步出彰化火車站，少了高樓大廈並排林立的視野，取而代之的是一股純樸卻又熱鬧氣息迎面而來，或許是鄰近的台中光芒過於耀眼，談起彰化大多數人的印象多停留在肉圓或是宗教廟宇，然而其實這個樸質的城鎮，如何從古色古香的建築到現代藝術，甚至是近期正逐漸扎根發芽的獨立書店與特色咖啡廳，彰化正慢慢蛻變中。

自2015年開始，一連串的青年創業潮在全台灣蔓延，彰化同樣是其中之一，小型創業店家逐漸於此發跡並一步步邁向茁壯，凝聚外流的年輕人的家鄉意識，透過藝術文化的力量，再次滾動彰化舊城區。本月La Vie TOP 10將介紹交融新舊質感的彰化市，除了搜羅街區的特色風格小店，更與彰化首個民間大型藝文慶典「2018兒童走跳藝術祭」合作，精選與活動串聯，共同展出國際藝術家作品的空間場域，顛覆眾人對於彰化的想像！▶【La Vie TOP 10】老屋咖啡廳、獨立質感文具行！走跳彰化必訪四間特色小店

茉莉莉

老彰化人都知道，距離彰化火車站不到10分鐘的距離，是曾經最為熱鬧的布街，與台南西門大菜市、台北永樂市場並列台灣三大布匹集散地，當時布行、裁縫店、中藥行等商家雲集，是經商貿易的重要基地，也是富貴人家經常往來之處。位於此的茉莉莉咖啡館，前身為胡椒工廠，在荒廢了10多年後，由彰化在地的姐妹花姊姊子綾和妹妹Amada承租下來，保留下水泥牆面、磨石子、古老花磚地板，以及地下室避難所的房屋結構，起始這家與「布料」甚有淵源的風格小店。

明明是胡椒工廠，為何卻說它與布料相關呢？除了地理位置接近布街外，原來是因為姐妹倆的母親從前是能將布匹化為定製服裝的裁縫師，兒時幫忙跑腿買線、買紐扣的經驗以及對於布匹的熟悉感，讓他們決定將茉莉莉咖啡館披上「裁縫」的主題衣裳，店內不僅留存1920至50年代流行的布匹花色，並按照年代分男、女款式，以刺繡圈的造型選掛於店內牆上，更將各式繽紛的線軸、傳統裁縫機作為空間擺設，配合老屋的調性，講述彰化早先的輝煌歷史。

屋齡已有40多年，姐妹倆運用這前身為大戶人家工廠兼宅邸的前後棟空間，塑造截然不同的功能，前、後棟作為餐飲區域與飲料櫃檯，售有西式餐點及咖啡飲料，中間天井一側則安排作為文創品牌的展售空間，地下室特別策劃一處閱讀空間，打造難得一處的靜謐小空間。走上二樓原屋主的臥房，延續至天花板的特色床板猶可見，是當今難得見到的老屋整體規劃，而相對的牆面則配合2018兒童走跳藝術祭的國際藝術串街特展，展出四位台灣藝術家的小型版畫創作，為彰化帶來傳承古今的藝文新意，開張已有一年，不妨走走品嘗他獨一無二的韻味！

Info | 茉莉莉

地址：彰化縣彰化市和平路159號

FB：https://www.facebook.com/More.Little.Life/

王長發商號

彰化的繁榮不僅從布街可見，為在今中正路段、舊地址為北門外89番地的百年巴洛克式建築「王長發商號」，為王氏商人的祖厝，「長發」為商號店名，是該條街道上第一棟的樓房。曾落入他人之手的百年建築，直至家族第四代王宏能先生在外事業有成，創辦旗下擁有丐幫滷味的王長發餐飲集團，將祖厝其中一棟買回，並憑藉著兒時的記憶，花費鉅資重修為屋宅原貌，將融合中西方風格的老式洋樓古建築打造成一處結合藝術與商業的新據點。

王長發商號現一樓經營著新創立的飲料品牌，設計出身的總經理Mike便是王宏能先生的女婿，除了致力協助岳父修復古厝淵遠流長的歷史，也將這棟老宅邸納入當代藝術的前衛轉化，延續前進、天井、後進的房屋結構，並將傳統紅磚、土塊的牆面部分裸露呈現，二樓的傳統客廳與起居室則考究地擺放著古董傢俱、燈飾，就連Mike與妻子的訂婚典禮，也同樣在此舉行，對家族意義相當深厚。

聯結著在地回憶，因應本次2018兒童走跳藝術祭「藝術轉動舊城區特展」，王長發商號特別與彰師大美術系合作，以建築承載的老故事為主軸進行創作，定名展覽為「時空飛行船」，由12位學生及教師聯手發揮創意，以各式各樣的藝術表現形式傳達豐富的歷史，最值得一看的，莫過於二樓木造廳堂中以藍、綠、白色珍珠紗布滿布地板的作品《迷濛》，壯觀的對比頗有古今衝擊之感，配合其他玩味的作品，絕對讓人驚豔！

Info | 王長發商號

地址：彰化縣彰化市中正路一段478號

FB：https://www.facebook.com/WangZhangFa/

Stable Fly 穩定飛行模式

老物件凝固美好舊時光！永樂街曾是彰化最繁榮的商圈，代表著彰化的經濟發展與文化變遷，過去，永樂街曾經是大家爭相承租做生意的一級戰區，相較於現在佈滿成衣服飾店家的街景，過去的繁華盛況只能從老一輩的回憶裡想像。路邊一塊不顯眼的招牌，指引著隱身於一旁巷裡的Stable Fly穩定飛行模式，可能一不小心就會錯過。

原先在永樂街營業了兩年的穩定飛行，在因緣際會下與這棟位在原店址斜對面的三層半的老宅相遇，增大的空間也得以讓老闆多年來收藏的古董傢俱全部改造並擺設出來，一步一步改造成心目中理想的樣子。推開門，店內四處擺放店主收藏的各式老物，從牆角的老式的牙醫燈、黑膠卡帶留聲機，還有一面掛滿各式老鐘的牆，隨著不停左右搖動的鐘擺，讓人一不留意就會進入到白日夢中。

近五十年的糕餅店老房，老闆把製作糕餅時使用的大木匙與蒸糕餅時的木蓋子都改造完成並放置在門口，繼續見證這棟老宅接下來的發展。也因為空間放大了，穩定飛行模式除了販售咖啡外，也成了藝術多元文創空間，像是此次響應彰化兒童走跳藝術際活動，三樓的空間也成了大富翁場景，串聯彰化市街角巷弄趣味塗鴉，讓人在遊戲中了解彰化這座老城。

Info | Stable Fly 穩定飛行模式

地址：彰化市永樂街44巷2號

電話：047220663

FB：https://www.facebook.com/stablefly/

白色方塊

位於前身為日治時代警察訓練所的氣派武德殿斜對面，白色方塊咖啡館以整面的純白外牆出落一股不同於周遭的氛圍，看似現代化的房屋格局，很難想像在幾十年前，此處曾為4連棟大戲院「彰化座」的一部份，產權早已轉售的建築現則由同樣為彰化出身的姐妹書珊及書萍創立並經營，本為設計工作者的兩人，在經歷了2年的自創品牌擺攤工作後，決定於2015年6月創立了白色方塊，以能夠兼容並蓄的純白作為空間主色調及品牌名稱，白色的組成在光譜的色彩學而言，更是所有色光的集合，強調每個來到此處的人們及展覽者，皆能保有自我，與空間共榮；而「方塊」則呼應著兩人工作室積木產品「堆疊」的概念，創意變化萬千。

兩層樓的空間中，皆以大面積落地窗引入光線，自家烘焙的咖啡香於此間縈繞，沿著樓梯直上，二樓滿放生活風格品味的中外書籍與雜誌迎接著訪客來翻閱，接著，陽光灑落的座位區伴隨著2018兒童走跳藝術祭的國際藝術串街特展，展示著義大利知名插畫大師Paolo Rui為此慶典創作的童趣12生肖系列作品《我與我的動物朋友》，為空間創造出繽紛的氛圍。

值得一提的是，白色方塊的主理人書萍，正是2018兒童走跳藝術祭的發起人之一，與以教育為使命的退休教師王雅玲女士共同創辦「懷抱教育文化協會」，串聯眾多熱愛彰化的青創夥伴，將對於家鄉的期許付諸行動，自主發起以文化營造社區的眾多創新活化活動，不只是滿腔熱血，更是執行力滿點，從他們眼中的閃閃光芒，可以預見彰化獨一無二的新意。

Info | 白色方塊

地址：彰化縣彰化市公園路一段54號

FB：https://www.facebook.com/whitecube23/

自家用料理食堂

想看盡一座城市的人，傳統菜市場絕對是不可錯過的場所！位於彰化市民生市場，聚集各式各樣的美食攤商與原物料，極具特色的自家用料理食堂就屬民生市場的一份子。除了提供飲食的服務外，店主人詹姐更是活化彰化在地重要的一員，在走跳藝術祭尚未成型之前，民生市場的「叫春小搖滾」演唱會已成功連續舉辦3年，從原本大多為長輩走逛的市場，到年輕人願意走進參與，不僅與傳統攤商一起擺攤叫賣，更互相交流「商業經」與各時代的想法，是社區及商圈活化相當成功的一例。

自稱「憨人」的詹姐，腦海裡有著源源不絕的想法等著被落實，沒有任何功利的目的，詹姐做任何事皆僅想著讓彰化人們與土地更加美好，與讓台南正興街活絡起來的彩虹來了創辦人高耀威同是一路人，兩人經常熱血打趣地分享彼此心得。而此次自家用料理食堂的用餐空間也參與「藝術轉動舊城區特展」，將彰化在地獨到的飲食文化及習慣轉化為圖騰，與民眾共同創作，在地板上繪製出融合控肉飯、鮮蝦、柿子、香菇、橘子與花生等食材的「專屬青花地磚」，耗費20天的時間才畫出這民生市場的日常，是藝術與生活結合相當精彩的一例，絕對值得造訪欣賞！

不讓地上手繪花磚專美於前，牆上也延續飲食主題，利用打動機將回收的材質穿孔，層層疊疊創造出食物的樣貌，命名為《日常製造》，提醒著顧客生活中每一個舉動所製造出的垃圾量，試圖引發反思。

Info | 自家用料理食堂

地址：彰化市長興街140號

FB：https://www.facebook.com/tetukuri0224/

Skinny Cafe瘦子咖啡

小巧的空間裡，推開玻璃拉門後隨之飄散而來是芬芳的咖啡香，在鬧區中落腳的Skinny Cafe瘦子咖啡，置身在溫馨的木製裝潢空間，不由自主地會產生一種拜訪熟悉老友的親切感，而擁有這間店的主人翁，如同店名所明示，瘦子咖啡裡確實有一位瘦子老闆，從青春時代便懷有咖啡廳夢的老闆黃俊堯，16歲開始半工半讀，從簡餐店到連鎖咖啡店不間斷，展開他對咖啡的一連串學習，儘管年少時的夢想開咖啡店已經美夢成真，然而讓他有開一間如多元化平台的咖啡廳這樣不同想法，則是三年前一場美麗的偶遇。

 

Skinny Cafe 瘦子咖啡（@skinny_cafe2015）分享的貼文 於 PDT 2017 年 8月 月 7 日 4:08 下午 張貼

他表示當時那間位於嘉義的咖啡店老闆，閒聊之間談到希望自己的咖啡店是能幫助同樣懷有咖啡夢人的平台，「在外地努力了一段時間，回到原點希望透過自己的能力回饋給家鄉的人」這番話打動了黃俊堯，讓他更加確定了未來咖啡廳的主軸核心，不單是個傳播美味的餐食空間外，同樣也是個支撐努力並有著咖啡夢想熱情朋友的小營地。

 

Skinny Cafe 瘦子咖啡（@skinny_cafe2015）分享的貼文 於 PDT 2018 年 3月 月 16 日 2:44 上午 張貼

隨著自己對咖啡店心態的調整，要成就什麼風格的咖啡店、想提供怎樣的咖啡，心中那個咖啡店想像逐漸成形，「好好做咖啡」是黃俊堯不變的初心，從手工烘豆、掌握咖啡豆的變化，每個細節他都精準把關不馬虎，已開業三年的瘦子咖啡，靠著好口碑漸漸闖出名號，不說什麼太過偉大誇張的辭語，但黃俊堯希望如果能用一杯好咖啡，讓不只是台灣，而是來自各地的異國客人認識到彰化，也讓彰化年輕咖啡人有個能大顯身手的舞台，何樂而不為。

Info | 瘦子咖啡

地址：彰化市光復路143巷4號

電話：047232046

FB：https://www.facebook.com/pg/SkinnyCafe2015

Text / Diane Tang、Ian Liu、Eva Hung

Photo / Eva Hung、Diane Tang

圖片提供 / 王長發商號

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}