Culti Milano 上市,每一個空間都應該有它獨特的、愉悅的氣味

Culti Milano

『 每一個空間或物體,都有它獨特的氣味。

美好的東西就該搭配令人感到愉悅的氣氛。 』  

 

 

相較於英國人忠於格調、法國人的自我隨興、 德國人的鐵血嚴謹,義大利人創造力強、想像力總讓他們立於時尚的前沿。看似充滿閒暇不羈的浪漫大膽卻又那樣地符合理性的起居日常。正因如此,視設計為一種文化、哲學的義大利家具在世界舉足輕重。

 

而原為空間設計師的 Alessandro Agrati,在經手配搭家具的過程中,源源不斷的靈感讓他感受到每個空間都有獨特的氣息。他相信香氛有喚醒記憶的能力,故從1988 年創辦了CULTI MILANO,不僅僅只是居家香氛,也是隱然於私密的家居空間的道具、原始地內化為各人的回憶意境中。

 

《義想不到的居家時光Ciao, Milano》

 

10/10 APOTHECARY 大安旗艦pop up x MOT明日聚落 

 

香氣之於人類,是五感中最直覺的感官;而之於空間,香氣與家具的結合則形成一種氣質氛圍。這就是為何 10/10 APOTHECARY 總經理楊啟良堅持在 CULTI MILANO 上市之際在大安旗艦店pop up 打造了《義想不到的居家時光Ciao, Milano》展演的初衷。

 

10/10 APOTHECARY 與 熟稔各界頂級家具設計大師的MOT明日聚落強強聯手,從米蘭發表的曼菲斯設計 (Memphis) 運動風格以及蒙德里安色彩 (Mondrian) 為出發點,選展了幾件稀有的設計絕作。

 

這些看似感性、骨子裡卻理性的家具又是如何與氣味結合、體現出義大利風情呢? MOT明日聚落品牌總監Millais Kao (高鄭欽)推薦了幾件遊走古典與現代、在創作與市場中取得絕佳平衡;或是有如藝術品般的獨特前衛的經典設計,這些都與CULTI MILANO 相互輝映了義式不蔓不枝的設計與雋永的工藝精神。Millais 還特別推薦大家來這兒看Marc Newson設計、被設計界譽為「世界十大最值得收藏的椅子」之一的Feltchair  (感覺椅)-- 擁有像裙擺般飛起的獨特造型、僅以單隻鋁腳支撐椅身的設計,早已顛覆常人對於座椅的想像。

 

無獨有偶地,Marc Newson與 CULTI  MILANO創辦人Alessandro Agrati 都是跨界的設計佼佼者: 前者年少時從修習珠寶和雕塑轉向到工業設計,被時代雜誌譽為「為世界製造夢幻曲線的人」;後者則是從空間設計中得到啟發,昇華為空間氛圍的營造者。

 

CULTI, Culture of Home

 

我們不把CULTI當作商品,它是一種體驗,一種以過往經歷與回憶發展出的個人香氛。

 

CULTI代表Culture of Home,將「不同風格的簡約現代氣息」的香氛巧妙地融於家居空間,以簡潔的外型做為表現。 Alessandro 以過往在時尚、設計和香氛領域的經驗,將空間留給了香氣、木頭、面料甚至是藝術。

 

其中手工藝術訂製La Galleria 系列是為了向藝術大師或工藝相呼應而生 : 以手工彩繪細細點綴,瑰麗的色彩呈現磅礡氣勢。它超越了一般香氛商品極富視覺藝術,本身就是件傢俬擺設。

 

即日起10/10 APOTHECARY 保持每年最流行的10款接單訂製,義大利專業工藝三個月費心製作,值得等待。

 

CULTI MILANO 瓶身有兩款造型、三款系列 :  

 

•    經典系列 Stile  (圓瓶)–圓弧收邊的牛奶瓶設計,象徵圓融;優雅的磨砂白貼近自然本色。

•    裝飾系列 Décor(方瓶)–方正簡潔的幾何線條、神秘的墨棕黑,顯示出流暢的大家風範。

•    繽紛色彩系列 (圓瓶)– 透過幻化成色彩的香氛,以視覺加強嗅覺感受。

 

曾經造訪家具工廠的Alessandro,受到家具中常見的藤枝呼吸作用的啟發,在1990年CULTI MILANO成為世界首位將有著天然微孔的蘆葦桿使用於擴香。不同尺寸的容量,細心計量著搭配不同長度的蘆葦擴香枝。瀰漫在空間裡的香味分子與空氣結合,使香氣發生細微的變化,創造出豐富且細緻的層次變化。

 

而獨具風格的楓木瓶蓋源自其珍貴的特性: 楓木相當堅固,密度高、材質顯色高雅。染色後木紋更為分明,同時也保留了它本身所有的特性。

 

CULTI MILANO 兩款隨身型香氛包 :  

 

•    車用擴香包 –熟悉的味道總能讓人感到放鬆,讓駕乘成為一種不止於快意馳騁的享受吧 !

•    家用香氛包 –你喜歡的、熟悉的、不想離開的、想被包圍帶在身上的~氣息沉潛在每一個小角落。

 

它讓我想起清晨時分、蜿蜒的海岸、岸邊的海浪、海浪拍打的木頭、清爽的海風與和煦的陽光…只要聞到,這些畫面就會出現在腦海中。這就是香氛的魅力、CULTI的魅力。

 

CULTI MILANO 目前共有8款香味 :

 

1.地中海柑橘ARAMARA

 

如同夏日陽光,灑落在肌膚上的舒服感。極適合春夏時節。以柑橘那揮之不去的苦味做為開端,既馥郁又強烈。佛手柑獨特的尖銳香氣,帶來了酸澀的清新。糖果般的優雅香甜結合了檀木溫順,才構成了這合諧的柑橘果香。

香調-木質柑橘調 葡萄柚的衝勁、苦橙與佛手柑的沉靜、檀木的和諧。

 

2.綠茶雅韻THÉ

 

淡淡的茶葉芬芳隨著香氣,迴盪在整個空間裡。佛手柑的優雅香氣,以日式煎茶結合了細緻的花香。柑橘與花香的香調,搭配癒創木的獨特香草特質。

香調-芳香花香調 佛手柑的正面力量,茶的純粹及癒創木的創造力。

 

3.輕盈鈴蘭ARIA

 

吹起窗簾的清涼海風,也將夏意撫進房間裡。檸檬與佛手柑等柑橘香氣中,逐漸的浮現清新的鈴蘭花香,並隱約的能感受到來自檀木的細緻木香。

香調-花香柑橘調  佛手柑、山谷百合、雪松、檀木

 

4.忘憂無花果OFICUS

 

無花果葉與葡萄柚的相遇,是乾爽、豐富、還帶點草本香。些許的甜味是來自風信子。茉莉花香氣豐富了無花果的奶香與檀木的滑順,搭配強烈又香甜的香草氣味。讓這股優雅,以苔蘚的清翠延續。

香調-東方調  夏日的陰影。那安寧與寂靜來自無花果葉。葡萄柚的直接純粹,香草的濃郁。

 

5.摩洛哥玫瑰ODEROSAE

 

強烈的摩洛哥玫瑰香氣,性感又充滿野性。玫瑰的香氣,透過黑醋栗與桂花的果香氣,更顯甜美。也因為岩蘭草的木質香氣,彰顯個性。

香調-花香調   黑醋栗、桂花、摩洛哥玫瑰、岩蘭草、東加豆

 

6.哲學家LINFA 

 

純淨透明,如同剛曬過的織物一樣舒適。融合了白醋栗的果香與晚香玉花香,並慢慢的轉化成雪松的乾爽木香。

香調-木質花香調  白醋栗、晚香玉、雪松、麝香

 

7.蔚藍大海MAREMINERALE 

 

如同朝陽從海面上升起時,漫步在沙灘上。開端如同泡沫,是帶著鹹味的海洋香氣。沙灘、那清新宛若回憶一般,是微微的樹液綠意,連結帶著礦物般氣息的麝香。

香調-海洋調  生氣蓬勃的海洋、生動的綠意、麝香的優閒自在。

 

8.絲絨暖香TESSUTO

 

輕撫過高級絲綢及天然的織物,感受那柔軟蓬鬆。明亮;黑醋栗葉、棉花與佛手柑提供了輕盈的舒適感。突如其來的茉莉花香,緊接是如同被緊緊包覆的麝香。

香調-麝香花香調  直接的黑醋栗葉、乾淨的棉花、沉靜的佛手柑,充滿自信的茉莉花、感性的麝香。

 

via/Culti Milano

傳奇影后梅莉·史翠普佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶 出席電影《穿著Prada的惡魔 2》全球巡迴宣傳上海站

【2026 年 4 月 10 日,上海】睽違 20 年,影史經典《穿著 Prada 的惡魔》續集《穿著 Prada 的惡魔 2》即將上映。傳奇影后梅莉·史翠普(Meryl Streep)再次以「時尚女魔頭」米蘭達(Miranda Priestly)角色回歸,更佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶出席電影全球巡迴宣傳上海站,再現戲裡戲外的強大氣場與從容風範。

身為好萊塢殿堂級表演藝術家,梅莉·史翠普選擇佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶 White Label Collection 「四季楓葉胸針」及「建築戒指」登場。全新楓葉的葉脈起伏在胸前自然舒展,勾勒出生命的張力;戒指以碩大的白鑽、陶瓷漆打造,極簡的微縮建築結構點綴指間,盡顯影后氣度。剛柔並濟的線條,既呼應戲中角色米蘭達俐落果決、不畏挑戰的人格特質,亦映照出梅莉·史翠普在戲劇與現實間忠於自我的生命厚度。

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梅莉·史翠普佩戴 CINDY CHAO 「四季楓葉胸針」及「建築戒指」亮相《穿著Prada的惡魔2》全球巡迴宣傳上海站

多年來,CINDY CHAO 以融會東西的美學視野與承先啟後的工藝傳承,持續突破珠寶與藝術的邊界,成為眾多影壇巨星與國際名流重要時刻的首選,在一次次關於審美價值的靈魂共鳴中,共同譜寫銀幕內外永不褪色的傳奇篇章。

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CINDY CHAO White Label Collection 高級珠寶系列_四季楓葉胸針 (D300435)
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CINDY CHAO White Label Collection 高級珠寶系列_建築戒指 (DR01539)

Via / Cindy Chao

關於珠寶藝術家 Cindy Chao

Cindy Chao 成長於藝術世家,傳承建築師外祖父的立體思維與雕塑家父親的雕塑手藝,開啟融貫東西的美學視野。她的藝術創作以珠寶作為媒介,懷抱超越時間的創作理念,更促進東西文化的交流與發展。

2021 年法國文化部為表彰 Cindy Chao 對珠寶工藝傳承與創新所做出的貢獻,授予「法國藝術與文學騎士勳章」;2024 年受全球頂尖珠寶人才培養搖籃 Haute École de Joaillerie 法國巴黎高等珠寶學院之邀,擔任其建校近 160 年來首位亞洲藝術家導師,透過精湛的蠟雕技藝傳授獨特的創作眼界,啟發並指導優秀學生完成羅浮宮蠟雕藝術項目。

 

關於 CINDY CHAO The Art Jewel

博物館典藏級藝術珠寶品牌 CINDY CHAO The Art Jewel 成立自 2004 年,結合東方文化底蘊與西方精湛工藝,將「建築感、雕塑性、生命力」三大藝術精髓融於創作之中。珠寶藝術家 Cindy Chao 持續以超越國界、語言藩籬的美學視野、承先啟後的美學傳承,不斷探索藝術珠寶的文化定義。

多次受邀參加巴黎古董雙年展、歐洲藝術與古董博覽會和倫敦巨匠臻藏藝術博覽會等國際權威藝博會並連續獲獎,CINDY CHAO The Art Jewel 亦是唯一被美國史密森尼國家自然歷史博物館、法國巴黎裝飾藝術博物館,與英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館等三大國際權威博物館納館典藏作品的華人藝術珠寶品牌,奠定其「博物館典藏級藝術珠寶」的地位。

全台唯一精品藝術跨界殿堂 「光之間 Art Space × Black Angie」台北開幕

在台北中山北路的歷史林蔭間,全新開幕的「光之間 Art Space × Black Angie」以五層樓、三百坪的壯闊尺度,定義了當代藝文場域的新高度。這裡將當代藝術、收藏文化與重奢風格完美交織,透過極致的光影筆觸與建築細節,構築出一場深度美學實驗,引領讀者在跨界場域中,領略頂級生活的質感底蘊。

5大必看:跨國療癒系藝術家 村上隆、Chrome Hearts同場亮相

結合重奢潮流選品《Black Angie》與當代藝術展演空間《光之間 Art Space》的五層樓複合藝術場域,近日於台北市中山北路二段正式亮相!空間橫跨雙店面、總面積約三百坪,目前展出五位跨國藝術家作品,並依策展規劃輪替呈現:從日本藝術家村上隆的超扁平美學、西班牙藝術家 Javier Calleja 的孤獨童趣,到中國藝術家張占占、吳琼與林天祿的內在靜謐,再延伸至台灣新銳藝術家林煌彥對存在與觀看的探問,皆指向一種當代共感以「療癒」回應現代人心靈需求。同時空間亦為全台少見「Chrome Hearts的棲息地」,及「Louis Vuitton Vivienne」等收藏級精品,將物質上的收藏價值與心靈上的文化薰陶結合成嶄新體驗,顛覆審美藝術與奢華精品的邊界。

整體空間由創辦人暨策展主理人Angie Liu所建立。她長期投入當代藝術收藏與高奢文化領域,將藝術、生活與風格視為同一套審美系統,並在不同層次的展現收藏,是對時間的承諾;策展,是對觀看的責任;而風格,則是審美進入生活後所留下的痕跡。「光之間 Art Space × Black Angie」從20264月起對外開放,以收藏為方法、以策展為結構、以風格為實踐,形塑一座屬於城市的當代藝術生活場域,成為台北難得一見的跨界藝術新地標。

一樓、二樓|風格與情緒的入口:重奢×藝術 並存

一樓作為整體敘事的開場,是一種「風格即策展」的場域設定。《Chrome Hearts》的暗黑語彙與張占占高彩度原作形成強烈對比,使情緒在物質與藝術之間流動。這樣的並置關係,不僅模糊了精品與藝術的界線,也讓觀者從消費轉向感知,成為一種更具層次的心靈體驗。

二樓的精品服飾展售空間以村上隆畫作為核心,使其獨特的超扁平美學,與風格服飾自然交錯,讓藝術不再高懸於展示之上,而是融入日常,成為可被穿戴的風格展現。

三樓|跨越國界的純真對話 —— Javier Calleja 與 吳琼 專題展

三樓展區聚焦兩位當代藝術家作品中的眼部神韻,共同展開一場關於內在感知的對話。西班牙當代巨匠 Javier Calleja以誇張的「大眼」捕捉孤獨與惆悵,邀請觀者進入他帶有黑色幽默的童趣世界;而相對的,中國藝術家 吳琼 筆下那些總是「閉眼」、神情陶醉、仰頭尋找光亮的孩童,充滿著東方靜謐的哲學。兩者作品形成了完美的動靜互補,也指向現代人普遍的心理狀態:「在世界的喧囂與自我之間,尋找一種可以安放情緒的位置。」讓觀者在每個轉念,都能遇見自己心底最純粹、未竟的夢想。

同一樓層亦呈現策展主理人Angie Liu多年蒐藏、被視為全球完整度名列前茅的 Louis Vuitton Vivienne 私人收藏系列。涵蓋 LV × 草間彌生Infinity Dots Vivienne系列與珍稀特殊皮革版本,其結合品牌經典 Monogram 元素與藝術化設計,已成為收藏市場極具辨識度的文化符號。

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Louis Vuitton Vivienne 系列收藏整齊陳列於展示牆上,從角色延伸出精品與玩味並存的收藏脈絡。 圖/光之間 Art Space提供

四樓・五樓|沉浸式療癒體驗:童話與現實運行

四樓透過異材質與色彩構築高度沉浸的感官經驗。中國藝術家 林天祿 以「花妖」、「絨花」與 「MoMo兔」系列,將童趣轉化為一種柔軟的心理空間;台灣新銳油畫家 林煌彥 以獵豹為核心意象,回應孤獨、自我凝視與存在狀態。五樓則展出美國當代藝術家 Daniel Arsham 的多件稀有雕塑作品,以「未來考古」概念,透過侵蝕與晶化的形式,使作品游移於遺跡與未來之間,為五層樓的藝術空間延伸出關於文明與記憶的無限思考。

在整體策展概念中,《Black Angie》不僅是個人消費主義的體現,而是讓審美得以延伸至日常生活的實踐。透過收藏級精品與藝術作品的並置,使藝術不只停留於觀看,而能被帶入生活、長時間陪伴。而《光之間 Art Space》的命名,是來自一個單純卻真誠的期待,希望每一位走進空間的人,都能在某個瞬間找到屬於自己的光。

「 在這裡,藝術不被神聖化,風格也不被簡化為消費。它只是安靜地存在,等待那些願意慢下來觀看的人。」— by Angie Liu.

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四樓另一翼展區以鮮明飽和的翠綠牆面,搭配林天祿立體Momo兔雕塑形成強烈對比;畫作中划船的場景延伸至空間裝置,虛實交錯的陳列語彙,引領觀者走入溫柔夢境。圖/光之間 Art Space提供

《光之間 Art Space × Black Angie》展覽資訊

地點|台北市中山區中山北路二段1721-5

空間規模|五層樓複合式藝術場域(約300坪)

展出藝術家| 村上隆、Daniel ArshamJavier Calleja、吳琼、林天祿、林煌彥 等

            (依策展輪替展出)

亮點收藏| Chrome HeartsLouis Vuitton Vivienne(含草間彌生聯名系列)

展出時間|週一至週六 12:0020:00(週日公休)