不甘墨守風格成規，走入LIGHTWELL新舊態勢的美好時光

日本建築大師安藤忠雄曾說，「我認為建築不必說太多。建築應該保持沉默，讓光線與風為建築表達。」對於LIGHTWELL而言，建築不是沈默，建築只是合宜地內化、把自然引入內在空間，有機地讓空氣與光穿行；在走逛之間，透過不同區塊的框景，輕盈包圍參與者；在新舊之間，抽取一間店超脫風尚與美學的催生能量。

接連的內斂曲面與直線、從外門開始漫入室內，即使被框架在穩重的水磨石面中，這股溫和介入建築的態勢，像是藏不住的靈動，引人走進。在門面之外，整個建築以收斂體積感示人的LIGHTWELL，不力圖實體零售快板的視覺節奏，反而由內而外，在不妥協的曲飾弧線、至微細節與活躍明暢的光之間，繫起新舊量體難能可貴的深度，使之保持靜中有動的平衡感。

原點和集大成的「光」

想要無可取代，就必須與眾不同；尤其，對於實體零售來說，要在重疊性極高的商業夾縫中，找到新鮮度，更是難上加難。身為台灣首間結合「時尚選品店」及「當代藝術展覽」的新型態零售概念空間，LIGHTWELL蹲踞的面向，既不盲從、還摻了點偏執，更隱約透露一種文化觀察的使命感。「LIGHTWELL並不是有藝術的選品店，而是非常完整的1+1＞2。這2個內容單位，拆開後都能獨當一面，各自專門、極致，回歸大於1的本質。」 LIGHTWELL主理人李品濤和翁小涵這麼說。像是一同構思腳本、架設場景，這個拿下2020年金點設計獎「年度最佳設計獎－空間設計類」與「第三屆台灣光環境獎」的複合場域，匯集了LIGHTWELL團隊、JYC Studio設計師施苡竹、藝術家高德亮與洋蔥設計團隊的聯想集思；在不斷介入、吸收與碰撞間，於藝術與零售茂密生長的中山廊帶，構築出帶著有機縱軸的建築體。

「因為流動的光，建築更多了情感的連結。」保留建築物的天井主體，LIGHTWELL不僅以「天井」的英文直譯作為品牌名、直覺回應建築特色；也將「光」輕盈佐上量體，用高度自然的穿透性，傾瀉感性體驗的美學。除了懸浮場域內的自然光，由新媒體藝術家高德亮設計貫穿天井、從建築內部「長出」的裝置藝術《Light Zone光區》，則是如光譜強化器般、刻意提點「光」在此蔓延的時間性與起伏流動感；無論移步穿行、還是定點駐足，這些時而折射出霓虹、光點的因子，都凝繫LIGHTWELL空間美學的迷人關係。李品濤表示：「LIGHTWELL順應建築的舊有記憶與自然脈絡，把光視為一種引向或是符號。正因為它充滿互動性的特質，我們也把創作還給場域，以互相呼應、橫縱向的環境交流，回應時尚與藝術的創作模式。」

探索、觀察、回應時尚與藝術

隨著時間與光在此逐漸遞移，和天井等比重、形塑LIGHTWELL光華的時尚選物與藝術展覽空間，也在此蘊生。「在選品上，我們設定的TA比較廣，風格上也沒有侷限。我覺得現代人的角色是流動的，不同場域會需要不同面向的呈現，LIGHTWELL的開放性，盡量趨近了符合時宜的當代想像。」主理人翁小涵說道。從設計師時裝、香氛、配件、音響到健身物件，聯袂灰白色系與簡約線條的1樓選品店，用以簡馭繁的設計語彙，讓沖孔版、陳列或櫃體，都能因應主題埋入牆面或優雅延展；在細微處看到隨性的講究，也為走逛者重尋避世般舒適的購買體驗。

從門面另一側、穿越拱廊門而上的狹長空間，則是正式進入2、3樓藝術展覽空間的轉換地帶。像是一路緩慢釋放昔日吸附飽滿時光的況味，這段經過廊道的必要性，也成為李品濤口中收斂與沈澱的儀式感。乘著遞進路徑上映照牆壁、細縫裡、或偶而躍上衣著的光，在還沒踏進展場空間前，觀者早已甘願被滯留於此。而遍佈空間內的開闊方形框景，也精準合宜地納入窗外綠景，或有意識地在場域內強化重點作品，將視覺感受還給觀者；和上下各自保留傳統灌漿技法的天花及鵝黃磨石子階梯，發起一場舊時代的新文化運動，在新舊交錯的佈局下，驅策場域的感染力。另外，像是為了體貼藝術家、策展人而多安裝的插座及可折收的活動式隔間，也反應出2、3樓身為藝術空間的高規格考量。

以《氣味》註寫生命

從第一年由建築「光」元素出發的《IN YOUR OWN TIME》，到探討時尚與當代藝術之間關係的《棲夢幻室》，LIGHTWELL一直在開放地琢磨自身與藝術的關係。面對一年後的後疫情時代，LIGHTWELL這次則是回歸藝術本身，以疫情的共感為發揮，讓觀者回放或體會當下從「無常變日常」所註寫的感受。現正如火如荼開展的《氣味》，濃縮了藝術家洪禎佑在替代役期間面對生死的巨大體悟，以「嗅覺」描繪記憶，為無常留下些平實註記。而5/7～5/9為了慶祝LIGHTWELL一週年，2、3樓的展覽空間也首次免費開放參觀，為觀者帶來零售群落之外，另一處歡迎叨擾的藝術空間；更回應主理人李品濤和翁小涵所說：「身為通路與藝術空間的綜合體，我們希望LIGHTWELL能繼續帶來好的流動。除了在未來能持續保持開放性，讓更多人看到不一樣的視角，還能以中山區輻射藝文觀點的小聚落為棲居，為大家更新交替不同美學感官。」

[ LIGHTWELL ]

電話：02-2522-1896

營業時間：13:00 - 21:00（週一公休）

地址：台北市中山區中山北路二段20巷6-1號（捷運中山站4號出口，步行2分鐘）

無論賴家裡或在路上，全球7.5億人的音響和耳機裡總有Spotify輸出的音樂相伴。作為全球規模最大的音樂串流平台，Spotify致力在線上和線下創造更美好的聆聽體驗，今年更於倫敦總部打造「Listening Lounge（聆聽沙龍）」，其以Friendly Pressure訂製音響為核心，搭配悉心考量聲學的空間設計，構築一處為更深度、專注的音樂聆賞體驗而誕生的美感場域。

當「聆聽」成為一種深度的感官體驗

以「聆聽」為核心的Listening Lounge和Listening Bar，正在歐美崛起，這股浪潮何以形成？數位時代，人們長時間依賴螢幕，難逃資訊過載的煩惱，相較以往更渴望「真實的離線體驗」。此外，近年來「清醒社交」在Z世代社群中漸成風潮，這種被稱作 “Sober Curious” 的生活態度，鼓勵人們在社交和尋求放鬆時，有意識地減少飲酒或選擇無酒精飲品，對自己的夜生活體驗有更多掌控。

在這樣的背景下，年輕人開始尋找介於家與工作場所以外的「第三空間」，在那享受娛樂和聚會本身、而非酒精所帶來的愉悅及快感。而聆聽沙龍（Listening Lounge）就是個理想選擇，這類空間受到日本喫茶店啟發，以高品質的聲音體驗交織獨具風格的空間設計，取代傳統夜店的狂歡氛圍和強烈聲光，為來客塑造得以專注聆聽、深度交流，且暫離螢幕和數位世界的天地。

Spotify為何打造「聆聽沙龍」？

「聆聽的方式，會改變你所聽見的內容。」這正是Spotify Listening Lounge誕生的核心理念，沙龍置音樂和聆聽為首位，結合科技、音響工藝和空間設計匠人的巧思，透過全年舉辦的各式活動，邀品牌Premium會員來此，全方面感受Spotify提供的無損音質，聆聽創作者與歌曲相伴的人生故事，在樂音流淌和對談交流之間，感受更私密的音樂聆聽體驗，也與品牌建立更深度的連結。

重回英國音響工藝的黃金時代

為了讓樂迷以「錄音室品質」欣賞和感受音樂，Spotify委託倫敦在地工作室Friendly Pressure為沙龍訂製一套專屬音響系統，其承襲英國音響的設計傳統，採用ALNICO作為驅動磁體，這款由鋁（Al）、鎳（Ni）和鈷（Co）共構的元件靈敏度極高，能精準捕捉音頻中的微小細節，並為音色賦予溫潤質地；過去數十年間被廣泛應用在各地備受推崇的錄音室（倫敦極負盛名的Abbey Road Studios就是其中之一），它曾見證1970至1990年代許多經典專輯誕生，可說是英國音響工藝的品質保證。

把沙龍空間當作「樂器」精準設計

由倫敦建築事務所Cake Architecture擘劃的室內空間，與聲學專家Ethan Bordeaux合作完成，從材料到格局，都以降低對聲音的干擾、提升音場品質為首要考量，透過精準的設計，讓空間得以完美襯托音響的聲學表現。沙龍主空間以棕色調為主體，利用深淺創造層次，搭配暖色調燈光、板岩地面與鋼構細節，營造低調內斂的空間氛圍，將焦點留給聲音本身；牆面的特殊紋理更經精密校準與設計，能將聲波均勻地朝各方反射，同時避免殘響在角落累積，讓音樂的聲音表現保持清晰。

在Spotify Listening Lounge，聽音樂不只是單純的放鬆享受，而昇華為一種經過精心策劃的感官體驗。若你正好是Premium會員，也對音樂中的各個細節著迷不已，下回到倫敦不妨留點時間到此探訪，感受何謂「深度聆聽」。

無疑是本季航空引入時尚、時尚涉足航空的最吸睛跨界！旨在融品牌創立至今秉承的匠心工藝於長途飛行必要講究的舒適底蘊，龐巴迪首度與高級時裝屋Elie Saab合作，為旗下環球8000商務機客艙量身打造「可攜式豪宅」般的溫馨時髦內裝，強強聯手重塑非凡機上體驗與商務航空風貌，開啟飛越5萬英呎高空的奢華新境界。

Bombardier Global 8000去年底完成首架交付，已正式投入使用

黃仁勳也曾坐這品牌專機來台——高效率出行選擇，給推動世界向前者

縱使人們對飛機型號，不如對汽車車種那般耳熟能詳；縱使你不甚清楚今天天空中的商務噴射機其一霸主龐巴迪（Bombardier）原來是從在地上跑的雪地交通工具起家，你也肯定聽過去年初曾搭乘來台、今年再讓科技迷引頸期盼降落台灣土地的黃仁勳私人飛機「環球7500（Global 7500）」就屬該品牌旗下。恰值當代AI教父甫結束2026年第2季亞洲行之際，本文帶看龐巴迪如何在固有框架上力求突破，與跨領域合作對象共同呈獻愈加奢華而不失舒適的客艙內裝。

使高級訂製美學躍然天際，將精緻生活哲學帶入旅程

此次跨界巧妙結合龐巴迪的高端格調、優越性能，與Elie Saab的傳奇設計美學，昇華全球最高速商務機（相較目前服役中的商務及民航客機）客艙為近乎與家、飯店和辦公室無二的別致空間。全新設計甫於6月初摩納哥一級方程式大獎賽期間，亮相品牌悉心構築的旗艦貴賓室Aviator Lounge，透過選址進一步體現性能與設計間的完美平衡。

\ Bombardier x Elie Saab合作發布會於F1賽事期間登場 /

▶ 龐巴迪（Bombardier）

作為備受富豪、科技巨頭愛用的商務機供應商，龐巴迪專注於設計、製造、改裝及維修領先業界的最佳性能飛機；所有航空組件皆產自美洲（加拿大、美國及墨西哥），服務對象則除個人與企業，亦囊括政府和軍事機構。其自1980年代中後期轉戰航太產業至今秉承精湛工藝，與「理解客戶潛在需求，提前祭出解決方案」的服務宗旨，傾力開創產業輝煌未來，令空中旅程更穩妥、高效、永續。2024年獲德國紅點設計獎（Red Dot Design Award）紅點最佳設計獎（Best of the Best）中的品牌與傳訊設計大獎。截至目前，總對接客戶共擁有逾5,200架飛機，由遍及全球的龐巴迪團隊網絡和分布6個國家的10個服務中心提供全方位支援。

▶ Elie Saab

1982年創立於黎巴嫩的Elie Saab，不僅深得名流和皇室青睞，更是首批獲選法國著名高級時裝公會Chambre Syndicale的國際成員之一。旗下業務從服裝本業的高級訂製服、成衣、婚紗、童裝，周邊配件的首飾、眼鏡、腕錶、香氛乃至家具範疇皆有涉獵；旗艦店插旗時尚之都巴黎、倫敦、米蘭，世界城市杜拜和黎巴嫩首都貝魯特等多地。Elie Saab同時積極與全球頂尖發展商合作，向室內設計領域擴大版圖，將品牌獨到美學延伸至使用者日常。

兼顧私密度與空間感，憑高度個人化設計形塑全新奢華客艙

在充沛的自然光下，全新客艙以中央休憩區為核心，善用簡潔輕柔的建築線條、華美溫潤的材料質地，搭配靜謐迷人的經典色調，形塑和諧寬闊且優雅流暢的機上生活場景，讓人隨時隨地得以輕鬆交流及放鬆身心。然其背後實則承載極為複雜而緊密的跨界協力，龐巴迪工程團隊與Elie Saab合作無間，在滿足商務航空安全的嚴格規範下汲取高級訂製服靈感，轉化美學概念為符合認證標準的設計原則。

致力為國際客群帶來無與倫比的體驗

針對兩大品牌追求品質的共同理念所促成的合作，龐巴迪總裁暨首席執行官Éric Martel闡明，「當我們與Elie Saab展開初步討論時，環球8000已即將取得認證並準備投入營運；這讓我們得以跳出框架，在兼顧飛機性能與營運要求的前提下，將客艙打造為真正的生活空間。這次合作突破了商務航空的既有界限，更體現我們對提升客戶體驗的堅持。」

同樣地，Elie Saab的品牌視野早已超越時裝創作範疇、走入室內設計領域，故此次跨界可謂既契合其美學直覺，又別有深刻意義。Elie Saab行政總裁Elie Saab Jr.表示，「在與龐巴迪的合作中，我們以高級訂製服為靈感，因此每一種材質和每一處細節，均流露著品牌對奢華生活、匠心工藝及卓越設計的堅持。我們亦希望藉此伴隨客戶日常，讓Elie Saab的美學融入旅程每一刻——這無疑是私人航空業的全新體驗，讓精緻生活呈現在高空之中。」

環球8000商務機專屬客艙正標誌龐巴迪品牌發展的重要里程碑，一方面鞏固航空地位，一方面引領行業未來。該設計現正開放客戶選配，使原閃耀Elie Saab伸展台的極致美學，充分滲入包括空中旅程在內的各面向日常。