馮亞敏Ms. Yaming:疫情下,時裝周從未停止腳步

翻攝自網路

全球新冠肺炎疫情延燒至今超過半年,這波疫情不僅影響個人生活,也對全球經濟造成巨大影響。時尚產業面 對新冠肺炎疫情雖然非常積極提供協助,但仍不少精品工廠及生產線仍舊陷入停擺狀態,不過時裝周自二戰開 打以來,從未停下腳步過,法國時裝協會不久前才表示2021年春夏女裝時裝週將照常舉行,米蘭時裝周將於線 上舉辦,而紐約時裝周則將縮短天數為三天。法國雖然是時尚啟蒙地,但時裝周的起源並不在巴黎,1943年以前的巴黎牢牢佔據時尚界的龍頭地位,它向全世界搬出最好的設計師像是Coco Chanel、Christian Dior,並穿梭 於時尚雜誌的版面之中。然而在二戰開打後,納粹的控制讓巴黎曾經繁榮的時尚產業伴隨城市的淪陷一同停滯,所有時尚記者都被官方拒之門外。在這樣的時代背景下,美國時裝協會創辦人之一Eleanor Lambert 萌生了在 紐約創建一個發布會的想法並取名為發布周,而這正是今日(時裝周的雛形。

在那個年代,階級分明是時裝秀上最顯著的特質,它為時尚蒙上了最高貴的面紗,因此,秀場座位要安排得合 適且兼顧全局便需要精準商業知識。早期秀上觀眾席中有三股最大的勢力:編輯、買家和名流,每種勢力都 有各自的角力架勢。因此時尚的強權政治在秀場座位上體現得更為直白、嚴厲;在安排座位時你要去考慮誰會看到誰,比如競爭激烈的時尚編輯不會並鄰而坐,也不會坐在彼此視線範圍內。

對他們來說,座位該如何規劃非常重要,這是他們的寶座也是應得的權利,畢竟座位總能輕易反映出編輯和買家的地位,而不是設計師的地 位。後來伴隨娛樂產業滲透時尚界,巨星取代模特兒登上時裝雜誌封面,更成為秀上重量級貴賓,品牌不得不 重組座位安排;今天,社群媒體崛起讓秀場座位再次發生變化,網絡意見領袖便開始填補座位,進一步轉變佈局。秀場上的權利重心不斷移轉,不過時尚從未停下腳步, 今天,在一個被疫情摧殘、被種族主義分裂的世界裡,人們會重新開始穿衣打扮,不是為了工作,不是為了抗議,而是為了下一個階段的自己,接受不可能的 挑戰,勇於表達自我。

穿上時間的詩意輪廓:me ISSEY MIYAKE 2025 /26 秋冬系列

當服裝開始描繪時間,日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感,從晨光到樹影,從夕陽等等 ,每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓,讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間,是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列的核心資訊。以「每日都能穿」為理念,不只是功能上的訴求,更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性,從材質、輪廓到印花設計,皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡,衣著不再只是表面樣貌,而是一種自我選擇的語言:自在、靈動、忠於當下。

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KNIT LIKE CLOTH高領長袖上衣、FINE KNIT PLEATS COLOR 2寬管褲(左)

捕捉當下的瞬光:CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯(Kairos),CHANCE 系列透過手繪圖案,描繪稍縱即逝的瞬間,像是一場關於時間的即景素描!畫面輕巧而生動,讓圖案不只是視覺裝飾,更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲,以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓,從版型到材質都兼顧舒適與辨識度,讓穿搭回歸直覺,也充滿驚喜感!

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CHANCE高領長袖上衣 (左)BANGS圓領包袖上衣 、WHIPPED PLEATS BOTTOM直筒褲(右)

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材,化作趣味造型與流動印花;圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中,隨光影滑過悄然現身,是服裝與生活彼此呼應的微妙印記;令穿上的時光「不喧嘩」,與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感:FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏,服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合,並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計,創造出隨步伐輕搖的層次律動;這些設計不僅呼應身體的動作,也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡,疊穿之下更能展現不同風格層次,適合各種生活場域,自在切換。

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FRINGE PLEATS圓領開釦外套、FRINGE PLEATS中長裙(左)、FRINGE PLEATS圓領包袖上衣(右)

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術,在布面創造出層層紋理,豐富視覺也強化肌理觸感;經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序,使服裝具備細膩而有韻律的立體感!輕透布料特別適合亞洲氣候,單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能,既輕盈、又充滿細節語彙。

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TWIST SEE-THROUGH CREPE圓領開釦外套、TWIST SEE-THROUGH CREPE圓領長版上衣

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念,更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙;從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料,每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係,去傾聽內在的聲音,也讓穿衣這件日常小事,重新擁有意義。當每一件單品,都是對生活的理解與回應,也讓我們得以在尋常時刻裡,悄悄穿上自由

官方網站:https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram :
https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

日本服裝品牌 Plantation 全新「YOORYUU -COLORS-」系列登陸台中! 不只是「花語與色彩的對話」,更以日本「高島縐織」織就自然詩篇

在當代快節奏的生活裡,壓力如影隨形,人們更需從自然中尋得片刻寧靜,讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際,日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ,為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列,以「花語與色彩的對話」為靈感,用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

Plantation

對於時尚迷來說,日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上,作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌,Plantation 1983 年創立以來,始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發, Plantation 不追逐潮流的快速更迭,反而更重視舒適導向、材質先行,以天然面料引導簡約耐看的設計,並結合日本職人工藝,創造出時尚世界裡的歷久彌新,更有自然系服飾品牌美譽。

Plantation

以傳統「高島縮」技藝,編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中,最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來,YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」(Takashima Chijimi)打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料,以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇,Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度,讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺,不僅賦予布料獨特的視覺層次感,也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人,在濕熱夏季裡穿上,更能感受到面料輕柔的撫觸。

Plantation

而在今年,Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品!以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等,每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時,它低語著真誠與信任;纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞;豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵;藍色鳶尾花意寓著希望和好消息;黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」,「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體,訴說著消息,也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

Plantation

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相,在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從74日~713 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售,歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE,親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好,也讓花卉的呢喃,迤邐成日常最優雅的節奏感。

Plantation

/郭慧  圖片提供/Plantation