【台北訊．2019年6月25日】1806年，不少法國市民前往巴黎參加全國工業品展覽會（National Exhibition of Industrial Products），並對亞伯拉罕．路易．寶璣(Abraham-Louis Breguet，1747-1823)創新發明的陀飛輪（Tourbillon）讚歎不已。在展覽會的五年前，準確地說，也就是法國共和曆的IX年獲月7日，亦即1801年6月26日，傳奇製錶大師寶璣獲法國內務大臣頒贈史上第一個陀飛輪專利，並將之命名為「陀飛輪」，這不僅是懷錶時代極為創新且實用的發明，甚至在今日亦深深地影響高級製錶業，成為頂級精湛工藝的代名詞。寶璣一直致力守護這項製錶史上的偉大發明，而在每年6月26日，寶璣更會廣邀支持者、愛好者和收藏家一同慶祝陀飛輪日。當天，世界各地的寶璣專賣店會向顧客展示陀飛輪珍藏，並進一步介紹這項獨具一格的複雜功能。瑞士各個品牌製錶師每到此時都齊聚一堂歡慶這個特別的日子，向鐘錶之父發明陀飛輪的紀念日致慶。

繼去年寶璣在台北、蘇黎世、紐約等三大城市共同歡慶「陀飛輪日」，獲鐘錶愛好者熱情迴響，今年為慶祝218週年盛大歡慶這個難能可貴的日子，寶璣特別號召全世界15個國家27個城市旗下35間專賣店同步歡慶陀飛輪日，尤其寶璣台北101精品專賣店更一次展現了35只風采各異的陀飛輪腕錶，以35這個數字，紀念來自全球35間寶璣專賣店的祝福，同時致敬寶璣大師在生前共銷售了35只陀飛輪懷錶，更顯意義非凡。

陀飛輪的起源 

亞伯拉罕．路易．寶璣先生一生出售了35只陀飛輪時計。此機密數字，反映了這項精密機制的製造過程極為複雜。陀飛輪在1801年取得專利，並在1795年至1805年間經歷不少於10年的實驗和研究，才發展至理想水準。當時，人們將時計垂直佩戴並置於背心口袋，這位製錶大師為此構思特別方法，以抵消重力對振動器的影響，藉此改善機芯的走時精準度。他想到將擺輪游絲和擒縱裝置（擒縱叉和擒縱輪）一同裝配於一個自轉的活動框架之中，如此一來，便可透過如此特殊的結構運作方式，來抵消地心引力對懷錶走時的誤差。而由於「調節裝置」的框架與其他零件作雙重旋轉，亞伯拉罕．路易．寶璣先生為其取名「Tourbillon」（陀飛輪），此詞語代表著行星系統，但其原本意思早已被人忘卻。

時序來到兩百多年後的今天，由寶璣發明的陀飛輪結構與零件，大部份仍保持原本特色，只是具體而微地融入於現代腕錶之中，甚至多年來不少同業發明出眾多工藝的作品，擁有陀飛輪，就有如同高級製錶能力加持。事實上，陀飛輪從研發初期、獲頒專利，一直至實際運用於銷售錶款上，還有許多不為人知的故事，同時帶動瑞士高級製錶業的一波陀飛輪競技風潮。

輕盈優雅的超薄自動陀飛輪 

陀飛輪的原理絕妙，其運行令人著迷，自問世至今一直備受讚譽。陀飛輪的功能始終如昔，並隨著創新技術的出現而不斷蛻變。Classique Tourbillon Extra-Plat Automatique 5367腕錶便是最佳例證，此作融合彰顯寶璣特色的多項設計精髓，如「大明火」琺瑯面盤、阿拉伯數字偏心時圈，以及藍鋼指針，其造型與品牌的經典懷錶一脈相承。

Classique Tourbillon Extra-Plat Automatique 5377腕錶的機刻雕花金質面盤呈現前衛的不對稱設計，營造出精緻迷人的整體效果。兩款傑作均配備全球數一數二纖薄的自動上鍊陀飛輪機芯，其厚度僅為3毫米。玫瑰金或鉑金錶殼直徑41毫米，搭配最厚為7毫米的機刻雕花金質錶盤，或是7.45毫米的琺瑯款式，兩者完美結合，相得益彰。纖薄設計絕不影響機芯裝飾，錶橋和發條盒均由經過手工精細鐫刻。腕錶的雙向鉑金自動盤位於機芯外圍，並由寶璣工匠以手工飾以機刻雕花。

具備複雜功能的超薄機芯  寶璣581型機芯

為了成就機芯的纖薄設計，各個主要零件均運用了特殊材質重新製作。陀飛輪的整體結構亦經過重新設計，由於移除了小齒輪，其框架改由側面驅動，此特別方案最初由亞伯拉罕．路易．寶璣先生構思，需要運用額外齒輪直接與框架外部接合，而目前的設計則更顯纖薄。另一方面，寶璣選用調整了90度的擒縱裝置，以及一個配備20齒的齒輪，這項裝置由寶璣自製，確保齒輪系以高振頻運行。活動框架採用鈦金屬，而螺旋和擒縱輪則以矽質製成，由於重量減輕，因此振頻可達4赫茲，這項成就令陀飛輪更見非凡，而且可確保卓越的計時功能。

超薄陀飛輪搭配時間等式功能

超輕盈的框架總重量最多為0.290克，並具有長達80小時的動力儲存，然而，這款新一代的581型機芯並不只限於此。此機芯不僅是真正的微型傑作，以向竭力打造纖薄設計的亞伯拉罕．路易．寶璣先生致意，更為第二項複雜功能：時間等式的獨特詮釋奠定基礎。作品顯示出平均太陽時（民用時、分）與真太陽時（太陽時、分）之間的差距。 

Marine航海系列Tourbillon Equation Marchante 5887時間等式陀飛輪萬年曆腕錶，搭載相同的超薄陀飛輪，製錶師在其上方的腎形時間等式凸輪裝設藍寶石圓盤。此結構運用陀飛輪的分鐘旋轉機制，以控制凸輪在一年之間的轉動。觸角軸則將這項訊息傳送至正在運行且與分針分離的太陽指針。

輕巧通透的鏤空陀飛輪

2019年，寶璣隆重推出全新Classique Tourbillon Extra-Plat Squelette 5395腕錶，配備僅厚3毫米的581型超薄鏤空陀飛輪機芯。品牌以超級卓越技術和美學成就創舉，彰顯精湛製錶工藝。寶璣在不影響任何腕錶運作的情況下，為機芯移除接近一半的材質。18K金機芯採用鏤空設計，發揮無限可能，更讓人憶起寶璣製錶師的真正技藝。寶璣為這款腕錶特別選用18K合金製作機芯夾板和橋板。儘管製作和組裝過程異常複雜，但金質具有多項技術優勢，例如其硬化性質，可使鏤空機芯更加持久耐用，而且完全適合進行手工修飾。機芯更綴以手工雕刻及機刻雕花工藝，並經倒角處理，呈現卓越的視覺效果。

數個世紀以來，陀飛輪一直與科學發展同步前進，成就經典而前衛的傑作。最重要的是，寶璣於陀飛輪領域傾注無限熱忱，並彰顯品牌工藝，方可傳承前人發明，精益求精，開創嶄新未來……此次，陀飛輪頂級腕錶展也敬獻了適合女性配戴的Classique Tourbillon 3355鏤空陀飛輪以及Classique Tourbillon 3358陀飛輪腕錶, 還有Classique Tourbillon Quantième Perpétuel 3795萬年曆陀飛輪腕錶，被賦予了鏤空萬年曆的典雅風貌；還有隱藏在通透鏡面之下的Classique Tourbillon Messidor 5335魔術水晶陀飛輪腕錶；以及帶有濃厚懷錶色彩的Tradition 7047芝麻鍊陀飛輪腕錶，也都在台北101寶璣精品專賣店可一次欣賞。

並伴隨著與寶璣齊名且年代相仿的路易十三頂級干邑，票選出您心目中最欣賞的寶璣陀飛輪腕錶，同時近距離品牌逾四個世紀的頂尖製錶工藝。2019年「陀飛輪日」在歡慶氛圍中揭開序幕，緊接著到6月30日（日），都安排了一系列的貴賓尊榮座談會，對於陀飛輪工藝有興趣的鐘錶收藏家，不妨趁此絕佳時機，親身感受錶壇至為尊貴的陀飛輪饗宴。

「2019寶璣陀飛輪日」頂級腕錶展

展覽期間: 2019年6月26日（三）至6月30日（日）

活動地點：寶璣101精品專賣店（台北市市府路45號3樓）

貴賓專線：02-8101-8068

via 寶璣

夢境可以帶我們去冒險、成為我們獲得智慧的契機、讓我們與已經永遠離開我們的親人交談，夢境也是推手，使我們得以探索沒有時間和空間等限制的世界。夢境也可能令人惶恐不安。每個人都會在自己一生中某些時刻做夢魘，雖然有些夢魘可能會造成內心驚恐不已，不過對我們大多數人來說，夢魘並不常發生，對於那些經常持續做夢魘的人來說，一想到要睡覺就會心驚膽戰。

為什麼我們會做夢魘？

多達一成的成人表示自己每個月至少做一次夢魘，甚至往往更多，經歷過重大創傷的人似乎更容易重複做夢魘，根據美國國家衛生院（National Institutes of Health）的資料顯示：「在被診斷患有創傷後壓力症候群（PTSD）的創傷受害者中，高達七成一的人做夢魘是家常便飯，相比之下，一般人群中則只有兩到五成經常做夢魘，」夢魘會對我們的情緒、態度和心態造成顯著的負面影響；然而，如果我們願意勇敢地仔細審視這些不受歡迎的夢境，它們可以提供我們非常有用的資訊，與我們自己的通靈／精神和心理發展有關。

如果我們認為夢境是來自我們潛意識的訊息，那麼相信夢魘也能提供我們有用的資訊也不為過，夢魘通常會迫使我們正視自己因創傷及逆境而產生的陰暗面。我們的本能，可能會忽略或試圖遺忘那些以某種形式喚起痛苦回憶的夢境，但很多時候，我們的潛意識會喚起我們對這些事情的關注，因為它們是打破有害模式的關鍵，而我們需要在展開深層醫治前，先面對這些模式。

夢魘可以被重新定義為成長的催化劑，但我們的本能是要避開那些會令我們惴惴不安、或我們不想看到的事物；不幸的是，這種本能反應往往會讓夢魘變得更強烈、發生的次數更密集，對於我們試圖避免的事情來說，這是顛撲不破的真理。

夢魘是我們的潛意識以某種形式向我們發送的訊息，它的目的不是傷害，而是保護、警告、和幫助我們打破不再適合我們的模式。我們的潛意識不會被忽視，而且會持續讓我們的夢境更驚人、更可怕，直到我們注意為止。儘管這些夢魘可能令人膽怯，不過重要的是要記住，對未知的恐懼，可能遠比面對不想要的東西更糟糕。我們有意識地面對令我們忐忑不安的事物時，在許多情況下，我們就會奪走它的力量，使我們的潛意識不再需要讓夢魘持續下去。

如何處理夢魘

有許多解決夢魘的建議方法，在《創造性夢境：規劃和控制我們的夢境，以發展創造力，克服恐懼，解決問題，創造出更好的自我》一書中，派翠西亞．加菲爾德（Patricia Garfield）提出了多種選擇，包括面對和征服具有威脅性的夢境圖像；以跟它合作的態度、願意接受它的方式去接近夢境圖像；與夢境圖像講條件；在夢境中尋找利夢黃金拍檔的援助；以及與不討人喜歡的夢境影像融為一體，以了解和學習更多。馬來西亞的塞諾伊人（Senoi）族人相信，透過向夢魘中的威脅性圖像提問，我們可以更清楚地瞭解潛意識想要傳達給我們的訊息，因此擊敗夢魘。以下是一些向夢魘中的影像提問的範例：

・你想告訴我什麼？
・你代表了我生命中真實存在的人嗎？如果是，是誰？
・你為什麼威脅我？
・我能為你效勞什麼嗎？
・你能助我一臂之力嗎？假如可以，你會怎麼做？
・我需要知道什麼才能克服恐懼，因此可以得到醫治並向前邁進？

一言以蔽之，面對夢魘是進行陰影探索的另一個課題。因此，在醒著的時候從事陰影探索，可以幫助我們在了解和消除夢魘時卓有成效。然而，進行陰影探索可能會讓我們觸景傷情，特別是如果我們的陰影是由創傷形成，尤其是在童年時期的創傷。要是各位過去曾經有過創傷，而且擔心陰影探索可能會為自己帶來什麼，那麼在各位沉浸於探索過去的創傷之前，先尋求專業協助、或至少一個強大的支持系統是個好主意，因為要自揭瘡疤是非常困難的事，而且會讓我們不知所措。我也強烈建議大家對自己溫柔一點，相信自己對於自己是不是準備好了的那個直覺。

在夢中追逐我們的恐怖身影，有沒有可能其實是我們自己心理的某個層面，在提醒我們注意那些我們在清醒時，可能不願意或無法看到的危險或傷害？卡爾．榮格和其他人相信實情就是這樣，而且我們潛意識的這些層面，也就是我們自己，其實只是想要被承認、被愛，並且重新融入我們的生活，如同詩人萊納．瑪利亞･里爾克（Rainier Maria Rilke）曾經發表過的金句：「說不定所有令我們驚慌失措的東西，在它最深層的本質上，都是一些無助的東西，想要我們的愛。」

我自己做夢魘的經驗，證實了里爾克的推斷並非空穴來風，多年來，無論是在我的夢魘中、還是在清醒時進行陰影探索中，我都被一個可怕得讓人不敢直視的生物所纏擾，一次又一次，我發現自己進入了一棟黑漆漆的房子，裡面有迷宮般的樓梯和走廊，直到我來到地下室的一個房間，房間裡只用蠟燭照明。在角落裡，有一個背對著我的高大身影，它弓著背，披著黑色的披風，我可以感受到它身上散發的灼熱感，而當它終於轉過身對著我時，我好不容易才看清楚是一個只能被形容為憤怒化身的怪物。

每次，我都驚恐萬分地跑出房間、跑出房子，我終於鼓起勇氣面對那個身影，問它想要什麼、而且為什麼要纏著我時，我目瞪口呆地看到那個身影變成了我自己小時候的樣子，這個年幼的我眼眶含淚、聲音顫抖，向我述說著她只是想讓我看見她、讓她安心，以及承認我從未完全處理或撫平的傷痛。我擁抱這個年輕的我自己，讓她知道我看到她了，而且我愛她。在那之後不久，我開始有意識地去承認和治療這些過去的痛苦經歷，它們一直以我之前沒有察覺到的方式影響著我。

值得慶幸的是，這些過去的傷害並非會被視為重大創傷的事件，這些情況並不是因虐待或蓄意疏忽而產生，但它們卻在我不自覺的情況下，給我帶來了痛苦，而且造成了自我挫敗的模式。當時，我認為最好不要老是沉湎於這些事情，所以我沒有充分考慮到它們對我的影響，就繼續往前走。我現在明白了，這樣做就像在一個很深的傷口上貼上繃帶，並且期望它會好起來；雖然我的有意識的自我繼續前進，我的潛意識卻從未癒合。一旦我刻意面對我的夢魘，而且接納潛藏在我心理的那個受驚、受傷的孩子，夢魘就不再發生了。

本文內容節錄自La Vie出版書籍《夢境魔法實作全書：解鎖潛意識，轉化現實改寫你的人生》

出版日期｜2025/11/01

作者｜羅蘋．科拉克（Robin Corak）

本書結合科學研究、歷史智慧與神祕學，提供超過30種實作技法。無論你是想探索自我、改善生活困境，還是尋求內心平靜的力量，這本書都將是你的夜間指南與清醒策略。從今晚開始，不再被夢境支配，而是讓它成為你人生的魔法師。

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走進台北信義計畫區A9，您可能會遇見一個生態系、一場大自然光影變化，或可愛的動態小人，宛如一場多媒體的藝術饗宴。這是由SCOPE TECH 宏宣科技媒體所規劃建置，打造全台畫質最高規、最精緻的戶外曲面LED牆，邀請國內外知名藝術家為其量身打造的公共藝術計畫，策展人以 unfolding 《介面的展開》為主題，期盼為城市展開前所未有的感官體驗。

過去，LED牆面總是被作為單純的行銷工具，然而LED不單純只能做為行銷宣傳功能，以”unfolding”為題，就是相信透過這面牆所創造的內容形式，能展開城市的界面、展開感官的界線，更展開人與科技共生的想像。

unfolding 《介面的展開》首展迎來四位藝術家與創作團隊：包括曾參與大阪世博的台灣藝術團隊if+，帶來作品《苔域浮層》，一個個漂浮的苔蘚生態系，滾動的綠球藻，夜晚彷彿映上城市的霓虹、車流與建築燈火，形成自然與人造景觀的微妙融合。

台灣藝術家吳克軍所創作的《DigiScape - Synchronic Tides》，則以風吹落葉、陽光穿過彩色玻璃的光影變化為靈感，在通透的空間中營造一種潮汐般的流動感。

英國創作團隊Universal Everything，作品《We Are All Unique》則以繽紛的色彩與多樣材質塑造出無數獨特的角色，每個角色隨音樂律動，共同構築出一幅「差異中共融」的景象。

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