Apple Store 5月底才公佈台灣第二間直營店，也是蘋果台灣首間獨棟旗艦店將落腳信義A13，6月15日將正式開幕，這次從外觀設計到店內陳設都和Apple 101大不相同，有很多設計元素都是原自加州Cupertino Apple Park總部的設計細節，來一趟信義A13就不用再千里迢迢到加州朝聖了。這裡整理8大設計重點，走訪信義A13時可千萬別錯過了。

Apple信義A13，八大設計亮點

1. Apple總部訪客中心外觀在台灣原版重現

注意到了嗎？它的外形就是Apple總部Visit Center訪客中心的樣子，屋頂一樣是整片式金屬碳纖維材料，和讓人印象深刻的高達20英尺玻璃外牆。

2. 與Apple總部相同的內部設計

走進室內，這裡的牆面和扶梯大理石與總部採用相同的大理石材質，而無把手的手扶梯，以內凹切割大理石作法，也是從總部原版還原。木質桌面和擺放櫃，當然也和全球Apple Store（包括Apple 101）採用相同設計和材質。

3. 信義A13獨有的溫暖色調

記得抬頭看一下天花板，信義A13的天花板是木質，而總部是「全白」，這裡多了一份木質地的溫暖氛圍。

4. Apple招牌巨大白色樹盆，藏在地下室

全球各地多家Apple Store都可以找到的巨大白色樹盆，信義A13藏在地下室，而且這次加了皮質軟墊，讓參觀者可以舒服的坐在這裡休息，樹盆裡的綠意盎然的樹，是真的！Apple說「我們不用假物。」

5. 飽含台灣特色的室外造景

Apple信義A13整區可以看作是一個獨立區塊，從松壽路進入，千萬別忘了走到店後看一下他們特別為台北店作的在地造景。水池中心的黑色巨石概念，是來自澎湖玄武岩，而池中不定時水霧，靈感來自於台灣早上的塵霧，周圍種的樹木則是台灣樟木，在景觀上和Apple總部的Visit Center因為植物樣貌不同而有不同的感覺。

6. 建築物理的細節都很有戲

Apple信義A13這個區塊，全部都是Apple重新設計，走進這裡也別忘往地上和旁邊的盆栽不鏽鋼柱多看兩眼，全部都埋入了Apple極簡的設計理念，連滅火器都好看到不行才厲害。

7. Today at Apple好玩的學習課程

這是每一間Apple Store的重頭戲，全新的信義A13開幕當然也很精彩，6月15日當天就找來歌手艾怡良，教大家如何用Garageband的音樂創作技巧，攝影師蘇益良則現身，告訴大家如何打破規則用iPhone拍出好照片，6月16日星期天可以來上一堂插畫家Duncan藝術創作課。每個禮拜都有精彩的各種課程，名額非常有限，想參加手腳一定要快。

8. 開幕限定T-Shirt

每間Apple Store開幕都有限定版T-Shirt，這次當然也不例外。這次是正面印了Apple台北Logo，背面則是直營店地點（一如繼往的設計）。想得到它，一定要來排隊。

地址： 台北信義區松壽路 13 號

營業時間：

星期一至星期四、星期日： 11:00－22:00

星期五、星期六： 11:00－22:30 特別營業時間：

Text、Photo：Elif Chan

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。