「感動豬」兒童暨青少年彩繪 高雄特展 小豬撲滿 祝福滿滿 新春賀歲 亮麗登場

「感動豬」兒童暨青少年彩繪 高雄特展

為迎接豬年與新春節慶,高雄市立美術館、高雄市政府教育局與學學文化創意基金會共同合作舉辦「感動豬」兒童暨青少年彩繪特展,即日起至4月7日於高雄市立美術館展出高雄市、屏東縣、臺南市、嘉義縣、雲林縣、南投縣69所學校共1800件「小感動豬」彩繪作品,展覽呈現國小兒童及國中青少年以家鄉土地、自然環境、在地產業、飲食文化、人文歷史與風貌等為色彩靈感來源與主題,運用代表各校的五個家鄉文化色彩進行創作彩繪,表達在地的情感與認同,展現多元的色彩觀察及豐沛的創作能量。今年由藝術家莊普創作的「感動豬」原型,以圓渾飽滿的大小球體,象徵「福」與「富」,展場以家家必備小豬撲滿為靈感,並與小感動豬造型互為呼應,象徵著金豬年豐收與希望,祝福滿滿,諸事大吉!


高雄市立美術館李玉玲館長表示,學學文化創意基金會12年來能持續以文化創意助學是件非常美好的事,自2016年「感動猴」在高美館展出開始,如今已邁向第四年,每一年都讓來館的觀眾為孩子們的創意驚艷不已,今年在高美館展出的參與彩繪學校更由去年51所學校增加到69所,有高達1800件的作品,大大超越歷年展出件數。而今年的策展構想來自家戶必備的「小豬撲滿」,圓嘟嘟的身軀承載著許多小朋友美好的願望,展場設計與小感動豬造型互為呼應,滿滿的小豬撲滿彰顯了美感能量的強大,更象徵著金豬年豐收與希望。除此之外,本次展出也結合了高美館典藏,展出藝術家吳長蓉錄像作品,讓觀眾透過繽紛如萬花筒視覺感的影像,一窺養豬農家生活,還規劃了聲景(Soundscape)裝置,讓觀眾聆聽小豬仔與豬媽媽的聲音,貼近認識活力充沛的可愛小豬。同時,今年也是「感動生肖藝術家彩繪」助學計劃的第12年,高美館另一檔與學學文化創意基金會共同主辦的「台灣色‧感動生肖」展,匯聚所有參與計劃的藝術家、設計師等人的創作大成,在101-103展覽室展出。兩檔展覽的展期都跨越了農曆年節,期待年節期間闔家大小一同來高美館走春踏青,體驗與平常不同的藝術新年。


教育部范巽綠政務次長表示,為啟發孩子由家鄉文化中尋找靈感及學習色彩,由教育部指導,高雄市立美術館、高雄市政府教育局與學學文化創意基金會共同合作,引領學生在豐沛的在地文化中,尋找代表家鄉的五個文化色彩,讓學生對所生所長的環境更有認同感,也讓許多孩子有機會第一次踏進美術館,而每件「小感動豬」作品也都表現了孩子所見的色彩與內心世界,范次長進一步指出,國家的競爭力是「美感」與「設計」,全國目前共有超過兩千位藝術種子教師投入這個色彩教育計畫,未來也將持續帶來深遠影響;而持續發掘的台灣色彩,也有機會連結校園美感環境改造計畫的色彩應用和系統識別。


高雄市政府教育局吳榕峯局長表示,特別感謝學學文化創意基金會長期與高雄教育局合作,鼓勵教師引領孩子在高雄豐沛的在地文化中,尋找代表高雄的文化色彩,讓學生對所生所長的環境更有認同感。高雄市政府教育局將推動偏鄉學校積極參與,進而縮短城鄉學習的落差;除了將引領師生走入高美館,增進生活的豐富性與美感體驗外,達到親子同樂共學的目的,更將藝術融入學校教育與生活,今年學生不但將參訪「感動豬」兒童暨青少年彩繪特展,欣賞69校1800件「小感動豬」作品,亦規劃參訪「台灣色.感動生肖」展覽,帶領學生欣賞12年來極具特色的220件感動生肖藝術品,結合藝術創作之詮釋,從色彩觀看年節習俗。


學學文化創意基金會以色彩出發,長期耕耘文化色彩教育,帶領大家從孩子們的文化踏查中看見台灣色彩,學學文化創意基金會張基義副董事長表示,基金會以推廣藝術教育到偏鄉為宗旨,自馬年開始,結合生肖概念推動「小感動生肖」,並與教育部合作「藝起來學學」色彩教育計畫,已培訓2000位全國藝術師資,帶領670所學校共4.6萬名孩子,將代表家鄉的五個文化色彩彩繪在小生肖上,希望透過色彩教育幫助孩子從藝術創作過程得到啟發,獲得鼓勵,找到自信,翻轉生命,今年更擴大推廣至國中學校的參與。永記造漆虹牌油漆陳弘偉總經理表示,與學學文化創意基金會的合作已邁入第三年,透過電腦調色系統提供各校代表的五個特別色,作為彩繪創作顏料使用,大幅提昇了各校彩繪作品的色彩豐富性,不但讓孩子有機會從生活中觀察色彩並將色彩運用在藝術創作上,也呈現了繽紛的台灣文化色彩。 


本次參與彩繪的偏鄉學校高雄小林國小,在民國98年因莫拉克颱風侵襲,豪雨造成山崩與土石流,小林村遭土石掩埋,小林國小的校舍也全毀,因著各界湧入的資源,最後選擇距小林村3公里的五里埔重建,並於民國101年落成,是一所僅六班的小型學校。小林國小吳威志校長表示,本次「藝起來學學」色彩教育計畫色彩課程中,孩子透過「學學台灣文化色彩網站」,學習台灣藝術家張啟華《甲仙六命山》作品的用色與配色,感受大師眼中的高雄色彩印象,並以小林村進行文化踏查與色彩採集,找到代表小林的家鄉文化色彩有大武壠的「傳統服飾紫」、平埔族特色祭典象徵物「向竹綠」,當地最富盛名的農產「鬱金黃」、「雞腳刺棕」,與梅雨季節開花的「台灣欒樹紅」,透過色彩藝術課程傳承小林部落的平埔文化的特色,創造出屬於每個小朋友獨一無二的「小感動豬」作品,對小林國小的師生來說,有著特別的意義。班上一位孩子受到家庭因素影響,幾乎每天是不開心的來上學,做任何事都提不起勁,但在彩繪創作時,卻發現他主動跟老師討論創作想法,還以詼諧的心態畫出「弓箭豬」,並調侃自己做事草率,希望未來能夠當個勇敢的人,用大武壠族的弓箭鼓舞自己一定有一天會射中目標!小林國小吳威志校長表示,八八風災重創後已歷經十年,未來將結合家鄉文化與色彩概念,創造更多美感教育經驗,帶著孩子重新尋回記憶中的家鄉風景。


偏鄉課程紀錄影片



【展覽資訊】

「感動豬」兒童暨青少年彩繪 高雄特展

展覽日期:2019年1月24日至4月7日 9:30-17:30(週一、除夕休館)

展覽地點:高雄市立美術館 前廳 (高雄市鼓山區美術館路80號)

via 學學

線條的極簡與留白,韓國塗鴉藝術「INAPSQUARE」快閃登陸台北,開啟黑白當代藝術空間

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代,純粹的黑與白往往最能直擊人心。

INAPSQUARE × ooowl

今年夏天,以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE,正式攜手台灣當代選品指標 ooowl,於台北東區核心地帶,共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名,更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

INAPSQUARE × ooowl

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.(我們只畫想畫的)」

這句看似隨性的宣言,正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景,一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語,進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白,擬人化的逗趣筆觸重新詮釋,在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感,極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學,正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

INAPSQUARE × ooowl

當服飾成為載體,而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE ooowl 的夏季企劃,將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調,摒棄多餘的裝飾,將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋,不再僅是日常穿搭的消耗品,而是可穿戴的「微型行動藝術(Wearable Art)」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局,或是精緻內斂的微型 Logo 設計,都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

INAPSQUARE × ooowl

現場獨家活動,重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴,快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間(包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置,依現場實際為主)。讓觀者在觀展與消費的過程中,親自參與這場藝術實驗,帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

INAPSQUARE × ooowl

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你,前來這座黑白交織的感官藝廊,感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點: 台北東區 ooowl 門市

活動亮點: 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN

璀璨與微觀的詩意交織 RM HJ-02 開啟高級珠寶腕錶的色彩新境

在時間的長河中,高級時計往往不只是計時的工具,更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年,RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶,這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章,更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分,將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合,引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計,分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次,RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾,而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹,彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度,在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

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這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊,大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時(約 88 個工作天)的極致工時,精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝,將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽,與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映, 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上,層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材,不同色調與尺寸的完美組合,成功打破機械與珠寶的疆界,化為無懈可擊的微觀藝術。

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時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒,RICHARD MILLE 再次向世人證明,腕錶從不只是關於時間的刻度,更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學,完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言,這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴,也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中,繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

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Via / RICHARD MILLE