誰說劇場只是等著看？不設限創作團體「明日和合製作所」不只感官沉浸 更要主動思辨

手拿戲票、走進劇場對號入座、在觀眾席上等待著看戲，對這樣看表演的方式已經太習以為常了嗎？成立兩年半的新銳跨界展演團隊「明日和合製作所」，正以邀請觀眾一起加入體驗的「沉浸式」（Immersive）創作計畫，為台灣的表演藝術領域帶來充滿實驗性的創新火花！

為心目中的人選煮一頓飯，然後留下紙條讓陌生人品嚐；和超限量的觀眾們一起置身密室，齊力解謎才能讓故事走下去；又或是來到曾為國民大會會場的台北中山堂，手拿光球準備投下這場民主大戲的重要一票！

這些充滿參與和互動的表演內容，分別是明日和合製作所這兩年多來的代表作品《做一頓飯》、《尚未指稱的對話》、以及在去年台北藝術節演出、廣受討論的《山高流水之空中》，無論從主題或形式上來說，都顛覆了過往「你演我看」的傳統劇場邏輯，而組成明日和合製作所的洪千涵、張剛華、黃鼎云三人，就是共同創造出這一場場創意劇作的靈魂人物。

專訪的那天，我們約在兩廳院咖啡館，分頭到場的三人，完全不需要暖場便迅速切入熱烈討論模式，曾是北藝大同學的多年好默契，讓他們在畢業各奔東西的五、六年之後，下定決心回到劇場領域一起成團合作。既然都要全心投入，當然就不想只是重複大家都走過的傳統劇場路數，「我們都覺得可以走出傳統黑盒子劇場，做看看經典文本之外的新嘗試」鼎云語氣篤定地說，在一旁的剛華和千涵也紛紛點頭贊成。

團隊命名為「和合」，其實就是集體、共同（collective）的意思，而訪問過程中，就能窺見三人合作的基調，有時默契好到剛華挑個眉或鼎云稍稍沉默半秒，千涵居然就能精準接梗，有時又超直率的彼此針鋒相對爭辯起來，「妳不要介意啊！我們平常討論就是這樣啦」千涵笑著說。從沉浸式到對觀眾參與的想法，正在實驗摸索中持續前進的明日和合製作所，就在這樣毫不保留的坦率聊天裡，與我們分享了更多創作者們幕後細密又充滿張力的所思所想。

Q：想請三位先談談你們對「沉浸式」這概念的想法？ 

鼎云：其實我們很少直接想「沉浸式」這個詞，而是想讓觀眾身在事件的中心。
 我認為理想的沉浸式不是單純「接收或感受」，而是要加入「思辨和共鳴」，讓觀眾在思考的脈絡裡，進而採取參與行動，而真正達到沉浸效果。

千涵：像是《尚未指稱的對話》就是以遊戲劇場（theatre games）的概念在做，
 我們設定了規則和遊戲流程，也在一個經過設計而有完整氛圍的空間發生，觀眾邊進行任務邊闖關，劇情需要主動參與才能推進，對我來說，觀眾個人經由行動延伸出的reflection，才是那個造就沉浸式劇場的重點。

Q：在你們許多作品中，觀眾不只是接收刺激的感官沉浸式體驗，更有許多作品是邀請觀眾加入的「參與式演出」，這樣的想法是從何而來？ 

千涵：一開始是在英國接觸到改編自莎士比亞《馬可白》的《SLEEP NO MORE》，觀眾可以在各樓層中自由穿梭，等於是把剪輯作品的選擇權交給觀眾。但《SLEEP NO MORE》的方式，觀眾戴著面具還是處在隱形、接收、單向觀看的位置上。

鼎云：換個角度來想，沉浸式劇場的概念也不全然是新的，像是台灣在1980、1990年代出現的「社區劇場」，也是邀請社區民眾主動參與、互動密切的概念。只不過現在談沉浸式，多數會先從視覺條件上的包圍感切入。

Q：像是《尚未指稱的對話》之於剝皮寮、《山高流水之空中》之於中山堂，部分參與式作品的創作方向和場地歷史脈絡很緊密，關於場地背景和營造觀眾的沉浸感，有什麼樣的想法呢？ 

鼎云：傳統的劇場大多是在「黑盒子」空間進行，就像美術館的白盒子，都是一個「中性」的場域。而當離開了那樣的空間，無論如何，創作時多少都會在地景、歷史脈絡、或材料取材上和場域有所呼應。我也覺得，每個黑盒子外的場域，原本就會和觀眾說話。我們做這樣的內容設定，可以說是「借力使力」。像在王大閎建築劇場的《走路去月亮的人》，因為是那個空間啟用後的第一個作品，所以會有「引言性」的需求，館方也希望我們這麼做。

Q：場域和內容的密切關聯，對你們巡演或到他處表演、接觸到更多觀眾這件事有影響嗎？ 

千涵：哈哈，其實我們剛剛才正聊到這件事。

鼎云：在《走路去月亮的人》之外的其他作品，我們通常不算是一個site specific的狀態，比較像是site responding。作品討論的議題內容，可以在不同層次上聚焦或是更廣泛，比如說去年底在曾為空軍總司令部空間（現今為「臺灣當代文化實驗場」）演出的《林愛國招募計畫》討論的不只是軍人，而是關於性別形象的塑造，所以在改變場域的時候，還是可以延續演出。另一方面，我們也可以提煉出這些生產模式，再導入其他議題內容。
 

INFO│明日和合製作所
 「明日和合製作所」成立於2016年初，核心成員洪千涵、黃鼎云、張剛華決定以團體形式尋找創作上的可能。現階段作為發展主軸的核心觀念：「現場展／演」 （Live Exhibition）、「回應式創作」（Responding Creation）、「沉浸式計畫」 （Immersive Project），在表現形式上不侷限特定媒材／媒體，反而更重視生產過程與社會、環境、科技、歷史等其他領域之折衝。三人亦同時發表個人劇場作品。

文｜方敘潔 

圖片提供｜臺北市立美術館、明日和合製作所、國家表演藝術中心國家兩廳院、台灣國際藝術節

【完整內容請見《La Vie》2019年1月號】

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画