《私人戰爭》羅莎蒙派克詮釋史上最偉大「戰地獨眼記者」!重現瑪麗科爾文戰火下揭真相勇氣

【私人戰爭】劇照_羅莎蒙派克這回詮釋知名戰地獨眼女記者,更常戴著眼罩準備角色

由真人真事震撼改編的電影《私人戰爭》(A Private War),本片描述史上最偉大「戰地獨眼記者」瑪麗科爾文(Marie Colvin)在戰場上出生入死,致力揭發世人不願面對的真相。曾以《控制》(Gone Girl)入圍奧斯卡影后的演技派女星羅莎蒙派克(Rosamund Pike),在本片完美複製本尊,以精彩的「附身系」演出,搏得觀眾一致盛讚,更讓她問鼎本屆金球獎戲劇類影后。驚人的是,羅莎蒙為了詮釋這位傳奇人物,入戲太深甚至頻傳「職災」。

 

羅莎蒙派克大展「附身系」演技  配戴眼罩險象環生

「獨眼記者」瑪麗科爾文,因為被戰火波及而失去左眼,但她不因此示弱,反而持續在戰場中奔走,也意外讓「獨眼眼罩」成為她勇氣的象徵。羅莎蒙派克為了詮釋《私人戰爭》這位傳奇人物,開拍前就自備「獨眼眼罩」,並規定自己隨時隨地都必須戴著。沒想到這個決定,反而讓她的日常生活危機四伏!她在訪問時心有餘悸地表示:「我研究她生前的影像,發現她比一般人更常低著頭看地面。那時我沒有想太多,但當我真的戴上眼罩生活後,我很快就能體會她的感受。開拍前我總是戴著眼罩到處走,卻常常因為抓不準距離而撞到頭,甚至好幾次失去平衡,差點在大馬路上踩空跌倒,真是險象環生!」

 

此外,為求精準複製瑪麗科爾文的神態,羅莎蒙更在開拍前聘請「肢體指導」和「語言指導」專業老師,並仔細研究瑪麗科爾文的一言一行。她對此回憶:「我研究她如何說話、如何走路、如何抽菸。老實說,這真的不容易,因為我和她的差異實在太大。舉例來說,我現在的年紀比她過世時年輕許多,而且她是美國人、我是英國人。但無論如何,我是演員,我必須改變自己的一切,盡我所能地去變成她。」。

 

入戲太深竟讓創傷後壓力症候群上身

更讓人驚訝的是,羅莎蒙派克在拍完《私人戰爭》之後,某天到醫院做例行性健康檢查,讓她驚訝發現,因為長期模仿瑪麗科爾文的「拱背」姿勢,竟讓她的身高倒縮1.5公分:「我當下要求醫生再量一次,但不管量幾次,結果都一樣,我真的變矮了!這讓我覺得很神奇,這個角色竟為我帶來如此不可思議的改變!」。

 

事實上,這個角色不僅對羅莎蒙派克造成生理上的改變,更深深影響她的心理狀態。尤其本片描述瑪麗科爾文在戰場上看到太多慘不忍睹的死亡,因此罹患「創傷後壓力症候群」,沒想到羅莎蒙也因為入戲太深,下戲後同時備受「創傷後壓力症候群」折磨。她對此補充:「為了進入角色,我必須讓自己暴露在恐懼當中。我的理智或許知道我在演戲,但我的身體卻完全信以為真。因為這感受太真實,我的身體真的感受到那些痛苦,讓我當時得到創傷後壓力症候群。」不過羅莎蒙對角色的巨大投入與付出,也讓她獲得觀眾與影評一致盛讚,更因此榮獲本屆金球獎戲劇類影后提名,甚至連瑪麗科爾文的親生姊妹凱特科爾文都在觀影後驚艷表示:「看到電影的第一幕,我就覺得『天哪!這是瑪麗沒錯!』她真的捕捉到瑪麗的神韻,並讓她在銀幕上重新活了起來!」。

 

傳奇戰地攝影記者竟成劇照師

除了羅莎蒙外,以《格雷的五十道陰影》中格雷先生打開知名度的傑米道南(Jamie Dornan),這次則一改西裝筆挺的男神形象,留起大鬍子、扮演不修邊幅的戰地攝影記者保羅康羅伊(Paul Conroy),並和女主角共同深入許多世界上最凶險的一級戰區。傑米道南對這次的演出表示:「我非常崇拜瑪麗科爾文,而保羅康羅伊則是和她一起出生入死的夥伴,我一看到這個劇本,就決定要爭取這個角色!」

 

值得一提的是,保羅康羅伊除了是故事的主人翁原型,更還擔任本片顧問,隨時在現場待命,傑米道南透露:「保羅本來只答應在最初一兩個星期來當顧問,但最後每場戲他都待在現場,隨時告訴我們事件當時最真實的樣貌。事實上,最後他更成為劇照師之一!」這個奇特的經驗,也讓傑米道南直呼不可思議:「現場他為我拍照時,等於是『本尊正用相機拍攝一個扮演他的演員』,我演的角色正在拍我,讓我覺得超神奇!」而為了詮釋這位真實人物,傑米道南不僅改變自己外型,更將保羅的口音模仿得唯妙唯肖,完全演活這位在戰火中奔走的血性男兒,堪稱是他往實力派演員邁進的轉型力作。而他沉穩生動的演出,更讓本尊也忍不住讚嘆:「他的演出實在太傳神,簡直就像是神蹟!」

 

以《穿著Prada的惡魔》廣為台灣觀眾熟知的「好萊塢最強綠葉」史丹利圖奇(Stanley Tucci),則在《私人戰爭》飾演瑪麗科爾文的男友,更和女主角羅莎蒙派克有全裸共洗鴛鴦浴的親密場面。兩人在片中展現自然又深情的牽絆,讓媒體紛紛揣測兩人私下如何培養這般深厚的內在情感。史丹利圖奇對此開玩笑表示:「我想應該是我太迷人,讓羅莎蒙派克真的愛上我了吧!」他隨即也補充:「那場戲,我們要裸體一起洗澡,老實說的確有點尷尬,但羅莎蒙派克人很好,又有幽默感,所以跟她對戲很容易。我認為拍親密戲時,重點就是要敞開心胸,也不用避諱自己的緊張。」

 

有趣的是,本片所有角色都是真實人物改編,卻只有史丹利圖奇飾演的角色是虛構人物,也成為本片的獨特看點。史丹利圖奇對此自信表示:「這個角色寫得很好,是個認真工作、認真生活的男人;他是虛構還是真實人物並不重要,重要的是,我的演技足以讓他變得真實!」他並進一步透露:「能演這部電影讓我非常自豪,因為電影讓觀眾更深入去觀看這個世界,而我的工作就是真實去傳遞這個故事。」

 

via 采昌電影

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出身最低種姓家庭的印度電影導演暨編劇尼拉吉蓋萬:「在這個充滿苦難的世界,我們常常忘記,每個數字背後都是一個活生生的人──他們有夢想、有渴望,也與他人有著千絲萬縷的關係。」繼《貧民百萬富翁》、《三個傻瓜》後,再一撼動人心的印度電影《我們要回家》,即將挾以2026奧斯卡最佳國際影片15強、2025坎城影展一種注目單元入圍作等世界影壇多重肯定聲勢,於2026年8月7日正式登陸台灣院線。

憑藉細膩、寫實而充滿人道關懷的鏡頭,呈現印度年輕人在時代洪流下的希望、絕望與未竟之夢——電影《我們要回家(Homebound)》不僅去年已在第78屆坎城影展一種注目單元首映收穫長達9分鐘掌聲,今年也代表印度角逐奧斯卡最佳國際影片且順利晉級15強,無愧被稱作繼2008年《貧民百萬富翁》、2009年《三個傻瓜》後最撼動人心的印度電影力作。

印度電影《我們要回家》定檔2026年8月7日躍上台灣院線大銀幕。(圖片提供:海鵬影業)
印度電影《我們要回家》定檔2026年8月7日躍上台灣院線大銀幕。(圖片提供:海鵬影業)

承本片導演、印度國家電影獎得主尼拉吉蓋萬(Neeraj Ghaywan)所述,「它不僅僅是一個關於痛苦的故事,更是關於親情,關於愛如何在逆境中堅韌不拔,關於兩個人如何在周圍世界幾乎摧毀他們精神的情況下,依然能夠歡笑、夢想、互相扶持。它講述的是那些靜謐的時刻——彼此的眼神交流、無言慰藉,以及在殘酷現實中閃爍的希望之光。」以下統整從創作靈感、劇情大綱到主演陣容的《我們要回家》電影製作二三事,同步穿插選錄導演為電影引言內容,邀你一同發掘創作者巧妙埋藏全片各處的動人閃光。

(圖片提供:海鵬影業)
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奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#01:創作靈感

靈感源自《紐約時報》一篇文一張照,以疫情之下「大返鄉」為主線

「距離我執導首部長片《永生之愛(Masaan)》至今,正好滿10年。我不太確定到底是什麼原因導致了這段空白,但我一點也不遺憾。我不斷在一個看起來破碎且冷漠的世界裡找尋意義,並試圖透過我的作品來獲取答案。」——尼拉吉蓋萬

作為尼拉吉蓋萬的第二部長片,《我們要回家》由受譽當代最具影響力電影導演之一的好萊塢名導馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)擔任執行製片。全片拍攝靈感汲取自《紐約時報》曾刊載的一篇紀實評論《把阿姆里特帶回家(Taking Amrit Home)》,文章描述印度於新冠疫情大流行期間實施極其嚴格的全國封鎖,導致數百萬在城市打工的底層勞工頓時失去生計,被迫展開徒步數百公里「大返鄉」的悲壯旅程。隨附照片中可見一位正在返回家鄉德瓦里(Devari)途中的青年,緊緊將他倒在路邊、因發燒脫水而失去意識的好友摟在懷裡。該文當時被全球讀者瘋傳,那張令人心碎、卻也展現一段堅定友誼的照片,遂在網路上爆紅。

(圖片提供:海鵬影業)
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展現苦難,同時也頌揚運藏其中的美、愛與韌性——創作風格向來以此為個人標誌的尼拉吉蓋萬,固然希望藉由《我們要回家》這個故事,讓長期被剝奪發聲權利、被遺忘在世界之外數以百萬計的人們,感受到自己被看見;亦希望使世界帶著同理心更關注他們,並開始留意到那些被刻意忽略的真相。

(圖片提供:海鵬影業)
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奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#02:劇情大綱

為追回尊嚴而奮力一搏,諸多現實考驗卻讓深厚友誼漸面臨崩解危機

故事背景設定於印度北部的困苦村落,低種姓青年前登(維夏爾傑特瓦飾)與穆斯林青年修伊(伊尚卡特飾)是形影不離的兒時玩伴。成長過程備受歧視與壓迫的兩人想逆天改命,故決心報考警察,期盼能自每年250萬考生中爭取3,500個錄取名額之一,從此擺脫世襲貧窮。

(圖片提供:海鵬影業)
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他們與剛認識的女孩蘇妲(珍咪卡普爾飾)一起奮力完成考試後,便一邊打工賺錢,一邊陷入漫長的等待。

(圖片提供:海鵬影業)
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修伊的父親因傷殘無法工作,前登則想替家人蓋一棟水泥洋房,供母親安心養老。眼看一年過去,考試結果遲遲未揭曉,疫情甚在此時無情爆發,政府下達的嚴厲封鎖令貫徹民間。大城市一夜停擺、火車與公車全面停駛,頓失生計的前登與修伊,為了生存,被迫加入數百萬底層難民的行列,踏上徒步數百公里的返鄉之旅。

(圖片提供:海鵬影業)
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烈日曝曬、食物匱乏,命運的考驗接踵而至。前登高燒脫水、奄奄一息,修伊不願放棄,使出全力帶他回家。當命運一點一滴碾碎兩人方才構築的人生夢想,他們只得持以真摯友情,聯手改變這一切⋯⋯。

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奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#03:主演陣容

寶萊塢影帝出演低種姓青年,攜手實力派新星揭露社會底層困苦境遇

整體劇情除揭露印度低下階層的生存苦況,亦聚焦真摯友誼如何在環境逼迫下逐漸變調。兩位男主角分別由寶萊塢影帝維夏爾傑特瓦(Vishal Jethwa)和實力派新星伊尚卡特(Ishaan Khatter)出演,精彩詮釋連封印度FOI在線獎、金偶像獎、星光卓越獎等多獎影帝。「我在2015年看過尼拉吉蓋萬的《永生之愛》(2015坎城影展一種注目單元競賽片)後深愛不已。因此,當我收到他的新作計畫時便充滿興趣;我喜愛他的故事與文化,並希望能提供幫助。尼拉吉蓋萬拍出了一部製作精良的作品,對印度電影貢獻卓越。」監製馬丁史柯西斯更如此力推。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

趣聞加映:主演獲知入圍坎城瞬間

彼時,尼拉吉蓋萬告訴維夏爾傑特瓦《我們要回家》入圍坎城消息,竟僅以語氣淡定到像在點菜的一句話「對了,我們入圍坎城了」帶到,弄得男主角一度反應不過來,以為導演在開玩笑。出身電視圈的維夏爾傑特瓦,且對出席國際影展、接受英語採訪極度焦慮,直到抵達當地,才在好友伊尚卡特糾正下,學會「Cannes(坎城)」的正確法語發音。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

2026年8月7日,一同走進戲院,回望疫情時代的種種,也共感印度種姓制度在法律上廢除後,依然深深影響人們實際生活的社會失衡局面。

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貓咪也有自己的國際影展!CatVideoFest把網路貓咪短影音搬進電影院了
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原本存在於YouTube、TikTok和Instagram的影音片段被搬上大銀幕了!「貓咪短片節」(CatVideoFest)是一個專為貓奴打造的國際影展,在電影院播映長達70分鐘的精選貓咪短片。今年夏天自8月6日起,陸續在全球超過330間影廳巡迴登場(美國、澳洲、香港、英國等),不只播放影片,更串聯公益行動。

從網路迷因化身,一場屬於貓咪的電影節

由美國導演兼策展人Will Braden創立的CatVideoFest,自2016年開始,從全球數以萬計的投稿及網路影片中,精選約70分鐘的內容製成「貓咪電影」,且每年皆推出全新版本。

片段涵蓋了動畫、紀錄短片、音樂錄影帶、家庭錄像,以及廣受歡迎的網路爆紅影片,再重新編排成一場適合戲院放映的完整觀影體驗。

貓咪是天生的流量密碼?

從早期的彈電子琴的貓和不爽貓,到現今遍佈各影音平台的「網路紅貓」,難以預測的行為和充滿個性的特質,以及介於優雅與滑稽之間的反差魅力,讓貓咪始終是網路世界最受歡迎的主角之一。

彈電子琴的貓(Keyboard Cat)和不爽貓(Grumpy Cat)。(圖片來源:Wikipedia, Keyboard Cat)
彈電子琴的貓(Keyboard Cat)和不爽貓(Grumpy Cat)。(圖片來源:Wikipedia, Keyboard Cat)

根據Variety報導,Braden也曾試圖推出狗狗電影節,然而因為狗聽話且親人,反應不如貓咪理想。貓咪表情較冷漠,有時甚至有點傲慢,讓人更容易將自己的想法和對貓咪反應的解讀投射在牠們身上。

(圖片來源:@Unsplash)
(圖片來源:@Unsplash)

你或許會疑問,明明可以在手機上看,還需要去電影院嗎?這也正是CatVideoFest最有趣的地方,他們認為將那些原本屬於個人的娛樂,擴大為數百人共享的歡樂將會是一特別且難忘的體驗。

「沒錯,你可以在手機上觀看海量的貓咪影片,但坐在電影院裡,與其他觀眾一同欣賞這些片段,卻是截然不同的體驗。——Los Angeles Times」(圖片來源:CatVideoFest)
「沒錯,你可以在手機上觀看海量的貓咪影片,但坐在電影院裡,與其他觀眾一同欣賞這些片段,卻是截然不同的體驗。——Los Angeles Times」(圖片來源:CatVideoFest)

不只是娛樂,更是一場公益行動

除了帶來歡笑,CatVideoFest還有另一個重要使命。

影展每年都會與各地戲院合作,並將部分票房捐贈給當地的動物收容所、流浪貓救援組織及動物福利機構,自2019年已籌集超過100萬美元資金,用以支持認養推廣、醫療照護與救援工作。

CatVideoFest 每場放映活動的門票收入中,都有一部分將直接用於幫助當地有需要的貓咪。(圖片來源:CatVideoFest)
CatVideoFest 每場放映活動的門票收入中,都有一部分將直接用於幫助當地有需要的貓咪。(圖片來源:CatVideoFest)

每到一座城市放映,CatVideoFest會攜手不同的在地公益夥伴,讓觀影成為支持動物福利的一種方式。近年來,不少戲院更結合了流浪貓認養活動、公益市集與貓咪主題商品,一同串連起網路文化、公共觀影與公益活動。

上映地區:美國、加拿大、澳洲、紐西蘭、香港、巴西、丹麥、英國、法國

資料來源|CatFestVideoVariety

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