邁入30週年的台灣燈會，今年首度移師屏東舉辦，並以「屏安鵬來。光耀30」為標語，將本屆燈會區分成三大燈區，分別為「大鵬灣燈區」、「屏東燈區（屏東綵燈節和勝利星村）」與「東港小鎮燈區」，盼用集結超過20組海內外藝術家的燈光裝置作品，齊為風光明媚的國境之南增添濃厚藝術氣息！

屏東燈會自2月19日到3月3日為期13天登場，作為主燈區所在的大鵬灣燈區，光面積便多達42公頃，更是首次於國家風景區內舉辦，全區以主題樂園式燈會為主軸，而作為大鵬灣燈區一部分的藝術燈區，則請來知名時尚設計師Daniel Wong黃偉豪主持計畫，以「跨界」及「國際」為兩大主軸，集結國內外知名藝術家、文學作家、工藝師，以在地性、故事性、互動性帶來視覺驚喜與想像的21組藝術作品，呈現屏東縣豐厚的人文內涵。

融入藝術與台灣設計實力的屏東燈會，在燈會主視覺率先邀來三金設計師方序中打造，他以象徵「海洋、大地、人」藍、綠、紅三色為主體，運用無限循環符號「莫比烏斯環」強調生生不息，帶來嶄新氣象。其餘參與藝術家包括丹麥Rikke Juellund、Peter deNeergaard以及瑞典Peder Bjurman三位北歐藝術家、專長多媒體設計的屏東女兒蘇巧純、設計師范承宗、恆春工藝家楊宗熏、瑪家工藝師峇笠嵐偲旮札涅灆、王雅蘭、以及知名作家陳玉慧、吳曉樂等人，各自發揮創新巧思，融合聲光科技、多媒材運用、文字視覺等多元的技法，藉由在地與國際連結，創造不同感動！

當然，燈會除了有新穎藝術外，傳統燈節氣息也不可少，然而特別的是，雖然今年適逢生肖豬年，不過此次屏東燈會跳脫既有想像，成了首屆不已生肖作為主燈設計的先例，為了凸顯在地特色，以東港黑鮪魚作為形象設計，主燈「巨鮪來富」除有吉祥意外，更期許新的一年每個人都能豐收滿載，燈會結束後，主燈也將繼續留在原地成為當地新地標。

大鵬灣藝術燈區作品亮點

藝術燈區主燈「帆城」，10米高的巨大燈座，由獲得多國際設計大獎的范承宗所創作，透過傳統工法與建築語彙，展現屏東東港以海維生的船帆意象，在新年的一年帶來揚帆的祝福。

以狂野華麗風格聞名的Daniel Wong，作品「璀璨晶光」藉由鋁板的反射效果創造出奇幻神秘空間，彷彿置身另一時空幻境般，讓參觀民眾首次感受戶外的水晶燈光豐華，如同夢境一般光彩奪目。

「恆春風巢」為屏東藝術家楊宗熏對外來物種「銀合歡」的入侵轉化裝置作品，與丹麥國家文化藝術基金會前主席Rikke Juellund對環境及藝術裝置設計，聯手將取自「銀合歡」的 木材，轉化成含有「家」的符碼的木雕燈座。

溫柔如母親的月光，將種子賦予神奇的力量，讓大地回生，人與眾神共同慶豐年。丹麥藝術家Peter de Neergaard、峇笠嵐偲旮札涅灆、王雅蘭創作的「竹田紀事」，以傳統手作工藝，結合場景形塑情節，述說她的屏東故事，呈現他信手場景，創造新的屏東風景。國際合作藝術家們，透過討論發想，共同設計，將月光包覆，懸吊式剪影像是舞蹈般歡樂轉動。

出生屏東的方序中，連續的創作計畫「小花」，與來自瑞典的Peder Bjurman，共同打造的「屏安時光」，將時光呈現於轉動的光影中，如旋轉木馬般地說著故事。

《你的孩子不是你的孩子》作家吳曉樂為屏東量身打造愛情故事《怕愛的朱夏》，燈座字裡行間將屏東生活的步調，氣味完全展現，故事結局就在燈會裡揭曉。《徵婚啟事》作家陳玉慧以隻字片語打造「我的未來不是夢」的新年祝福，雋永小語閃閃發光，點亮國境之南。

藝術家白睿騰打造的「線．花．」結合屏東縣花九重葛，以「3」的基數作為發想靈感。396支鋁管耗時三個月編織而成的三瓣九重葛懸吊在空中，有如異星太空船降落台灣南端。

藝術家蘇巧純帶領國際知名的設計團隊為家鄉的燈會創作了四組與民眾同樂的互動燈組，「思想風起」將記憶中，也為屏東僅存的藍皮火車元素轉化為具有聲光效果的燈座。小琉球的飛魚化作互動藝術從水中躍出，還有來自落山風與百步蛇的風鈴等，讓科技互動充滿溫度。

藝術家洪易「蠻蠻禧獸」，展示無限想像力與歡樂，帶給所有人在其中遊走的樂趣，白日夜間各有風情。

藝術家鬫凱宇及衍象設計實驗室Fabraft Design Lab創作「人文光鏡」，不經意走過而看見自己與自然的合影，於夜晚中幽微典雅變換的光，是人與環境優雅的對話。使用科技製造的方式來達成工藝品的精湛特性，讓科技不再屬於冰冷製造的範疇，帶入工藝文化的溫度，產生出特有數位工藝的風格。

四季如夏的屏東，是花彩列島地區候鳥避寒的絕佳地點。藝術家盂施甫打造的「候鳥南飛」，由候鳥向南遷徙度過寒冬的習性發想，造型取材自群鳥振翅飛翔的姿態，以數件飛行雕塑列隊齊聚加上循序漸進的光影變化呈現候鳥南遷的意象，象徵離家的遊子始終嚮往著溫暖的家鄉。

藝術家洪郁雯創作「星光潮來」，用回收塑膠袋、Led軟燈條做成可以飄逸在空中的海浪，也可以讓人掀起來躺在其中看裡面的燈光投射，好像在海裡也如在星空下的感覺塑膠袋飄動或有人觸碰的時候也如海浪的聲音一般。 

大鵬灣燈區其餘作品亮點

剪紙副燈「點亮屏安」

「點亮屏安」副燈位於燈會西側入口處，是剪紙藝術家成若涵以「自然包覆人文，人文訴說故事，搭配鄉親共創」為主題，參考恆春南門為造型，透過紙雕手法鏤空呈現屏東的節慶物產。

正面以東港故事為主題，搭配迎王祭典、東港三寶、跨海大橋等主題，外側立面以萬丹紅豆堆疊象徵物產豐饒；中段城牆以黑鮪魚圈成圖騰，包覆梅花鹿、綠蠵龜及生肖年豬，象徵人與自然和平共處精神；上部牌樓以「甜甜的甘蔗甜甜的雨，肥肥的甘蔗肥肥的田」詩句，將甘蔗田照映在牌樓上，象徵欣欣向榮。另外，門洞內長廊也邀請在地東港鎮海濱國小三~六年級共50位同學，在藝術家的指導之下，共同刻畫出自己家鄉故事。

水幕水舞

兼具科技感的海洋樂章，今年首度引進最新的百米成像水幕QIS系統並搭配整體噴頭數量多達616顆的120公尺寬3D立體矩陣水舞，以五線譜方式排列使每顆噴頭彷彿是樂譜上的音符，透過精心設計的程式將跳躍的音符譜成一場動人的水幕水舞表演。 燈光則以金黃色系為主，使水中的倒影為整體視覺增添如黃金海般的氛圍。

迎賓門-光映龍宮

屏東位於台灣最南端，具有南島的風情及海洋的地理環境；海峽與太平洋的圍繞，加上海洋性熱帶季風不停地吹拂，並以守護海洋的意象為發想。透過民眾穿越龍宮時既有穿越時代的南方故鄉情懷。

光環境

光環境以「屏海光洄游，鵬展耀30」為主題，搭配屏東東港大鵬灣海景意象，以「藍海、金光」呈現整體光環境，除了展現屏東南島的熱情活力，也有點亮台灣、閃耀國際的寓意。規劃納入屏東生物「綠蠵龜」、「紅尾伯勞鳥」、「梅花鹿」、「黑鮪魚」，以及特產水果「蓮霧」、「芒果」、「鳳梨」，並加入在地「大武山」、「大鵬灣」意象做整體環境規劃。

新住民藝術主燈海之女神

由藝術家王文志老師操刀，15米高的海之女神主燈，運用5噸鋼材、30萬個蚵殼交錯編織而成，展現新住民女性剛柔並濟、落地生根的特性。內部空間結合陳昱榮藝術家所建構的東南亞元素紗幕迷宮，讓人與人在迷宮間彼此相遇、交流，營造創新生活特色，展現跨文化與新藝術的結合。 

屏東綵燈節區

以「彩虹」為主題，從勝利路段一直到和生路段在蜿蜒近5公里長的萬年溪河畔設置50組燈飾，讓萬年溪宛如城市的璀璨星河，閃亮屏東夜空。「水上煙花」是一座高達10米高的摩天輪，運用燈光展現出煙火變化，；「甜蜜山丘」200支棉花糖造型燈飾，只要輕搖棉花糖即會產生顏色變化；「大武山群」以鐵件及燈光效果，打造出象徵屏東自然景觀山脈；「海底世界」將萬年溪變為一座繽紛俏麗的海底城市；「生態」則利用萬年溪現有的水面波紋，呈現出漣漪效果，加上一隻青蛙，別有一番趣味；萬年公園裡也打造了一座糖果城堡，搭配音樂光雕，滿足大小朋友童年夢想。

2019台灣燈會在屏東資訊

大鵬灣燈區（主燈會場）

日期：2019/02/19（二）至 2019/03/03（日）

屏東燈區

日期：2019/01/25（五）至 2019/03/03（日）

點燈時間：

綵燈節   每日 17:30 ～ 22:00（熄燈）

勝利星村 平日 14:00 ～ 22:30（熄燈）、假日 10:00 ～ 22:30（熄燈）

東港小鎮燈區

日期：2019/02/19（二）至 2019/03/03（日）

點燈開始時間：每日 17:00 ～ 22:30（熄燈）

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Text：Ian Liu

via 屏東縣政府

在設計師李君慈的生命裡，霞海城隍廟的月老不是一尊遙遠的神明，而是像生活中某位熱識的長輩，有人情味、溫柔耐心，總能在她焦慮、混亂、渴望愛與答案的時候，接住她所有的情緒與困惑。她與我們暢談，戀愛與信仰，是她在生命中各個階段，不斷練習對話的過程。

➣本文選自La Vie 2026／2月號《走廟創意日常》，更多精彩內容請點此

「我覺得月老不是一次就給你『最對的人』，而是給你『當下最適合的人』，」李君慈說。語氣篤定而溫柔。這份信念來自她多次走進廟裡，帶著愛情的疑問來、又帶著對渴望更清晰的輪廓走出去的經驗。

許願力的練習

李君慈笑說，自己曾是「戀愛體質」，「小時候」談過不少感情——熱烈投入，也容易受傷，或很快發現彼此不適合。「我超愛談戀愛，爆炸愛談戀愛！」她初次走進台北霞海城隍廟，是因為身邊朋友提議，「霞海城隍廟是求正緣，妳應該去拜拜看，」那時的她比較像是想要一段感情，卻沒有想清楚自己準備好了沒。

直到第二次拜月老，她站在月老前整整講了半小時，向神明鉅細靡遺說明自己的狀態與需求，就像一次細膩的自我釐清。從外貌、性格到生活背景，她條列出10點，甚至每點下有多個小項。「濃眉、乾淨皮膚、超過180公分、穿搭有品味、英文能力要好、情緒穩定⋯⋯（根本就是鶴The Crane）」條件明確得讓朋友笑她太貪心。「但我覺得，當你越清楚你要的是什麼，月老才給得準。」

月老牽線的超展開劇本

拜完月老沒多久，她就與現任男友鶴The Crane相遇，過程也頗具戲劇性。「我們沒有很浪漫的邂逅過程，是從社群平台上開始互動。」李君慈笑稱自己當時已是一位小有名氣的設計師，而他是剛出道的音樂人，她在一次訪談中，推薦了他的音樂，對方因此私訊致謝並提出要「面交」CD。這場面交，最後從晚上9點散步聊天到天亮，誠懇深刻的對話，兩人自此漸漸相識。

與月老的「許願清單」，最終真的帶來了她現在生命中的伴侶，男友竟也無一不符合她寫給月老的條件。從外貌到性格，甚至英文能力、理財觀念與情緒穩定度。「我本來看到他是音樂人，會不會很emo，年紀還比我小，應該不穩定吧？」但交往後發現對方個性成熟、生活簡單，與她意外地契合。「那種感覺真的像是月老帶他來的。」此外，The Crane小時候是受洗過的基督徒，卻也願意陪她一起去廟裡拜拜。

吸引力法則證實有效

李君慈的許願方式，充滿她的風格與誠意。「我那次跟月老講超清楚，還說如果祢真的給我這個人，我會好好對待他，不只是要對方對我好，我也會。」她把這段心意設定為雙向的，她也要有能力回應對方的愛。

不同於一般人購買制式的供品，她選擇了自己最喜歡吃的健達倍多巧克力。「我想說，光我就這麼煩了，月老要聽那麼多人講願望，應該也很累，所以給祂我最喜歡吃的東西，祂一定能感受到誠意。」

除了月老，李君慈也與設計圈好友團有一項私房「工作儀式」，不定期會一起前往烘爐地南山福德宮拜拜，為新案祈福、點燈補運。她說，這種集體拜拜的行動很療癒，也很有象徵意義。「在這行很吃靈感，也很容易在撞牆期被案子磨到懷疑人生。大家去那邊，不只為了求神明保佑，也是在彼此身上找到支撐的力量。」

理解與連結

信仰，不只在關係中給予李君慈方向，也在面對失去時，提供了她一種無聲的安慰。前陣子，陪伴她10幾年的貓咪過世，她情緒跌入深谷，無能為力的感覺非常強烈。「每天都在哭，我本以為自己可以很理性地面對生死，結果不是。」

與此同時，她突然對母親多了一層理解。父親在她小時候就過世了，當時，媽媽常會拜拜、點燈、捐香油錢，把一些儀式性的東西看得很重。以前的她，常覺得媽媽「太迷信」、「太依賴神明」，但如今卻能深刻體會其中的情緒出口。「直到貓咪走了，我才知道，當真的經歷過失去，那些儀式，並不是為了改變什麼結果，而是為了讓傷痛得以宣洩。」

對李君慈而言，信仰不僅是許願與還願的交換，而是一種讓心穩定下來的方式。「我是一個很焦慮、容易受影響的人。信仰對我來說，就像是一種轉念的系統。」

近年，她曾陪伴The Crane經歷癌症手術，焦慮到無法入睡，那時她去拜保生大帝，幫對方點燈。「我本來就很在乎朋友和身邊的人，那一刻我只想用我相信的東西去保護他。」她也會幫身邊親友點燈，願望常常實現的她，身旁朋友總認為她「很會許願」，但她認為真正靈驗的關鍵是「心誠則靈」，「我常說，吸引力法則就是這樣：你相信事情會變好，它就真的有可能變好。」

李君慈也相信，這些信仰經驗早已滲入她對創作的直覺、色彩語彙與感官判斷中。「你選擇的字體、構圖、顏色，其實都來自你的人生經驗，而信仰就是其中一環。」她坦言自己不是那種從無中生有的創作者，而更像是「需要容器的液體」。設計對她來說是一種在限制中創造自由的過程。「你給我一個框，我可以在裡面發揮出很多變化。信仰有時也像這樣，是某種形而上的框架，讓我有地方可以依靠、發展、調整。」

人與信仰彼此接納

最後問及，心中的月老是什麼樣的存在？李君慈毫不猶豫地回答：「我覺得祂是那種超nice的爺爺，像《櫻桃小丸子》裡的櫻友藏爺爺，你再任性，祂還是會笑著說好了好了沒關係。」她始終相信神明是溫柔的，不是嚴厲的審判者。「祂不會因為你列了10個條件就不理你，總是會幫你想辦法。」

李君慈觀察到，近幾年信仰與年輕世代之間的距離正在悄悄改變。「大家其實都不是完全沒信仰，只是過去的語言不一定敲得動現在的審美。」她說，那些傳統的拜拜、儀式、還願，如果能在保留文化的前提下，被重新包裝、重新敘事，其實是很有能量的文化場域。

以台北霞海城隍廟為例，近來，不僅前往沖繩做台日文化交流，也積極參與火球祭、國語作業簿等新世代活動，還推出不少創意周邊商品。在李君慈的視角中，設計也正是這種「轉譯」的媒介。它不只處理圖像和形式，更是一種建立關係的工具。「所謂的酷，有時候是願意打開自己，接納不同文化，是一種靠近吧。」跨出 一步，用願意了解的心情去接觸傳統，就會長出一種新的對話空間。原來，信仰不是要神明改變世界，而是每個人都在自我認識中更穩定地，帶著願望，也帶著選擇的能力。

設計師的廟宇美學筆記：看見線條與圖像

採訪現場，什麼令君慈按下快門？

李君慈

視覺設計師，擅長從日常觀察延伸Graphic Design，作品涵蓋書籍裝 幀、品牌視覺、影像視覺、藝文展演主視覺等，近年以個人身分開始 進行藝術創作、聯名設計，並與視覺設計師張閔涵於「平面室」承接各類品牌與大型專案。IG@jyunccihli

_{文｜張瑋涵　攝影｜羅柏麟　圖片提供｜李君慈}

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台灣的廟宇密度，甚至比超商還高，但你是否也注意過，有些廟長得真奇怪，卻從未真正踏進去？YouTuber「露天小劇場」明君就踏進去了。他總是一本正經地記錄奇景，卻在旁白中不時真情流露只屬於他的幽默感。現在，我們跟著他的攝影機，穿梭城鎮鄉野，走進一座座乍看荒謬、卻真實存在的台灣奇廟。

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「很多人會問我，怎麼找到這麼特別的地方。其實網路上全部都查得到，只是差在你有沒有真的走到現場。」

「台灣真奇廟」系列自2020年上傳第1支影片至今，已累積50多集。實際上，明君並不是一個有特定宗教信仰的人。作為攝影師，起初煩惱新題材，「我只是整理自己想去哪些地方看看，剛好台灣的廟特別多、密度也特別高。那時候在Instagram、 Facebook上看到很多人拍廟，我就覺得也想去看看。」一次經過台北大稻埕法主公廟，沒有1樓、反直覺的結構令他停下了腳步，也成了一切的開端。「我比較有興趣的是奇特的景象、風景。我不太喜歡只能用（口述）故事來成立的內容，更喜歡能直接以實景拍到的東西——看影像就能感受到那種奇特，而不是只能聽故事。」

不愛鬼神，愛奇事奇人

真正的「奇」廟，首先是在外觀與建築上足夠特殊，再來是有少見的信仰、故事，或供奉的神明。與世隔絕的大羅上仙府、墳山中的蟾蜍廟（鳳仙祠），以及稻田半截廟（嘉義大庄五福宮舊址）等等，不是抵達不易，就是太有視覺記憶點。此外，明君也追蹤獨特的宗教儀式。他好奇其中人的狀態，像東港燒王船那壯觀木船，或是雲林口湖鄉牽水狀中人們集體被降駕，百年多來究竟發生過什麼？他還沒拍到宜蘭搶孤，而他想：到了現代，為什麼還有人從事如此冒險的行為？「為什麼廟會在這裡？一定是有人把它放在這裡。為什麼會信仰這個神、會有奇妙的故事？也是人寫出來的故事。為什麼會有這儀式？過去的人必定發生過什麼。」

「超多人問我為什麼沒有去拍廢墟廟。我拍廟，是對人有興趣，而不是對神異有感。廢墟沒有人，就不會有人為的狀況與景觀了。」

也因此，儘管明君持續蒐集奇廟，至今不走靈異路線。他樂在自己的觀察之中。比起高雄石頭廟（田寮慈玄聖天宮）移工蓋廟的故事，他反而覺得這裡被當作里民中心，民眾吃完免費食物、隨處休息的日常畫面更有趣。他也逐漸察覺，網路上多半是學者留下的觀點，當地人給出的理解經常指向完全不同的線索。相遇總是意外：在被巨石壓住的小廟（南庄石爺廟）與一位大叔聊開，才發現對方正是地主；到了雲林斗六保坑大將軍廟，也恰巧遇上與廟宇由來相關的家族成員。

而他4次造訪被政府管制的桃園大溪「水中土地公廟」，前3次空拍機故障、氣候不佳，直到最後一次，才拍到擁有登島資格的埤塘承租人上島祭拜的完美畫面。以同樣的時間，他原本可以拍更多題材，影片裡他把「值不值得」丟給觀眾，但很多時候，他自己心中也沒有答案。

看見奇觀背後的故事

若說令網友感到最「奇」的案例，莫過於常被連在一起討論的「靈雲寺哲學廟」與「人腦聖地」。回憶起來，明君直說在人腦聖地停留的3小時相當痛苦，那是一個只有創辦人一人能理解的架空世界觀，論述反覆（不算宗教，也因此被歸入「不一樣的風景」系列），返程時他與朋友在車上甚至都無法說話。反倒是在哲學廟裡，蕭住持延續祖師爺獨有的玄學體系，卻也樂於開放討論，拍完後並未留下「腦霧後遺症」。這些過程，其實也照見人與地景之間微妙的關係。

拍攝愈多，明君對內容呈現也愈加謹慎。他注意到社群上開始出現一種留言：「你是不是看了露天小劇場？」他坦言，許多說法未必都是他最早提出的，但確實有些廟宇在他造訪之前，從未被好好以影像記錄過。「後來有時影片一出，有人看了就以此衍生出內容，最後那間廟好像就被定型成『就是這個樣子』，我其實很怕這種狀況。」

他也反思過自己過往的表達方式。像是台北四獸山無極天王、5層樓高的巨大神像，網路與廟方長期流傳其由一位老伯獨自雕刻完成；但他到現場便直覺不太可能，後來也查到老伯來歷。「那時在影片裡還是講了廟方的故事版本，是因為我覺得，有些東西就留一個他們希望被講述的方式就好，沒有必要去戳破。」如同許多「做夢夢到」的說法他不必然相信，但事實也往往難以查證；即便真查到了，拍一支駁斥影片也從來不是他的初衷。對於所見，明君始終保有一份尊重，只是如實呈現自己所看到的樣貌，講起來確實帶有一點紀錄片導演般的堅持。

從奇廟出發的真誠分享

幾年下來，明君愈發感覺台灣的包容性之強，好像什麼樣的廟都可能存在。廟也親人。「氛圍上，台灣的廟很自由。日本或歐洲常把最前面的主要區域圍起來，觀光客不能進去；但台灣只有少數像龍山寺、行天宮這類觀光景點會管制。即便是北港朝天宮，也能直接走到最前，站在神像面前。」近來，他又多了一層體悟：台灣人其實非常悲天憫人。他走訪各地祭拜無名亡魂的陰廟，如有應公、萬善公、大眾爺；去年拍攝基隆中元祭放水燈，其實是把之前船難的那些亡魂，招上岸來享用供品。「台灣的廟很多，我猜想有一部分與歷史有關：太多災難、瘟疫，太多人亡故在這片土地上。過去醫療與衛生條件有限，廟宇成了人們解決問題、安放情緒的場域。」

廟或許有一天會拍完，但以明君1、2個月1支的節奏，應該還要很久。倒是最初，他只期待頻道有1萬訂閱，每支影片2、3,000 次觀看就好，從沒想過會引來如此多回響。頻道取名「露天小劇場」，某種程度上，他只是在現實中較少遇到能分享這些奇事的人，因此想把心中的小劇場展示給大家看。

「我常說這很像瓶中信，把想法寫進影片裡丟到海裡，不管有沒有人看到，反正丟出去了。」

在串流平台的內容汪洋之中，任由演算法的浪潮推送。希望有人剛好接住明君真誠的分享——以及突然飛來的幽默。

歷來看過最奇廟

❶ 嘉義梅山｜傾斜廟
太和振興宮的舊址很不好抵達。我也曾去過義大利的比薩斜塔，但現場看到這一間廟真會被嚇到，傾斜角度超乎想像，比照片或影片看起來誇張很多。後來廟方已經把舊廟圍起來，裡面清空，神像也移到新的廟裡，不過側邊的鐵捲門，似乎偶爾會被人擅自打開。布滿灰塵的傾斜地板比溜滑梯還滑，不建議私自闖入。

❷ 新北石門｜金剛宮
最特別的，是神像真的非常多，多到你一走進去會有點不知道該先看哪一尊。更奇怪的是，日本綜藝節目很常來拍，反而是從日本紅回來的。去看Google Maps，會發現日文評論多到有點不合理。

❸ 台中后里｜金棺廟
拜棺材本身就很衝突，在我拍過的奇廟之中，若要說祭拜對象最特別，應該就是這間雷筳殿。我遇到了廟主，跟我聊到當初因為做夢，下去台南白河看到夢中的金棺便買下，甚至連買回來的價格都記得很清楚。後來他們還載著金棺環島，因為民俗忌諱一直不被歡迎，但最後還是把整趟走完，這種毅力讓我印象很深刻。

❹ 台北士林｜電梯廟
天德宮是我很早期拍到的一間，但讓我印象最深的是它怎麼出現的：當地的漁民把落難的神像撿回來，洗乾淨、重新供奉，後來原本放神像的地方要被移除，他們想盡各種辦法想把神明留下來，最後才做出這個電梯。聽起來過程是人在保護神明，但到最後，人其實也在向神明祈求未來。

❺ 雲林斗六｜保坑大將軍廟
我有問到當初把神像撿回來的人：原本那尊雕像是餐廳常見的造景裝飾，被拆除後要丟掉，因為處理還要花錢，就被載回老家放著；後來請示地方庄頭廟，才說這尊像已經有靈進駐，需要好好供奉。之後甚至連地方政府官員都幫忙重新油漆，還有人來替它點眼睛。聽起來可能很荒謬，但真到了那平常不太會有外人進來的小村落，會發現其實也滿合理的。

露天小劇場 明君

自由攝影師，經營YouTube頻道「露天小劇場」，以人文奇景為拍攝核心，持續行走於城市與鄉野之間，發展「尋找電影場景」、「台灣真奇廟」、「不一樣的風景」等系列。

_{文｜吳哲夫　攝影｜露天小劇場}

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