Berluti 家居及辦公系列

Berluti 家居及辦公系列

Berluti 攜手一眾久負盛名的歐洲家居大師打造全新的家居及辦公系列,合作夥伴包括 Werkstätte Carl Auböck、San Lorenzo Silversmiths 和 Simon Hasan。該系列的靈感除來自上世紀 50 年代至 20 世紀末期各 階段由 Afra 和 Tobia Scarpa、Carl Auböck 二世和三世分別設計的標誌性作品以外,還包括出自 Simon Hasan 的新式作品。

創立於 19 世紀晚期的 Werkstätte Carl Auböck 是一家位於維也納的黃銅工坊,從上世紀 20 年代開始,在 Carl Auböck 二世的帶領下發展壯大。Carl Auböck 二世是德國威瑪包浩斯學校的首批學子。San Lorenzo 於 1970 年由 Ciro Cacchione 創立以來,一直堅持與蜚聲國際的設計大師和建築大師合作打造現代風格的 銀製品,其中包括 Franco Albini 和 Franca Helg、Antonio Piva、Afra 和 Tobia Scarpa 以及 Lella 和 Massimo Vignelli。Simon Hasan 畢業於倫敦皇家藝術學院,專門從事皮革設計與製作,精通一種起源於中世紀名 為 Cuir Bouilli 的硬皮甲工藝,該工藝通過水煮皮革原料的方式來打造有機而抽象的造型。

 

Berluti 家居系列中的雜誌架與開信刀源自 1950 年,通體採用生黃銅材質,表層覆以 Berluti 標誌性的Venezia 皮革;另外一組圓弧邊角的矩形收納盒,全部由 Venezia 皮革手工縫製而成,是 Carl Auböck 二 世於 1951 年製作完成的。他的兒子 Carl Auböck 三世於上世紀 60 年代創作出辦公桌墊、筆筒、筆架、 文具收納盒和廢紙簍,同樣全由 Venezia 皮革手工縫製而成。

Afra 和 Tobia Scarpa 於 1972 年創作的長形盒與方形盒,有著完美的黃金分割比例,標準純銀材質的盒體 經切割後折疊,採用銅材與鉚釘飾面,內裡則由 Venezia 皮革打造。果盤三件套組為 Afra 和 Tobia Scarpa 於 1996 年設計而成,模擬手捧紙張時自然形成的輪廓與皺褶,完美呈現 999 純銀的特質,新版設計在 外部包裹了精巧的 Venezia 皮革。

Simon Hasan 設計創作的花瓶五件套組採用了 15 世紀工藝技術,即將植物鞣製的皮革在水煮後套放於木 模具表面。身為一名設計師,Hasan 的風格獨樹一幟,他從 2008 年開始一直致力於該工藝的傳承。接 縫採用不銹鋼五金,內部以樹脂密封,隨後在 Berluti 工作室以標誌性的 Patina 古法染色技藝進行最後的 處理。

該系列不僅代表了自 1950 年至 2020 年 70 多年間的設計傑作與 400 多年來集結智慧的結晶,也展現出 Berluti 皮革工藝與這一眾銀匠、木匠、金屬工匠、設計師與手工匠心的完美融合。Berluti 創意總監 Kris Van Assche 表示,與這些深諳傳統工藝的資深匠人合作奠定了這一個高端系列的至高起點。這些橫跨 70年的設計傑作與 Berluti 的歷史傳承不謀而合,是品牌與幾代匠人匠心的世紀對談。這些作品中有很多 已經停產,卻仍受到收藏家的青睞,具有經受時間考驗的永恆魅力。雖非新作,卻煥發新生。「在進行這個合作項目的時候,我延用了在 Berluti 所採用的設計手法,除了融入 Simon Hasan 的新理念,Carl Auböck 的傳統經典,還有 San Lorenzo 純銀作品的奢華質感。Berluti 這個系列的所有單品都要做到三種 元素兼容並蓄。」

2019 年 12 月巴塞爾藝術展期間,這批作品與 17 件修復的古董家具於邁阿密拉法努爾中心畫廊同台展 出。這些家具經由 François Laffanour 修復,外飾 Venezia 皮革,最初是瑞士建築師 Pierre Jeanneret 於上 世紀 50 年代為印度昌迪加爾首府大廈而量身定製的。「通過 Jeanneret 項目,我可以盡情地在家居作品上揮墨添彩,而不僅僅局限於時裝的色彩。這無疑是解放的一步,也將是我們的下一步。」Van Assche從 1931 年和 1959 年 Le Corbusier 創作的兩個色彩系列著手,同時汲取了在昌迪加爾所領略到的燈光、 建築、景觀與植物的斑斕色彩,創新大膽的色調包括皮恩喬雷花園綠、枇杷橙、烏托邦藍、蘇克納日落紫、薔薇粉、西馬爾紅、阿馬爾他黃以及 Berluti 的標誌性煙草色,而品牌的 Patina 手工古法染色工藝更 為每一抹色調增添了質感與深度。

這一全新系列將於 11 月起在全球精選店舖限量發售。為慶祝台北 101 周年慶,此全新系列於 9 月 11 日 在台灣 Berluti 專門店全球搶先展出。

Via / Berluti

你推的IP是誰?台北中山站街頭直擊,從包包上的娃娃看見流行風景!

你推的IP是誰?台北中山站街頭直擊,從包包上的娃娃看見流行風景!

你一定注意到了,街上越來越多人會在包包上掛滿娃娃或吊飾。這是對喜愛人事物的告白、顯露個人特色的證明,還是拒絕無聊的穿搭心思?La Vie團隊前往台北潮流一級戰地中山站,直接攔截9位有愛的人詢問心中所愛!

本文選自La Vie 20263月號《平衡的設計哲思》,更多精彩內容請點此

#放克牙寶 #海綿寶寶小蝸

我喜歡醜東西!尤其是牙寶像有呼麻的眼睛,還有噁心的牙齒。這隻小蝸是和牙寶聯名的,眼睛一樣是重點。其他吊飾是大學同學做的公仔、越南買的不知名花朵、加州葡萄乾企業吉祥物葡萄乾先生。

「娃娃和吊飾在穿搭上可以增加層次,讓整體看起來更有重點!」(攝影:蔡耀徴)
「娃娃和吊飾在穿搭上可以增加層次,讓整體看起來更有重點!」(攝影:蔡耀徴)

姓名Ray|年齡23|職業:設計師
INSTAGRAM_oooooo_000

#酷洛米 #ATEEZ #SEVENTEEN

因為喜歡紫色,所以喜歡酷洛米!還有ATEEZ崔傘的貓娃娃「SANdeoki」,因為他長得很像貓;小卡是SEVENTEEN尹淨漢,他是我最初喜歡的偶像。我覺得愛豆娃娃相較於小卡,比較沒有那麼明目張膽告訴大家「我愛這張臉」,畢竟有些人比較低調一點,但我兩種都有!

「酷洛米的耳朵有點菱形,不像是常見動漫或卡通IP會有的形狀。」(攝影:蔡耀徴)
「酷洛米的耳朵有點菱形,不像是常見動漫或卡通IP會有的形狀。」(攝影:蔡耀徴)

姓名Rin|年齡22|職業:平面模特/妝造
INSTAGRAMchoi_rino3

#蒙奇奇 #CORTIS

我媽1020 年前就有在買蒙奇奇,原本有一隻比較復古的,但搬家弄丟了。現在蒙奇奇又紅回來,沒想到我媽還滿前衛的!我覺得蒙奇奇和CORTIS的趙雨凡、馬丁長得很像,因為頭髮是刺蝟頭。但它對我來說不只有偶像的意義(但其實我最愛的是權志龍啦),還連結了媽媽。

「包包上掛吊飾,希望後面的人會注意到我喜歡什麼!今日小卡是CORTIS安乾鎬。」(攝影:蔡耀徴)
「包包上掛吊飾,希望後面的人會注意到我喜歡什麼!今日小卡是CORTIS安乾鎬。」(攝影:蔡耀徴)

姓名:阿屏|年齡23|職業:學生
INSTAGRAMping0412_

#帕恰狗

所有IP裡,我獨愛帕恰狗!我喜歡狗,又喜歡綠色,這隻曬黑版運動風帕恰狗,剛好集結了這些元素。我特別喜歡曬黑版,因為如果沒有曬黑就會偏小女生一點,曬黑讓它有點man感,變為成熟大人版。

「如果把帕恰狗的腳掀起來,會看到可愛小腳掌!」(攝影:蔡耀徴)
「如果把帕恰狗的腳掀起來,會看到可愛小腳掌!」(攝影:蔡耀徴)

姓名:冠冠|年齡20|職業:造型
INSTAGRAMbonofaxius_

#史迪奇 #皮克敏

史迪奇是在香港迪士尼買的,雖然它不是狗,但總會讓我想到我家的狗狗。皮克敏則是在韓國國內旅遊時購入,喜歡它笨笨的樣子。這是我旅行都會揹的包包,剛好搭配兩隻在旅行中買到的娃娃。

「吊牌刻意不剪,我喜歡保留娃娃原來的樣子!」(攝影:蔡耀徴)
「吊牌刻意不剪,我喜歡保留娃娃原來的樣子!」(攝影:蔡耀徴)

姓名Minju Chae|年齡27|職業:學生
INSTAGRAMhellobemyquest
🇰🇷來自韓國

#吉伊卡哇

吉伊卡哇裡最愛小桃!它很調皮、愛惡作劇。我從以前就很喜歡漫畫,吉伊卡哇是在去年入坑,先是在推特上看到,之後去日本旅行,帶回了滿滿行李箱的吉伊卡哇。我的房間有點擠,因為都是娃娃(笑)。

「今天要帶著我的朋友(吉伊卡哇),一起去看落日飛車演唱會!」(攝影:蔡耀徴)
「今天要帶著我的朋友(吉伊卡哇),一起去看落日飛車演唱會!」(攝影:蔡耀徴)

姓名Annette|年齡28|職業:設計師
INSTAGRAMmotjinet
🇮🇩來自印尼

#大耳狗

小時候收到一張大耳狗的毯子,從那時候開始喜歡,到現在也只喜歡大耳狗。它長得很可愛,呆呆笨笨的,很乾淨。我有一整櫃的大耳狗,大概2030隻以上。扭蛋我只扭大耳狗;OK繃也全都是大耳狗,我沒有一般版本的OK繃。

「粹覺得娃娃太多了,它們需要出門走走。」(攝影:蔡耀徴)
「粹覺得娃娃太多了,它們需要出門走走。」(攝影:蔡耀徴)

姓名Jules|年齡26|職業:選物店銷售
INSTAGRAMpooyunoo99

#寶可夢呆呆獸 #奶油君

純粹看它們第一眼覺得哇好可愛喔∼∼∼每個包包都會固定搭配不同的娃娃,今天揹的是機能小包,就配點可愛的東西。除了這兩隻,我也很喜歡自嘲熊、吉伊卡哇(最愛小八,因為我有養一隻貓)。

「我娃娃超多,有3櫃!(還有沒有擺進櫃子裡的⋯⋯)」(攝影:蔡耀徴)
「我娃娃超多,有3櫃!(還有沒有擺進櫃子裡的⋯⋯)」(攝影:蔡耀徴)

姓名:小卉|年齡23|職業:上班族
INSTAGRAMhuiii_0108_

#短尾矮袋鼠

以前喜歡牙寶,去年開始喜歡上矮袋鼠。我喜歡造型不完美、不走精緻路線、簡單線條的東西,也覺得矮袋鼠長得很療癒。出門基本上都會帶娃包,因為怕娃娃會髒掉。最喜歡的角色是BOBOQUOKKA

「現在是冬天,出門就選穿毛衣戴聖誕帽的版本!」(攝影:蔡耀徴)
「現在是冬天,出門就選穿毛衣戴聖誕帽的版本!」(攝影:蔡耀徴)

姓名:丁丁|年齡35|職業:自由接案剪接師
INSTAGRAMdingding407

企劃、採訪整理|張以潔
攝影|蔡耀徴 協力|鄭惠文

更多精彩內容請見La Vie 20263月號《平衡的設計哲思》

延伸閱讀

RECOMMEND

青木淳設計Louis Vuitton北京新店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面,靈感來自一件十年前的LV洋裝

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動,Louis Vuitton由日本建築師青木淳(Jun Aoki)操刀的北京專賣店,為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃,輕巧而靈動,造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統,也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝,巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA,呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時,青木淳希望建築既紮根於北京城市文化,又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索,他在接受《Dezeen》訪問時表示,北京本身是一座水資源稀缺的城市,透過移植人造山水豐富地貌,在這樣的脈絡下,「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念,因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

賞石不僅重石頭外表,也被文人賦予哲思,追求的是「外在奇異,內在靈秀」的至美之境,尤其聚焦石頭4大特質:「瘦」講求纖細骨感;「皺」重視自然凹凸紋理;「漏」意指穿透石頭的孔洞,理想狀態是「石孔通達」,水在孔中自由流動尤其靈動;「透」聚焦石的通透感,及其表面與光影交織的美感。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感,一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季,女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感,揉合賽博龐克概念,帶來一系列科技感前衛造型;其中為大秀閉幕的銀色洋裝,以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺,下擺則彷彿3D列印的有機生物體,整體猶如未來世界的縮影,有著張揚、混亂又動感的生命力。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

調研過程中,青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質,與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美,在藝術表現上非常契合,因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築,這想法在他心中萌芽,並一步步發展成門市的核心設計概念。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓,將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地,另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」,青木淳團隊透過雙層結構,實現「岩石 X 洋裝」的立面設計,其內層負責隔熱,外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築,搭配雙色鏡面,創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果,炫麗如萬花筒。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

形式複雜度高過以往

值得一提的是,青木淳表示這件案子在形式上的複雜度,是過去團隊從未嘗試並實踐過的,這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型,以幾何概念界定每一個曲面,嘗試N種三維表面的排列組合,在過程中持續優化,最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」,這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚,而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受,只可意會,難以言傳,下次造訪北京不妨親臨店中感受。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

同場加映|青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座,目光絕不會略過Louis Vuitton並木店,青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕;來到大阪御堂筋,青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感,以通透而輕盈的白色結構,搭配金屬裝飾,創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates,再為Louis Vuitton設計北京三里屯店,為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)
青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

延伸閱讀

RECOMMEND