【織】出好設計 老字號臺灣紡織穿上國際新衣!打破現有框架 國際跨界設計大師翻轉傳統產業

臺灣策展【braIN TAIWAN】

為今年臺南市政府主策爭取經濟部工業局經費,希望能將臺灣紡織產業推向國際舞臺的重點計畫。【米蘭設計週】將於2019年4月份在義大利時尚之都-米蘭盛大登場,臺灣首度將以地方市府作為策展單位參與設計權威雜誌【INTERNI】的年度設計大展。此次臺灣策展定名【braIN TAIWAN】(中文:【遇見米蘭 臺灣新時尚】),宗旨為打破傳統產業【MADE IN TAIWAN】刻板印象,希望讓全球國際看見臺灣紡織產業的創新思維與價值。 臺灣策展【braIN TAIWAN】由4位國際跨界設計大師與3位國際策展人共組成【THE MEET LAB】設計策展,將徹底設計翻轉臺灣15間紡織產業的布料、輔料,亦或是工藝、技術,成為獨具風格的藝術展品,在設計權威雜誌【INTERNI】的年度設計大展正式登場。

臺灣首度推動策展 驚豔【米蘭設計週】
 米蘭在許多時尚設計藝術家心中是一個一輩子必訪、朝聖的地方。除了觀光客經典行程的米蘭大教堂、博物館,與歌劇表演欣賞外,整個城市就像是建築、藝術、音樂、宗教與歷史文化的綜合熔爐。而設計界最大的嘉年華莫過於每年4月的【米蘭設計週】,將整個城市融入設計展,不論身處在米蘭的哪個角落,都能感受到設計藝術的人文薈萃的氛圍。臺灣首度以地方市府作為策展單位推動的【braIN TAIWAN】將會在2019年4月8號至19號盛大展出,舉辦在米蘭極具知名景點-米蘭大學,此地點為【米蘭設計週】間中最重要、也最具代表性的亮點。在2018【米蘭設計週期】間平均有22萬人次來自世界各地的參訪者與750名國際媒體工作人員在米蘭大學駐足參觀,臺灣策展【braIN TAIWAN】無疑將會在【米蘭設計週】間爭取到最受矚目的國際眼光!

當紡織遇上設計 顛覆傳統印象
 臺灣策展【braIN TAIWAN】為藝術作品靜態策展,一共會展出25件藝術展品,由國際策展團隊【THE MEET LAB】構思設計整體策展內容。【braIN TAIWAN】策展核心概念為【Mù Lín Sēn】,取其意【木林森】,講述每間臺灣紡織業象徵1棵樹木,傳統實力深深紮根於這片土地,眾多紡織業集結成強大系統的林,最後成為複合式架構的森,創新與創意交織的思維力量得以立足在全球國際市場。 【braIN TAIWAN】策展一共將分為8個展區,一層一層掀開臺灣紡織產業的嶄新面貌。國際策展團隊【THE MEET LAB】涵蓋建築、工藝、視覺藝術等跨界領域設計師,特別值得矚目的工業設計師與音樂藝術家LORENZO PALMERI,這位曾被譽為「義大利設計大使」的設計鬼才,將會顛覆臺灣紡織產業的傳統印象,帶來耳目一新、全新生命的設計。

紡織業新時代 轉型走向幕前

臺灣策展【braIN TAIWAN】的宗旨即是推廣臺灣紡織產業的嶄新面貌,與全世界宣佈:臺灣紡織產業已從「夕陽」、「傳統」蛻變成「高科技」、「智慧」的創新產業。參與臺灣策展【braIN TAIWAN】的15間企業裡,如【宏遠興業】石墨烯機能布、防水機能布,【新光紡織】反光布料,【明基材料】AirySektor防水透氣技術等皆是領先全球的智慧型紡織布料與技術。臺灣紡織逐年從代工角色提升為創新技術研發者與品牌顧問,與國際知名運動品牌如Nike、Adidas以及服飾集團如TOPSHOP、ZARA合作,靈活運用智慧型紡織布料以及技術到設計與生產上。讓國際知名品牌所推出的單品有煥然一新的呈現。

另外,參與臺灣策展【braIN TAIWAN】的企業裡亦有不少第二代接班的新興企業如【溢勝纖維】、【上尊企業】等。【溢勝纖維】為1986年成立的臺南針織布料專業供應商,自創立以來堅持在臺灣進行所有布料織造、染色、處理作業,如今由第二代接手紡織業務,力求突破傳統,找出新契機。【溢勝纖維】 業務行銷林佳蓉:「大家刻板印象中,紡織業就是夕陽產業,但卻不知道臺灣的紡織業是世界頂級的。我想要做的就是突破傳統產業既定印象,並做出區隔,做不同的嘗試。讓世界看到臺灣,看到溢勝。」

臺南壓克力鑽及各式鈕釦製造商【上尊企業】,由第二代李佳恩負責網路數位行銷重任,一步步重新打造企業官網、SEO關鍵字搜尋以及社群經營,將累積的網路數位資產轉化為倍數成長的業績效應。「最大的挑戰是要想辦法在低迷的大環境下生存,希望能藉由此次與國際設計師合作共創的機會,跳脫我們製造商的角度,發掘產品的新樣貌,讓世界各地的設計師認識壓克力水鑽及鈕釦元素,創造新的可能、新的商機。」-【上尊企業】行銷策劃 李佳恩。

臺灣精神braIN TAIWAN 立足國際 

現今的臺灣紡織產業傾聽世界各地品牌與設計師需求,將想像具體並將其商業化,以創新與產值證明臺灣已不再是「世界的紡織工廠」定位。放眼全球國際,臺灣紡織已成為高科技與智慧的「紡織矽谷」,最大強項即為紡織企業對未來發展所具有的視野與思維,即是臺灣策展「braIN TAIWAN」的主要精神。

國際策展團隊【THE MEET LAB】核心策展人-LOUIS MA:「曾經執行過許多規模空前的國際精品活動,每次我都在思考,如何把能量留在臺灣,擁有臺灣的原創!臺灣策展【braIN TAIWAN】是我們的大好機會,我們將把臺灣最美好的一面帶到米蘭在設計週期間呈現給全世界。」

臺灣策展【braIN TAIWAN】(中文:【遇見米蘭 臺灣新時尚】)展覽資訊

※展覽日期:2019年4月8號至19號 (米蘭設計週為4月9號至14號)

※展覽地點:義大利米蘭-米蘭大學 (長廊RICHINI PORCH)           

臺灣策展【braIN TAIWAN參考網址

※braIN TAIWAN官網https://www.meetdesignweek.com/MDW

※braIN TAIWAN Facebook粉絲頁https://www.facebook.com/meetdesignweek/

「我們嘉義式」前進文博會 14 家品牌共譜城市美學

2026臺灣文化創意博覽會今(6)日於臺北南港展覽館一館正式登場,嘉義市市長黃敏惠率市府團隊及14家參展品牌代表北上舉辦《我們嘉義式》開幕記者會,正式宣告嘉義市展區亮相。今年嘉義市以《我們嘉義式》為主題參展,透過「好生活、好關係、好風格」三大策展主軸,分享嘉義的生活方式與城市文化,展現嘉義近年以文化治理推動創意產業發展的成果。

走進文博會的嘉義展區,空氣裡彷彿散發著小城特有的慢調與溫情。如市長黃敏惠所言,只要踏入這裡,你便自動獲得了這座城市的款待,成為嘉義的「自己人」。這不只是一場品牌的盛大集合,更是嘉義以風土為名,與全台乃至國際市場展開的深度對話。近年來,嘉義市持續以文化與設計推動城市治理,陪伴在地品牌與創作者成長,讓更多來自嘉義的地方故事、創意設計與文化內容走向全國,讓文化不只是城市特色,更成為帶動產業發展的重要力量。

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嘉義市長黃敏惠走訪展區、與各品牌創作者交流並為團隊加油打氣。

在走訪展區、與各品牌創作者交流並為團隊加油打氣時,市長黃敏惠也分享每一個品牌背後,都承載著地方生活的故事與創作者長期投入的心血。面對 AI 快速發展,科技改變的是工具,無法取代地方文化所蘊含的人情、記憶與創作溫度。嘉義是一座以人為本的城市,在生活中累積文化,在交流中孕育創意,市府也將持續陪伴品牌成長,我們相信「越在地,越國際」,讓更多嘉義故事走進市場、走向國際。

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百木學堂。

文化局局長謝育哲在談及策展初衷時提到,這不只是一場品牌的展示,更是一份來自嘉義的生活提案。展覽以「好生活、好關係、好風格」為核心,梳理出小城獨有的人情溫度與文化紋理。文博會就像是一座跨越地域的橋樑,將這些在地孕育的創意能量推向全台與國際市場,讓更多人透過設計與體驗,重新認識嘉義那股源源不絕的風格生活力。今年嘉義市共有 14 家在地品牌與社群團隊參與品牌商展,另有 7 家品牌、20 項商品入選文博會「地方特選」,以及 4 組原創 IP 入選授權品牌展售,展現嘉義創意產業持續累積的品牌能量,也讓更多來自嘉義的設計與故事站上全國舞臺。

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文化局長謝育哲。

展區中央 LED 影像裝置串聯嘉義文化治理成果與品牌故事,並結合 QR Code,讓民眾深入認識品牌理念,支持在地創作者。除品牌商展外,嘉義市將於 8 7 日在文博會主舞台舉辦產業講座,以「地方故事如何透過科技與策展轉譯」為主題,邀集策展、數位科技及創意內容領域講者,分享地方文化如何透過科技應用與策展創新,轉化為新的文化體驗與城市品牌。誠摯邀請民眾於 8 6 日至 12 日前往臺灣文博會嘉義市展區,感受《我們嘉義式》所展現的好生活、好關係、好風格,也透過展覽、講座與品牌交流,看見嘉義文化與創意產業的多元能量。

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納茲貓事務所。

展覽資訊

2026 臺灣文博會 品牌商展

地點:臺北南港展覽館一館 K4 區島嶼風尚

專業買家日:86日(四)、7日(五) 10:00-18:00​

一般民眾入場:

88日(六)、9日(日) 10:00-20:00

810日(一)至812日 (三)10:00-18:00

更多資訊:https://creativexpo.tw/zh

北投老宅咖啡廳推薦!走進「小紅花 Café」,體驗鉤織手作與療癒早午餐咖啡時光
(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

「小紅花 Café」是一座隱匿於老公寓裡的手作織品早午餐咖啡廳,是創辦人夢夢交織著劇場靈魂、鉤織工藝和手作熱愛的小小遊樂園。

踏出北投捷運站轉進一旁巷弄,彷彿進入了時光隧道。街頭巷尾的雜貨店、老宅和廟宇,是數個世代留下來的生活軌跡,至今依舊活躍熱鬧。

沿著街道前行,一不小心就容易錯過那扇手繪著小花圖案的玻璃窗木門。梯間牆面有著明亮的彩繪,拾級而上來到二樓,推開門就是「小紅花Café」。

交織明亮色調和老宅沈穩氣息,錯落有致的線材和展示區不僅是裝飾,更是小紅花鮮活的工藝靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
交織明亮色調和老宅沈穩氣息,錯落有致的線材和展示區不僅是裝飾,更是小紅花鮮活的工藝靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

步上老宅二樓,來一場生活空間和手作工藝的沈浸式體驗

位於老公寓二樓的小紅花,曾有過很多次不一樣的面貌。創辦人夢夢在戲劇系畢業後的探索時光裡,這裡見證過熱鬧的女巫市集,也曾是手作地毯店的起點。隨著時間推移,夢夢將這處老靈魂重新洗鍊,一點一滴注入她對工藝的執著,創造一處讓人能在這輕鬆吃著早午餐、也能親手創作的生活空間。

一走進小紅花,映入眼簾的是藝術家朋友親手繪製的壁畫,和各式繽紛的鉤織及手作素材。夢夢憑藉著在北藝大修習舞台設計與燈光累積的直覺,和藝術家好友反覆溝通色調與風格,讓充滿童趣圖案的牆面成為小紅花的核心基調。明亮活躍,又帶有一絲甜美異想,像是來到愛麗絲夢遊仙境般的景象。

入門處的展示區,擺放著手作素材和夢夢親手製作的小作品;讓來訪客人多些靈感,也能選購喜愛的工藝小物。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
入門處的展示區,擺放著手作素材和夢夢親手製作的小作品;讓來訪客人多些靈感,也能選購喜愛的工藝小物。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

不只是咖啡廳,更是手作夢想的實踐之路

小紅花的靈魂,就藏在一進門的手作工具和工藝品展示區裡;色彩斑斕的毛線、拼豆、毛根花材料包和手作工藝品,讓人忍不住手癢了起來,「好想要做些什麼呢~」的心情油然而生。

從小就喜愛手作的夢夢,回憶起自己與鉤針的「二見鍾情」;在泰國旅行時被當地的工藝之美感動,重新拿起曾讓她感到挫敗的鉤針,從此上癮,「有時候甚至沒有想要鉤什麼,就只是單純地想拿起那支針。」

純粹的喜愛讓夢夢把鉤織帶到了小紅花,希望打造臺灣第一家結合鉤針工藝的早午餐咖啡廳;不只販售飲品食物,更希望讓來訪者感受手作帶來的那份沉靜幸福。老窗櫺透進的自然光,灑落在家具、壁畫和五顏六色的線材上;一杯咖啡、一頓早午餐,時間在這裡悄悄停留,慢得理所當然。

從給專業鉤織者的線材,到新手小課程和材料包,創辦人夢夢希望讓不同程度的手作同好都能在小紅花體驗創作的純粹。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
從給專業鉤織者的線材,到新手小課程和材料包,創辦人夢夢希望讓不同程度的手作同好都能在小紅花體驗創作的純粹。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

在入針與繞線間找回心流,把療癒變得具象化

在這裡,一杯咖啡的消費得到的不只是飲品,還有一份「送你的小紅花(毛根花材料包)」,讓人做出自己的小花。小小的見面禮是夢夢的堅持,「就像是你來我家、我送你一朵小花。」手作拉近了距離,每位走進老宅的人,都能在短暫停留中體驗親手創作的喜悅。

從心理學的角度來看, 手作是進入「心流(Flow)」狀態的絕佳途徑。鉤織時指尖與鉤針動作的協調運作,入針、繞線、拉出,規律且重複的動作,引導大腦進入專注當下的寧靜。現實生活往往不如人意,但在手作的世界裡,親手將微小零件拼湊成想要的樣子,鉤錯了也能拆開重來。這種親手創造的滿足感,在繁忙緊湊的現代生活中,無疑是一記溫柔的撫慰。

小紅花沒有商業空間規格化的精緻,取而代之的是一種「嗯我想自己親手試試看」的有機活力。從燈具挑選、桌椅擺設、飲料杯墊,都在細節裡體現了對手作的心意和實踐。

繽紛斑斕的鉤織線材和材料,豐富的色彩、材質和種類選擇,都是夢夢細心挑選,讓人忍不住想要親手創作。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
繽紛斑斕的鉤織線材和材料,豐富的色彩、材質和種類選擇,都是夢夢細心挑選,讓人忍不住想要親手創作。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

憑藉著熱愛找到彼此,織友們相遇的小紅花聚落

除了手作體驗,小紅花也逐漸形成了「織友」聚落。許多人遠從新竹、土城而來,只為了在角落點一杯飲料,靜靜勾織自己的作品。夢夢分享過一位讓她印象深刻的織友熟客,年輕的軍校男生總在假日時背著自己做的鉤針背包來到店裡,技藝精湛得讓專業職人都自嘆不如;還有客人約媽媽一起,「大家遠道而來,把小紅花當成自己的家。」在這個空間裡,職業、性別、年齡和身分不再重要,取而代之的是對工藝和手作的共鳴。

這種真誠的連結也延伸到了店外,忙碌的外送單上,夢夢常會趁空貼上一朵親手做的小毛根花。手作成為小紅花和北投社群鄰里們溫暖又可愛的溝通管道,「就像是不期而遇的小確幸。」

店裡的選品和餐點有所呼應,很多客人因為喜歡杯墊而選購,也因此開啟了對鉤織的興趣。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
店裡的選品和餐點有所呼應,很多客人因為喜歡杯墊而選購,也因此開啟了對鉤織的興趣。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

把未知交還給時間,靜下心來在日常中好好生活

在對談的過程中,夢夢分享了她生命中很重要的一個堅持,也或者說是體悟:「好好生活」。中學時參加北藝大夏令營得到的啟蒙,成為她考取戲劇系、創立文創品牌、以及經營這家老宅咖啡廳的動力。

「有了所愛和熱忱,就會想要朝著那樣的方向行動。」小紅花未來會長成什麼模樣?在這充滿手作工藝和創造能量的空間,有著許多可能性。可能是週末市集、結合劇場相關的沈浸式藝術活動,也或者織友小聚⋯⋯無論形式和進程,這個身處在北投老宅二樓的小空間,始終守候著那些渴望在快節奏生活中慢下來的人們。

在這裡,工藝不再是遙不可及的藝術,而是日常生活的延伸。就像那一捆捆由夢夢親自配色、捲繞而成的「混線」,雖然費工、緩慢,卻在指尖的經緯交織中,織出一朵朵溫柔又真切的小紅花。

許多織友從各地慕名而來,閒暇時夢夢也會教授客人鉤織技巧、介紹北投附近景點,「就像以前做女巫市集,透過喜愛的事來活化在地社群。」(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
許多織友從各地慕名而來,閒暇時夢夢也會教授客人鉤織技巧、介紹北投附近景點,「就像以前做女巫市集,透過喜愛的事來活化在地社群。」(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

文字 / Amber

攝影 / Daniel

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