松山文創園區 2018原創基地節－「溫度」，14組當代藝術家刻畫不同溫層的動人片刻

2018原創基地節深入發掘這座島嶼的故事，邀請不同藝術家以「溫度」為題，藉由溫度的起伏變化，看見日常的細微剖面——回看記憶中故鄉的樣貌、感受平凡樸實的日常物件背後的風土滋養、聆聽常民生活的生機蓬勃和對天默禱的寧靜片刻、敬佩釀造職人為追求入口剎那的甘醇與餘韻的傾心專注。台北市文化局局長鍾永豐表示，「原創基地節是匯聚台北創意能量的美好平台，希望一年比一年更精彩。」

本次原創基地節主展區於4號倉庫與14組當代藝術家及設計師、7組表演團隊共同詮釋，加乘5號倉庫「松菸好家在台灣」嚴選44個品牌職人跨界合作，重新看見生活上同與不同的溫度風景，邀您在溫度傳遞中細細品味動人片刻。總策畫暨策展人、松山文創園區執行總監周琍敏在記者會現場，以主題影片及展場巡禮方式帶領大家感受島嶼、土地、信仰、手釀的溫度，她說：「我們試著從自然出發，述說這片土地上的人事物。最終會發現，文化層疊累積的厚度，以及人心情感交融的溫潤，那就是溫度。」

島嶼有溫度

經地殼變動而生成的這片島嶼，透過溫度刻畫出種種山川地貌，是我們的家鄉，我們每日住居之所，包裹著人們對過去的記憶與對未來的期待。尤瑪．達陸學習編織的過程是一場漫長艱辛卻驚喜不斷的尋根之旅，作品《秋山》不僅展現出部落初秋山林的紛麗，其所採用泰雅族不同支系的傳統披肩圖紋、織線經緯交錯，宛如訴說尤瑪一路歷經復育、種植、採收、製線、染色、織布，重建織布文化的足跡。走進城市，曹良賓與沈柏逸《島嶼的溫度》計畫，藉由吳政璋、劉芸怡、李浩、李岳凌等4位藝術家的多元視角呈現島嶼的不同樣貌。屏東東港外婆家後院晾曬衣物的尋常風景，是方序中兒時溫暖的記憶；那衣物飄散出的香氣，構成《記憶拼圖 NO.2》的創作來源。此次方序中將邀請3位攝影師紀錄各自不同對家的記憶，並透過曬衣的動作，一片一片拼湊起來。

土地有溫度

自然風土看似平凡，但經過溫度洗禮後所產生的變化，帶給人們不同的驚喜。今年原創基地節促成工藝師與創作團隊跨界合作，分別以陶土與竹材為題進行演繹。樸實卻雋永的陶器，看似平靜存在於日常生活當中的物件，其實是歷經高溫淬鍊下的產物；特別是柴燒這種製陶技術，更是將人與溫度緊緊綑綁——職人汗如雨下卻屏息靜氣的面對窯中溫度的變化，那專注的當下，人與天、地已合而為一。地衣荒物的《荒燼之丘》從陶藝家張膺康柴燒製陶的過程中擷取靈感，展現柴燒將盡，而樸華誕生的片刻。竹材在應用前即需經過除污、乾燥、加工、著色等與溫度息息相關的製程，台灣義築協會、大安高工、南港高工與竹編師張盛輝、曾淑惠共同創作《手做的溫度》，藉由編織師手上的技巧與自然建材的韌性與特有的姿態，邀請民眾進入一座精巧的手編空間，同時也強調了群眾合作、技藝傳承的溫度。

另外，每周末舞台區邀來VOX玩聲樂團、Azua樂團、鄭宜雰、FOCA福爾摩沙馬戲團、風潮音樂的同根生樂團、安妮朵拉樂團、Control T等表演團隊，分別以人聲歌唱、月琴、現代馬戲等演出形式，分享對土地的感念。

信仰有溫度

當對於現代都市的樣貌過於熟悉時，往往會遺忘早期街市的構成是以信仰作為聚落中心，廟宇是人群聚集、閒話家常的所在，進而產生經濟活動，帶動周邊產業和文化的發展。對吳燦政而言，聲音可以是一個事件，緩慢地與快速的，是一種人類行為的背景與精神環境，也映射了人們之間的觀點與視角。此次作品《寂靜之外》將日常生活中的人群匯聚場所中的對話、吵雜、細語以多層次混音方式編輯，交疊出城市的樣貌。對比著常民生活的熙來攘往，廟宇內對天默禱的片刻寧靜，是人們生活的寄託，有著推動日常持續前進的穩定力量。蔡佳葳的作品《香環咒》在高雄老製香廠手工打造的香環上一字一句的寫上經文，將人的心神與香、與書寫同時沉澱，進入禪靜的空間。

手釀有溫度

釀造職人為了入口那一刻的甘醇，執著於果實作物從栽植到生產的每個環節。食物風味的來源往往不是來自於農產採收的當下，發酵，才是奧秘之所在。展覽以啤酒、醬油、可可等三種發酵食為題，透過禾餘麥酒的陳相全、土生土長的顧瑋等達人引路，帶領巧偶花藝的林哲瑋、溫度物所的Isaac和Wayne、魏琪Miki實地走訪產地和釀造工坊，感受溫度對於食物所催化的化學作用，繼而發揮藝術家的感知與巧手，訴說產地風土的溫度、人情的溫度與發酵的溫度。

「松菸好家在台灣」不想妥協的理想生活

「松菸好家在台灣」為每年的文創盛事，今年主題從原創基地節延伸，於5號倉庫呈現出品牌精神實踐家、堅持做出滿意安心料理、不想妥協的理想生活、埋首專精一件事的職人、幻想和欣賞的品牌跨界合作。展區延續以往獲好評的「好家工作坊」、「好家音樂會」的規劃，讓這個充滿濃濃人情味與創意火花的鄰里小區更添活力。

遊園集章，探尋園區創作溫度

除主題展區外，原創基地節邀請民眾一同透過集章與互動小遊戲，在園區走一段溫度小旅行，紀錄屬於自己的松菸時光。此外，同步舉辦「idea TAIPEI」創意工作營成果展、東西好文創市集等精彩周邊活動，搭配松菸小賣所、松菸風格店家與松菸創作者工廠推出系列主題活動，攜手帶來歲末年終最溫暖人心的原創饗宴。 

【2018原創基地節】

2018 The Original Festival@Songshan Cultural and Creative Park

時間：12/7～12/16，週日至週四10:00～18:00，週五至週六10:00～20:00

地點：松山文創園區（臺北市光復南路133號，請由菸廠路進入園區）

電話：02-2765-1388

網址：www.originalfestival.org

本次展區同時邀請Optoma（奧圖碼）為藝術家量身打造最佳投影效果，以期如實呈現作品創意與想像。

via／松山文創園區

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場，台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣，除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，敬請期待。

3COINS成立於1994年，總部位於大阪，隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings，以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位，在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市，並於香港設有3間門市，涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS，是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中，最具話題性的「電子レンジ調理盒（微波料理盒）」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體，可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理，更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」，成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外，可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳，以及質感居家收納用品等高CP值商品，也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北，將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案，不必飛日本，也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

推出台灣限定商品

值得一提的是，此次除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，結合在地消費需求，打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

_{資料提供｜3COINS Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}

聽到書籍策展人，你會浮現什麼印象？幅允孝於2023年出版的著作《傳遞方式的學問》中提到，選書不只是挑選書籍，還包括圖書館核心概念規劃、分類系統與書架設計、使用者訪談，甚至延伸至指標與家具設計、媒體宣傳和周邊商品設計。村上春樹圖書館、安藤忠雄設計的「童書之森」等選書，都出自他手。這位從業逾20年的愛書人，是如何以書為媒介，在不同空間創造獨一無二的閱讀體驗？

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

2005年幅允孝成立BACH，首創「書籍策展人」頭銜，以「如果人們不造訪書店、圖書館的話，那就把書帶到有人的地方」為出發點，將書本帶進旅館、企業辦公室、醫院、機場等不同場域。包括「早稻田大學國際文學館」（村上春樹圖書館）、建築師安藤忠雄設計的「童書之森」等圖書館，或是如兵庫縣城崎溫泉以書本為主軸的地方再造計畫，皆出自於BACH之手。

選書不能流於自以為是的好意

BACH長年來的選書工作中，不變的是對委託人和使用者進行面對面訪談。過程中，團隊會初步準備約100本核心選書，邀請參加者分享對哪些書有興趣、平常的讀書習慣，有時更請參加者設想：「若你是圖書館員的話，會想在館內放什麼書？」幅允孝說，雖然問卷調查更方便，但唯有面訪才可以取得「解析度更高」的意見。此外，因為閱讀是非常個人的行為，所以包含過程中人們會伸手拿什麼書翻看，都是他們的觀察範圍。「選書並無所謂的正確答案。當沒有解答時，如何替我們的選書增加說服力，使用者的聲音便成了十分有力的證據。」

起初，他盡可能地想把書帶往書店、圖書館以外的地方，但意外地，近年公共圖書館的委託案逐漸增加。其中關鍵，來自於2018年開館的「札幌市圖書．情報館」。BACH團隊和當地圖書館員合作，不完全依循傳統圖書分類法，而是創造出如「創業」、「人際關係」、「旅行—從這裡出發」等新型分類法，加上能夠飲食、開放討論等先進措施，讓該圖書館獲得當年度「Library of the Year」大賞。

活用札幌的經驗，在2023年開館的新潟縣長岡市「互尊文庫」中，團隊以傳統圖書分類法為基礎，再進一步規劃出15個專屬在地的書架分類，讓藏書能有更多元的呈現。開館後，他們也每年數度重回當地訪談、指導選書的展示方式。幅允孝說，目前公共圖書館的委託案約占整體6成，他強調這是BACH刻意選擇的結果。他說：「長年來設計閱讀空間的過程中，『賣了多少本書』往往會成為一項指標。但比起賣多少書，我們更在乎一本書能夠在人們的日常生活發揮多少效用。」

與建築師、平面設計師的跨界協作

幅允孝提及，在短影音、社群軟體充斥的現代社會中，人和書本的距離產生劇烈改變。該如何讓人們專注地沉浸於書本世界，成為愈發困難的事。也因此，近年BACH團隊攜手平面設計師、建築師，將業務擴展至指標、家具、燈光等整體空間的提案，透過環境的設計規劃，打開人們的閱讀開關。

代表案例之一，正是安藤忠雄在日本各地建設的「童書之森」。從大阪中之島、遠野、神戶、熊本和松山，乃至即將開館的札幌據點，BACH皆參與其中。在規劃「童書之森 中之島」時，幅允孝邀請設計師尾原史和負責logo、書架指標與周邊商品等整體設計，以笑臉、書本與森林組成的溫暖主視覺，成功打破了圖書館的肅靜氛圍。

幅允孝也提到，在規劃時他會特別注意如何與建築和在地風土相呼應。他以遠野為例，當地因日本民俗學家柳田國男的著作《遠野物語》而聞名，也是日本民俗學的原點。當看見安藤忠雄在館內設一處放有矮桌的榻榻米和室，幅允孝立刻聯想到怪談傳說中寄居在家庭的「座敷童子」，進而發展出「遠野與東北」的選書主題。

此外，雖「童書之森」以兒童為對象，但幅允孝會留心「不把孩子們當成小孩看待」。不只陳列兒童文學、圖鑑，更刻意從自然、社科、藝術等不同領域中選定大人的讀物，讓孩子們觸及世界的多樣性。像是北海道大學內的「童書之森 札幌．北大」，便讓選書與各學科交集，設計出適合孩子們的專門領域書架。

而台灣愛書人引頸期盼的「童書之森 台中」，BACH也將參與其中，和在地的團隊共同擔綱選書。幅允孝透露圖書館預計於明年開幕，近期也已前往台中舉行訪談工作坊。他提到，雖然有語言隔閡，但包含如何規劃圖書館的核心概念和主題分類、如何展示書籍，他相信團隊的知識與經驗在世界各國都可以通用。

2025年，建築師藤本壯介在東京森美術館舉行首次大型個展《藤本壯介的建築：原初．未來．森林》，亦邀請幅允孝在展場中選書展示。展間取名為「間隔的圖書室」，為呈現藤本建築的多面性，BACH團隊刻意拿掉過多的文字說明、並將展出的書籍數量精簡至50本，盡可能減少空間中的資訊。選書主題也呼應藤本壯介的出身背景、受到影響的著作等。幅允孝提及，藤本壯介也參與了選書主題、展間設計的討論，他說：「像是要放幾張椅子、面向什麼方向等，最後藤本先生甚至加入和我們一起排起椅子。」

只為了閱讀而誕生的時間與空間

長年替他人選書、設計空間的幅允孝，在去年化身為空間主理人，開設了結合圖書室、喫茶的「鈍考／喫茶 芳」。座落於京都郊外、限6人以內、90分鐘的預約制、入場時可選擇將手機放進置物櫃上鎖等，以儀式感醞釀出人們對「專注閱讀」的期待。幅允孝說，建築師在設計圖書館時，為了避免日曬，往往會盡可能縮減窗戶面積，亦或者是考慮到承重而增加梁柱結構，但這有時會限制了建築師的想像力。

「鈍考／喫茶 芳」委由建築師堀部安嗣自由設計，在3,000本書、經營喫茶、放慢腳步這3項條件下，誕生了設有榻榻米、日式緣側的典雅空間。「很有趣的是，不少人都會把手機放進置物櫃裡。我打算在目前經手的神奈川縣立圖書館中，也實驗性地導入這個點子。」他說。

在資訊過載的現在，幅允孝說閱讀行為帶有主動性，書本也是少數能夠產生留白、讓人停下腳步思考的媒介，這也是YouTube、TikTok等影音媒體無法取代的優勢。同時，他不認為AI的興起能夠取代人類的選書。「AI根據大型語言模型所誕生的資訊，終究只是演算法運作下的產物。這也是為什麼我們會堅持事前的訪談，因為與人面對面談話、傾聽不同聲音之後，一切的選書工作才會開始。書本和實體空間的整體設計，就算多少會借助AI的力量，終究還是得交由人為主導的吧。」他也打趣說：「AI也絕對做不了排書整理這種工作，所以我的腰痛大概是治不好了。」

提問幅允孝：走進一間書店，會先觀察哪些面向？

幅允孝說，和網路書店相比，實體書店的選書和空間設計都是取捨下的結果。一間書店呈現的樣貌，將忠實地反映了書店主人的意圖與喜好。以此為前提，首先他會好奇店門口周邊書架的陳列、架上放了什麼書。其次，他會觀察店員的表情。最後則會留意店內的指標、照明設計，是否有替書店整體的核心概念加分。

幅允孝
BACH有限公司代表、書籍策展人。致力於縮短人與書之間的距離，協助以公共圖書館為主，和醫院、學校、旅館及企業等閱讀空間的規劃與營運。代表作品包括「童書之森 中之島」的策劃統籌、「神奈川縣立圖書館」整備計畫的監修等。近年工作面向拓展至以書本為媒介的企劃、編輯和策展等多元領域。亦為京都「鈍考／喫茶 芳」主理人

_{文｜廖怡鈞　圖片提供｜各單位}

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