雨都、廟口和挾著廢汙水味的海港氣息，若談及對基隆的印象，不外乎這幾個關鍵詞。然而近30年來，這座擁有天然良港，山海城地形一應俱全的港都，卻彷彿被無情地按下時光停止鍵，曾經繁華時髦的城市風情，伴著歲月流逝，埋著一頁頁幾乎被世人遺忘的雨港詩篇。

作為台灣早期最時髦的城市，多年來略顯老派、停滯不前的基隆，隨著路口老舊天橋拆除、架空纜線清理等計畫，總是讓人感覺灰濛濛的城市氛圍，終於能夠在抬頭時見著蔚藍的天際線，若用八股點的說法形容，這座港灣老城的齒輪終於再度轉動，努力蛻變洗刷「台灣最不幸福城市」的標籤印象。

本月La Vie TOP 10則聚焦於基隆，通過獨立書店、咖啡館、新生文創商號、景點和在地青年組織等，看深具歷史地位與文化背景的基隆，是如何在歷經風華沒落後，再度被喚起「城市魂」，向世人展示煥然一新的面貌！現在就跟著La Vie一同「探險基隆」，享受著雨都特有的情調趣味！

把空間打開　讓對話進來—見書店

位在基隆市區東岸廣場一角的見書店，門口大片的落地窗和蔚藍遮雨棚，一旁的「小心書香」警示牌忍不住引人駐足。開店經歷了不少波折的見書店，如今已如招牌上的鷹一樣傲然矗立。

見書店創辦人陳顥樺和楊雅萍Mia夫婦兩人在店內就像悠閒放鬆的客人，一坐下便侃侃而談。為什麼想要開這間書店？老闆娘Mia說這是她與她生命中第一個員工聊天時得到的想法，對方曾向她提及自己的學姐在經營「公民咖啡館」，在簡單的小店裡，她們能夠盡情抒發自己對於環境議題的關心。Mia也是在此時驚覺，基隆沒有這樣的場域存在，所以才會想在書市蕭條、基隆書店陸續遷出的情況下，成立「見書店」。

擁有美術背景，本是開畫室的Mia說，在畫室空間面對的都是較小的孩子，這些小孩子終究會長大，加上畫室其實是封閉的，若能有一個場域能夠讓人進來對話，講述關於基隆、關於創意，或是關於夢想的故事，或許能替基隆注入新生命。

「基隆正在經歷改變，能不能在這個改變之中把年輕人的夢想植入？夢想有沒有辦法踏在這個改變的浪潮上面被實踐？大家都在講青年返鄉，這不正是實現青年返鄉的契機？」見書店的誕生就像一個夢想被實現的過程，有阻礙、有罵聲，但Mia說，如果一個場域只有正面的聲音，就只是在討好所有人，失去了風骨跟高度。正反意見交錯的對話空間才是他們樂見的，也才是見書店成立的宗旨。

海洋、老鷹、漁港和島嶼故事

見書店的名字「Sea To See」，從「海洋」開始，希望基隆這個城市和周遭的海都能夠被看見。店裡陳列的書本以類似選物店的概念，從海洋主題出發，回看臺灣這個島嶼，島嶼上發生的人事物和曾經的歷史都是選書的標準，再加上見書店想要推薦給讀者的書，構成了書店清爽明亮的書架。

Mia說，「哇！好漂亮。」是他們最常從客人那裡收穫到的四個字。見書店的整個氛圍、LOGO都圍繞在「Sea to see, to see the city.」這句話，一再回扣「看見」這個意象，海洋、雨都、基隆港上空盤旋的老鷹，都是構築見書店的重要元素。海洋和寬廣的視角，也是設計見書店室內空間的主要考量，老闆陳顥樺的親弟弟陳顥興擔綱設計師，為了打造書店的空間還特地前往日本取材。

店裡有著近年流行的工業風元素，走的卻是輕工業路線，不選擇大量木板包覆是為了讓挑高空間繼續保有寬敞跟舒適。雖然乍看之下工業風裝潢和書柔和的文化意象相互衝突，但以藍白色彩作調和後整體視覺就緩和了下來，與書的相性也隨之提高。

地處黃金地段替見書店帶來了不少學生人潮，不限時的優點加上明亮舒適的環境，吸引了準備大考、需要安靜環境的應考生。不同於小巷內的獨立書店，在鬧區的獨立書店代表的意義會是什麼？陳顥樺說，就算是見書店的員工，每個人對於見書店的期待也都不盡相同。也許見書店不會永遠待在商場的這個角落，但以階段性的任務來講，希望推開見書店木門的每個人都能帶走一份美好的回憶，當然還有一本書，可以有機會多認識海洋，或者多認識基隆這個城市。

「城市的發展一定不會到終點的，基隆才剛起步。」以基隆市「重現天際線」的政策來說，雖然只是一個小小的改變，但視野變得清爽寬廣了。陳顥樺說，就算是癡人說夢、不實際的內容，只要講出來，還是會刺激新的想法誕生，這樣的動能對城市來講是很重要的。正在重新蛻變中的基隆，正是有許多人願意作出這樣小小的改變，才會讓這個地方變得越來越好。

Info | 見書店

地址： 200基隆市仁愛區仁二路236號

電話： 02 2428 1159

https://www.facebook.com/seatoseebookafe/

Text／WJ

攝影 / Ian Liu

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}