奧運史上首創!2020東京奧運打造競賽「動態圖標」致敬1964年版本經典圖案

2020東京奧運動態圖標_01

2020年東京奧運會及殘奧會組織委員會(以下簡稱東京奧組委)公開全新動態圖標(Kinetic Sport Pictograms),同時也是奧運自1896年開賽以來,史上首創的競賽動態圖標設計!值得一提的是,後來東京奧運開幕典禮中,更以真人巧妙演繹50組競賽動態圖標,讓許多觀眾想起日本老牌節目《超級變變變》。

史上、首創,這些關鍵詞完美彰顯此次日本政府重視東京奧運的企圖心。此次東京奧組委一共公佈了奧運會33個競技項目的50個圖標和殘奧會22個項目的23個圖標,通過獨特的動態展示方式,東京奧組委希望能反映出以2020年為代表的現代風貌,屆時動態圖標將出現在各比賽場館以及電視轉播中,在傳達比賽訊息的同時,也提升觀眾的觀賽體驗。

2020東京殘奧動態圖標_02

本次運動圖標由動態設計師井口皓太操刀,加以延伸設計師廣村正彰所負責的靜態圖標,值得一提的是,圖標皆是向1964年東京奧運才首次登場的靜態運動圖標致敬,當然為了符合現代,在細節上有了大幅創新,加上賦有躍動感的運動員動作,巧妙地傳遞著每個運動項目的特點,突顯運動員活力感與動態之美。

2020東京奧運動態圖標_04
2020東京奧運動態圖標_03

東京奧運會圖標動起來

作為對1964年東京奧運創新精神的傳承和致敬,此次動態圖標呈現出現、停止、消失等「事件」發生的前後2秒,賦予原始靜態圖標活力,以2D的方式重現運動員的3D動態。「這是奧運會和殘奧會歷史上的第一次,我們接受挑戰,讓運動圖標動起來。這次動態圖標設計是基於設計師廣村正彰此前創作的靜態圖標,項目歷時一年之久,並獲得了來自多方協助。通過具有美感且更容易理解的方式,動態圖標將更好地傳達每一項運動的魅力。我希望這些圖標能為比賽添加光彩,並將2020東京奧運的創作精神流傳至未來世代。」井口皓太說道。

全新動態圖標將被廣泛運用在各大比賽場館和賽事轉播中,同時也將出現在2020年東京奧運會及殘奧會的官方網站、社交平台,廣泛地展示日本的創新技術。

 

致敬1964年東京奧運的靜態競技圖標 

用最簡約線條表現運動賽事項目,清楚明瞭的圖案設計讓觀賞者能夠很快直覺反應,然而這樣的設計想像直到1964年東京奧運才完整體現。當時由藝術指導Masasa Katzoumie和設計師Yoshiro Yamashita共同設計,簡化運動項目後的圖案,不僅能夠突破語言文化藩籬,更可以輕鬆將訊息傳遞出去。

1964東京奧運打造競賽圖標

2020東京奧運的靜態圖標版本,則由設計師廣村正彰操刀,「上個世代所留存的設計是偉大的遺產,當然設計要與時俱進,所以我嘗試融入運動員的活力,用青春的代表——肌肉,以極簡現代設計風格詮釋新圖標。」

2020東京奧運靜態圖標_01

via 2020東京奧運

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撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

2027日本包裝設計大獎揭曉!從購物紙袋、飲品到化妝品,看8件得獎作品設計亮點
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每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎(日本パッケージデザイン大賞)」,會從約1,000件參賽作品中,經由嚴格審查後,選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單,本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點!

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司,在2007年兩家進行經營整合,後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次,由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋,以「百樣圖(百様図)」為視覺語言。所謂的百樣,意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀,與每位顧客自身的價值觀彼此交融,進而產生豐富且美好的和諧狀態。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
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(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
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百樣圖以常見的紙張為素材,將圓形與方形的形狀,以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬,方形與藍色則是代表「松坂屋」,這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
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日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計!藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞(酒精飲料類別)

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌,其使用相同的原料,分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種,都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品,因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室,以典型的葡萄酒標作為參考,同時透過酒標的寬度與比例,呈現出另類飲品獨有的姿態。

(圖片來源:KAAKA)
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文字與瓶口封套採用鈷藍色,使其與波爾多酒液的色彩形成對比,也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙(ユポ紙),以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感,同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞(化妝品類別)

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品,重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於,容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」,但IPSA不將其視為缺陷,而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是,這項設計並非靜態存在,每當使用者觸碰它,他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

(圖片來源:IPSA)
(圖片來源:IPSA)
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金賞(身體與健康護理類別)

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品,雖是嬰兒衛生用品,卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明,希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

(圖片來源:collé)
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而在日本市場,人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心,為讓人們也能確實關注「剩下的1%」,山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上,將對產品安全性的重視,直接體現在設計之中。

(圖片來源:collé)
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金賞(身體與健康護理類別)

Biore Kids Stamp UV

近年來,陽光日益強烈,尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線,但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下,AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」,希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計,讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

(圖片來源:Biore)
(圖片來源:Biore)

金賞(居家護理、家電與雜貨類別)

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般,卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計,正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發,並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心,反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素,最終採用簡潔的結構,將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合,並將圍巾包覆其中,形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)
(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)

金賞(伴手禮、禮品與紀念品類別)

SEVEN SEVENTHS 2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌,而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE,便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想,打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)

金賞(運輸用箱子類別)

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊,每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝,但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續,YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱,改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式,同時也透過易於辨識且洗練的設計,向顧客傳達產品價值與魅力。

(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主,這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像,彷彿能透過包裝隱約看見內部,既讓人確實感受到樂器的存在,又刻意「不讓人看得太清楚」,藉此提升開箱前的期待感,以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

資料來源|日本パッケージデザイン大賞

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