愛馬仕全新家居系列!盤點邊桌、座椅、地毯等新品 為居家空間增添生活美學

愛馬仕家具新品

愛馬仕的家具帶著簡約低調又不失奢華的魅力,而這次他們推出全新家居系列,不論是花瓶、置物盒、地毯、披毯或是桌椅,都為居家空間增添一抹生活美學氣息。其中,由設計師 JASPER MORRISON 於 1997 年為 LA TOURETTE修道院設計的木椅於2020 年加入愛馬仕家居系列,並增添了桌子與扶手椅。硬實的木頭在邊角處向內磨圓,搭配皮革更添柔和氣息,不差毫釐的整齊設計令人舒心。

法國 Normal Studio 設計的咖啡桌細膩揉合韁繩皮革與橡木,桌面緩緩內凹,邊角細緻修飾;皮革拼接而成的方盒上,真絲騎士服上的色塊圖案宛如飄揚的旗幟般飛舞著;披毯上的幾何圖案緊緊圈住美夢的餘燼;亞麻編織地毯手感紮實,以棉線刺繡細緻妝點,寬闊綿延,猶如光線灑落的大地。邊桌組以鮮豔彩瓷裝飾,提醒不忘積累兩個世紀的創作。如青銅般壓模而成的陶土花瓶不僅回歸原始用途,獨特質感令人不容忽視。

Équilibre d’Hermès 系列 扶手椅、座椅及長桌

這組輕巧簡約的桌椅組出自英國設計師 Jasper Morrison 之手。仔細欣賞,三件家具的造型其實大有學問:斜切桌面、傾斜桌腳、外俐落內圓滑的桌角;由單塊木板裁切而成的橫條椅背,以及留有凹縫的椅座,和其搭配採用馬鞍針縫法的皮革坐墊與椅面完美貼合,更添舒適。

Équilibre d’Hermès 系列長桌_Table designer Jasper Morrison photo Studio des fleurs®Hermes2020_02B

Équilibre d’Hermès 系列扶手椅_designer Jasper Morrison photo Studio des_fleurs®Hermes2020_03B

Équilibre d’Hermès 系列座椅_designer Jasper Morrison photo Studio des fleurs®Hermes2020_03C

Cordélie 系列 地毯

Tremplin、H Vibration 和 Escalator 三款圖紋地毯飾有細緻的手工刺繡。以細長棉線勾勒出的輪廓,宛如鉛筆描繪般的線條,其構圖是出自 Gianpaolo Pagni 和 StudioHermès 的創作。纖細棉線在紮實的亞麻材質襯托下,勾勒出的 Cordélie 系列地毯圖紋,亦展現出愛馬仕精湛細膩的刺繡技藝。

Cordélie 系列地毯_Tapis Cordélie photo Studio des fleurs®Hermes2020_09A

Cordélie 系列地毯_Tapis Cordélie photo Studio des fleurs®Hermes2020_09B

Cordélie 系列地毯_Tapis Cordélie photo Studio des fleurs®Hermes2020_09C

Hippodrome d’Hermès 系列 咖啡桌

Hippodrome d’Hermès 咖啡桌為法國設計師二人組 Normal Studio 的作品,上層為長方形油面塗層橡木桌面,邊緣採機翼造型,下層的橢圓形層板則包覆平滑且經拋光處理的韁繩皮革。這款具有分量與結構感的咖啡桌,採用稍微往內的纖細桌腳設計,營造輕盈的視覺效果。

Hippodrome d’Hermès 系列 咖啡桌

Théorème H Casaque 系列 置物盒

Cassia、Mahogany 與 Sapodilla 三款置物盒搭配 "全皮"盒蓋,皮革拼接的圖案是以真絲騎士服為靈感所創作。包覆盒蓋的皮革散發著無與倫比光彩,並突顯出皮革的紋路質感。這個由色彩鮮豔、幾何圖紋組合的置物盒,體現了精湛的專業技藝。

Théorème H Casaque 系列置物盒_Boîte Théorème H Casaque photo Studio des fleurs®Hermes2020_06E

Théorème H Casaque 系列置物盒_Boîte Théorème H Casaque photo Studio des fleurs®Hermes2020_06C

Théorème H Casaque 系列置物盒_Boîte Théorème H Casaque photo MaximeTetard®Hermes2020_06B

Les Trotteuses d’Hermès 系列 邊桌

由三種高度、三種直徑、三款彩色圖紋瓷盤、以及韁繩皮革帶固定組成的邊桌;實心橡木底座可以輕鬆折疊收合、隨意擺放,用途更多元。不論是單獨、一對或成三,皆可輕鬆移動,裝點家中各個角落。除了Paper Block、Panier 和 H infini 這三款瓷盤圖紋外,每年都將推出全新設計。

Les Trotteuses d’Hermès 系列邊桌_Tables d_appoint Les Trotteuses d_Hermès photo Studio des fleurs®Hermes2020_11C

Manège 系列 陳列盤與零錢置物盤

此系列的設計靈感是來自賽馬場。其配色與材質彼此呼應,極簡線條背後蘊含著繁複技藝。霧面皮革與深色漆木在質感上形成鮮明對比,飽滿的色澤是歷經約10次的上色工序與兩種色調組合的創作。

Manège 系列陳列盤與零錢置物盤_Centres de table et vide poches Manège photo Studio des fleurs®Hermes2020_12

Atout d’Hermès 系列 遊戲桌

簡約俐落的結構,完美襯托中央繁複精緻的細節、工藝和材質運用。皮革拼接的棋盤為雙面設計,不論是撲克牌、西洋棋、國際跳棋還是雙陸棋均適用。另外還有以H 公牛皮包覆的隱藏式收納空間,可以收納棋子、骰子和籌碼。

Atout d’Hermès 系列遊戲桌_Table de jeux Atout d_Hermès Studio des fleurs®Hermes2020_13

Gazette 系列 壁掛收納袋

這款 H 公牛皮壁掛收納袋可用來分類、整理及收納物品,同時擁有可方便拿取紙張、信封、原子筆和鉛筆的功能。上方的掛勾結合 了Kelly 皮包略為突起的手工縫製提把皮片,再穿過釦環即可掛於牆面。

Gazette 系列壁掛收納袋_Trieur mural Gazette photo MaximeTetard®Hermes2020_05

Kala 系列 花瓶

陶土是人類自古以來使用的材料,通常以拉坏來成形,但為了做出長方形的花瓶,改採壓模製法。瓶口的橡木把手以皮繩固定,亦可輕鬆拆卸,設計十分精巧。

Kala 系列花瓶_Vase Kala photo MaximeTetard®Hermes2020_10

Kala 系列花瓶_Vase Kala photo MaximeTetard®Hermes2020_10A

Clamp Dye 系列 披毯

Clamp Dye 系列披毯採用喀什米爾羊絨手工編織以及雙色編織工藝。染色則運用防染技術,將布料先折三折、再兩折,並以雕刻圖紋的木夾緊緊夾住,再浸入染劑,就能染上簡單的圖案。全新

系列共有六款不同的格紋與圖案設計,色彩鮮明生動。

Clamp Dye 系列披毯_Plaid Clamp Dye photo Studio des fleurs®Hermes2020_01B

Clamp Dye 系列披毯_Plaid Clamp Dye photo Studio des fleurs®Hermes2020_4D

Clamp Dye 系列披毯_Plaid Clamp Dye photo Studio des fleurs®Hermes2020_04B

Clamp Dye 系列披毯_Plaid Clamp Dye photo Studio des fleurs®Hermes2020_04C

Clamp Dye 系列披毯_Plaid Clamp Dye photo Studio des fleurs®Hermes2020_04E

Clamp Dye 系列披毯_Plaid Clamp Dye photo Studio des fleurs®Hermes2020_04F

圖片提供|愛馬仕

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IKEA攜手瑞典設計師Gustaf Westman:紅遍社群的波浪鏡與胖胖杯盤都出自他,這次將能平價收藏

IKEA攜手瑞典設計師Gustaf Westman:紅遍社群的波浪鏡與胖胖杯盤都出自他,這次將能平價收藏

IKEA宣布與瑞典設計師Gustaf Westman展開合作,將推出以「慶祝」為主題的家居系列,希望透過反傳統的造型與大膽的色彩表現,提醒大家:即使不是什麼特別節日,也能在生活中創造相聚的喜悅。

誰是Gustaf Westman?

你一定在社群媒體上看過這面波浪鏡子,或是這些色彩繽紛的胖胖餐具——它們全都出自瑞典設計師Gustaf Westman之手。在成立自己的同名品牌之前,Gustaf Westman其實曾是一名建築師,於大學期間受過完整的建築訓練。

他深受孟菲斯(Memphis)設計的影響,擅長運用大膽飽和的色彩與饒富趣味的曲線,屢屢掀起話題。近期,Gustaf Westman更與Mercedes-Benz合作,打造一台胖胖版的Mercedes CLA露營車,以及一系列粉色的野餐用具。

IKEA攜手瑞典設計師Gustaf Westman:紅遍社群的波浪鏡與胖胖杯盤都出自他,這次將能平價收藏
Gustaf Westman與Mercedes-Benz合作推出一系列粉色野餐用具(資料來源:Gustaf Westman)

不過Gustaf Westman的設計價格不算親民,一組杯盤定價€65、一面波浪落地鏡則要價€2 400,因此當IKEA宣布與這位設計推出聯名系列時,粉絲都十分期待能以平實的價格擁有Gustaf Westman的作品。

把玩心與創意力帶進IKEA聯名系列

根據品牌官方資訊,IKEA x Gustaf Westman系列將充滿大膽與表現力,透過意想不到的形狀和色彩,鼓勵年輕世代以自己的方式,慶祝生活中的重要時刻。無論是盛大的派對或是簡單的聚會,其重點都在於凝聚眾人的情感。

Gustaf Westman形容:「對我來說,這是一個顛覆傳統節日慶祝美學的機會。我將為這個系列注入更多玩心與張力,這是我對『慶祝』的詮釋,也象徵了新世代的設計語言。」

IKEA x Gustaf Westman什麼時候開售?

IKEA x Gustaf Westman系列將於今年秋季才正式登場,詳細產品與販售資訊也待品牌公布。同時,IKEA瑞典產品開發團隊也期許藉由Gustaf Westman的獨特視角,為當代人們開拓更多元的聚會形式,並跨越世代和文化背景的差異,打造溫暖包容的生活風格。

資料來源|IKEA

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許向罕在台南《好感空間展》展出十年代表作!以材料、製作為核心的設計思維,六度登上米蘭設計週

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師

許向罕是近年備受國際矚目的台灣工業設計師,曾六度登上米蘭設計週,並與義大利知名家居品牌CappelliniCaimi合作,打造具實驗性與文化深度的作品,活躍於國際舞台。在台灣,他也與W春池計畫、Bito、琉園及米其林餐廳Restaurant A攜手共創。

今年7月,許向罕匯集十年來的代表作於台南《好感空間展》展出,展現以「材料」與「製作」為核心的設計思維,及作為「工業設計背景創作者」的多元樣貌。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列/許向罕義大利當代設計大師Giulio Cappellini。(圖片提供:向罕設計)

「材料」與「製造」不只是設計的工具

許向罕的設計啟蒙源自家庭,他從小穿梭在家中工廠,耳濡目染下熟悉製造流程與材料邏輯。母親曾對他說:「服裝設計多一個鈕扣,就需要多一條產線。好的設計,應該讓這個鈕扣的價值大於整條產線。」這句話至今仍深植許向罕心中,提醒他謹記藉設計創造價值的重要性。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕/許向罕與W春池計畫合作的〈CAVE〉。(圖片提供:向罕設計)

大學時期,許向罕走訪學校周邊工業區,一間間拜訪工廠、向師傅學習製程技術,磨練設計的直覺。童年熟悉的工廠景象和大學時期的產業田野,讓他體會到:材料和製造有自己的生命與個性,設計精神要與製造方式同步整合。許向罕始終堅信,無論是產品設計或藝術創作,「材料」與「製造」都不只是設計的工具,這也成為他日後與國際接軌的重要根基。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與W春池計畫合作的〈DROP〉。(圖片提供:向罕設計)
許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列。(圖片提供:向罕設計)

義大利經驗深刻影響設計思維

「我希望未來打開設計史時,能看到我的名字。」許向罕的願景和野心,領他走上國際。他曾在日本、美國、德國、法國參展,屢屢碰壁卻從未放棄,轉而將目光投向設計聖地——米蘭。2018年,他首次登上米蘭設計週,展期最後一天,被義大利設計巨擘Giulio Cappellini邀請合作。這位曾挖掘Tom Dixon、佐藤大等當代重要設計師的推手,對於當時不到35歲的許向罕,無疑是高度的激勵和肯定。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與Cappellini合作的「X Table System」系列。(圖片提供:向罕設計)

第一次與Giulio Cappellini的討論中,許向罕意識到義大利設計產業的成熟,不僅在於作品本身,更在於擅長以「策略」呼應設計師的「概念」,「除了作品的潛力,更重要的是設計師的特質,這才是決定作品能否成功的關鍵。」這與台灣習慣從客戶需求出發的設計思維截然不同。經歷8年無數次溝通與優化,雙方最終孵化出「X Table System」系列。

這段與Cappellini的合作經驗,讓許向罕對設計的理解有了轉變,他不再只關注單一作品的完成,而是從品牌策略出發,思考如何讓設計成為連結品牌精神與市場定位的橋樑。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與Cappellini合作的「X Table System」系列。(圖片提供:向罕設計)

2019年,許向罕首次接觸義大利品牌Caimi,對其吸音布料如雕塑般的工藝深深著迷。他數次毛遂自薦都沒有下文,仍不斷寫信聯繫,終於在2023年成功與Caimi展開合作,推出《Biosphere》吸音織品系列,從中深刻認知義大利品牌如何融合設計邏輯、銷售策略、使用者回饋,形塑完整的設計生態系。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列。(圖片提供:向罕設計)

這些國際合作經歷讓許向罕體認到:「設計師不只是問題的解決者,也能成為提出觀點與啟發社會的創作者」,他不再侷限於「設計師」的身份,而以「以工業設計為背景的創作者」,遊走於藝術、設計、工藝之間的邊界。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列。(圖片提供:向罕設計)

十年創作歷程首次公開集成

今年夏天,許向罕精選15件代表作濃縮十年創作歷程,首次在台灣舉辦回顧展,7/47/6登陸台南《好感空間展》。展品跨足家具、雕塑、器皿、珠寶、裝置等形式,包含他與台灣及國際品牌共創之作,前文提到他與Cappellini合作的「X Table system」系列、為Caimi設計的「Biosphere」吸音織品系列等,都將於現場亮相。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列/與Cappellini合作的「X Table System」系列。(圖片提供:向罕設計)

許向罕在2021年《玻璃自然形》展覽展出之作也將重現,其中〈CRYSTAL以幾何結構形塑水晶意象,透過模具與口吹玻璃間的溫差,創造出獨特的皺摺紋理,將原本被視為「瑕疵」的痕跡轉化為物件的獨特價值。另有他為米其林一星餐廳「Restaurant A」訂製的餐盤,以永續大理石材呈現六件組器皿,濃縮材料循環與品牌精神。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與W春池計畫合作的〈CRYSTAL〉。(圖片提供:向罕設計)
許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與Restautant A合作的「漫步香檳」餐盤系列。(圖片提供:向罕設計)

許向罕也將於7/6《好感空間展》講座中,分享多年來在海外實踐的經驗,與更多設計師、創作者交流如何透過策略開啟國際對話。

《好感空間展》HSIANG HAN DESIGN 向罕設計

展期|2025.07.04-07.06

地點|大臺南會展中心

參觀時間|10:00-18:00

展位編號|E287

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