養雲安縵 · 一代設計巨匠Kerry Hill經典作品回顧展

Kerry Hill經典作品回顧展

為了紀念項目總設計師Kerry Hill先生(1943 – 2018.08.26),養雲安縵從8月24日起舉辦其經典作品回顧展– 由Kerry Hill建築事務所製作模型的大師Ken Lim(林明堅)歷經數十年純手工打造的幾十件建築模型在此展出,其中包括Kerry Hill先生在斯里蘭卡的故居Armitage Hill建築體的一部分。

Kerry Hill 建築事務所與安縵集團的不解之緣始於1989年印尼巴厘島的Amanusa(現為Nusa Dua安縵別墅),該酒店於1992年揭幕;之後,事務所為安縵集團設計了一系列度假酒店,其中包括:

-       1992年峇里島Amanusa(現為Nusa Dua安縵別墅)

-       2004年柬埔寨Amansara

-       2004年不丹Amankora

-       2005年斯里蘭卡Amangalla

-       2005年斯里蘭卡Amanwella

-       2014年日本Aman Tokyo

-       2016年日本Amanemu

-       2018年中國Amanyangyun

-       2019年日本Aman Kyoto (將於11月揭幕)

養雲安縵總經理、安縵中國區域總監Christophe Olivro 表示:「Kerry Hill 先生生前為我們留下了諸多難忘的建築作品,我們很榮幸養雲安縵是他的經典作品之一,為了紀念他為養雲安縵作出的貢獻,我們把每年的8 月26 日定為Kerry Hill 紀念日。」

屢獲殊榮的Kerry Hill 建築事務所是本次養雲安縵展覽的幕後策劃者,主題為:「精心詮釋現代主義 — Kerry Hill 建築事務所40 年曆程」。從一系列展出的建築模型可一窺Kerry Hill 建築事務所對於設計細節的精益求精,致力於打造令人難忘的建築空間。展區設有一個寧靜的角落,專用於向Kerry Hill 致敬;除了播放一部小短片回憶他生平的點點滴滴,還放置了他在斯里蘭卡故居的建築模型 — 位於古城加勒的Armitage Hill。

Kerry Hill 生前非常熱愛斯里蘭卡,這個印度洋熱帶島國給了他很多關於藝術、建築和景觀設計的靈感。位於古城加勒的這一處故宅始建於1820 年殖民時期,見證了歲月的變遷。 Kerry Hill 於1992 年購買了這處物業,並在其後的25 年裏致力於將其發展成一家人的度假居所。時至今日,Armitage Hill 的設計施工還在開展當中,這處寓所現為Kerry Hill 的家人所擁有。

此次展出的Kerry Hill 經典作品還有安縵集團位於京都的項目 – 酒店在長達數十年的「精雕細琢」後將於今年11 月揭幕。Kerry Hill 於上世紀90 年代中期初識京都安縵所在的這處庭院;現如今,京都安縵的初期模型以及最終成品模型都加入了養雲安縵的建築模型,被一同擺放在展區,用以向一代設計巨匠致敬。

京都安縵所處的庭院的昔日主人是日本最受尊崇的和服腰帶收藏家之一,其未竟理想是在庭院中建造一座紡織品博物館,將個人藏品在館中展出。作為Kerry Hill 生前最後的項目之一,京都安縵的建築細節不僅向傳統日式設計致敬,也充分保護、再利用這座庭院的自身魅力,並讓其以安縵的形式煥發新生。

除了建築模型,本次展覽還以百圖「相冊廊」的形式為觀者呈現Kerry Hill 建築事務所40年來的經典建築作品。

 

古今融合、宜居之地 – 作為Kerry Hill 先生為安縵集團呈現的最後作品之一,上海的養雲安縵始於2002 年一場樹宅的千里之行。為了避免被淹沒於水庫修建區的水底,數十幢可追溯至明清時期的江西古宅隨同10000 棵香樟大樹被遷至上海,後經Kerry Hill 及其團隊的縝思巧手,古宅原有韻味被最大限度保留,並終以養雲安縵的形式重獲新生。

Kerry Hill 作為養雲安縵的總設計師始終強調:「雖然涉及了數十棟承載歲月沉寂的傳統老宅與大片香樟樹林的創造性重置,並且還要將一些現代建築穿插其中與之相融,但我們所追求的不僅僅是讓人驚嘆,而是營造真正的宜居體驗。 」

歷時十六載、於2018 年4 月揭幕的養雲安縵,在過去一年多的歷程裡屢獲多項建築設計領域的國際殊榮。

Ø   2019 新加坡年度建築大獎 – 最佳室內建築設計

Ø   由澳大利亞建築師協會頒發的2019 年度商業建築大獎

Ø   2019 年亞洲酒店設計大獎:最佳客房設計、最佳視覺傳達、最佳酒店改造項目和年度最佳酒店

Ø   2019 年度《設計選集》大獎

Ø   2018 年「凡爾賽」獎國際建築大獎(於聯合國教科文組織巴黎總部頒發)

自8 月24 日起至10 月底,下榻於養雲安縵的客人將被邀請參與一場「建築之旅」,專人講解導覽養雲安縵的古宅,了解它們曾經被復建的過程,最後前往陽光多功能地下空間細賞Kerry Hill 作品的建築模型。

 

養雲安縵的故事

養雲安縵緣起於2002 年江西廖坊水庫的修建。撫州,舊稱臨川,江西東部文脈所在,本世紀初廖坊水庫的修建為當地的水利史翻開了嶄新的一頁,卻也讓飽經風霜的老宅民居和大批量的香樟樹面臨困境。為了避免大樹老宅被水淹沒,撫州籍企業家馬達東先生組織了一場聲勢浩大的遷徙之旅。在那個時期,逾萬棵大樹被運往上海重新栽種,其中包括一棵重達80 噸的老樟樹。伴隨著大樹,數十幢老宅被小心翼翼逐一拆分運往上海重新搭建。 2009 年安縵集團的加入, 最終促成了大樹老宅終以養雲安縵的形式重獲新生。至此,樹宅相守,天地人和。

via/安縵

當蔚藍遇見地景:在秋日東海岸,與大地藝術進行一場感官對話

東海岸的精彩不只是聽月光海音樂會、欣賞大地藝術,更多在地日常展演中上演。9月、10月跟著地方創作者的腳步,從成功、金崙、池上、都歷與山豬窟,感受展覽、工作坊、走讀、市集、音樂與文化體驗;從海廢、構樹到部落文化與地方信仰,探索東海岸正在發生的精彩。走進地方去體驗,你會發現,東海岸最迷人的風景,藏在每一個正在發生故事的地方。

【燈塔之光 LIGHT OF A LIGHTHOUSE|喜春寶妞設計工作室】
9/5()-9/30()|成功鎮眺港咖啡館
從地方記憶出發,將插畫、海廢裝置藝術與阿美族頭飾工藝巧妙交織,讓藝術走進生活,讓在地文化被看見。活動精選畫報導讀、文化論壇、珠花工作坊、藝術家駐點導覽與似顏繪體驗,邀你來成功鎮,玩藝術、賞工藝、聽故事,發現這片土地的精彩!

活動詳情請搜尋:喜春寶妞設計工作室 Instagram

【山豬祭|拉露露然創意文化有限公司】
10/24()-11/8() 山豬田野信仰特展
10/24(
) 山豬夜市集、山豬夜遊秀
10/24(
)-10/25() 山豬廟宇巡禮

19間見證地方生活與族群發展的寺廟出發,深入田野、訪談居民,挖掘珍貴的信仰記憶,將在地故事化為熱鬧的夜市集、夜遊秀、廟宇巡禮與信仰特展。一起走進山豬窟的故事,逛市集、賞夜遊、探廟宇,感受地方信仰最真實的生命力!

活動詳情請搜尋:大武山豬窟休閒農業發展協會臉書

2026南方草草節|打個蛋海旅有限公司】
9/5() 南方草草節系列活動|金崙火車站
9/3(
)9/4()9/6()9/7() 四大流域工作坊

「南方市集、南方講座、南方音樂、南方走讀」四大主軸,串起音樂、部落文化與永續旅遊,從在地好物、精彩講座到音樂演出與深度走讀,帶你聽見土地的聲音、看見金崙的故事,感受南迴的夏日節奏!

活動詳情請搜尋:南方草草節 臉書

東海岸

【南島樹皮布敲製工作坊|好土文化製造所有限公司】
8/29()8/30()9/26()9/27()|巴奈達力功坊
「從一棵樹開始,走進南島文化的生活」。親手採集構樹原料,從取材、處理到敲製,一步步體驗傳統樹皮布工藝。讓雙手觸碰土地、讓身體走進文化,在一敲一擊之間,感受祖先與自然共生的智慧。這不只是一場手作體驗,更是一趟與土地、文化相遇的旅程。

活動詳情請搜尋:巴奈達力功坊 臉書

【構.樹皮的日常|岑懇文化有限公司×共域工作室】
9/24()-9/27() 13:00-17:0010/15()-10/18() 13:00-17:00|創作開放日
9/27(
)13:00-18:00|構樹皮布系列成果展

經過數月反覆敲製構樹皮工作坊,參與者從取材、敲打到創作,在敲擊裡與構樹建立連結,發現構樹皮的無限可能。九月尾聲工作坊開放現場,邀請你走近構樹皮的創作世界,看見雙手如何將土地的記憶,敲成一件件獨特作品。

【楊慕仁-逐夢心求個展|武秀藝創工作室】
10/5() - 11/14()|都歷遊客中心海洋廊道
10/9(
) 14:00-15:30|展覽開幕

從卡大地布知本部落出發,卑南族藝術家楊慕仁將人生的風景與心中的奇幻烏托邦,化為一幅幅充滿希望、溫暖與鼓舞人心的畫作。走過生命的起伏與轉折,重拾最初的繪畫初心,以色彩與筆觸訴說生命、土地與夢想。

活動詳情請搜尋:楊慕仁-武秀藝創工作室 臉書

東海岸

【藝起成為生活玩家|生地|共創空間|】
9/5()一碗山林音樂會×餐會|生地(池上大坡村4鄰北溪7號)
來池上秘密基地透過遊戲、創作與自然互動,讓身體重新感受土地,讓感官遇見環境,讓人與人之間產生新的連結,這裡沒有既定的答案,也不需要趕著成為誰,離開熟悉的生活軌道,開啟一場不設答案的沉浸式冒險,遇見不一樣的自己!

活動詳情請搜尋:生地|共創空間 臉書

【「被遺棄之前」海費轉化與文化再生主題展覽|海洋藝術學會】
10/8() - 11/2() 主題展覽|山懶腰工作棧
10/9(
) 展覽開幕
10/10(
) 海廢微文創工作坊

當海廢遇上藝術,會變成什麼?白鷺鷥、魟魚、百合,竟都是由廢棄漁網、建築廢材與鏽蝕鋼筋變身而來!跟著海洋藝術學會從「廢棄物」重新看見東海岸的自然、生態與人類行為的連結,感受藝術如何翻轉價值,一起思考:我們,能不能和海洋好好共存?

活動詳情請搜尋:海洋藝術學會臉書

【回收玻璃創作展×回收琉璃戒指體驗×永續生活市集|月光海藝文工作室】
10/5() -11/30() 回收玻璃容器創作展-靈感融化的北極冰層|月光海咖啡屋
10/10(
) 一圈透明的溫度/回收琉璃戒指體驗、環境永續生活市集|月光海咖啡屋

10月,在地生活創作者將海洋與永續化為一場場有趣的生活提案:從一只玻璃容器、一塊回收琉璃,重新賦予意義,帶你用雙手玩創意,作將海洋放進生活裡,把「永續」變成看得見、帶得走的日常風景!

活動詳情請搜尋:月光海咖啡屋臉書

2026「臺灣綠工藝」年度認證揭曉!以工藝堆疊理想生活的每一道光影

工藝悄然走入日常,也形塑著人們對生活的想望。帶有溫潤質地與淡淡舊書香氣的木藝擺飾,為空間注入簡約而沉穩的氣息;冷色調金屬桌燈隨著光線流轉,在細膩的表面肌理間映照出層次豐富的光影,流露內斂且富有神祕感的氛圍;輕透晶瑩、點綴斑斕色彩的玻璃器皿,則彷彿將春雨初歇後的花園風景帶入室內,為生活增添一抹生機與愉悅美好的感受。2026「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」年度認證揭曉,44件入選作品以不同材質語彙,透過設計與工藝的交會,回應人們對生活美感與日常選擇的想像。

從一件工藝,看見理想生活的輪廓

「不是買得更多,而是留下真正值得一直使用的東西。」 或許,理想生活就藏在這樣的選擇裡。今年度2026「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證揭曉,由設計、工藝、品牌及通路等領域專家共同組成評審團,透過專業視角反覆交流與審視,最終遴選出44件兼具市場性及推廣潛力的綠工藝認證商品。

圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心
圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心

評審團表示,臺灣綠工藝認證想傳達的,不單是作品的評選,更是一種工藝生活提案,嚴選這些作品的關鍵,在於它們展現了創作者與土地、材料及文化之間的對話,也體現當代生活對美感、實用與品質的期待。工藝既是美學的載體,也是認識臺灣風土與文化的方式之一,在兼顧市場潮流的同時,也重視作品在日常中的實用性。下半年,臺灣綠工藝將透過系列推廣活動,讓更多人看見這些工藝品背後的文化厚度與職人精神。

每一次選擇,都形塑著生活的樣貌

生活品味,不只展現在空間之中,也藏在每天相伴的器物裡。有時,我們被友善環境的天然材質吸引;有時,著迷於剛柔並濟、有新穎特色的複合媒材;更多時候,則是因創作者賦予作品的理念與溫度而產生共鳴。這份共鳴,正好呼應了「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」的初衷 -—「綠」,不只是環保,更是一種工藝、人與環境共好的永續價值。從日常穿搭的配件、桌上的文具、餐桌上的食器,到家中的家具與擺設,每一件選品都在材質、手感和功能之間反覆琢磨。工藝不再是遠遠欣賞,而是自然融入生活,將匠人的技藝與美學,變成每天日子裡摸得到、感受得到的真實存在。

讓設計,回應理想生活的每一天

簡單的日常也可以過得很不一樣,隨著今天的心情或天氣展開生活的每一天。打破傳統包袋外觀固定的限制,《洞洞包》大膽將「風格決定權」交還給使用者。設計靈感源自工坊牆面的洞洞板,以標準化孔洞結構打造靈活的組合方式,展現高度自由性與擴充性,使用者能隨每日的心情與穿搭,更換外觀飾片或掛載吊飾。兼具好玩與機能的設計,讓工藝皮件不再一成不變,更貼近現代人靈活變換的個性生活。

《洞洞包》HUANGS STUDIO 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心
《洞洞包》HUANGS STUDIO 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心

繁複的生活間總希望有個角落能接住一整天疲憊的自己,讓自己能夠回到最放鬆的狀態。從木材特性與人體工學出發,《浮脊》以纖細的鐵腳結合樺木夾板,營造出座面如懸浮般的輕盈視覺。設計利用基礎木作的延展結構,使椅墊與椅背具備可彎曲回彈的韌性,能隨著使用者的身形自然貼合,並提供適切的背部支撐,在裁切面自然呈現幾何圖形美學,將木作結構的技術巧思轉化為優雅的家居陪伴。

《浮脊 Floating Spine》木特調 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心
《浮脊 Floating Spine》木特調 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心

讓工藝,延續土地的故事

過去多在特定節慶裝飾中現身的絨花,也能成為日常裡的溫柔點綴。《絨聚》重新思考傳統技法與現代生活的連結,以天堂鳥花為靈感,細膩呈現花卉盛放時的姿態與生命力,將工藝轉化為可配戴的日常配件。保留絨花纖維的細膩柔軟觸感,同時融入輕量化設計,提升日常配戴的舒適性,讓傳統工藝以更貼近當代生活的方式持續被看見。

《絨聚 天堂鳥耳飾/胸針》吟遊文創·陳立凡 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心
《絨聚 天堂鳥耳飾/胸針》吟遊文創·陳立凡 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心

這件從地方文化汲取靈感的作品,將家鄉情感悄悄帶進日常之中。《火雞杯墊組》以嘉義著名畫家陳澄波的自畫像為發想,趣味的結合嘉義代表性飲食文化「火雞」,運用多種木材鑲嵌拼接技法,透過木材紋理與色澤變化,描繪人物服飾與帽子特徵,並搭配中空圓形軟木杯墊,讓作品在呼應整體造型的同時,也兼具實用功能。在使用器物的過程中,也能認識城市的文化記憶。

《火雞杯墊組》微一設計 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心
《火雞杯墊組》微一設計 圖片提供 / 國立臺灣工藝研究發展中心

在44件作品中,遇見屬於你的工藝理想生活

本年度共有44件作品獲得「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證,除獲頒認證標章外,也將收錄於年度專輯,結合展售活動、社群推廣及通路合作,讓更多人透過綠工藝認證商品認識臺灣工藝的多元樣貌,詳細資訊可至臺灣工藝型錄平台(https://twc.ntcri.gov.tw)

或許,理想生活沒有唯一答案,而是從遇見一件願意帶回家的工藝作品開始。44件綠工藝認證入選作品,以不同的材料、工法與設計語彙,回應對生活的各種想像。下半年,這些作品將於九月在臺中國家歌劇院 VVG及臺南林百貨展售亮相,邀請大家親自感受工藝的溫度,在臺灣綠工藝選品中,遇見屬於自己的生活風景。

「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」認證

「臺灣綠工藝」認證由國立臺灣工藝研究發展中心推動,公開徵選具原創性與市場潛力的工藝作品。以「綠活工藝.良品美器」為品牌核心,強調工藝從本質出發,應貼近生活所需、提升生活品質,產品美學與實用兼備、手感與溫度並融,同時具市場推廣潛力,引導大眾將工藝用於生活,讓工藝成為日常慢活與文化感知的最佳詮釋。

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