融入台灣山林意象！台北永康街「茶籽堂」概念店結合山脈美景與在地工藝

從傳產邁向嶄新文創的保養品牌茶籽堂，自創辦以來便極力追求天然與人文間的和諧，冀望台灣在地自然純粹的「茶籽」，能夠走入每戶人家日常，如今創立多年，茶籽堂選定台北永康街商圈，開設品牌首間街邊店，讓茶籽堂有機會能讓深埋的想法發芽。

小巧玲瓏的店面，集結滿滿茶籽堂精華，從天然植萃養護品到新推的「台灣籽苦茶油」系列商品應有盡有。在空間上，品牌邀來格式設計展策InFormat Design Curating 操刀，用空間與材質創造台灣山林意象，透過文創與跨界打造品牌新社交場景，延伸展覽、影像、藝術裝置、職人工藝等面向，將「走入台灣山林」主題用各種型態呈現，替大眾日常堆疊品味，為到訪的人們帶來樸實簡單的生活提案，實踐品牌「用土地的善良，對身體善良」精神。

永康街概念店就像創辦人趙文豪新開闢的苦茶樹農場，是他的實驗室，他認為店面不該侷限於只是販售商品的「商業空間」，這也是他稱呼永康街門市為「概念店」的原因，除了滿足商業需求，同時也不斷思考門市場域能傳遞多少品牌概念與精神。希望透過有意識的設計，讓與消費者的每一次接觸，都能精準展現茶籽堂的美感、喜好與未來，並透過客人再次分享出去。

將土地帶回城市，帶到消費者面前

踏進店內，山脈線條層層映入眼簾，環繞耳邊的歌曲來自在地獨立樂團cicada 《越過海岸山脈》，以自己家鄉為靈感所創作，傳達對台灣的憧憬及故事。台灣森林覆蓋率超過國土面積一半，能很輕易地接觸到盎然山林，這是茶籽堂身為台灣品牌，想大聲告訴所有人的驕傲之一，這次想先從雪山山脈開始，帶消費者入門認識台灣的山林之美，世居於此的泰雅族人稱雪山為「Babo Hagai」，意為「石頭山」，形容山頂上隨處可見之水泥色砂岩塊，永康街概念店中央一座醒目的洗手台，是利用廢棄水庫淤泥，重現砂岩塊色澤，以及冰涼清透的石塊觸感。

當然，此次概念店不只轉化台灣意象，也同時探索台灣在地工藝，像是招牌、店內所使用瓷磚便與鶯歌裕邦窯業合作，裕邦窯業甚至停下一條生產線，以多年專業技藝製成，讓茶籽堂成為第一間擁有以噴墨技術上釉窯燒製作招牌的店舖，傳統產業加入文化創意，成為品牌強力後盾。

如山洞般的空間同樣吸睛，由外往內或由內向外看，會發現店面藉由「內縮」手法，創造類似「洞穴」的既視感，但這並沒有讓格局變得緊迫，對比大街上熙來攘往街景，反而有種鬧中取靜的微妙平衡。以空間為引、設計為飾，讓原本不大的門市看起來更深邃寬廣，透過景深效果創造視覺張力與感性並存之場域。店內每個角落，都蘊藏著茶籽堂對於發揚在地文化工藝的堅持，一份對土地、台灣山林的尊敬與讚嘆。

茶籽堂目前共擁有3間門市，分別為誠品生活松菸、南西店與永康街概念店，三者之間看似有別，實則為互相學習的對象與養分。之所以選擇永康街，除了品牌有不少主力消費者來自日韓外，十分貼近永康街商圈群眾外，茶籽堂更盼望藉由概念店研究自己，就像是一間美好實驗室，從自身出發，也不間斷往台灣山林裡探索，希望每支商品都能蘊含更高比例在地植物成分，依循每一棵苦茶樹個性跟它相處，傾聽土地聲音。

INFO│茶籽堂品牌概念店

地址：台北市大安區永康街11-1號

Tel.：02-2395-5877

官網：www.chatzutang.com/

文字整理：Ian Liu

via 茶籽堂

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》，於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍，組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代，我們的視線在電子螢幕上游離，閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前，已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少，書本反而成為一種值得被珍視的媒介，一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件，更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

書本承載著記憶，甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生，肯定了這些物件與行為的價值，也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶，將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景，以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉，也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候，它會帶給你意想不到的驚喜，比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

【2026米蘭設計週】7大亮點設計裝置整理！ARKET打造水果蔬菜旋轉木馬、Moncler讓巨大章魚盤踞建築

以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計，在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開，在閱讀燈的映照下，其倒影被鏡面牆反射，構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間；人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書，自由遊走於書中世界。

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名，每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館，並獲贈一對白手套，這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍，結束時白手套將作為禮物贈予讀者，作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中，涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品，比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows)，以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等，從空間、光影到人與物件之間的關係，延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外，維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫，回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單，更引導觀者在觀看與閱讀之間，建立更深層的連結。

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示：「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫，特別挑選了一本童年時讀過的書，作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上，從高處觀看世界，反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論：主角的性格古怪、被孤立、誤解，卻正因其非典型的視角，影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道：「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾，更是個人經歷的延伸，關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣，書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

Reference Library
日期： 2026年4月20日（星期一）至4月24日（星期五）
地址： Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間： 上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點：JIL SANDER 專門店（Via Verri 5, Milan）

ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間，推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core（殼與核）」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思，並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世，而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中，面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊，隨之產生的副產品——「壓縮紙捲（Compressed Paper Rolls）」，除了被回收，還能做什麼？

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角，並透過兩種截然不同的路徑轉化：一種是體現感性與流動的「記憶物件（Shell/殼）」，另一種則是展示結構力量的「家具原型（Core/核）」，共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話，發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log（紙木），因為它們與樹幹有著相似的結構；從橫切斷面看去就像年輪，而這不只象徵著植物的生長，也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是，服裝被放在紙捲中壓褶的過程中，有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生，更造就了有如渲染的浪漫色調。

Shell（殼） 系列：將紙張化為「第二層皮膚」

在 Shell（殼） 系列中，Ensamble Studio從米開朗基羅《聖殤》（Pietà）等歷史雕塑的褶皺中汲取靈感，研究紋理如何塑造形式，透過剝除表層，並施加硬化劑，將每一道細膩的皺褶化成永恆優雅的瞬間。而這樣的設計，就像「第二層皮膚」包裹住熟悉的形態，賦予其全新且持久的存在感。

Core（核） 系列：縐褶紙張變身堅固的家具

由ISSEY MIYAKE團隊開發的 Core（核） 系列，則專注於紙木的結構潛力，藉由將紙張浸泡在蠟中、塗抹膠水或成捆綑紮，將薄弱的切片轉化為堅固的家具原型，比如扶手椅、層架、長凳。而這也讓縐褶紙的內在美，在沒有過多干預的情況下得以綻放。

而若是對於三宅一生如何將廢紙張轉化為家具、藝術裝置有興趣，可於4月21日～5月5日期間，造訪米蘭的三宅一生門市，親自感受這些「Paper Log」的溫度與質感。

The Paper Log: Shell and Core
ISSEY MIYAKE 米蘭設計週特展
時間：April 21–May 5, 2026, 10 am–7 pm
地點：ISSEY MIYAKE / MILAN, Via Bagutta 12 Milano

資料來源｜ISSEY MIYAKE、designboom；文字整理｜Adela Cheng