【織】出好設計 老字號臺灣紡織穿上國際新衣!打破現有框架 國際跨界設計大師翻轉傳統產業

臺灣策展【braIN TAIWAN】

為今年臺南市政府主策爭取經濟部工業局經費,希望能將臺灣紡織產業推向國際舞臺的重點計畫。【米蘭設計週】將於2019年4月份在義大利時尚之都-米蘭盛大登場,臺灣首度將以地方市府作為策展單位參與設計權威雜誌【INTERNI】的年度設計大展。此次臺灣策展定名【braIN TAIWAN】(中文:【遇見米蘭 臺灣新時尚】),宗旨為打破傳統產業【MADE IN TAIWAN】刻板印象,希望讓全球國際看見臺灣紡織產業的創新思維與價值。 臺灣策展【braIN TAIWAN】由4位國際跨界設計大師與3位國際策展人共組成【THE MEET LAB】設計策展,將徹底設計翻轉臺灣15間紡織產業的布料、輔料,亦或是工藝、技術,成為獨具風格的藝術展品,在設計權威雜誌【INTERNI】的年度設計大展正式登場。

臺灣首度推動策展 驚豔【米蘭設計週】
 米蘭在許多時尚設計藝術家心中是一個一輩子必訪、朝聖的地方。除了觀光客經典行程的米蘭大教堂、博物館,與歌劇表演欣賞外,整個城市就像是建築、藝術、音樂、宗教與歷史文化的綜合熔爐。而設計界最大的嘉年華莫過於每年4月的【米蘭設計週】,將整個城市融入設計展,不論身處在米蘭的哪個角落,都能感受到設計藝術的人文薈萃的氛圍。臺灣首度以地方市府作為策展單位推動的【braIN TAIWAN】將會在2019年4月8號至19號盛大展出,舉辦在米蘭極具知名景點-米蘭大學,此地點為【米蘭設計週】間中最重要、也最具代表性的亮點。在2018【米蘭設計週期】間平均有22萬人次來自世界各地的參訪者與750名國際媒體工作人員在米蘭大學駐足參觀,臺灣策展【braIN TAIWAN】無疑將會在【米蘭設計週】間爭取到最受矚目的國際眼光!

當紡織遇上設計 顛覆傳統印象
 臺灣策展【braIN TAIWAN】為藝術作品靜態策展,一共會展出25件藝術展品,由國際策展團隊【THE MEET LAB】構思設計整體策展內容。【braIN TAIWAN】策展核心概念為【Mù Lín Sēn】,取其意【木林森】,講述每間臺灣紡織業象徵1棵樹木,傳統實力深深紮根於這片土地,眾多紡織業集結成強大系統的林,最後成為複合式架構的森,創新與創意交織的思維力量得以立足在全球國際市場。 【braIN TAIWAN】策展一共將分為8個展區,一層一層掀開臺灣紡織產業的嶄新面貌。國際策展團隊【THE MEET LAB】涵蓋建築、工藝、視覺藝術等跨界領域設計師,特別值得矚目的工業設計師與音樂藝術家LORENZO PALMERI,這位曾被譽為「義大利設計大使」的設計鬼才,將會顛覆臺灣紡織產業的傳統印象,帶來耳目一新、全新生命的設計。

紡織業新時代 轉型走向幕前

臺灣策展【braIN TAIWAN】的宗旨即是推廣臺灣紡織產業的嶄新面貌,與全世界宣佈:臺灣紡織產業已從「夕陽」、「傳統」蛻變成「高科技」、「智慧」的創新產業。參與臺灣策展【braIN TAIWAN】的15間企業裡,如【宏遠興業】石墨烯機能布、防水機能布,【新光紡織】反光布料,【明基材料】AirySektor防水透氣技術等皆是領先全球的智慧型紡織布料與技術。臺灣紡織逐年從代工角色提升為創新技術研發者與品牌顧問,與國際知名運動品牌如Nike、Adidas以及服飾集團如TOPSHOP、ZARA合作,靈活運用智慧型紡織布料以及技術到設計與生產上。讓國際知名品牌所推出的單品有煥然一新的呈現。

另外,參與臺灣策展【braIN TAIWAN】的企業裡亦有不少第二代接班的新興企業如【溢勝纖維】、【上尊企業】等。【溢勝纖維】為1986年成立的臺南針織布料專業供應商,自創立以來堅持在臺灣進行所有布料織造、染色、處理作業,如今由第二代接手紡織業務,力求突破傳統,找出新契機。【溢勝纖維】 業務行銷林佳蓉:「大家刻板印象中,紡織業就是夕陽產業,但卻不知道臺灣的紡織業是世界頂級的。我想要做的就是突破傳統產業既定印象,並做出區隔,做不同的嘗試。讓世界看到臺灣,看到溢勝。」

臺南壓克力鑽及各式鈕釦製造商【上尊企業】,由第二代李佳恩負責網路數位行銷重任,一步步重新打造企業官網、SEO關鍵字搜尋以及社群經營,將累積的網路數位資產轉化為倍數成長的業績效應。「最大的挑戰是要想辦法在低迷的大環境下生存,希望能藉由此次與國際設計師合作共創的機會,跳脫我們製造商的角度,發掘產品的新樣貌,讓世界各地的設計師認識壓克力水鑽及鈕釦元素,創造新的可能、新的商機。」-【上尊企業】行銷策劃 李佳恩。

臺灣精神braIN TAIWAN 立足國際 

現今的臺灣紡織產業傾聽世界各地品牌與設計師需求,將想像具體並將其商業化,以創新與產值證明臺灣已不再是「世界的紡織工廠」定位。放眼全球國際,臺灣紡織已成為高科技與智慧的「紡織矽谷」,最大強項即為紡織企業對未來發展所具有的視野與思維,即是臺灣策展「braIN TAIWAN」的主要精神。

國際策展團隊【THE MEET LAB】核心策展人-LOUIS MA:「曾經執行過許多規模空前的國際精品活動,每次我都在思考,如何把能量留在臺灣,擁有臺灣的原創!臺灣策展【braIN TAIWAN】是我們的大好機會,我們將把臺灣最美好的一面帶到米蘭在設計週期間呈現給全世界。」

臺灣策展【braIN TAIWAN】(中文:【遇見米蘭 臺灣新時尚】)展覽資訊

※展覽日期:2019年4月8號至19號 (米蘭設計週為4月9號至14號)

※展覽地點:義大利米蘭-米蘭大學 (長廊RICHINI PORCH)           

臺灣策展【braIN TAIWAN參考網址

※braIN TAIWAN官網https://www.meetdesignweek.com/MDW

※braIN TAIWAN Facebook粉絲頁https://www.facebook.com/meetdesignweek/

一起學會道地的日語寒暄句!《下流日語》教你不只「こんにちは」的打招呼法

Photo by Jezael Melgoza on Unsplash

如果你已經有了日文基礎,那《下流日語》這本書就再適合你不過了。也許你在日本待了夠久,已經學會最基本的日文知識;也許你狂看動畫的時候,早已默默熟悉了整套鋼彈用語;也許你已經把「24小時日語輕鬆溜」這類語言學習CD的內容聽到滾瓜爛熟,就算要用日文點河豚生魚片,對你來說也易如反掌。不管你怎麼學日文,本書將超越傳統的學習法,讓你日文會話能力更上一層樓。

日文有一個特徵——它受到對話情境的影響非常非常大——這個概念超級重要,我在書中會不斷地重複。在會話中,你該說什麼完全取決於跟你講話的對象,而書裡的用語只適合用在朋友間的對話。本書收錄最新、最隨性的片語跟俚語,每個中文單字跟片語後面都會附上日文的翻譯,首先用羅馬拼音呈現,接著以日文假名拼寫出來。很多人日文雖然講得相當不錯,但是日文字卻一個都看不懂。但其實看不懂也沒關係,除非你就是想要看日文路標在東京找路。不然的話,其實單靠羅馬拼音,你就可以掌握書裡所有的內容了。

寒暄問候日本語(ちわっす日本語)

▌你好/konnichiwa/こんにちは

日文的俚語不太適合用在與陌生人對話的時候,所以能用在初次見面或是打招呼的日文俚語並不多。面對第一次見面的人,你還是忍耐點,乖乖用最老派但最安全的「こんにちは」吧。但跟大家混熟之後,如果你還在講「你好」,聽起來就有點生硬,所以有機會的話,試試下面各種俚語版的「こんにちは」吧:

1.喂!
koncha
こんちゃ

2.嗨!
chiwassu
ちわっす

3.哈囉!
konchassu
こんちゃっす

4.喲!
nchatt
んちゃっ

Photo by Andre Benz on Unsplash
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▌哩賀!/ossu/おっす

另一個更口語的「你好」 是「おっす!」,這句話跟英文的「what' s up」差不多,有數不清的變化版。「おっす」本來是個非常正式的用語,像是士兵對班長回話的時候會說的,口氣差不多像:「是!班長!遵命!」這樣。但是在一般對話的情境中,「おっす」已經變成一種搞笑用的招呼語。所以兩位熟識的朋友見面打招呼的時候,可能會像下面的例子:

1.哩賀!(主動問候)
ossu
おっす!

2.哩馬賀。(回應)
ussu
うっす。

3.或是呷霸沒!(主動問候)
uissū
ういっすー!

4.呷霸啊!(回應)
ussussu
うっすっす!

Photo by HANVIN CHEONG on Unsplash
Photo by HANVIN CHEONG on Unsplash

▌早安/ohayō/おはよう

▌晚安/kombanwa/こんばんは

「早安」跟「晚安」當然也有比較輕鬆的說法:

1.早啊!
ohhā
おっはー

2.呷早飯沒!
ohayōn
おはよーん

3.呷暗飯沒!
konbancha
こんばんちゃ

▌好久不見了!/ohisashiburi/おひさしぶり

跟中文一樣,講完這句問候語,接下來通常會問對方的近況。

1.好久不見!
ohisa
おひさ!

2.最近過得如何?
chōshi dōyo?
調子どうよ?

3.還可以啦。
bochibochi denna
ぼちぼちでんな。

4.最近怎樣?
ogenko?
おげんこ?

5.就那樣啊。
ai kawarazu dayo
相変わらずだよ。

Photo by Chris Yang on Unsplash
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本文內容節錄自 La Vie 出版書籍《下流日語:從「近來可好?」到「你X卡好!」,色色的、髒髒的、不能說的,比日本人還懂的裏文化詞彙大全(壞壞暢銷版)》

出版日期|2025/08/23

作者|馬特.法格(Matt Fargo)

本書顛覆大眾對日語的刻板印象,帶您走進語言背後更加生動、寫實的一面——揭開日語在街頭、職場與私密空間中的真實風貌。不僅是一本語言學習書,更是一趟深入日本庶民文化、街頭語彙與流行語言的探索之旅。 

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專訪全臺首間永續百貨「House of Story Wear」:讓綠色消費成為更多人的日常

(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)

永續無疑是近年來備受關注的關鍵字之一,不僅從環境保護談永續、從企業責任談永續,包含日常食衣住行,也有愈來愈多人開始在意來源是否永續。以此為主題,坐落於臺北大稻埕的全臺首間永續百貨——House of Story Wear,讓消費市場又多了一個熱烈討論的話題。逾兩百坪的兩層樓空間裡頭,集結國內外超過三十個具永續精神的品牌,舉凡服飾、鞋包配件等選品,均符合ESG 標準,打造全面綠色消費體驗。

永續起點,不讓臺灣跟世界脫節

關於這棟永續之屋的故事,要從一條廢棄牛仔褲說起。House of Story Wear 共同創辦人陳冠百穿著一襲以回收丹寧布料改製的外套,娓娓道來她投入永續時尚這條創業路的心路歷程。

陳冠百在時裝產業打滾許久,多年前她遠赴英國攻讀碩士,進修服裝管理專業領域,在指導教授的課程裡頭,開始接觸到時尚產業永續發展的觀念,「那時發覺歐洲市場的『永續時尚』已經發展得非常成熟,很多品牌都在做。」反觀臺灣即使身為紡織大國,卻和亞洲各國一樣對這些概念一無所知,顯得跟世界趨勢脫節。

對此,陳冠百感到既詫異又汗顏。課堂上,教授和同學們異口同聲評論說你們亞洲人不在乎環境才會如此,秉著一股不服氣的心情,她毅然決然在回臺後成立了Story Wear——訴求「零廢棄」的永續時尚品牌。陳冠百走訪回收廠尋找原料,發現當中最大宗、也最適合用來舊衣再造的類別就是牛仔褲,「牛仔布本身是百年的經典工藝,有韌性,回收再製後還可以穿很久。」她和腦麻協會、家扶中心等社福機構合作,讓這些單位裡頭二度就業的婦女協助完成拆解布料、重新車縫等需要費時製作的手工步驟。Story Wear出品的每件衣服都縫上「身分證」,清楚記錄是誰花了多久時間製作出這些商品,讓消費者了解每件衣服背後的故事。

這也是陳冠百將品牌命名為Story Wear 的用意,「可能是長輩傳承的舊衣,或是人生的第一件牛仔褲,這些有故事的衣服,因為有回憶、有感情,就不會輕易丟棄。」她強調不管從品牌端做再多努力,最終能解決環境污染的根源還是要回歸消費者的使用行為,「所以我們希望大家都可以好好地珍惜擁有的物品,才會不會導致後面這一連串的問題。」

House of Story Wear 以丹寧牛仔布料為起點,搭配永續選物與復古陳列,將生活風格與穿搭美學融為一體。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)
House of Story Wear 以丹寧牛仔布料為起點,搭配永續選物與復古陳列,將生活風格與穿搭美學融為一體。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)

選品機制,關注永續時尚產業的全面向

品牌成立六年來,雖然知名度不斷提升,陳冠百也發現許多人對於永續時尚的認知,仍停留在比較片面的理解,「其實整個永續時尚產業鏈牽涉很廣,Story Wear 所主張的『零廢』,只是整個產業中末端的環節,所以我們覺得應該有一個地方可以讓大家很完整看到永續時尚產業的所有問題,包含海洋污染、土壤保護,甚至人權議題等,以及各自對應的解方。」

因著這樣的起心動念,2024 年全臺第一間永續百貨House of Story Wear 應運而生。對陳冠百而言,從原本只需要經營單一品牌,變成一次集結這麼多永續品牌,首先光是數量倍增,從選品、陳列到行銷就是一大挑戰,特別是在訂定選品機制上花了很多時間。

「以ESG 的大架構為基礎,建立屬於我們的篩選條件,比如品牌的原料來源、製作過程做到了哪些保護環境的地方、是否有維護基本勞工權益,還有企業的正當合法性等。」她表示,進駐的品牌除了必須符合ESG 基本標準,也要簽訂合約展現對永續的承諾。

比方Story Wear 的服裝是以回收牛仔布料再造設計;Hibāng 蒐集臺灣海域廢棄漁網製成的再生尼龍作為鏡框原料,工藝品牌「太平藍」專注於臺灣植物藍染,都是以實際行動支持海洋保護;還有來自義大利、瑞典、法國等不同國家的品牌,也從原料和製程來實踐環保與資源節約。

利用回收丹寧或廢棄布料,重新設計改造,並加入手工縫製,賦予廢棄布料新的靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)
利用回收丹寧或廢棄布料,重新設計改造,並加入手工縫製,賦予廢棄布料新的靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)

品牌願景,讓世界看見臺灣

除了銷售商品,House of Story Wear 也提供衣物租賃服務,消費者可以用實惠的價格租用設計師品牌衣物。陳冠百觀察到很多為了尾牙、主題派對等特地目的性購入的衣服,往往買回去之後一年到頭穿不了幾次,「那不如不要買,就來這邊租。」既能減輕購物負擔,也降低資源浪費。

她笑笑說這是自己一直想嘗試的方式,光是一、兩百件衣服要建檔管理、送洗整理,就頗為麻煩,從商業角度來看實在有點不符成本,「但至少我們可以說它是一個永續的行動,減少了不必要的消費。」

Story Wear 創辦人陳冠百,堅持「零廢棄」理念,為了賦予廢棄布料新生命,打造了臺灣第一家零廢時尚品牌,致力成為國內永續時尚的典範。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)
Story Wear 創辦人陳冠百,堅持「零廢棄」理念,為了賦予廢棄布料新生命,打造了臺灣第一家零廢時尚品牌,致力成為國內永續時尚的典範。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)

走在推廣永續時尚的路上,陳冠百認為消費者之所以選擇永續品牌的產品,不見得是抱持「做公益」的想法,絕大多數仍是基於自身需求,「比如他就是喜歡這個產品的風格,或說因為肌膚敏感所以想要挑選親膚的衣服。」因此在現場銷售時,會讓消費者了解環境議題的重要性,但重點仍是從產品本身的特點和價值來和消費者溝通。

「我們希望這裡不只作為販售永續商品的平臺,更是一個能夠幫助獨立品牌被看見、共同推動永續理念的基地。」她強調,每個企業都可以成為社會企業,在追求營利之外,也能為社會、為環境多盡一份心力,只要開始做,就有改變的可能。

陳冠百也期待House of Story Wear 能成為臺灣代表性的據點,向國際展示:臺灣不只是擁有世界級的紡織工廠和製造能力,更有許多用心投入永續時尚的設計品牌。有朝一日,這裡能成為外國旅客來臺的理由之一,一座以永續為名的百貨,一扇通往世界的窗口。

House of Story Wear 選擇將這間永續百貨坐落於大稻埕,是因為大稻埕是紡織業的發源地之一,直到現在仍是布料和成衣商圈的熱點。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)
House of Story Wear 選擇將這間永續百貨坐落於大稻埕,是因為大稻埕是紡織業的發源地之一,直到現在仍是布料和成衣商圈的熱點。(圖片來源:《生活工藝誌》第十二期)

文字 / 張雅琳

攝影 / 一 J

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