撫慰疲勞的身心，伴著漸漸變強的音樂節奏，整個人像是進入神遊般愜意，完全沉醉於音樂世界之中，這樣的場景相信你一定不陌生，陪伴不少音樂迷的Legacy音樂展演空間，如今邁向十週年！

十年來，從流行天王天后倒獨立地下樂團，Legacy提供了樂迷能近距離與歌手互動的場域，藉著音樂觸動情感火花，除了歌手唱得盡興外，彼此更創作出動人且難以忘懷的美好回憶，然而Live演出這件事究竟對歌手有多重要，甚至在歌唱生涯象徵著什麼，且聽獲得Legacy十週年特別獎項「十全十美獎」得主—LEO37、旺福、先知瑪莉Mary See the Future三組個性派獨立樂代表怎麼說。

十年來在Legacy的演出次數排行前十，身為Legacy 十週年「十全十美獎」得主，對你來說Live的意義是什麼？自己的心態或是與樂迷的互動，有什麼變化嗎？

旺福：在這十年來最大的變化就是變得比較自然吧，以前演出的時候太在意想要完美，結果常常顧此失彼，並不是說不想完美，而是有時候自然就是美。

先知瑪莉：現場演出的可貴之處來自於「互動」，不同風格的樂團都會因此帶出獨一無二的演出。在這個 Live 當道及優秀的音樂人盡出，也是最有挑戰性的時代，透過不斷的創作與演出設計，才能夠在這時代持續保有與樂迷互動的機會。

LEO37：Live是對我來說是最重要的事情，我們花那麼多時間找靈感、練習、練團、彩排等等都是為了做好Live，Live才看得到一位表演者真正的實力，對我來說是最真誠的時刻。

還記得看過哪場你覺得整體美學很讓你驚艷的演出嗎？自己最理想的演出氛圍，希望是什麼樣子？

先知瑪莉吉他手Roger：自己對於現場演出的接受度非常有彈性，有幸在2019年看了 John Mayer 的演唱會，沒有任何的視訊設計，碩大的東京武道館，只有非常融合的燈光以及每一位樂手所呈現的音樂，讓人忘了時間的流動。對於演唱會的設計接受度很大，但如此規模的演唱會能夠這樣子簡單，反而是我最嚮往的樣子。

無論是對專輯的想法、演唱會表演或是創作，如何充實靈感？做什麼事會最有靈感？

先知瑪莉吉他手Roger：曾經在一個訪談影片中聽過滅火器的楊大正說過一句話：用心生活靈感才會來。過去大多會利用觀察到的樣態成為創作題材，現在會多一份感受在面對生活種種。

先知瑪莉貝斯手Fish：平常就要累積素材，在腦袋的壓力鍋裡慢慢燉。

LEO37：關於靈感我其實沒有很酷的回答（笑），It’s from life！我認識或遇到的人、看到的東西、受過的經驗、去過的地方，甚至吃過的飯、打過的電動、看籃球，全部這些經驗併在一起就變成我的創作，我想我會一直蒐集這些經驗，有機會就嘗試沒試過或沒看過的，享受這些經驗。

自己現在喜歡聽哪些類型的音樂？現階段的音樂偏好，與你現在的生活方式或態度有關嗎？

先知瑪莉吉他手Roger：最近期樂團部分很常聽 post hardcore 與 k-pop，看來極端，但這些音樂都有一些特別的樂句安排可以讓我練習。

先知瑪莉貝斯手Fish：Chillhop，對於放鬆很有幫助。

LEO37：我最近聽比較多70年代的音樂，找一些以前沒聽過的、對我來說比較不認識的表演者，可以多收集一點歷史痕跡，因為那時候的音樂還沒辦法剪接那麼細，成品沒辦法像現在那麼精緻，我喜歡我的音樂稍微髒亂一點哈哈哈。最近就是聽這些讓我頭腦可以多活動一下，讓它健康一點。

圖片提供：Legacy

via  Legacy

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}