社造國際論壇—桃園社造博覽會相關活動

「桃園社造博覽會」將於 11 月 10 日至 18 日，於桃園展演中心盛大登場，今年以「天造地社」為主題，展現社區與自然永續共生的理念。在展覽期間的週末（11/10-11 & 11/17），特別舉辦社造國際論壇，以「地方創生的各種可能」為主題，邀請來自韓國、日本、越南的綠能、教育與藝文創生的推手，與國內的實務經驗者進行案例分享與交流。

打造綠色社區及城市

本次所邀請到的兩位韓國講者，首爾蟾蜍住宅社會企業執行長金美貞與首爾綠色信託基金會創辦人李康唔，各自以不同的方式來切入綠色城市的發展。

蟾蜍住宅為針對老舊社區用漸進的方式改善居住環境，過程中發現能源議題對於社區的影響甚鉅，進而尋求以綠能來解決，此外也藉由改善過程中，所產生出的工作機會，來形成互助合作的社區結構，也發展出青年社會住宅「共居」的概念。

首爾綠色信託基金會則是藉由公園綠地的拓展，來改善城市空間，透過和社區的合作，除了落實於地區，也就由社區能量導入志工人力培育，在城市的大、小空間中，相互影響。基金會創辦人李康唔博士曾多次獲邀來台分享都市農耕、食農教育等議題，這次將從社區面向來討論綠色城市的發展願景。

體育旅遊的地方創生

靠日本海側的福井縣若狹，自平安時代起，天皇御用的海產及鹽皆是仰賴從若狹輸入至京都，故稱之「若狹路」，且有「御食國」之名。現代則主要是以海濱及螃蟹做為賣點的成為當地主要產業，但近年因交通發展以及國民休閒方式的改變，當地的觀光產業逐漸地失去了榮景。

若狭路活性化研究所所長田辺一彦，決定將區域整合起來，著眼於「體育旅遊」上，自2012年起藉由居民自主舉辦大型體育活動，馬拉松路跑、自行車、長泳等，結合當地的海、山、湖——三方五湖和日本海之景，用在地的力量來開創新一代的「若狹路」。

本次為田辺一彦首度來台，有別於由都會區的商業介入模式，將以鄉村自己萌芽成長的「地方創生在地人」的角度分享，如何「努力以自身的能量來營運發展，不依賴官方的補助與金援」。本次論壇，我們亦邀請到了國體法的重要推手焦佳弘一同與談，將帶領各位深入的討論。

藝術介入的社區擾動

除了我們較為熟悉的東亞觀點，本次國際論壇特別邀請到越南河內 Heritage Space 的藝術總監 Nguyen Anh Tuan。Heritage Space 座落在河內城市中的商業繁盛之地，作為一個複合式藝文空間，透過展覽、音樂表演、工作坊、講座、圖書館等方式，串接越南與國際當代藝術之間的交流，

並且作為一處替代空間，Heritage Space 提供了新一代藝術家們的創作平台，藉由著深入社區，以藝術進行擾動。

藝術介入作為一種熟悉的方式，不管是 Heritage Space、還是苗栗老家藝文生活空間，除了擾動社區，更值得討論的是其中的「創生」模式；而彰化南郭郡守官舍和桃園的新住民藝文空間，則是提供了一種文化脈絡的再現與反思方向。

【國際論壇主要場次資訊】

11/10（六）地方創生Ｘ社區綠能：社會住宅的翻轉與想像

演講時間：10:00-12:00

演講者：金美貞（韓國首爾蟾蜍住宅社會企業執行長）

與談人：連振佑（中原大學景觀學系助理教授）

報名網頁與詳細資訊：https://bit.ly/2zgFy5O

11/10（六）地方創生Ｘ多元教育：從體育旅遊到孩童教育

演講時間：14:00-16:00

演講人：田辺一彦（日本若狹路活性化研究所代表理事）

與談人：焦佳弘（中華職棒球員工會辦公室副主任）

報名網頁與詳細資訊：https://bit.ly/2zgFy5O

11/11（日）打造綠色夢想——首爾綠色信託

演講時間：10:00-12:00

演講人：李康唔（韓國首爾綠色信託基金會董事）

與談人：楊志彬（社區大學全國促進會秘書長）

報名網頁與詳細資訊：https://bit.ly/2PBBZRQ

11/17（六）地方創生Ｘ藝術介入：替代空間的音樂展演與社區互動

演講時間：10:00-12:00

演講人：Anh Tuan Nguyen（越南河內  Heritage Space 藝術總監）

與談人：李慧珍（湄公河文化中心 統籌 ）

報名網頁與詳細資訊：https://bit.ly/2AHDB43

更多的論壇詳細資訊，歡迎至活動報名網頁或桃園社造博覽會粉絲專頁查詢 https://reurl.cc/NXopp

2018 桃園社造博覽會

主辦單位：桃園市政府文化局

執行單位：首傑藝術事業有限公司

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE