感及想法最終幻化成《孫燕姿NO.13作品:跳舞的梵谷》專輯的概念,而此次特展則是專輯的最佳延伸,策展團隊INCEPTION啟藝為此也邀請藝術家紀人豪、陳青琳、徐薇蕙,3人分別以新歌為出發點,透過不同藝術家的詮釋,感受音樂與視覺結合後所「再生」的創作能量。

 

談及學畫的起源,她害羞笑稱起因是新加坡政府給25歲以上的國民每人500元新幣(約台幣11000元)學習任何想學的金額補助,但學習後發現自己也漸漸愛上畫畫這件事。對於自己的畫首度在眾人前亮相,她表示剛開始知道要展出自己的畫,其實有些害羞,但整個過程非常的開心,希望大家喜歡。至於有否最喜歡的主分,她回答最喜歡畫人,「因為畫人,就像是畫一個精神,以畫梵谷來舉例,他就是有特別的神韻。」。

 

此次《孫燕姿NO.13作品:跳舞的梵谷》展覽整體空間以繪畫基礎的幾合形狀,及梵谷畫中常用顏色做為設計發展概念,每個展區都別具特色。在第一個「千姿百態」展區,層層疊疊吊掛著350公分高的孫燕姿巨型照片,利用網紗印刷技術,歌迷們可以穿梭其中,與天后來場藝術級的合影;「畫中燕姿」展區,原創畫作結合油墨導電藝術家曾偉豪的技術,藉由觸碰畫作,聆聽燕姿傳遞《跳舞的梵谷》旋律。而展區的第一幅油畫,正是看著梵谷的人像照片所畫的;也有在拍攝《跳舞的梵谷》MV時,燕姿嘗試演出不同的角色,多面的層次帶給她巨大的挑戰,回家後靈感來了,創作出一張筆觸簡約,卻十分傳神的自畫像。

 

「日常姿味」展區則經選自她日常生活中的13樣選品,像是老公為了鼓勵她而送的床頭書、覺得舒服所以穿了10年的睡衣、環保餐盒和水壺等等,歌迷都可透過這些物品的呈現讓歌迷們能夠一探燕姿日常生活的樣貌。展覽中也暗藏一道門,高度特別設定為孫燕姿身高162cm,將她的畫作手稿,以及陪她遊歷世界的行李箱放置於小房間內,讓歌迷走入燕姿的世界。

 

「記憶拼圖」展區,則邀請歌迷一同參與數位互動創作,回憶跟孫燕姿之間過往的美好故事,利用現場iPad選擇回到某年某月,留下想對偶像說的話,現場也設有QR code提供手機掃描留言,都會變成日曆投影在展區裡的白色風衣,而此區的靈感來自於新歌《風衣》,特別的是展區的風衣更是由孫燕姿與妹妹一同構思設計。「一姿獨秀」區則重新剪輯新專輯中的MV,利用大型牆面投影,讓歌迷們身歷其境。

 

另外,預購歌迷到現場除可兌換限量版「跳舞的梵谷」手動樂章小卡入場參觀,更可持票卡到「音姿」展區,透過手搖式音樂盒機芯與燕姿互動,聆聽她要送給歌迷們一段最狂、最美的旋律!凡是預購新專輯的歌迷即可入場參觀,於11月4日至9日在台北誠品信義店6樓展演廳舉辦的《孫燕姿 No. 13作品:跳舞的梵谷》特展。
 

 

Via / 環球音樂

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梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

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(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

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出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

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(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日