轉動彰化舊城區!彰化第一場大型文藝慶典「走跳藝術祭」精選6間在地設計質感場域!

步出彰化火車站,少了高樓大廈並排林立的視野,取而代之的是一股純樸卻又熱鬧氣息迎面而來,或許是鄰近的台中光芒過於耀眼,談起彰化大多數人的印象多停留在肉圓或是宗教廟宇,然而其實這個樸質的城鎮,如何從古色古香的建築到現代藝術,甚至是近期正逐漸扎根發芽的獨立書店與特色咖啡廳,彰化正慢慢蛻變中。

 

自2015年開始,一連串的青年創業潮在全台灣蔓延,彰化同樣是其中之一,小型創業店家逐漸於此發跡並一步步邁向茁壯,凝聚外流的年輕人的家鄉意識,透過藝術文化的力量,再次滾動彰化舊城區。本月La Vie TOP 10將介紹交融新舊質感的彰化市,除了搜羅街區的特色風格小店,更與彰化首個民間大型藝文慶典「2018兒童走跳藝術祭」合作,精選與活動串聯,共同展出國際藝術家作品的空間場域,顛覆眾人對於彰化的想像!【La Vie TOP 10】老屋咖啡廳、獨立質感文具行!走跳彰化必訪四間特色小店

 

茉莉莉

老彰化人都知道,距離彰化火車站不到10分鐘的距離,是曾經最為熱鬧的布街,與台南西門大菜市、台北永樂市場並列台灣三大布匹集散地,當時布行、裁縫店、中藥行等商家雲集,是經商貿易的重要基地,也是富貴人家經常往來之處。位於此的茉莉莉咖啡館,前身為胡椒工廠,在荒廢了10多年後,由彰化在地的姐妹花姊姊子綾和妹妹Amada承租下來,保留下水泥牆面、磨石子、古老花磚地板,以及地下室避難所的房屋結構,起始這家與「布料」甚有淵源的風格小店。

 

明明是胡椒工廠,為何卻說它與布料相關呢?除了地理位置接近布街外,原來是因為姐妹倆的母親從前是能將布匹化為定製服裝的裁縫師,兒時幫忙跑腿買線、買紐扣的經驗以及對於布匹的熟悉感,讓他們決定將茉莉莉咖啡館披上「裁縫」的主題衣裳,店內不僅留存1920至50年代流行的布匹花色,並按照年代分男、女款式,以刺繡圈的造型選掛於店內牆上,更將各式繽紛的線軸、傳統裁縫機作為空間擺設,配合老屋的調性,講述彰化早先的輝煌歷史。

 

屋齡已有40多年,姐妹倆運用這前身為大戶人家工廠兼宅邸的前後棟空間,塑造截然不同的功能,前、後棟作為餐飲區域與飲料櫃檯,售有西式餐點及咖啡飲料,中間天井一側則安排作為文創品牌的展售空間,地下室特別策劃一處閱讀空間,打造難得一處的靜謐小空間。走上二樓原屋主的臥房,延續至天花板的特色床板猶可見,是當今難得見到的老屋整體規劃,而相對的牆面則配合2018兒童走跳藝術祭的國際藝術串街特展,展出四位台灣藝術家的小型版畫創作,為彰化帶來傳承古今的藝文新意,開張已有一年,不妨走走品嘗他獨一無二的韻味!

 

Info | 茉莉莉

地址:彰化縣彰化市和平路159號

FB:https://www.facebook.com/More.Little.Life/

 

王長發商號

彰化的繁榮不僅從布街可見,為在今中正路段、舊地址為北門外89番地的百年巴洛克式建築「王長發商號」,為王氏商人的祖厝,「長發」為商號店名,是該條街道上第一棟的樓房。曾落入他人之手的百年建築,直至家族第四代王宏能先生在外事業有成,創辦旗下擁有丐幫滷味的王長發餐飲集團,將祖厝其中一棟買回,並憑藉著兒時的記憶,花費鉅資重修為屋宅原貌,將融合中西方風格的老式洋樓古建築打造成一處結合藝術與商業的新據點。

 

王長發商號現一樓經營著新創立的飲料品牌,設計出身的總經理Mike便是王宏能先生的女婿,除了致力協助岳父修復古厝淵遠流長的歷史,也將這棟老宅邸納入當代藝術的前衛轉化,延續前進、天井、後進的房屋結構,並將傳統紅磚、土塊的牆面部分裸露呈現,二樓的傳統客廳與起居室則考究地擺放著古董傢俱、燈飾,就連Mike與妻子的訂婚典禮,也同樣在此舉行,對家族意義相當深厚。

 

 

聯結著在地回憶,因應本次2018兒童走跳藝術祭「藝術轉動舊城區特展」,王長發商號特別與彰師大美術系合作,以建築承載的老故事為主軸進行創作,定名展覽為「時空飛行船」,由12位學生及教師聯手發揮創意,以各式各樣的藝術表現形式傳達豐富的歷史,最值得一看的,莫過於二樓木造廳堂中以藍、綠、白色珍珠紗布滿布地板的作品《迷濛》,壯觀的對比頗有古今衝擊之感,配合其他玩味的作品,絕對讓人驚豔!

 

Info | 王長發商號

地址:彰化縣彰化市中正路一段478號

FB:https://www.facebook.com/WangZhangFa/

 

Stable Fly 穩定飛行模式

老物件凝固美好舊時光!永樂街曾是彰化最繁榮的商圈,代表著彰化的經濟發展與文化變遷,過去,永樂街曾經是大家爭相承租做生意的一級戰區,相較於現在佈滿成衣服飾店家的街景,過去的繁華盛況只能從老一輩的回憶裡想像。路邊一塊不顯眼的招牌,指引著隱身於一旁巷裡的Stable Fly穩定飛行模式,可能一不小心就會錯過。

 

原先在永樂街營業了兩年的穩定飛行,在因緣際會下與這棟位在原店址斜對面的三層半的老宅相遇,增大的空間也得以讓老闆多年來收藏的古董傢俱全部改造並擺設出來,一步一步改造成心目中理想的樣子。推開門,店內四處擺放店主收藏的各式老物,從牆角的老式的牙醫燈、黑膠卡帶留聲機,還有一面掛滿各式老鐘的牆,隨著不停左右搖動的鐘擺,讓人一不留意就會進入到白日夢中。

 

近五十年的糕餅店老房,老闆把製作糕餅時使用的大木匙與蒸糕餅時的木蓋子都改造完成並放置在門口,繼續見證這棟老宅接下來的發展。也因為空間放大了,穩定飛行模式除了販售咖啡外,也成了藝術多元文創空間,像是此次響應彰化兒童走跳藝術際活動,三樓的空間也成了大富翁場景,串聯彰化市街角巷弄趣味塗鴉,讓人在遊戲中了解彰化這座老城。

 

Info | Stable Fly 穩定飛行模式

地址:彰化市永樂街44巷2號

電話:047220663

FB:https://www.facebook.com/stablefly/

 

白色方塊

位於前身為日治時代警察訓練所的氣派武德殿斜對面,白色方塊咖啡館以整面的純白外牆出落一股不同於周遭的氛圍,看似現代化的房屋格局,很難想像在幾十年前,此處曾為4連棟大戲院「彰化座」的一部份,產權早已轉售的建築現則由同樣為彰化出身的姐妹書珊及書萍創立並經營,本為設計工作者的兩人,在經歷了2年的自創品牌擺攤工作後,決定於2015年6月創立了白色方塊,以能夠兼容並蓄的純白作為空間主色調及品牌名稱,白色的組成在光譜的色彩學而言,更是所有色光的集合,強調每個來到此處的人們及展覽者,皆能保有自我,與空間共榮;而「方塊」則呼應著兩人工作室積木產品「堆疊」的概念,創意變化萬千。

 

兩層樓的空間中,皆以大面積落地窗引入光線,自家烘焙的咖啡香於此間縈繞,沿著樓梯直上,二樓滿放生活風格品味的中外書籍與雜誌迎接著訪客來翻閱,接著,陽光灑落的座位區伴隨著2018兒童走跳藝術祭的國際藝術串街特展,展示著義大利知名插畫大師Paolo Rui為此慶典創作的童趣12生肖系列作品《我與我的動物朋友》,為空間創造出繽紛的氛圍。

 

值得一提的是,白色方塊的主理人書萍,正是2018兒童走跳藝術祭的發起人之一,與以教育為使命的退休教師王雅玲女士共同創辦「懷抱教育文化協會」,串聯眾多熱愛彰化的青創夥伴,將對於家鄉的期許付諸行動,自主發起以文化營造社區的眾多創新活化活動,不只是滿腔熱血,更是執行力滿點,從他們眼中的閃閃光芒,可以預見彰化獨一無二的新意。

 

Info | 白色方塊

地址:彰化縣彰化市公園路一段54號

FB:https://www.facebook.com/whitecube23/

 

自家用料理食堂

想看盡一座城市的人,傳統菜市場絕對是不可錯過的場所!位於彰化市民生市場,聚集各式各樣的美食攤商與原物料,極具特色的自家用料理食堂就屬民生市場的一份子。除了提供飲食的服務外,店主人詹姐更是活化彰化在地重要的一員,在走跳藝術祭尚未成型之前,民生市場的「叫春小搖滾」演唱會已成功連續舉辦3年,從原本大多為長輩走逛的市場,到年輕人願意走進參與,不僅與傳統攤商一起擺攤叫賣,更互相交流「商業經」與各時代的想法,是社區及商圈活化相當成功的一例。

 

自稱「憨人」的詹姐,腦海裡有著源源不絕的想法等著被落實,沒有任何功利的目的,詹姐做任何事皆僅想著讓彰化人們與土地更加美好,與讓台南正興街活絡起來的彩虹來了創辦人高耀威同是一路人,兩人經常熱血打趣地分享彼此心得。而此次自家用料理食堂的用餐空間也參與「藝術轉動舊城區特展」,將彰化在地獨到的飲食文化及習慣轉化為圖騰,與民眾共同創作,在地板上繪製出融合控肉飯、鮮蝦、柿子、香菇、橘子與花生等食材的「專屬青花地磚」,耗費20天的時間才畫出這民生市場的日常,是藝術與生活結合相當精彩的一例,絕對值得造訪欣賞!

 

不讓地上手繪花磚專美於前,牆上也延續飲食主題,利用打動機將回收的材質穿孔,層層疊疊創造出食物的樣貌,命名為《日常製造》,提醒著顧客生活中每一個舉動所製造出的垃圾量,試圖引發反思。

 

Info | 自家用料理食堂

地址:彰化市長興街140號

FB:https://www.facebook.com/tetukuri0224/

 

Skinny Cafe瘦子咖啡

小巧的空間裡,推開玻璃拉門後隨之飄散而來是芬芳的咖啡香,在鬧區中落腳的Skinny Cafe瘦子咖啡,置身在溫馨的木製裝潢空間,不由自主地會產生一種拜訪熟悉老友的親切感,而擁有這間店的主人翁,如同店名所明示,瘦子咖啡裡確實有一位瘦子老闆,從青春時代便懷有咖啡廳夢的老闆黃俊堯,16歲開始半工半讀,從簡餐店到連鎖咖啡店不間斷,展開他對咖啡的一連串學習,儘管年少時的夢想開咖啡店已經美夢成真,然而讓他有開一間如多元化平台的咖啡廳這樣不同想法,則是三年前一場美麗的偶遇。

 

 

Skinny Cafe 瘦子咖啡(@skinny_cafe2015)分享的貼文 張貼

 

他表示當時那間位於嘉義的咖啡店老闆,閒聊之間談到希望自己的咖啡店是能幫助同樣懷有咖啡夢人的平台,「在外地努力了一段時間,回到原點希望透過自己的能力回饋給家鄉的人」這番話打動了黃俊堯,讓他更加確定了未來咖啡廳的主軸核心,不單是個傳播美味的餐食空間外,同樣也是個支撐努力並有著咖啡夢想熱情朋友的小營地。

 

 

Skinny Cafe 瘦子咖啡(@skinny_cafe2015)分享的貼文 張貼

 

隨著自己對咖啡店心態的調整,要成就什麼風格的咖啡店、想提供怎樣的咖啡,心中那個咖啡店想像逐漸成形,「好好做咖啡」是黃俊堯不變的初心,從手工烘豆、掌握咖啡豆的變化,每個細節他都精準把關不馬虎,已開業三年的瘦子咖啡,靠著好口碑漸漸闖出名號,不說什麼太過偉大誇張的辭語,但黃俊堯希望如果能用一杯好咖啡,讓不只是台灣,而是來自各地的異國客人認識到彰化,也讓彰化年輕咖啡人有個能大顯身手的舞台,何樂而不為。

 

Info | 瘦子咖啡

地址:彰化市光復路143巷4號

電話:047232046

FB:https://www.facebook.com/pg/SkinnyCafe2015

 

Text / Diane Tang、Ian Liu、Eva Hung

Photo / Eva Hung、Diane Tang

圖片提供 / 王長發商號

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9月到來,跟著我們的腳步,一起走進台灣近期的展覽活動現場,感受作品與空間交織的魅力!

建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》

展期:2025.8.16~2026.1.2
地點:忠泰美術館(台北市大安區市民大道三段178號)

由忠泰美術館與芬蘭阿爾瓦.阿爾托基金會(Alvar Aalto Foundation)共同策劃的《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦.阿爾托》(Creating for the Everyday – Aino, Elissa and Alvar Aalto)展覽,聚焦阿爾瓦・阿爾托與前後兩任建築師妻子——愛諾(Aino)、艾莉莎(Elissa),如何共同形塑建築與設計理念,展現出北歐文化對自然、光線與生活空間的深刻關注。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

本次展覽也特別規劃雙展區,位於忠泰美術館的主展區展出逾160件手稿原件、模型與設計作品等,帶領人們探索「創造即生活」的理念。10月4日起,將於NOKE忠泰樂生活三樓Uncanny登場的衛星展區,開放免費參觀,將延伸探討阿爾瓦・阿爾托家具設計的理念與應用。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

【編輯帶逛】建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》:10件展品剖析與自然共生、關懷社會的設計哲學

《識別:捷克平面設計的故事》

展期:2025.8.19~10.12
地點:台灣設計館 02展間(台北市信義區光復南路133號)

你對於捷克的設計有什麼樣的認識?由經濟部產業發展署與捷克中心臺北主辦、台灣設計研究院執行的《識別:捷克平面設計的故事》(Identity: The Story of Czech Graphic Design)展覽,現正於松山文創園區「台灣設計館」盛大展出。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

本展由捷克平面設計領域具代表性的策展人Filip Blažek與Linda Kudrnovská共同策劃,將帶領觀者透過原作與複製品,認識捷克最具代表性的設計作品,並深入理解其背後的設計背景、歷史與意涵。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

《識別-捷克平面設計的故事》松菸登場!從郵票、電影海報等日常符號,看設計如何回應動盪時局

履痕深烙:席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966

展期: 2025.8.23~12.7
地點:國立臺灣美術館101展覽室(臺中市西區五權西路一段2號)

席德進基金會於席德進辭世後,捐贈約1864件作品予國美館,成為國美館珍貴的重要典藏。而本次展覽以「履痕深烙」為題,象徵席德進在藝術與人生道路上留下的深刻足跡,並特別聚焦於席德進早期的藝術創作與人生歷程,透過藝術家的畫作和日記,呈現其早年生命歷程與創作軌跡。

(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)

展覽將從他在杭州藝專的創作養成說起,至1948年來臺後的嘉義時期、臺北時期,以及赴美歐遊等階段,涵蓋1943-1966年間風格的多次嘗試及轉變。展出作品包括風景畫、人物畫、抽象畫等,涵蓋鄉土人物、日常民俗生活、街景、建築等題材。

(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)

英國新銳藝術家 Harry Rüdham 台灣首展《給他的一封情書》

展期:2025.8.28~10.27
地點:Contemporary by U 諭藝術(台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓)

由Contemporary by U藝廊推出的英國藝術家哈利・魯德漢(Harry Rüdham)在台首次個展,以《給他的一封情書》(Entangled)為題,並聚焦於一段深刻關係的情感歷程,其以「繩結」與「人物剪影」兩種視覺語言,描繪出一段關係從相遇、交織、摩擦、斷裂到沉澱的歷程,這也正如同一封未曾寄出的情書,記錄下情感中無法言說的一切。

(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)

本展將呈現藝術家於2025年全新創作的「繩結系列」,同時帶來數件以剪影為主的早期作品,共同編織出一場跨越時間與情感的視覺敘事。

(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)

《亂流:半睡飛行夢》

展期:2025.8.29~11.2
地點:北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

美術館化身為機場航廈大廳!北師美術館攜手國家文化藝術基金會「策展人培力@美術館」合作,推出由新生代年輕策展團隊 Nn̄g Project 策畫的「亂流:半睡飛行夢」展覽。

(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)

策展人張文豪、黃羿瑄及黃銘樂,以「天空、飛行、航空、機場」為出發點,邀請南韓、香港與台灣的9位藝術家,透過影像、聲音裝置、雕塑、繪畫、文件等媒材,探討當代飛行經驗如何體現於個人的身體、情感及記憶,同時也思索航空科技如何重塑社會景觀與在地文化。本展也特別委託製作圍繞著「流動」主軸的4件作品,同時還有多件藝術家新作首度發表。

(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)

北師美術館化身機場!《亂流:半睡飛行夢》挖掘天空、飛行的多重意義,思索空中科技網如何影響日常

《快樂島-日常的史詩》

展期:2025.8.30~11.30
地點:高雄市立美術館 104-105 展覽室(高雄市鼓山區美術館路80號)

高美館推出的全新展覽《快樂島-日常的史詩》,以法國印象樂派作曲家德布西1904年創作的鋼琴獨奏曲《快樂島》為靈感,並以音樂營造的夢境、自由與渴望為主軸,藉由繪畫、雕塑、裝置等多元媒材,探索奈良美智、鹽田千春、宮島達男、金昌烈等來自日本與韓國的25位藝術家,如何描繪現實與幻象之間的情感歸屬。

(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)

而這些作品共同打造了一座名為「快樂島」的藝術空間,它們有的透過童幻視角,巧妙回應成人世界的脆弱與矛盾;藉由物質雕塑,記錄時間與記憶的消逝;或以動漫與流行文化,對當代社會提出深刻反思。

(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)

登陸跨越現實與幻想的島嶼!高美館《快樂島—日常的史詩》登場,集結奈良美智、鹽田千春、宮島達男等25位藝術家作品

2025馬祖國際藝術島

展期:2025.9.5~11.16
地點:馬祖四鄉五島

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋,我的陸」為主題,展期為9月5日至11月16日,共73天是歷屆最長。本屆主題中的「拍楸」(pha-jiu)源自馬祖傳統閩東語,指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月,全村動員將巨大的竹樁打入海底,為漁網定錨,捕撈順著潮水入網的漁獲,為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事,展現出眾志成城的精神。

木村崇人Takahito Kimura《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子A Day to Become Clouds with Two Islands》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
木村崇人Takahito Kimura《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子A Day to Become Clouds with Two Islands》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
劉致宏 Liu Chih-Hung《漁汐 Tide & Time》(圖片提供:狐色影像製作 WHOSE IMAGE STUDIO)
劉致宏 Liu Chih-Hung《漁汐 Tide & Time》(圖片提供:狐色影像製作 WHOSE IMAGE STUDIO)

今年的策展聚焦3大主題:「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」,一起說出馬祖這座島嶼的當代故事,將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大,至少55組的國內外藝術團隊,展出超過50件作品,堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。

胡安‧薩摩拉Juan Zamora《夢之亭 The Dream Pavilion》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
胡安‧薩摩拉Juan Zamora《夢之亭 The Dream Pavilion》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
走路草農 藝團Walking Grass Agriculturei 《常備記憶 Standby Memory》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
走路草農 藝團Walking Grass Agriculturei 《常備記憶 Standby Memory》(圖片提供:馬祖國際藝術島)

來場跳島藝術之旅!2025馬祖國際藝術島9月登場:展出超過50件作品,發電廠、軍事據點、前線電影院化身展場

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2025台灣設計展首度前進彰化!10月開展,3大城鎮展區、19場主題展覽搶先看

2025台灣設計展首度前進彰化!3大城鎮展區、19場主題展覽搶先看

「2025台灣設計展」由經濟部及彰化縣政府共同辦理,將於10月10日至10月26日開展。本次主題為「彰化行」,邀請超過700位設計師、逾千家企業共同呈現彰化作為臺灣南北樞紐的獨特位置,蘊含產業、文化及生活中兼容並蓄的包容力與多樣性。

台灣設計展首度移師彰化,而這場為期17天的盛會,涵蓋彰化市、鹿港鎮、彰南(田尾鄉與田中鎮)3大展區,橫跨南北共4個鄉鎮市,為歷年來展區規模最大、展館數最多的設計展。另外,展會期間,將同步在周邊安排多場市集、演唱會及光雕秀等熱點活動,並結合公共場域改造、街道實驗及走讀藝術節等多元設計響應,以豐富多元的城市展演活動呈現彰化魅力。

→ 2025台灣設計展在彰化!永真急制操刀主視覺,以海天交界色彩意象與36組幾何圖像呈現地方魅力

2025台灣設計展主視覺由「永真急制」操刀,以「行」字具有的「涵括」概念為核心展開,將在地百工百業與多元包容文化,延伸為當代視覺符號。(圖片提供:台灣設計研究院)
2025台灣設計展主視覺由「永真急制」操刀,以「行」字具有的「涵括」概念為核心展開,將在地百工百業與多元包容文化,延伸為當代視覺符號。(圖片提供:台灣設計研究院)

以下帶你看展區規劃亮點:

❬❬❬ 彰化 ❭❭❭

以縣立圖書館、藝術館、縣立美術館及武德殿為核心,串聯中興莊眷村文化園區及高賓閣,展現彰化強大製造實力與設計能量。展覽包含:

▸ 總行:以彰化這塊土地的集體記憶,提供未來資源運轉串流的關鍵場域,共創與預測「彰化行」城市策略與未來文化樣貌的多樣性。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 製造行:藉由「八角產業學」為主題,彰顯地方產業薪火相傳、世代協作的群體精神,以及彰化獨特溫情與製造強度。​​

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 升級行:聚焦設計驅動轉型,藉由「設計創新擴大器」呈現從產品進化至品牌重塑的全方位升級。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 跨界行:以「厚製生活BOLD」啟發,探討彰化與日本兵庫跨地域合作,展現製造業超越代工,結合創意與未來生活的實踐。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 願景行:從彰化的城市場景出發,透過數位互動平台,讓每個人都有機會成為城市的設計者,也是彰化的「未來《行》」。​​​​

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 永續行:以武德殿建築為靈感,打造「未來習武所」,結合循環設計與科技應用,探索環境共生可能。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 人人百貨:以「靈感選物店」、「探索青樂園」兩項展覽主題,邀請新世代設計師進駐,並對食、衣、住、行、育、樂等面向提出設計想像。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 商圈行:「spot! spot! 走遊圈」為策展主題,連結商圈永續、地方文化與經濟共榮,並展開「走遊實驗」踏訪小西商圈,體驗設計在日常中的具體改變。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

❬❬❬ 鹿港 ❭❭❭

以鹿港深厚文化為核心,3大主題分別坐落於鹿江國際中小學、亞太鹿港渡假村集會堂及鹿港公會堂,串連地方文化、信仰與生活記憶,形塑專屬鹿港的精神場域。展覽內容包含:

▸ 圓夢行:「圓未來之行」運用互動及沉浸式體驗,聚焦交通、建築、綠能與生活設施多元議題,兼顧歷史回溯與未來願景展望。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 文化行:以「殿氣現場」為策展主軸,運用聲音、影像、物件及光影,詮釋鹿港百年歷史文化的持續傳承。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 平安行:透過香案供品、節慶儀式及祈福物件,表現信仰場景與四季節序,傳遞平安守護與祝福情感。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

❬❬❬ 彰南 ❭❭❭

連結田尾公路花園及彰化國際展覽中心,作為無邊界開放式展覽場域,展露彰南多元城市樣貌與設計實力。展覽內容包含:

▸ 冠軍行:「彰化力」在於鄰近高鐵站的彰化國際展覽中心登場,呈現在地產業鏈緊密協作之韌性,直擊製造現場,展示「Made in ChangHua」持續創新實力。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▸ 田尾行:包括「溫室城堡」、「植物學校」、「田尾DNA」、「植物行」及「島嶼群像」5大展覽,秉持永續理念,將田尾「花卉王國」打造為設計與生活交融的最佳舞台。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

2025台灣設計展
時間|2025年10月10日至10月26日

展出地點|
彰化展區:縣立圖書館、彰化藝術館、彰化美術館、彰化市武德殿、中興莊文化園區、高賓閣
鹿港展區:鹿江國際中小學、亞太鹿港渡假村集會堂、鹿港公會堂
彰南展區:田尾公路花園、彰化國際展覽中心

資料提供|台灣設計研究院、文字整理|Adela Cheng

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