飛機抱枕化身手拿包、手臂吊帶成骨折包！Longchamp聯名紐約潮牌Shayne Oliver解構旅行時尚

法國精品品牌Longchamp於2018年5月10日在Longchamp台北101旗艦店舉辦「Longchamp By Shayne Oliver聯名系列上市派對」，為慶祝Longchamp與Shayne Oliver聯手打造的全新聯名系列將於11日在台北101旗艦店獨家發售，Longchamp特別邀請到吳克群、鬼鬼吳映潔、鍾瑶、任容萱與J.Sheon等時尚指標名人共襄盛舉，搶先演繹新品，並一同歡慶Longchamp by Shayne Oliver聯名系列開賣。

吳克群與吳映潔完美詮釋　當高街潮流遇上法式優雅

近期跨行當導演的創作潮男吳克群，為此次活動特地返台，活動上他以黑色飛行員外套和白色T Shirt搭配紅色Longchamp by Shayne Oliver聯名系列旅行袋帥氣現身，展現潮流時尚魅力，吳克群開心地表示：「Shayne Oliver一直是我很欣賞的設計鬼才，這次受邀搶先預覽Longchamp聯名的新品，我覺得非常興奮，每款都讓我迫不及待想試背看看！」鬼鬼吳映潔則選擇誇大尺寸的Longchamp by Shayne Oliver聯名系列T Shirt搭配白色點點糖果襪，把上衣當洋裝穿著的性感心機不言而喻，展現個性態度！鬼鬼興奮地表示：「這次的單品都讓我非常驚艷，其中手上這個粉紅色雙生包，於包體兩面分別寫上象徵休息的『HIATUS』與象徵回到現實的『Realness』，宛如宣告人生階段的狀態，展現自我風格！是這系列中我很喜歡的單品。」

眾星雲集展現前衛態度　演繹旅行新境界

Longchamp By Shayne Oliver聯名系列上市派對，現場眾星雲集：曾旅居法國的女星鍾瑶和剛從歐洲度假回台的任容萱皆到場參與，兩人不約而同的以酷帥的黑色皮革造型裝扮搭配紅色Longchamp by Shayne Oliver包款出席。熱愛旅遊的鍾瑶，一拿到以飛機上的抱枕為設計概念的手拿包便愛不釋手，她笑說：「過去我總覺得Longchamp是很優雅的，這次的聯名新品將紐約潮流的精神注入品牌的法式DNA中，同時又是以我最喜歡的『旅行』為主題，看到這些作品和店內宛如機場般的場景，讓我恨不得可以馬上開始渡假之旅。」過去總給人甜美形象的任容萱，此次則帥氣略帶叛逆的風格現身，個性演繹Longchamp by Shayne Oliver骨折包與迷你雙生包，他表示：「剛看到這兩款都覺得好有趣，其中我特別喜歡這款骨折包，設計師以手臂吊帶為發想，就像骨折時的吊帶一樣，拿著它的同時也不經讓我莞爾一笑，非常俏皮可愛。」

派對演唱嘉賓J.Sheon於星光大道上則配戴聯名款長柄包，以斜揹包造型詮釋潮流風格，設計師Shayne Oliver 將經典的Longchamp Le Pliage包款重新解構，大膽打造不分男女皆能輕鬆演繹的Longchamp by Shayne Oliver前衛風格。

一日機場限定派對　引爆最潮新話題

為詮釋此次聯名系列的設計靈感–– 旅行，Longchamp更將台北101旗艦店打造成一日限定機場，包含機場櫃台、行李運輸帶、行李推車、候機室、交通錐與斑馬線等等，讓受邀參加的時尚人士仿佛置身機場情境中，個性潮模李函、街頭潮女Stars Xu、人氣部落客謝琦琦kiki等等也一同共襄盛舉，感受此次別出心裁的設計概念。於派對上，J.Sheon一連演出星際牛仔、壞蛋特調與平行宇宙等膾炙人口的歌曲，炒熱現場氣氛，將派對氛圍帶到最高點。

Longchamp by Shayne Oliver聯名系列

氣勢與無窮的可能、行動力與前衛時尚，以上的關鍵字總是與Shayne Oliver的設計理念密不可分，也讓Shayne Oliver的設計與各式聯名合作有著難以忽視的藝術格調，這些元素不僅詮釋了Shayne Oliver整體設計觀點，也賦予他與Longchamp的聯名合作新的可能。曾於紐約擔任潮流品牌Hood by Air主理人的設計師Shayne Oliver與法國精品品牌Longchamp跨界合作，以旅行為靈感，於2018年5月共同推出包含服裝的聯名系列，兩者截然不同的精神與創意催生此次令人驚豔的聯名合作。

Longchamp by Shayne Oliver聯名系列將旅行概念提升到全新境界，集結Longchamp歷史悠久的工藝技術法式優雅，揉合Shayne Oliver大膽的解構美學，推出一系列男女皆適用的都會時尚單品。聯名系列將Longchamp經典的Le Pliage手袋重新詮釋，包括皮件、鞋履、服飾和西裝袋等，Shayne Oliver 表示:「我特別喜歡與在自己專業領域為專家的品牌共事，Longchamp在提供奢華旅行精品上擁有精湛的工藝技術及悠久歷史，因此無庸置疑地，Longchamp成為我首度全品項合作的品牌。」

本系列作品的設計與外型經過變形，打破現代旅行用品的陳規。旅行變成一種新的藝術形式，彰顯對自由的堅持與果斷的行動力。Longchamp藝術總監Sophie Delafontaine表示：「Longchamp和Shayne Oliver都不是第一次推出聯名系列，但與Shayne的合作卻充滿火花，我們一起為顧客創造驚豔的作品。Sophie Delafontaine更進一步說到：「透過Shayne Oliver重新詮釋Longchamp的商品是一個令人興奮的挑戰，希望能藉此創作出獨一無二的聯名系列。」

Longchamp by Shayne Oliver聯名系列將於2018年5月11日在Longchamp台北101旗艦店獨家開賣。

via / Longchamp

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。

精品如何將奢華化為一種能夠被細看、觸摸和停留的細節？香奈兒台北 SOGO 復興精品店以全新面貌重新開幕，這座橫跨 3 層樓、占地約 280 坪的全台最大門店，透過精心策劃的生活美學空間，演繹一場關於香奈兒風格如何被建構、被行走、被感受的展演。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

走進香奈兒台北 SOGO 復興精品店，會發現 1～3 樓氛圍由開放漸轉為私密，從大氣的迎賓客廳，到 2 樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3 樓則是主人享受 me time 的靜謐臥室，就如同置身香奈兒大宅。

空間的整體設計靈感，依舊回到嘉柏麗．香奈兒位於巴黎康朋街 31 號的傳奇寓所，那是香奈兒美學的起點，也是品牌精神最重要的空間原型。品牌長期合作的建築師 Peter Marino 的設計思維，是將藝術融入建築，以黑、白、米、金等品牌經典色調為基礎，透過純粹線條、層層遞進的材質關係，以及當代藝術與設計收藏，重新建立一種專屬香奈兒的感官秩序。

重新定義優雅的移動體驗

店內設有兩座電梯，其中一座為香奈兒亞洲店鋪首座透明電梯，由於 SOGO 復興館本身具有特殊挑高結構，讓顧客在移動中依然保有視野的延展感，感知整個精品店的開闊尺度與垂直層次。另一座金色電梯則近乎一件移動中的藝術品，每層的電梯門片圖騰皆不同，皆由 Peter Marino 邀請設計師於美國量身打造後專程運抵台灣。內部由全金色特殊凹凸紋理金屬面板包覆，金屬表面的光影、手感與色澤在近距離中格外迷人，短短數 10 秒的移動，也像一段被精緻設計過的沉浸式體驗。

步入傳奇寓所般的 3 層風景

1 樓主要展示包款、配飾與腕錶高級珠寶空間，是整座精品店最直接與品牌經典符碼對話的起點，透過材質對比、比例安排與光感控制，建立一種既洗鍊又從容的迎賓氛圍。店內專屬腕錶與高級珠寶區，則讓 COCO CRUSH、N°5、J12、Première 等作品，在更靜謐的空間節奏裡發光。

Peter Marino 也特別挑選立體織紋地毯，這種地毯因為養護難度高，在一般商空中極少見，卻讓人在步行其上時感受到近乎「回到家」般的柔軟與包覆感。更耐人尋味的是，地毯的立體流蘇細節，也被視為向現任時尚總監 Matthieu Blazy 致意，令人聯想到他在設計中對斜紋軟呢織紋與材質肌理的創造性發揮，牆面與地毯之間彼此呼應，形成近似雕塑表面的立體紋理。

豐富多元的沙龍表情，工藝細節隱藏於牆面及試衣間

2 樓以藝術家 Nancy Lorenz 的金箔鏡面作品作為視覺焦點，其不規則圓形鏡面以金箔、石膏與鏡面材質構成，散發出帶有手工感的細緻光澤。Nancy Lorenz 擅長將東方工藝與當代藝術結合，抬頭可見由 Goossens 金銀工坊製作的水晶吊燈，以鍍金鏈條與水晶組成華麗但節制的光源裝置，再次提醒人們，香奈兒對工藝的重視從服裝延伸到了整體空間的每一處細節。

步上 3 樓，高級時裝空間的氛圍更顯私密，可見 Julian Lethbridge 的抽象石版畫、Frank Thiel 的建築攝影、Agnes Martin 的極簡幾何作品與 Minjung Kim 的韓紙創作，共同構成最深刻的藝術背景。它們分別從層疊、秩序、結構與材質出發，呼應香奈兒在服裝世界中對版型、比例、表面與工藝的持續探索。

家具配置也同樣講究，Aaron Poritz 的拋光青銅雕塑座椅、Thierry Leproust 的幾何造型桌、Christophe Côme 以石材、金屬與玻璃打造的訂製咖啡桌，都不只是被放進空間裡的物件，而像是將香奈兒經典語彙轉化為立體形式的媒介。尤其 Côme 的作品中可見近似珍珠裝飾的細節，更巧妙呼應品牌歷史中極具代表性的珠寶語彙。

全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon

這次空間更新中極具象徵性的，還有全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon，以溫暖的金色布面牆、柔和的小圓桌與沙發構成，營造出安定、放鬆且帶有親密感的氛圍，像是香奈兒將「照顧」納入空間設計的一種方式。它不再只是販售精品的場域，更是一個讓關係得以被維繫與深化的地方。

若再繼續細看，會發現牆面與更衣室的細節，掛衣桿後方牆面的立體壁紙，帶有近似雕塑般的表面起伏。部分更衣室牆面上的繃布，遠看猶如石牆或建築材質，實際上卻是布料本身；某些區域甚至直接以斜紋軟呢布料包覆牆面，將時裝材質真正帶入建築之中。更衣室門板則同樣為特別訂製後自美國直運來台，每一扇都是全台唯一、不可複製的作品，勃根地酒紅色與立體織紋般的造型，傳遞品牌一貫的色彩記憶與工藝氣質。更值得一提的是，更衣室牆面上的立體山形紋圖騰，甚至由工匠現場手繪完成，使試衣空間本身也成為一種可被閱讀的表面藝術。

香奈兒台北 SOGO 復興精品店不僅蒐羅了多件藝術與設計作品，更清晰呈現一個品牌如何透過空間，將自身的歷史、工藝與美學價值轉化為可被感知的經驗。從動線安排、材質紋理到藝術收藏與細部裝飾，這裡所建構的，是一座在城市中心被重新打開的香奈兒美學居所，讓人在行走、停留與凝視之間，讀出品牌優雅而細膩的精神世界。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜張瑋涵　圖片提供｜CHANEL}