值得注目的6位台灣手藝人！在時尚、美食、花藝等領域展手藝的旅外台灣職人國外工作觀察

雖然國內已經有不少手藝人，以精湛技藝吸引了我們的目光，但別忘了，還有一大群學有專精的手作職人散布在世界各角落，努力燃燒創造的小宇宙，期待更多人看見他們的熱情與堅持。想知道在國外從事手藝工作的實際情況嗎？聽聽他們怎麼說！

Grey & Bliss 咖啡師Vincent Wu／澳洲墨爾本

師承台中咖啡名師林青霞的旅澳咖啡達人

墨爾本被稱為咖啡之都，擁有來自世界各地的咖啡師們，大家對咖啡的熱情與執著都令人敬佩。在咖啡機旁，就像搖滾吧台區，可以見到每一位咖啡師做到平整的義式填壓，以及像作畫一般的拉花。用緩慢的步調沖煮咖啡，在墨爾本並不常見，所以一旦空閒下來，我總是做一杯手沖咖啡給自己，這是屬於內向個性的我的充電方式。

有趣的是在這，澳洲人視咖啡為功能飲料，咖啡產業更是企業化，與日本及台灣的職人咖啡徹底不同。在台灣時，台中咖啡名師林青霞曾教授我手沖咖啡及咖啡烘焙的技巧。在墨爾本當地，我也受到系統化的義式咖啡培訓。現在我是Need a barista的一員，這是只對Gun Barista提供工作的組織，會對有需要的咖啡店進行臨時支援，且薪資較高。把澳洲做為咖啡師職涯挑戰的我，其實有機會到中國精品咖啡烘焙工廠成為烘豆師，但依然選擇到墨爾本。我堅信這是最好的選擇。

https://www.instagram.com/barista_vincent/

HTY JEWELRY 珠寶設計師顏湘婷 ／美國

一台車開往美國各州辦展的行動派創作者

美國20∼39歲的族群，比較喜歡精巧有設計性的珠寶，願意多花一點錢買到真材實料的手作金工作品，而且也喜歡支持當地藝術家。在求婚珠寶的選擇上，個人珠寶工作室設計、並利用有色寶石製作的作品，是很受歡迎的選擇。至於40∼69歲的族群，比較敢穿戴大件、誇張、且有強烈個人特色的手工珠寶。從幾百美金到幾千美金都有消費族群存在。

 

HTY JEWELRY by Hsiang-Ting Yen（@htyjewelry）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 18 日 下午 8:49 張貼

網路購物在這邊越來越普及，現在很多時候客人會在工藝展現場收集每個藝術家的名片，回家之後再慢慢選擇，避免衝動性的購買。所以架構完整的工作室網站（並提供網路訂購付費），價格透明化，以及社群媒體的營造，都成為很重要的經營元素。

 

HTY JEWELRY by Hsiang-Ting Yen（@htyjewelry）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 31 日 上午 8:47 張貼

https://htyjewelry.com

Chez Ajia 廚師陳聖為／法國巴黎

社會系畢業轉戰法式餐飲的青年廚師

巴黎的高級餐飲從業人員，多半是具有學習動機與熱情、並分擔較少的家庭照護責任，能全心投入工作的年輕廚師。與全球高級餐飲的普遍現象相同，細節繁雜並追求一瞬的完美呈現，因而造就高工時與高壓。以薪資待遇來看算是收入較低的職業，在成為主廚、副主廚前，收入約莫是基本工資的1.5倍。但法國人以美食國度自豪，在星級餐廳工作的廚師，被視為是有相當專業技術的優秀手藝人。

我在巴黎就學，母校為巴黎培養大量高級餐飲的從業人員，但我在實習期間大致確立了往各方面較自由、有彈性的小館菜發展的方向，原因有二：巴黎為高級餐飲的密集城市，但各式小館也非常受歡迎，並非由法國料理獨占鰲頭。個性較適合小館的我便逐漸傾心於此；其二是與母校其他法籍學生交流的經驗，發現即便是校內受菁英教育的大學部學生，也傾向在各種類型的餐廳中探索，而非執著於高級餐飲的星級餐廳路子。畢業生中有年輕的星級主廚，但也不乏有在乎減少剩食、使用友善而非昂貴食材的餐館經營者。這些資訊鼓勵我跨過成就焦慮，選擇較適合自己的生涯方向。目前在巴黎專門販售台灣料理的餐廳Chez Ajia阿姊家任職，以小盤料理的方式推廣傳統台菜。

 

Chezajia（@chez_ajia）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 25 日 上午 10:07 張貼

https://www.facebook.com/chezajia/

Nikki Tibbles Wild at Heart 花藝師洪淑卿／英國

服務過貝克漢及休葛蘭的花藝師

英國人並不是只有情人節跟紀念日才買花。下班隨手買一束花回家，見朋友、謝謝同事也買花，家人朋友來家裡晚餐也要有花。派對及婚禮更是誇張。對他們而言，花已經是生活的一部分。在倫敦當精品花店的花藝師，能看到非常多令人驚艷的精品花藝設計。沉浸在充滿花香的環境裡，用各式各樣不同的頂級花材，親手做出精緻的花藝作品，常常覺得真的非常幸福。

 

CHING Flowers（@chingflowers）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 23 日 下午 3:22 張貼

想在英國成為花藝師的話，主要有三種不同的管道。1.專業花藝學院（College）－有政府認證，專門培育花藝師的證照課程。2.花店短期課程。3.自學。但不管哪一種背景出身，如果沒有任何的花店工作經驗，一開始找工作會很困難。因為大部分的花店都要求三年的工作經驗。很多人都是從免費的實習生做起。薪資方面，前幾年通常只有領最低的法定薪資，或高一點點，但之後薪資會隨著年資、經歷及能力調整。

 

CHING Flowers（@chingflowers）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 4 日 上午 6:30 張貼

https://www.facebook.com/CHINGFlowerslondon

私人工作室 陶藝創作者劉佳芸／以色列

從極凍北歐到極乾沙漠 追尋陶瓷之夢的藝術家

在不同國家駐村、擔任藝術家助手，對我來說，就像以陶瓷創作為契機，得以觀察不同地區的歷史演變、當代創作與產業現況。除了對於能將思想與材料自手中成形感到興奮之外，媒材本身豐厚的歷史以及衍生出的政治、經濟、地理、文化與哲學思考，也教人迷戀。當初甚至也只是抱著「好想試試在沙漠中土到底乾得多快！」的想法來到以色列（台灣潮濕，因此總是在等土坯乾燥）。

在工作室除了會碰到藝術家，也有學員或遊客，自然交流的機會也多。即使亞洲已受國際主流媒體的關注，還是常聽到許多令人莞薾的東方印象。以陶瓷舉例，由於歐洲普遍崇尚日本文化，即使不明白作品的脈絡，也會把「禪」、「侘寂」（Wabi Sabi）等他們知道的東方關鍵字拿出來獻寶。至於台灣陶瓷發展則是在幾十年間濃縮了中、日、原住民及西方文化等不同元素，而有了今日的面貌，面對交融複雜的背景，要向別人解釋時偶爾也會感到困惑。原本是懷著想讓大家認識台灣的想法，卻意外在與他們的對話中，重新省視自己從何而來。

髮型設計師Miley Chi／英國倫敦

行遍四大時裝週的頂上手藝份子

髮型設計不僅專業知識很重要，與人之間的溝通更是做好造型的關鍵因素。停留在倫敦這幾年，我發現英國的社會階級深深地影響了他們的消費習慣。男士有專門的沙龍，提供簡單的理髮到整個儀容的修飾，例如在金融區工作的商務人士，儀表也會相對成為客戶感受你專業與否的條件之一，遑論女士的美容美髮更是五花八門，能一窺從富人的高雅時尚到次文化的爭奇鬥豔。

倫敦的市場非常競爭，從低價的6∼10磅剪髮，至400磅以上的高級沙龍都有。髮型設計師主要分兩種型態：Session Stylist和Salon Hair Stylist。Session Stylist以自由業者居多，大多幫時裝品牌或雜誌廣告做後場的髮型師，著重整體美感，屬於團隊合作型。至於Salon Hair Stylist則是salon or studio base，個人風格鮮明，屬於一對一的型態。

採訪、整理／歐陽辰柔

圖片提供／各單位

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画