台灣設計師品牌JAMEI CHEN, 在藝術總監郭英聲先生多年累積的創意想法及概念下，幷以義大利畫家喬托的一幅畫「信念」作爲這個新空間的靈魂，携手設計總監陳季敏小姐在2020年創造了全新大安路概念店。33年的品牌歷史在此刻以時間的縱向淬煉再破繭而出象徵無時間性(timeless)的品牌價值；也橫向的集結東、西時尚理念而凝淬出臺北城中的新時尚空間。

JAMEI CHEN乃台灣時尚設計圈唯一以時尚與藝術渾然而成的時尚品牌。2007年加入品牌的藝術總監郭英聲以義大利畫家喬托的一幅畫「信念」作爲這個新空間的靈魂；再由空間建築設計師以特殊白色塗料，框架出氣質非凡的壁面；也以這特殊白色塗料打造出幾座裝置雕塑作品；每尊裝置雕塑作品上畫上：數學算式、泰戈爾詩詞，天文學手稿與時尚象形文，代表人生在追尋世界觀，理性，感性，時尚中，平衡的找尋正向思考的能量。一進來這空間，先由深度藝術意境打開時尚追求的各種可能更讓人有流連忘返，享受人生中慢活却極富內涵的時尚空間。。

JAMEI CHEN創辦人暨設計師陳季敏小姐秉持多年來累積的創作經驗，在最不可測的2020年，接續藝術總監郭英聲先生的「信仰」藝術靈魂，以「時尚告解室」爲核心主軸，將宗教裏的虔誠化作JAMEI CHEN大安概念店這個以畫廊動綫感來展示JAMEI CHEN 時尚系列的空間裏，以米蘭大教堂(Milan Cathedral)外部的歌德式建築(Architecture Gothique)向上升騰的100根垂直古典木質裝飾欄柱，述說在追尋時尚的旅程中，時刻閃耀的聖靈心情。

推開復古又時尚的白色旋轉門，在近100坪的JAMEI CHEN大安概念店裏分爲五個部分：概念展演空間、時尚告解室、JAMEI CHEN展演長廊、貴賓試衣間與戶外Cafe。這五個區域的設計更是將時尚愛好者的起心、動念與擁有的時尚消費過程的通道打造而出。

JAMEI CHEN時尚系列, 從大壁面的包款展示、配件平面吧到服裝都在這空間演譯著空間與物件的精彩對話。兩年前推出的JAMEI CHEN “In Addition”時尚系列在概念店裏更是能述說著介于訂製與成衣間的特有氣息。

戶外的Cafe,以英國設計師Faye Toogood所設計的Roly Poly Chair 設置出仿若米蘭市中心Brera時尚藝文空間。與文華東方酒店合作的下午茶，每天接受三組預約。下午茶主題隨JAMEI CHEN collection的主題而變化。在2020這個必需轉變的世界裡，JAMEI CHEN起身而行實踐了轉變而更美好的理想。當然也將爲臺北大安路時尚街區帶來前所未有的刺激作用。

via / JAMEI CHEN

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}