從進駐高雄駁二到想望台北五分埔再生

向來，五分埔是個陌生的地方。

一、我不是台北人，沒有恭逢其所謂的潮流引領的時尚地位。二、自紐約返國後雖住在台北，聽說那是服飾零售商批貨的地方，自然有種夜市服飾的想像，一樣沒有任何動機走入。

自從自創品牌《日常經典》上市後，歷經了八個月的電商網海浮沉，在高雄駁二有了第一家實體店面。 猶記得剛進駐時，探班的南部文創領域友人說：「南部的消費市場很難接受你這種定價的東西。若你不賣些小錢包等等低單價的小東西。那你不如在這賣果乾、算算命看是否能賺點小錢….」 聽起來刺耳，倒也實際。

當初創品牌，決定商品方向就是基於一種對市面上太多文創小物的反思。 因此朝多用途的時尚單品方向努力，而非所謂「再多一件」的設計小物。

偏向中高端市場的售價，決非我們不食人間煙火。 相反的，是對品質細節要求及堅持台灣製造的自然成本反應。

眾人不看好下來到駁二，在確實驗證市場對品牌接受度後，為團隊打了強心針。 各國來的客人，初見如此精緻的商品竟由最被忽視的城市素材(條紋帆布)做成，驚艷之餘，買氣總不間斷。

而旅居北京的知名音樂人姚謙老師也曾默默走進店裡，試背了幾個包後，帶走商品同時也説：「快來北京，有地方意涵又有質感的設計，肯定在大陸很受歡迎。」而在我們之後前往深圳原創時尚展期間，亦得到客人的類似回饋：「美學底下的文化底藴還是你們台灣人談得深！」

探索大台北時尚地圖: 向東都市化的時尚街區新定位

三個月駁二快閃的甜蜜期，轉眼接近尾聲。 我們體認新創品牌的高單價商品，初期必須要有實體空間，持續與顧客溝通品牌價值，實際感受商品質感與實用性。 希望日常經典能在回到它誕生的城市-台北後，因為實體商店的存在，為未來台北時尚地圖補上一塊欠缺的拼圖。

於是我將台北地圖打開，標記出跟時尚產業有關的所有地點。 從材料批發地、教育機構、服飾商圈等等，企圖理解五分埔在未來台北時尚地圖蓄勢待發的關鍵潛力。

若說，台北商圈東移，見證著城市都會化的過程。 仔細探究，台北也在東漸的過程中逐步淡化了自己的識別性。 舊台北裡的永樂市場看似是最規模的服裝基地，這幾年在商圈塑造的過程中，各方資源挹注，期打造一個特色產業街區。 團隊曾因袋包設計的打版需求，在實際走了一趟樓房內的市場及外頭的配件材料街區。 深感濃郁的懷舊氛圍，擴散在堆疊捲捆的花布中。 對於希望找尋製作協助的新創設計師，似乎在此得不到對應的幫助。

從西門町開始，向東走，到忠孝敦化商圈、信義商圈，連鎖品牌的進駐，到服膺席捲80年代重振美國各地市中心的新都市主義(New Urbanism)所倡導棋盤式街道及人行步道的街區樣貌。 台北從60年代起，那是一段不太問自己是誰的城市現代化過程。 其中，每年跨年煙火匯聚眾人的拔地而起101，看似是象徵台北城的地標，內部進駐的還是國際精品。 我想，再持續向東走，該代表的是有自我定位的台北時尚大未來。 向來，我們談時尚，總在歐美發展的模式下找尋自己可以複製的方法。 而是否有一種探索自己，並進而讓自身成為潮流的機會，我認為這是持續向東走的當代城市現代化過程中的街區責任。 而五分埔正有這利基點。

從商品經典到街區經典

面對五分埔從自製成衣到從亞洲批貨的衣著暢貨區。思索再生的願景，我們有不須跟永樂商圈一樣乘載懷舊情懷的自由，有不須喊浮誇口號的國際跟風，可以真實地從自身存在的肌理找到專屬的可能。

在媒體報導多看衰五分埔的現在，面對狹小巷弄，被一籃籃裝滿成衣的塑膠袋佔據。當配送拖車拉貨穿越，想好好散步選購似乎更是不可能能的任務。一間間10坪不到的店面，壓在本該引入光線的採光罩下，因為店家招牌各自喧囂，擋住了陽光的入口。 任何的交易應該僅存於店家與買家之間的信任，而非商品自身的特點。 對訪客來說沒了方向感，更別說有商家的記憶參考點。

然而，正因為它的巷弄狹小，空間結構的潛力是店家與參訪者間親密的互動關係。正因為不大的店面，更有機會創造迷你櫥窗的街道豐富性。 撼動美國的舊街區保衛運動的城市專家珍。雅各(Jane Jacobs)說: 「街上的小店林立，是造就一個健康城市空間的關鍵元素。」 對比信義商圈的龐然商場巨盒，精緻的精品櫥窗把人隔絕於外，這是個充滿機會成就獨特逛街氛圍，並能誘人持續尋幽探訪的街區。

而幾個街廓外的改變，帶來的旅人與城市美學崇尚者，更為五分埔的改變鳴起號角。 蔦屋書店二號店，設計旅店AMBA，美學店家伊日餐桌及百貨Citylink的進駐，對應周邊混雜著修車廠與五分埔旁的攤販餐車，強烈衝突質感對比，相較信義計畫區全然西化的城市體驗，入駐AMBA，從松山車站來到台北的旅人，在此可所體驗的是真實台北。 新舊並置，大小街道錯落，鄰里公園鑲嵌其中，當「體驗真實性(Authenticity)」的旅遊趨勢已成風潮的現在，若能讓未來的五分埔與這方興未艾的邊界串聯，這是「有自己性格的新台北東區」。 是有專屬台北的街道特色、有台北在國際時尚地圖的獨特定位、有不盲從的風格旅人需要的城市體驗，綜合上述。 2.0版的五分埔，當可是以時尚品味催生的生活美學街區。

延伸《日常經典》所倡議的「以日常元素創造經典美學」的品牌核心價值， 希望返北後開啟的城市店家，不單單只是讓我們的商品的展示櫥窗，更要賦予被看壞的日常街道再生的力量。 在以新創品牌進駐，導入城市美學經典性、技藝傳承性、食藝品味性、織品美學性等面向後，讓這裡成為彰顯有台灣在亞洲時尚舞台的獨特識別性的時尚街區。 並以科技整合銷售系統，原本的批發功能可維持，我們達到「庫存最小化，體驗最大化」的購物生活街區。 不讓擁擠成為劣勢，反而因該街區獨特的空間特色，創造因狹小巷弄所激發的獨有城市體驗！

Text、Photo / 黃金樺

我們常以為，自己的想法、決定與行為都是出於清醒時的理性判斷，但事實並非如此。在許多關鍵時刻，真正影響我們選擇的，往往是我們並未察覺的潛意識。它儲存著過去的經驗、創傷與情緒，並在背後默默運作，左右我們的反應、習慣與人生方向。夢境，是潛意識最直接、也最容易被忽略的表達方式。透過學習記住與理解夢境，我們能更接近這些隱藏的內在訊息，進而看見問題的根源，並重新取回原本就存在於我們心中的力量與智慧。

要是在清醒時，我們的意識主宰一切，那麼可以這麼說，在成眠時，我們的潛意識就控制了一切，我們的潛意識擁有與掌握著我們思想和情感的陰影，以至於我們大多數人在生活中都沒有真正意識到，我們行為的種子，往往是在我們思想中相對隱蔽的黑暗、但卻肥沃的土壤中孕育成長的，對我來說，最合理的比喻是操作專為學開車的駕駛員量身打造的車輛：這些車輛通常都經過改裝，讓學生駕駛員和老師都能控制車輛。倘若學生駕駛員需要幫助或遇到緊急情況，老師可以掌控汽車以避免意外發生。

在這個比喻中，學生駕駛員——我們的意識——認為自己可以完全控制車輛，卻沒有意識到還有另一個實體——我們的潛意識——屢屢可以在前者不知情的情況下控制車輛。放眼古今，多的是醫師和哲學家會相信，我們擁有的任何問題或健康問題的根源，都在於我們的潛意識，聲名遠播的希臘醫師加倫（Galen，西元129年出生，216年逝世）認為，疾病是由「靈魂的不和諧」所造成的，也可以說是我們的潛意識，造成了我們一生中那些對我們沒有好處的選擇和行為模式。

潛意識中既蘊藏著我們面臨的一些嚴峻難關考驗的根源，也隱含著一些對我們沒有幫助的行為。然而，它也潛藏著寶藏和智慧，可以幫助我們擺脫這些模式，充分發揮我們的潛能。雖然聽起來很矛盾，不過現代科學和心理學提供了一些解釋，說明為什麼潛意識在我們的生活中既是倡導者、也是對立者。根據「內在家庭系統治療」創始人里查．史華茲（Richard Schwartz）的說法，我們重複發生的許多對我們沒有幫助的行為模式，一開始都是為了保護我們免受或處理我們早年生活中發生的創傷。史華茲主張，我們內在系統或心理的所有部分——即使是那些具有破壞成分的地方——都是在「⋯⋯嘗試保護自我系統所形成的，不管它們現在看起來對自我系統造成多大的威脅」。

在大多數情況下，我們都傾向於根據過去或大或小的傷痛，來制定生存和應對機制。不幸的是，這些可能曾經幫助過我們的生存和應對機制，隨著我們年齡的增長，往往最終傷害了我們、並扼殺了我們的潛能。如果我們想要抓住傷害我們或阻礙我們的問題的核心，並獲取我們潛能的力量，我們就必須學習靈魂和潛意識的語言，因此，回憶和解析夢境是非常重要的，正如作家妮妙･布朗（Nimue Brown）所指出的：「關注夢境是一種方式，以找回被現代生活壓力所取代的狂野、感性、非理性，而且往往是更明智的自我」。

順利回憶夢境與改善身心健康疾病有關，德國研究人員麥可．史瑞德（Michael Schredl）對參加住院酒精成癮戒治計畫的人進行了一項研究，史瑞德發現，在接受戒治的治療後不久，對於黃湯下肚時的夢境有高度回憶能力的病人，更有可能在結束治療一年後仍然保持滴酒不沾。

儘管我們的內心潛藏著豐富的智慧，不過我們大多數人都沒有意識到我們擁有的寶藏，更不用說知道如何去獲得它了。很多人告訴我，他們是不做夢的，但事實上，我們每個人平均每晚至少做六個夢，研究顯示，一般人每星期只記得一到兩次夢，這表示我們有九成五到九成九的夢都被遺忘了，鑒於我們大多數人都生活在一個不重視或不關心夢的社會中，這個事實也就不足為奇了。

好消息是，任何人都可以學習如何提升自己的夢境記憶，這可能需要時間，因為我們需要徹底拋開對夢境的漠視，以重新調整我們的思維，將夢境視為擁有寶貴、有價值的資訊，不過只要有耐心並且專心投入，這件事是可能的。

潛意識從來不是我們的敵人，即使它表現出的方式有時令人困惑，甚至帶來傷害。那些看似阻礙我們的內在模式，多半源自過去為了生存而發展出的保護機制。當生命階段改變，它們或許不再適用，卻仍持續運作。夢境，正是潛意識與我們對話的語言，是一座通往內在智慧的橋樑。學會記得、傾聽並理解夢境，不只是自我探索的練習，更是一種療癒與成長的途徑。當我們願意正視那些被遺忘的夜間訊息，或許就能重新喚醒那個更有力量的自己。

本文內容節錄自La Vie出版書籍《夢境魔法實作全書：解鎖潛意識，轉化現實改寫你的人生》

出版日期｜2025/11/01

作者｜羅蘋．科拉克（Robin Corak）

本書結合科學研究、歷史智慧與神祕學，提供超過30種實作技法。無論你是想探索自我、改善生活困境，還是尋求內心平靜的力量，這本書都將是你的夜間指南與清醒策略。從今晚開始，不再被夢境支配，而是讓它成為你人生的魔法師。

✹ 更多新書資訊 ⭢ La Vie 圖書

全球知名的徒手攀岩傳奇人物Alex Honnold（艾力克斯・霍諾德），原訂於台灣時間1月24日（本週六）上午9點挑戰徒手攀登台北101。因天候不加，延至明天上午9時再舉行。

延伸閱讀：專訪《赤手登峰》導演暨攝影師金國威Jimmy Chin：超越人類極限，從自然、身體至心靈的攀登藝術

高壓下保持絕對冷靜

2016年，Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示，他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ，讓他能在高壓下保持絕對冷靜。回顧過往，他最為人津津樂道的成就莫過於2017年在優勝美地國家公園，完成了酋長岩(El Capitan)「Freerider」路線的徒手攀登 。這條高達3,000英尺，約914公尺的路線，被譽為當代最偉大的體育成就之一，紀錄這段過程的電影《赤手登峰》（Free Solo）更榮獲第91屆奧斯卡最佳紀錄長片。

推動運動與人類成就的邊界

為了讓觀眾更貼近懸崖邊緣的視角，2022年Red Bull TV更曾推出《Making the Soloist VR》系列，紀錄Alex Honnold跨越歐美的垂直征途。這部作品利用高解析度3D 360度全景技術，捕捉了他橫跨美國與歐洲的驚險旅程。在VR鏡頭下，Honnold與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac聯手，在多洛米蒂山脈 (Dolomites) 進行高難度的徒手攀登。

甚至在夏季風雪交加的惡劣氣候中，他們挑戰了法國霞慕尼的德魯峰 (Aiguille du Dru) 與被稱為「受詛咒之峰」的莫迪山 (Mont Maudit)。如同製片人Johnathan Griffith所言，這些影像旨在將觀眾帶到岩壁上，見證Alex如何不斷推動運動與人類成就的邊界。若想回顧Alex Honnold 過去的訓練和幕後花絮，可至Red Bull TV觀看《Making the Soloist VR》。

下一站：台北101

而從優勝美地征服到歐洲的冰雪巨峰，Alex Honnold將把這份控制恐懼的超凡能力帶到台北信義區，再次挑戰個人生涯創舉。他提到，攀登摩天大樓是他畢生的夢想，這次他將攀登全世界最高的摩天大樓之一：台北101，且不使用任何繩索或安全裝備。這也意味著，這項任務沒有任何失誤的空間。Alex Honnold在Netflix《赤手獨攀台北101：直播》預告片說道，「我想我這些年已經習慣了恐懼，那是攀岩中始終存在的一部分。不管事前準備得多充分，有時還是會發生意外之事。」

本週六，所有的目光都將抬頭望向台北101，見證這場沒有退路的攀登。

_{資料提供｜Red Bull、文字整理｜Adela Cheng}