越混越美麗!2020台灣室內設計週12月與你一起感受創意的極限魅力

越混越美麗!2020台灣室內設計週12月與你一起感受創意的極限魅力

由台灣室內設計專技協會理事長劉榮祿及執行長袁世賢所帶領的設計週團隊舉辦的「2020年台灣室內設計週」將在12月11-12日於臺北花博遠東流行館隆重登場。作為華人設計的指標盛會,本屆設計週以「當我們混在一起」為主題,強調設計零界限,通過聚集跨領域的多元群體,產生進一步交流互動,從而碰撞出前所未有的思想風潮,共創設計產業的美好新局。


劉榮祿 理事長

袁世賢 執行長1

(左) 理事長劉榮祿 (右) 執行長袁世賢


當我們混在一起 經典即將拉開


「混」是為融合、交流:橫跨設計、藝術、音樂、媒體等不同領域,顛覆所有人過往對於美學的想像。「混」是為努力、體驗:「混」出一個全新的流動式觀展回路,走出室內、擁抱戶外。「混」是為多樣、突破界限:將更多元的思維角度「混」在一起,以多向度的碰撞,激發出關於未來設計更豐富的可能性。


當我們混在一起

第五屆台灣室內設計週主形象


大師出場 論壇搶票倒數計時中

有鑑於此,2020台灣室內設計週推出3場跨界論壇講座,邀請3位大師進行主題演講同時與現場來賓對話。


■ 跨界·影響樂壇至深的大師:蕭青陽

葛萊美五度提名設計師,華語樂壇偶像製造匠人,史上首次入圍葛萊美獎的華人專輯包裝設計師,現任美國葛萊美獎與全美獨立音樂奬(Independent Music Awards)及日本Unknown Asia評審的國際知名設計者蕭青陽,至今已經設計超過1,000多件唱片封套,合作對象包括宋祖英、周杰倫、五月天、陳綺貞等超級明星。


蕭青陽

虞國綸 副秘書長

(左)蕭青陽 (右)引言人虞國綸


■ 跨界·影響影視界至深的大師:林立青

2020口碑第一、佳評如潮的HBO華語劇《做工的人》原創劇本作者林立青,同時他也是一個熱愛工程的監工。這位知名觀察系作家透過獨特視角描寫台灣藍領階層工作與生活狀況的暢銷書而引爆社會熱烈討論。在2017年出版後就引起極大反響,次年銷量已經超過5萬本。

■ 跨界·用藝術展現感染力的超級策展人:岳鴻飛

出任由全球四間首屈一指的藝術活動統籌公司合辦的臺北當代藝術博覽會聯合總監的岳鴻飛。他策劃的展覽被Artnews列為2010年代20個最重要的藝術展覽之一。他在台灣藝術圈享有極高知名度,不僅過去15年身為大中華區策展人、作家、編輯與機構領導者,其研究領域涵蓋科技,沉浸式藝術,生態和大眾文化等。


林立青

岳鴻飛

(左) 林立青 (右) 岳鴻飛


2020另類及創新的展覽空間——用「鷹架」承載起設計的夢想與重量

展場設計總召謝鎮宇,現任台灣室協副秘書長,帶領設計界極具分量的八位新銳設計師,耗時6個月,透過長時間的開會溝通推演建構,做出有別於傳統的會展形式。在場地總召謝鎮宇眼中看來,混代表的是「創新、跨界、融合、共好」的意涵,所以規劃展場時,他嘗試將設計師們與各建材家具品牌打散後,透過有系統的排列方式進行融合重組。會場本身的展架結構以台灣工地中常見的鷹架為主體,同時藉由日常生活中常見的材料-夾板、中空板、輸出帆布、PVC浪板等,抽象詮釋不同裝修建材,企圖表現出台灣「做工的人」所獨到的工藝與匠心,並透過低限度的設計凸顯專技協會的態度,向外界傳達協會內部擁有眾多機會,歡迎更多優秀設計師及優質廠商能夠一同交流精進,齊心協力替台灣室內設計圈帶動新型態的設計價值,同時讓越來越多人見證到台灣室內設計專技協會專屬的充沛活力與無限魅力。


精材新勢力與繽紛創意的登場大戲

今年設計週的參展廠商則有31家台灣菁英品牌積極投入,囊括傢俱類、建材類、智慧化系統、廚具衛浴類、空氣清淨類、影像類、室內設計行銷平臺類等,設計團隊將為參展廠商量身打造獨一無二的展示型態,堪稱台灣設計產業實踐材料、設計、工藝整體化的絕佳證明。


跨界藝術表演:空間藝術與表演藝術的完美演繹

2020台灣室內設週今年特別邀請邀請行動藝術家張忘,帶領的表演藝術菁英匯川劇場穿梭於空間中,演繹跨界藝術的多媒體載體,行動藝術表演與空間藝術起化學變化。設計週期間由火精靈、外星黑寶、風精靈、花精靈、風行者5種造型特殊的藝術表演者穿梭於展場中藉以放大觀展者的視野及感官體驗。


場地組總召謝鎮宇

張忘 匯川聚場–藝術總監

(左) 場地組總召 謝鎮宇 (右) 藝術家 張忘


2020 THD Award 兩岸手繪設計獎 競賽活動成果發佈

2011年起台灣室協發起大學生手繪設計大獎活動,歷經2013~2019至今2020年九屆的舉辦,自台灣競賽擴大到由創想公益基金會大力支持的兩岸院校參與;從住宅、商業空間到展示空間,以至文化創意、公眾空間等議題,讓大學生發揮創意與訓練基本功,並計畫透過一系列的交流訪視活動。


今年2020年幸獲創基金的支持,邀請了大陸10所院校、台灣12所院校參加,最終選出本次競賽的獲獎者。恭喜臺中科技大學、中國科技大學、天津美術學院環境與建築藝術學院、北京服裝學院、集美大學美術學院獲得最終大獎。藉由兩岸手繪設計的競賽與訪視活動,期許這批未來「創意人」在提升自我素養之虞,亦能打開設計視野,實務與創意能力兼備,成為華人設計最閃耀的明日之星。


手繪獎決審紀錄 (1)

手繪獎決審紀錄 (2)


史上最烈焰的設計師之夜,在音樂與美酒中沉醉

所有會員朋友期待的設計師之夜將於12月11日晚間於花博遠東流行館旁的音樂庭園舉行,由名模-陳姵瑜(Aya)擔任主持人,且安排年度人氣DJ張螞蟻(Ant)為音控主秀,透過節奏強烈的動感音樂high翻全場,現場亦會供調酒服務,希望在初冬微涼夜晚讓所有人體會極致舒心享受,畢竟每一位設計師會員、每一位廠商成員、每一位參展嘉賓,都是台室協最重視的貴客,所有的歡樂氣氛與融洽互動,千言萬語盡在不言中。


酉鬼啤酒2

酉鬼啤酒


見證設計 請由此去

最終,2020台灣室內設計週-當我們混在一起,不僅是台灣眾多設計師成員共同努力付出所呈現的心血結晶,也是台室協強大意志力的展現。每一次成功的背後,都離不開台灣室內設計專技協會(TnAID)所匯集的各界設計新勢力,協會更是推動華人設計進步最堅實的後盾。以不斷創新的形式,將這一盛事推向下一個活力巔峰,牽引出更多令人期待的設計閃光。如果想要感受設計無與倫比的魅力,期待一窺隱藏在創意靈感背後的誘人秘密,那麼2020台灣室內設計週絕對是你不可錯過的選擇。

12月11日-12月12日,請到花博遠東流行館,與我們來一場最美好的相遇。


感謝設計週場地組:

文域設計謝鎮宇設計總監、禾熙設計謝張志昇主持設計師、品悅設計沈郁翔設計師、莫耳設計李宜楨主持設計師、湘禾國際周奕伶主持設計師、夢溪設計彭新智主持設計師、磐力設計廖月凰總監、築十設計張偉正設計總監、隱巷設計袁筱媛設計總監。並感謝所有為設計週協力的成員們,為此共同合心努力。(以上排序以筆劃順序為準)


[ 活動流程 ]

2020/12/11(五)

10:00-11:00 開幕儀式

11:00-12:30 設計分享

13:00-14:00 文青小鐵花窗手作活動/匯川劇場表演

14:00-15:00 跨界探索論壇(一)

15:00-16:00 廠商分享沙龍/文青小鐵花窗手作活動

16:30-18:00 會員大會

18:30-20:00 設計師之夜/PARTY TIME


2020/12/12(六)

9:30-10:30 THD AWARD手繪獎頒獎活動

10:30-11:30 匯川劇場表演

11:00-12:00 跨界探索論壇(二)

12:50-13:55 廠商分享沙龍/文青小鐵花窗手作活動

14:00-15:00 跨界探索論壇(三)

時間的建築詩篇:RICHARD MILLE 以藍寶石水晶重構腕間光影

當哥德式建築的恢弘氣勢邂逅水流的迷幻韻律,該系列以無與倫比的雕塑美學,精密校準每一處細節,直抵感官深處。RICHARD MILLE首次以藍寶石水晶材質為出發點,專門構思並設計了RM 75-01的機芯結構,堪稱品牌對自我挑戰的全新里程碑。RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶推出三種版本:其中兩款採用透明與彩色藍寶石水晶材質的組合,每款限量10只;另一款則為全透明藍寶石水晶材質,限量15只。腕錶設計靈感源於海洋秘境:每種款式以獨特色調凝鍊一方海域的意境。

如建築般佇立於腕間的光之雕塑

全透明藍寶石水晶款式的錶殼如波光粼粼的海面,海綠色橡膠錶帶則隱喻海底幻境與熱帶沙灘的溫柔夢境。另外兩款作品則以透明藍寶石水晶錶殼搭配彩色藍寶石水晶底蓋,一款為淡紫色調,令人遙想南太平洋的氤氳暮色;另一款則為蔚藍色,喚起人們對海底斑斕色彩的遐想。藍寶石錶殼以其堅韌的晶體結構,兼具功能、美學與感官體驗。其表面溫潤如玉,佩戴時傳遞舒適暖意。這一材質凝聚尖端工藝,是珍貴與創新的化身。

RICHARD MILLE將海洋的澄澈透明與哥德式建築的磅礡氣韻交織,轉化為設計靈感,貫穿於機芯、錶殼與裝飾細節之中。全鏤空設計RM 75-01腕錶宛若空靈雕塑,每個組件皆以極致精度製作與潤飾,飛行陀飛輪與懸浮發條盒更成為視覺焦點。機芯的每一處細節齊奏機械交響,技術鋒芒與詩意優雅共鳴。流暢弧線貫穿設計,詮釋動態與柔美。刻度圈比例大膽,宛如穹頂建築;其靈感源自歷經千年的哥德式肋拱,具有雕塑感的框架以微噴砂紅金打造,並由緞面打磨鈦合金立柱支撐。虛實對比間,與SuperLuminova夜光材質交相輝映,為機芯注入光影變幻。時標與發條盒輪廓呼應,強化整體和諧,戲劇化呈現機芯的壯美。

RM

將極簡語彙推向工藝極致

RM75-01機芯締造迷人悖論:組件精簡、走時精準,卻以驚世架構展露複雜內核。鈦合金底板如金屬蕾絲般纖巧,卻穩固承載著漸開線齒輪系統、陀飛輪與發條盒。捨除上橋板的設計令這些部件“懸浮”其中,強化鏤空效果,同時確保強悍耐用。此設計摒棄冗餘,凝鍊出更強的視覺韻律。橋板以極致工藝雕琢,充分利用空間感與透視感,透明藍寶石與微噴砂緞面處理相映生輝。為呼應鍍銠齒輪,鈦合金底板覆以5N紅金PVD塗層,為機芯注入一絲溫暖氣息。

高度鏤空與極簡設計的底板採用多層結構,並構成三角結構,融合動態能量與美學平衡。側邊開口處,分針橋板穿透中層錶殼,勾勒出遒勁曲線,盡顯對立體張力的極致追求。

RM

挑戰透明材質的終極可能

藍寶石水晶的通透特質使機芯結構盡收眼底,這一特質在RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶中尤為驚艷。RICHARD MILLE是第一個發掘藍寶石水晶的潛力,並掌握了將其應用在整個錶殼工藝的品牌,利用合成藍寶石水晶雕琢錶圈、中層錶殼與底蓋三部分。加工藍寶石是一項真正的技術挑戰。其硬度高達莫氏9級(2,000維氏硬度),僅次於鑽石,極耐刮擦,需要在微米級精度下加工,以確保零件間完美契合。從數十公斤的原石中切削出三件式錶殼,工時逾1,000小時,其中打磨工序持續40天不間斷。其中三分之一的工時用於拋光,RICHARD MILLE代表性的錶殼弧度與錶柱結構設計令此道工序難度倍增。

透過在晶體結構中融入金屬氧化物打造出彩色藍寶石,是在探索藍寶石水晶材質道路上的又一里程碑。其工藝比透明藍寶石更為嚴苛,需精準控制溫度與生長速度,絲毫偏差皆可能導致色澤不均或氣泡生成,而如何使不同原石間的色彩保持一致,仍是當前製作中的一大難題。

RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶詮釋形而上的平衡。充滿現代感與應用尖端科技的機芯,與源自歷史建築及海洋柔情的永恆靈感和諧共生。這種雙重性完美體現RICHARDMILLE的藝術與技術理念:多元世界交會,為品牌開拓全新創作疆域。 

RM

RICHARD MILLE

SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市 Reopen!留白設計創造光氛想像的餘裕

台灣精品設計燈飾品牌 SEEDDESIGN 喜的燈飾——以極具質感的外觀,結合意想不到的互動設計,帶來既流暢又驚艷的使用體驗。憑藉獨到美學與創新精神,成為台灣精品燈飾的領導品牌,亦是台灣空間設計師首推的質感之選!創立於 1991 年的 SEEDDESIGN 喜的燈飾,走過逾三十個年頭,第一家品牌門市即坐落於台北市。歷經 2024 年下半年的改造翻修,台北門市於 2025 年春季全新開幕,再度展開新篇章。此次不僅將原本的兩層樓空間擴展至三層樓,以更寬裕的展示場域,呼應品牌經典簡約且雋永的設計調性,呈現 SEEDDESIGN 全新面貌!在嶄新的門市裡,能夠為設計燈飾的光氛表現留下更佳的展演環境,更於 2 樓新增燈飾訂製服務的 SEED Lab 與沉浸式燈光體驗區,以更完整的設計燈飾結合照明方案企劃服務,迎向 SEEDDESIGN的下一個美好光氛世代!

留白設計創造光氛想像的餘裕

全新的 SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市由蟲點子創意設計團隊操刀,由斜槓空間設計總監與插畫家的鄭明輝總監領銜,以一貫不落窠臼的極簡思維,為台北門市創造了「留白」設計,不只提供燈飾造型鑑賞,也得以於牆面、桌面與地面上看見燈飾帶來的光影變化,並於整體空間裡體驗光的氛圍,留白設計為每一位前來挑選燈具的顧客創造停留、感受的心理空間,因而得以在門市空間裡啟發更多的光氛想像。此外,在擁有多重展示功能的門市 B1,也能近距離伸手觸摸、移/轉動、調整燈飾亮度,藉由實際互動,親身體會於國際展會上同業讚嘆「模仿不來」的驚喜使用者體驗。

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SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市 B1 以不同的空間調性分區,留白讓光氛創作。

新增沈浸式燈光體驗區與 SEED Lab 訂製服務

事實上,燈光在整體裝修預算上佔不到 5%,卻影響著空間的靈魂與溫度。因此台北門市 2 樓特別找來博物館等級、同為台灣品牌的「湯石照明」團隊合作演繹,結合 SEEDDESIGN 喜的燈飾的經典燈款與基礎照明配置,於 9 坪大的客餐廳空間裡,帶來涵蓋「回家、用餐、電影、紅酒、入夜」等五大居家常見的照明模式,透過手機或平板藍芽控制調光系統,展演燈光走入生活的實際應用,透過 SEEDDESIGN 喜的燈飾 對光的專業詮釋,為每一位客戶量身打造最佳居家燈光解決方案。

煥然一新的台北門市更推出 SEED Lab 訂製服務,針對特殊案場或需求提供半客製化服務,如:以獨家金屬零件及扣件減少燈飾壁蓋外露程度、訂製多燈燈飾的數量、針對挑高空間的因應等,六月也將推出 Dome 2.0 訂製方案,消費者與設計師能夠以 SEEDDDESIGN 提供的色板選擇,自由搭配燈具色彩與吊線,設計出專屬個人的質感撞色燈具。

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二樓打造 9 坪大的客餐廳作為沉浸式燈光體驗區,帶來五大居家常見的照明模式。

以空間照顧員工,延伸細緻服務

從六張草圖開始的 SEEDDESIGN 喜的燈飾,如今有更多設計創意人的加入,隨著品牌成員的增長,台北門市的展示區與辦公區日益模糊。重視團隊的SEEDDESIGN 喜的燈飾也特別將此點納入翻修考量,為門市夥伴清楚劃分工作場域,創造更為舒適自在的工作環境,這份對團隊的關照,也自然延伸為對顧客的體貼——成為此次台北門市 reopening 中的隱藏版設計了!

經典燈飾設計裡藏有機械職人堅持的細節

以豐實的機械素養為品牌基石,SEEDDESIGN 喜的燈飾創辦人 Meiric 陳昭成在台灣燈飾界尚未有「設計」概念時,便從技術導向的趨勢中融入美學,並在台灣燈具工業水準尚不高的年代裡,以「獨行俠」之姿堅持專注細節,選擇使用「內六角螺絲」取代一般螺絲,創造穩固、耐用不輕易晃動的設計燈款,持續三十餘載至今,並綜合細數其熟悉的材質特性、燈泡發熱溫度等理性參數,創造出一盞盞結合創意的感性燈具,展現出機械職人最為浪漫的一面。

在機械光學的基礎上,SEEDDESIGN 亦融入設計師 White 李慧倫從生活觀察出發的溫暖思考,以及新銳設計師 Rou 張幻柔解構中西風格、建築線條的奇想創作,帶來揉合理性與感性的雋永燈飾設計,簡約而不單調,飽富細節與驚喜的專屬光氛互動體驗。 

SEEDDESIGN 喜的燈飾於台灣共設三家直營門市及一家經銷商,分別位於台北、竹北、台中及高雄,歡迎每一位對於空間光氛美學有興趣的朋友,預約前來體驗 SEEDDESIGN 的設計旅程!

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SEEDDESIGN 台北門市全新樣貌呼應品牌經典簡約且雋永的設計調性,空間亦更為寬裕舒適。

SEEDDESIGN 喜的燈飾體驗店

 

台北門市|台北市中正區仁愛路一段59號

竹北門市|新竹縣竹北市六家五路二段218號

台中門市|台中市西屯區福吉街101號

高雄普霖|高雄市鹽埕區大公路12號

 

更多關於 SEEDDESIGN 喜的燈飾精彩設計,請見 官方網站FBIG