「感動豬」兒童暨青少年彩繪 高雄特展 小豬撲滿 祝福滿滿 新春賀歲 亮麗登場

為迎接豬年與新春節慶，高雄市立美術館、高雄市政府教育局與學學文化創意基金會共同合作舉辦「感動豬」兒童暨青少年彩繪特展，即日起至4月7日於高雄市立美術館展出高雄市、屏東縣、臺南市、嘉義縣、雲林縣、南投縣69所學校共1800件「小感動豬」彩繪作品，展覽呈現國小兒童及國中青少年以家鄉土地、自然環境、在地產業、飲食文化、人文歷史與風貌等為色彩靈感來源與主題，運用代表各校的五個家鄉文化色彩進行創作彩繪，表達在地的情感與認同，展現多元的色彩觀察及豐沛的創作能量。今年由藝術家莊普創作的「感動豬」原型，以圓渾飽滿的大小球體，象徵「福」與「富」，展場以家家必備小豬撲滿為靈感，並與小感動豬造型互為呼應，象徵著金豬年豐收與希望，祝福滿滿，諸事大吉！

高雄市立美術館李玉玲館長表示，學學文化創意基金會12年來能持續以文化創意助學是件非常美好的事，自2016年「感動猴」在高美館展出開始，如今已邁向第四年，每一年都讓來館的觀眾為孩子們的創意驚艷不已，今年在高美館展出的參與彩繪學校更由去年51所學校增加到69所，有高達1800件的作品，大大超越歷年展出件數。而今年的策展構想來自家戶必備的「小豬撲滿」，圓嘟嘟的身軀承載著許多小朋友美好的願望，展場設計與小感動豬造型互為呼應，滿滿的小豬撲滿彰顯了美感能量的強大，更象徵著金豬年豐收與希望。除此之外，本次展出也結合了高美館典藏，展出藝術家吳長蓉錄像作品，讓觀眾透過繽紛如萬花筒視覺感的影像，一窺養豬農家生活，還規劃了聲景(Soundscape)裝置，讓觀眾聆聽小豬仔與豬媽媽的聲音，貼近認識活力充沛的可愛小豬。同時，今年也是「感動生肖藝術家彩繪」助學計劃的第12年，高美館另一檔與學學文化創意基金會共同主辦的「台灣色‧感動生肖」展，匯聚所有參與計劃的藝術家、設計師等人的創作大成，在101-103展覽室展出。兩檔展覽的展期都跨越了農曆年節，期待年節期間闔家大小一同來高美館走春踏青，體驗與平常不同的藝術新年。

教育部范巽綠政務次長表示，為啟發孩子由家鄉文化中尋找靈感及學習色彩，由教育部指導，高雄市立美術館、高雄市政府教育局與學學文化創意基金會共同合作，引領學生在豐沛的在地文化中，尋找代表家鄉的五個文化色彩，讓學生對所生所長的環境更有認同感，也讓許多孩子有機會第一次踏進美術館，而每件「小感動豬」作品也都表現了孩子所見的色彩與內心世界，范次長進一步指出，國家的競爭力是「美感」與「設計」，全國目前共有超過兩千位藝術種子教師投入這個色彩教育計畫，未來也將持續帶來深遠影響；而持續發掘的台灣色彩，也有機會連結校園美感環境改造計畫的色彩應用和系統識別。

高雄市政府教育局吳榕峯局長表示，特別感謝學學文化創意基金會長期與高雄教育局合作，鼓勵教師引領孩子在高雄豐沛的在地文化中，尋找代表高雄的文化色彩，讓學生對所生所長的環境更有認同感。高雄市政府教育局將推動偏鄉學校積極參與，進而縮短城鄉學習的落差；除了將引領師生走入高美館，增進生活的豐富性與美感體驗外，達到親子同樂共學的目的，更將藝術融入學校教育與生活，今年學生不但將參訪「感動豬」兒童暨青少年彩繪特展，欣賞69校1800件「小感動豬」作品，亦規劃參訪「台灣色．感動生肖」展覽，帶領學生欣賞12年來極具特色的220件感動生肖藝術品，結合藝術創作之詮釋，從色彩觀看年節習俗。

學學文化創意基金會以色彩出發，長期耕耘文化色彩教育，帶領大家從孩子們的文化踏查中看見台灣色彩，學學文化創意基金會張基義副董事長表示，基金會以推廣藝術教育到偏鄉為宗旨，自馬年開始，結合生肖概念推動「小感動生肖」，並與教育部合作「藝起來學學」色彩教育計畫，已培訓2000位全國藝術師資，帶領670所學校共4.6萬名孩子，將代表家鄉的五個文化色彩彩繪在小生肖上，希望透過色彩教育幫助孩子從藝術創作過程得到啟發，獲得鼓勵，找到自信，翻轉生命，今年更擴大推廣至國中學校的參與。永記造漆虹牌油漆陳弘偉總經理表示，與學學文化創意基金會的合作已邁入第三年，透過電腦調色系統提供各校代表的五個特別色，作為彩繪創作顏料使用，大幅提昇了各校彩繪作品的色彩豐富性，不但讓孩子有機會從生活中觀察色彩並將色彩運用在藝術創作上，也呈現了繽紛的台灣文化色彩。 

本次參與彩繪的偏鄉學校高雄小林國小，在民國98年因莫拉克颱風侵襲，豪雨造成山崩與土石流，小林村遭土石掩埋，小林國小的校舍也全毀，因著各界湧入的資源，最後選擇距小林村3公里的五里埔重建，並於民國101年落成，是一所僅六班的小型學校。小林國小吳威志校長表示，本次「藝起來學學」色彩教育計畫色彩課程中，孩子透過「學學台灣文化色彩網站」，學習台灣藝術家張啟華《甲仙六命山》作品的用色與配色，感受大師眼中的高雄色彩印象，並以小林村進行文化踏查與色彩採集，找到代表小林的家鄉文化色彩有大武壠的「傳統服飾紫」、平埔族特色祭典象徵物「向竹綠」，當地最富盛名的農產「鬱金黃」、「雞腳刺棕」，與梅雨季節開花的「台灣欒樹紅」，透過色彩藝術課程傳承小林部落的平埔文化的特色，創造出屬於每個小朋友獨一無二的「小感動豬」作品，對小林國小的師生來說，有著特別的意義。班上一位孩子受到家庭因素影響，幾乎每天是不開心的來上學，做任何事都提不起勁，但在彩繪創作時，卻發現他主動跟老師討論創作想法，還以詼諧的心態畫出「弓箭豬」，並調侃自己做事草率，希望未來能夠當個勇敢的人，用大武壠族的弓箭鼓舞自己一定有一天會射中目標！小林國小吳威志校長表示，八八風災重創後已歷經十年，未來將結合家鄉文化與色彩概念，創造更多美感教育經驗，帶著孩子重新尋回記憶中的家鄉風景。

偏鄉課程紀錄影片

【展覽資訊】

「感動豬」兒童暨青少年彩繪 高雄特展

展覽日期：2019年1月24日至4月7日 9:30-17:30（週一、除夕休館）

展覽地點：高雄市立美術館 前廳 （高雄市鼓山區美術館路80號）

via 學學

工藝，不僅是物件的製作，更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感，源自生活中的細節觀察，或與土地互動的經驗，進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見，每一件認證作品背後，都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事，隨著時間堆疊，逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動，誠摯邀請各地工藝品牌，共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能，讓指尖的溫度延續，化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察，「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形，與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS」 概念密切呼應。循著H₂O水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡，進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動，從創作之初緩緩展開，隨著時間擴散漫延，滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身，而是進入生活軌跡中，也逐漸轉化為一股溫潤的力量，悄然滋養著「漫幸福 ▪ 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件，即日起至5月19日受理報名，邀請全臺工藝品牌共同參與，為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案！

捕捉生活感動：從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖，幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製，我們開始意識到真正難以取代的，是那些需要時間、溫度與用心完成的創造，凸顯人心智慧（HI | Human-heart Intelligence）的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利，又或為生活增添一抹美學色彩，透過陶杯的紋理，更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散；調整家中一隅的燈光，為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感，讓我們在繁忙之中重新放慢步調，回到當下，感知生活。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的，正是這樣從生活出發的創作本質，尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者，在展現工藝技術的同時，將真切的心意融入器物之中，並在使用與體驗之間持續被體會。

回顧歷屆入選作品，工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節：於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形，以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物，在收納之間也藏入一份生活的趣味；以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上，讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景；又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓，以陶板與釉彩細細勾勒，創作一只盛裝記憶的收納盒，將生活裡那些細微卻真實的感動，悄悄留存其中。

拉近創作與市場的距離：綠工藝認證，支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」，並非環保的代名詞，而是在於工藝本質即是友善環境，材料取自自然或循環利用，兼具工藝技術與設計美學，在實用性與市場性之間找到平衡，讓工藝走入日常，成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見，年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品，將投入多面向的行銷資源挹注，打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外，也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗，提供多樣實體展售與快閃活動機會，讓工藝品牌能直接接觸市場，觀察客群喜好也評估市場反應。同時，透過頒獎典禮與證書授予，為作品留下重要里程碑，並正式授權綠工藝認證標誌的使用，讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外，工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯，重新拍攝並捕捉工藝產品的細節，收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量，更提供多元的行銷資源挹注：藉由精準的社群媒體曝光，將感性的工藝故事傳遞至大眾視野，並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道，打破地域限制，為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準，更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發，邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 5月19日（一） 中午12點止，歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選，相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書，或直接參閱報名頁面。

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動，凡於5月4日（二）前完成報名，即可免費參與「三分鐘｜行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌：工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座，透過實務經驗分享，協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向，在專注於工藝創作的同時，也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台：https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面：https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣，起始於生活，於生活實踐，無限可能的綠活工藝。不限於環保，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場性及推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神，持續為臺灣工藝蓄積能量，創造無限可能。

自 2021 年起，RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進，2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章，以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝，賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上，微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯，並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡，幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝，讓設計更具層次感。

最令人矚目的，莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝，要求匠師在手工車床上，以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢，確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉，不僅展現了幾何結構之美，更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

三色絢爛：定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼，每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度，且密度理想，能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上，粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織；粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話；粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配，彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆，由於陶瓷硬度極高，鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

而在這層迷人的外衣下，搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤，讓精密機械運作的動態美感一覽無遺，內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗，更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。