2018全球空拍攝影得獎作品出爐！法國攝影師捕捉北極熊穿越沁藍浮冰勇奪「年度最佳空拍攝影」

登高望遠，不是為了被整個世界看到，而是為了看到整個世界。沒有翅膀的我們，總是希望能夠擁有飛天遁地的能力，或許這份情懷聽來有些癡人說夢，然而拜日新月異的發達科技之賜，這「飛高高」夢想得以讓我們藉由空拍機來滿足，突破過去拍攝時所遇到的角度、高度等限制，化身為如上帝般的視角，捕捉下一幕幕你我過去未曾看過壯觀又震撼的畫面。

由義大利Art Photo Travel攝影協會發起，這個作為錫耶納國際攝影大賽（Siena International Photography Awards）的主辦方，今年首度舉辦2018「全球空拍攝影比賽」(Drone Awards)，它們盼望透過這項攝影大賽，進一步推廣與鼓勵攝影師們投入無人空拍機創作。

年度最佳攝影－Florian Ledoux《Above the Polar Bear》

至於首屆得獎名單，在琳瑯滿目，來自101國、多達4400張的報名作品中，法國攝影師Florian Ledoux所拍攝的《Above the Polar Bear》成功脫穎而出，獲得「年度最佳空拍攝影師」（DrAw Photographer of the Year 2018）殊榮，其於北極圈內的加拿大努納特武地區所拍攝，記錄下北極熊躍過浮冰的瞬間，那清澈透藍的結冰海面對比上皚皚白雪，完美呈現極圈動物的野性以及富含生命力的大自然景象。

 
集結全球各地空拍攝影好手的賽事，一共自然（Nature）、人文（People）、城市（Urban）、野生（Wildlife）、抽象（Abstract）和運動（Sport）等六大類別領域，至於從空中看下景象到底有多美？或許下面這些得獎作品，會讓你得到一場難忘的視覺饗宴！

抽象類別冠軍－Ovi D. Pop.《Weather Snake》 

如蛇軀體一般蜿蜒的公路，一半是鬱鬱蔥蔥的綠樹森林，一半則是冷若冰霜的針葉林

自然類別冠軍－Gabriel Scanu《Mada’in Salehi》

沙烏地阿拉伯得古文明遺跡瑪甸沙勒

人文類別冠軍－水慶華《Pilgrimage of Millions of People》

中國攝影師水慶華捕捉一場擁有百萬民眾朝聖的慶典，搭配著繽紛的色塊帳篷，看來確實人聲鼎沸。

城市類別冠軍－Francesco Cattuto《Assisi Over the Clouds》

位於義大利中部的山城阿西西（Assisi），攝影師Francesco Cattuto捕捉下其被雲海包圍的瞬間，雲霧繚繞的景致像極了「天空之城」。

野生類別冠軍－Adam Barker《Blacktip Shark》

運動類別冠軍－Vincent Riemersma《Skating Shadows》

Text：Ian Liu

via / Art Photo Travel

1985年，地景藝術家夫妻檔克里斯多和珍妮克勞德（Christo and Jeanne-Claude），將坐落塞納河中心的「新橋」（Pont Neuf）用金色帆布包覆起來。如今40年過去，法國藝術家JR將向這組傳奇藝術家致敬，重新詮釋21世紀版本的《包覆新橋》（The Pont Neuf Wrapped）！

連接塞納河左右兩岸，身為巴黎現存最古老橋樑的新橋，建成400多年來屹立不搖，更是走訪花都必看的地標景點，不過這座老橋將在2026年6 月6日至28日短暫變身，屆時橋身將在藝術家JR擅長的錯視藝術手法下，化為一座有如石山般，名為《新橋洞穴》（La Caverne du Pont Neuf）的公共藝術計畫。

40年前，重新打開藝術想像的《包覆新橋》

先將時間線回到1975年，當時Christo and Jeanne-Claude歷經10年的規劃與協商，才得以在1985年將巴黎最古老的橋，從一座單純的建築橋墩，轉變為一件大型藝術品；兩人用4.18萬平方公尺的金色帆布覆蓋整個橋身、12個拱柱和橋上44盞燈，接著再以13公里長的繩索和12噸重的鋼纜作固定，徹底顛覆大眾對橋樑的既定想像。

作品僅在橋上存在兩週，卻吸引了約300萬名觀眾前來體驗。關於這個驚天之舉，Christo後來回顧時提及，《包覆新橋》不只是對橋的改造，也是對藝術本質的反思，讓大眾進行各自的詮釋解讀，並擁抱藝術的短暫性，「我想要改變它，將它從一個建築物、一個啟發藝術家的對象，轉化為藝術品本身。我希望它第一次成為一座雕塑，但卻是一座短暫存在的雕塑。」

向經典致敬，21世紀新版本的《包覆新橋》

隨著這項龐大公共藝術計畫屆滿40週年之際，藝術家JR將以《新橋洞穴》重新詮釋新橋，不僅是向經典致敬，更要延續這條「臨時性轉化」的藝術脈絡，書寫新的篇章。

JR版本的新橋，其設計靈感來自供應巴黎歷史建築石材的採石場，透過原始、粗獷的質感，與巴黎精緻優雅的氣息形成對比，進而展開巴黎與自然、建築之間關係演變的反思。

JR 表示：「我深受 Christo 與 Jeanne-Claude 的藝術視野啟發，也認同他們所間持相信的，藝術的使命，是要讓大眾思考。一個在公共空間中的大型計畫所引發的討論，其價值與作品本身的實現同等重要。藝術是一種轉化，也是一種重新讓我們觀看世界的方法。」

屆時JR將與Christo and Jeanne-Claude Foundation團隊合作，《新橋洞穴》則預計在 2026 年6月6日至6月28日展出，若那時剛好準備造訪巴黎的人，千萬別錯過看見經典橋樑轉化為一座彷彿石窟洞穴塑般的機會。

資料來源｜JR 官網

2026第61屆威尼斯雙年展期間，法國藝術家JR發表了名為《Il Gesto》的全新計畫，他重新詮釋義大利文藝復興時期畫家Paolo Veronese的名作《迦拿的婚禮》（The Wedding at Cana），將焦點從聖經中的神蹟，轉向當代社會中的互助與照護。

藝術家JR以大幅黑白攝影作品而聞名，並透過創作持續關注各種社會議題。這次，JR的新作靈感來自於Paolo Veronese於1563年創作的《迦拿的婚禮》，這幅畫作最初是為威尼斯大運河畔的San Giorgio Maggiore修道院而作，如今則收藏於巴黎羅浮宮。而《Il Gesto》的另一個重要核心，則源自於他與一群朋友創立的「巴黎食堂（Refettorio Paris）」，他們回收超市中因外觀瑕疵而遭丟棄的食材，重新料理成精緻佳餚，免費提供給難民與無家者。

在這個空間中，有一項重要的原則：賓客不會被拍攝，他們的影像僅屬於自己。因此，此次作品中的每一位參與者，都是在自願的前提下參與合作，以自身的身份與聲音現身其中。

巧妙轉化名畫中的人物

JR與巴黎食堂的賓客與工作人員展開合作，重新詮釋《迦拿的婚禮》的經典構圖。每位參與者皆依照原畫中的位置進行構圖，並完成個人肖像拍攝，同時於錄音室中留下自身聲音。最終創作出的《Il Gesto》，是一幅由174人的影像組合而成的攝影作品，並轉化為一件宏偉的巨型掛毯。在這裡，「神蹟」不再是水變成酒的聖經寓言，而是人們在同一張餐桌上共享食物、彼此平等相待的時刻。

而《Il Gesto》率先現身於卡達莫斯托宅邸（Ca' da Mosto）的拜占庭式建築立面，JR以輕型板材組成大型臨時裝置，讓畫面中的部分人物彷彿從窗邊探出身影，與這座城市產生互動；作品也延伸至坐落卡達莫斯托宅邸內的The Venice Venice Hotel，巧妙串連建築內外空間，打造出一場沉浸式體驗。

能被「聆聽」的聲音檔案庫

走入建築內部，可見由JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造、一幅高4.3公尺、寬7.8公尺的巨型掛毯。作品使用了回收塑膠紗線、有機棉、羊毛與日本和紙等材質，且為了將JR複雜的數位攝影檔案轉譯成織物媒材，耗時600個小時才完成。值得一提的是，觀者可透過專屬數位平台，聆聽作品中170多位參與者的聲音與生命故事，有興趣者可點此聆聽。

餘料也能發揮新價值

而不同於雙年展期間短暫存在的展館，《Il Gesto》這幅巨型掛毯將永久留存在 The Venice Venice Hotel。另外，設置於建築立面的輕型板材在展出結束後，也將捐贈給在地組織再利用。如此也呼應了作品的核心精神：無論是剩餘食材或建築材料，都能被重新轉化為具有價值的存在。

資料來源｜JR