B&O PLAY推出首款真無線耳機 彈指間享受聆聽無限可能

丹麥品牌B&O PLAY 推出旗下首款真無線耳機Beoplay E8，延續Bang & Olufsen 近百年來的頂尖聲學工藝及卓越美學設計，外型維持簡約時尚的風格，選用最優質的材料製造，全面提升耳機愛好者的聆聽體驗。Beoplay E8 的使用者只需將耳機從高級皮革充電收納盒中取出，與智慧型手機連接，一指輕觸簡單切換各種功能，包含聆聽音樂、切換歌曲、接聽電話，或是啟動｢透明模式｣和語音指令等功能。結合此款耳機防潑水及防塵的設計，讓使用者在日常生活中，可更輕鬆及「零」拘束地享受音樂。

精湛聲學工藝及簡約時尚外型

Bang & Olufsen 倍受讚譽的音響工程師團隊將Beoplay E8的音效調整得豐富、圓潤且細緻。每隻耳機都有5.7毫米動圈式揚聲器、小型電磁換能器，採用近場磁感應技術及藍牙4.2晶片，配合數位音效及動態聲音調和，帶來最頂級的聆聽享受。全球產品經理Libor Matus表示：「在體積、人體工學和音質三者之間取得完美平衡，是設計耳機的一個終極目標。經過不斷地重複試驗，我們整合Beoplay E8的內部原件，反覆重塑空間，致力打造出絕佳的音質。同時結合新型數位音效處理與九十多年的調音經驗，Beoplay E8將帶領你在真無線藍牙耳機的領域裡，開啟非凡卓越的聆聽享受。」

超高續航力及透明模式調節周圍噪音

Beoplay E8在充滿電的狀態下可連續播放4小時，搭配特製的高級皮革收納盒，可為E8充滿兩次電，提供額外8小時的音樂時間，續航力長達12小時，使用上也十分便利，只需將兩隻耳機插入盒中即可自動充電。除了強大的機能性，更兼具了時尚美感，其簡潔流線的設計搭配編織繩帶，不僅可作為配飾替整體造型加分，也讓使用者更容易在包裡拿取。

除了擁有持久的續航力，Beoplay E8還搭載最新的「透明模式」， 只需一指輕觸左邊耳機，便可輕鬆切換，帶領使用者進入周圍空間的環境音，還可自行調整背景音的音量。同時搭配Beoplay App中四個不同等級的透明模式，便可依照需求選擇一個最合適的模式。B&O PLAY行政總裁 John Mollanger表示:「對於追求高質音效及享受真正自由無線體驗的人來說，Beoplay E8無疑是最佳選擇。作為一個設計精密且極具風格的科技產品，它能完美貼合你的耳型，同時帶來寬闊完整的音域及優質的聽覺體驗。」

Beoplay App 締造個人化的音效體驗

Beoplay E8內建藍牙4.2技術，可與Android作業系統智慧裝置、iPhone與Apple Watch上的Beoplay App應用軟體相連結，透過不同選項的個性化設定創造專屬的聆聽體驗。

‧內建多款預設情境：Bang & Olufsen聲學工程師為Beoplay E8設計各種聲音情境，與不同活動類型進行搭配，防止聆聽時產生的疲勞感如：「通勤」、「健身」、「Podcast」。

‧ToneTouch輕鬆調節音調：用戶可透過有趣且直觀的B&O PLAY ToneTouch介面，依個人喜好自行調節場景音效，以及最適合環境的設置。

‧即時掌握耳機狀態：將Beoplay E8與Beoplay App連結，使用者即可隨時查看耳機剩餘電量。

‧個人化設定滑指操控：用戶可同時透過Beoplay App控制音樂，並設定個人化顏色與名稱，將Beoplay E8連接上Beoplay App後，您亦可直接使用APP下載更新最新軟體。

無線揚聲器Beoplay M3 打造居家時尚饗宴

Beoplay M3的精細聲學設計，可支援三種不同位置設定（自由放置、牆壁、角落），確保揚聲器輸出和聽音樂的空間相匹配，將聲音均勻地分散於環境中，打造沉浸式的音樂空間。此外，還採用了多空間音響系統（Multiroom System），可以將揚聲器連接藍牙，或者將其連入Wi-Fi，接到Bang & Olufsen的多房間音訊互聯功能，讓音樂流淌在家中的每一個角落。

除了致力打造完美的聆聽環境，Beoplay M3的外型延續B&O PLAY一貫的極簡時尚風格，可完美融入各種室內裝潢設計。此外，還提供可替換式的鋁材或Kzadrat羊毛布料面罩，輕鬆轉換不同造型，成為最適合居家音樂生活空間的擺設。

via / B&O PLAY

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。