「淘寶造物節」超過200商家聚首西湖 展現無限創意活力

首辦戶外音樂會、斷橋時裝秀及淘寶博物館帶你回顧淘寶15年發展歷程

2018年9月14日，中國杭州——第三屆淘寶造物節昨日於中國大陸著名景點西湖開幕，活動由阿里巴巴集團旗下最大的移動商業平台淘寶舉辦，為一年一度展現青年創意的盛事。今年活動為期四天，並首次移至戶外於杭州西湖湖畔舉行。本屆淘寶造物節匯聚超過200個淘寶商家，是歷來最大規模的一次。這些神店帶來的產品及設計極具創意，有些更融入了中國文化；活動還包括不同的表演及科技展示，為參與者帶來好玩有趣的體驗，充分體現出淘寶的多元化、娛樂性，以及其對創新的支持。

本屆淘寶造物節上，200多家「淘寶神店」分佈於六大不同主題的區域，包括︰主市集「奇市」、以二次元為主題的「宅市」、以寵物用品為主題的「萌市」、非物質文化遺產為主題的「文市」、網羅各地美食的「夜市」，以及雲集二手好物的「寶市」；其中，「夜市」更是首次登陸造物節，將參與者的熱情一直延續至晚上。淘寶造物節同時融入不少互動環節，讓參與者能夠享受「森林音樂會」及體驗最新的科技。

根據第一財經商業數據中心（CBNData）最新報告顯示：淘寶上77%的獨立設計師年齡在33歲以下。每年吸引大批參與者的淘寶造物節正是這些年輕創造者的最佳平台，讓他們可以實踐、甚至是商業化其創新概念。

阿里巴巴集團首席市場官董本洪表示：「淘寶持續不斷革新零售業。我們在15年前創立淘寶時，希望能幫助消費者在萬千的選擇中找到心頭好，享受愉悅的購物體驗。時至今日，登入淘寶已經成為很多人每天的指定動作，而『淘寶』更成為了網上購物的代名詞。在背後持續為淘寶注入動力和創意的，正是商家的創造力。他們帶來創新的產品、活化傳統工藝，並發掘嶄新的互動方式，為其創意進行行銷。我們期望通過淘寶造物節向市場展現年輕商家的創造力及原創商品，藉此感謝並鼓勵他們。」

過去一段時間，消費者追求更高品質的商品和更個性化的體驗。單是2017年第四季度，「原創」一詞在淘寶的搜索次數達到1.7億次，反映了消費趨勢及消費者需求。淘寶成為這些原創產品精準面向消費者的重要管道，當中包括中國大陸新銳設計師、創作者及手工藝匠人等，通過技術的應用及洞察消費者的能力，淘寶可以幫助他們更精準地面向目標消費群。

這次「淘寶造物節」帶來20位新銳設計師，以「萬物」為主題進行全新創作，首次於西湖十景之一的「斷橋」進行戶外走秀。大眾通過手機淘寶及優酷網收看時裝秀的網上直播，若是喜歡即可直接購買，做到「邊看邊買」的即時互動體驗。

過去15年，淘寶成長為中國大陸最大的創業創新平台。為了紀念這15年來的發展歷程，這次造物節特別設有淘寶博物館，與參加者一同回到過去，回顧淘寶的前世今生。淘寶總裁蔣凡表示：「創新和造物者精神是淘寶最重要的本質。為了吸引志同道合的商家，我們一方面鼓勵商家在平台上積極創新，另一方面致力幫助他們創造商業價值。今年，我們將首次頒發創造力獎項，以表彰平台上的年輕企業家。我們也將繼續支持富有激情和抱負的年輕企業家，希望他們可以在淘寶上茁壯成長。」

更多相關訊息請參考阿里足跡文章：首創西湖斷橋時裝秀 「淘寶造物節」攜中國TOP20設計師大展時尚創意

Youtube影片連結：2018淘寶造物節精彩內容！

關於淘寶網

淘寶網（www.taobao.com）創立於2003年，是社交商務平台，通過大數據分析為消費者提供既有參與感又個性化的購物體驗。在淘寶網上，消費者能夠從商家處獲取高度相關、具吸引力的內容及即時更新，從而掌握產品與潮流資訊並與其他消費者或喜愛的商家和品牌互動。平台上的商家主要是個體戶和小企業。易觀的數據顯示，按2017年商品交易額（GMV）計算，淘寶網是中國最大的移動商業平台。淘寶網為阿里巴巴集團旗下業務。

關於阿里巴巴集團

阿里巴巴集團的使命是讓天下沒有難做的生意。集團旨在構建未來的商務基礎設施，其願景是讓客戶相會、工作和生活在阿里巴巴，並持續發展最少102年。

工藝，不僅是物件的製作，更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感，源自生活中的細節觀察，或與土地互動的經驗，進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見，每一件認證作品背後，都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事，隨著時間堆疊，逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動，誠摯邀請各地工藝品牌，共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能，讓指尖的溫度延續，化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察，「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形，與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS」 概念密切呼應。循著H₂O水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡，進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動，從創作之初緩緩展開，隨著時間擴散漫延，滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身，而是進入生活軌跡中，也逐漸轉化為一股溫潤的力量，悄然滋養著「漫幸福 ▪ 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件，即日起至5月19日受理報名，邀請全臺工藝品牌共同參與，為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案！

捕捉生活感動：從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖，幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製，我們開始意識到真正難以取代的，是那些需要時間、溫度與用心完成的創造，凸顯人心智慧（HI | Human-heart Intelligence）的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利，又或為生活增添一抹美學色彩，透過陶杯的紋理，更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散；調整家中一隅的燈光，為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感，讓我們在繁忙之中重新放慢步調，回到當下，感知生活。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的，正是這樣從生活出發的創作本質，尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者，在展現工藝技術的同時，將真切的心意融入器物之中，並在使用與體驗之間持續被體會。

回顧歷屆入選作品，工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節：於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形，以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物，在收納之間也藏入一份生活的趣味；以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上，讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景；又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓，以陶板與釉彩細細勾勒，創作一只盛裝記憶的收納盒，將生活裡那些細微卻真實的感動，悄悄留存其中。

拉近創作與市場的距離：綠工藝認證，支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」，並非環保的代名詞，而是在於工藝本質即是友善環境，材料取自自然或循環利用，兼具工藝技術與設計美學，在實用性與市場性之間找到平衡，讓工藝走入日常，成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見，年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品，將投入多面向的行銷資源挹注，打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外，也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗，提供多樣實體展售與快閃活動機會，讓工藝品牌能直接接觸市場，觀察客群喜好也評估市場反應。同時，透過頒獎典禮與證書授予，為作品留下重要里程碑，並正式授權綠工藝認證標誌的使用，讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外，工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯，重新拍攝並捕捉工藝產品的細節，收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量，更提供多元的行銷資源挹注：藉由精準的社群媒體曝光，將感性的工藝故事傳遞至大眾視野，並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道，打破地域限制，為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準，更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發，邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 5月19日（一） 中午12點止，歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選，相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書，或直接參閱報名頁面。

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動，凡於5月4日（二）前完成報名，即可免費參與「三分鐘｜行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌：工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座，透過實務經驗分享，協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向，在專注於工藝創作的同時，也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台：https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面：https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣，起始於生活，於生活實踐，無限可能的綠活工藝。不限於環保，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場性及推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神，持續為臺灣工藝蓄積能量，創造無限可能。

自 2021 年起，RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進，2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章，以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝，賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上，微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯，並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡，幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝，讓設計更具層次感。

最令人矚目的，莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝，要求匠師在手工車床上，以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢，確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉，不僅展現了幾何結構之美，更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

三色絢爛：定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼，每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度，且密度理想，能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上，粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織；粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話；粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配，彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆，由於陶瓷硬度極高，鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

而在這層迷人的外衣下，搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤，讓精密機械運作的動態美感一覽無遺，內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗，更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。