本事空間製作所翻轉診所樣貌！為台南祥元中醫打造身心放鬆的醫療空間

台南中西區有間長得不太一樣的中醫診所「祥元中醫」，院長蔡曜宇沿用父親祥元內科診所的名字，另闢新的醫療空間，找來本事空間製作所，打造不同以往的中醫診所形象。

突破中醫診所的樣貌

2020年蔡曜宇決定在鄰近父親內科診所的街廓開業，身為台南人，不可能不知道台南有家老牌戶外用品店秀山莊，以新店面形象重新立足台南的Outdoor Man，以及在當地小有名氣的十平，「到店裡用餐幾次，很喜歡店裡營造的氣氛和裝潢風格，經由老闆介紹才認識本事空間團隊，要不然一開始對室內設計的品牌根本不熟也沒什麼概念。」真的認識本事後，蔡曜宇才發現，原來之前在台南看到幾個很有風格的店家設計，其實都是出自本事之手，讓他更確定，自己規劃中的中醫診所，也想找本事做點不一樣的新突破。

從不習慣到愈看愈有趣

蔡曜宇說：「我希望的整體架構及規劃，跟多數診所的經營思考是相違背的。」帶著一點叛逆性格的作法，又是承襲父親執業數十年的老招牌，即使長輩們滿滿的包容和尊重，難免還是會有一絲焦慮的關心「這樣做真的好嗎，一點都不像診所？」蔡曜宇反而很皮的覺得「會有這種反應也是預料中的事，也算是達成我的某種目的。」

最有意思的是，「家人慢慢的從不習慣，到接受後，還覺得很有趣，甚至連病人，也經歷這樣的情緒轉換。」

日式木造風格的空間靈感

至於蔡曜宇到底想做哪種形象的診所？他說：「我很喜歡日式木造的風格，會丟一些日本旅遊時拍的建築抽象照片，或是喜歡的雜誌圖片給本事團隊參考。但並不會過度介入，讓他們發揮，每次跟他們討論，都有新玩具開箱的感覺。」

從空間做出讓人放鬆的氛圍

當然診所的風格是一回事，未來進來看診的人，以及長時間在這裡工作的醫事人員們的需求，才是設計的重點，所以更重要的是，希望這個空間可以達到「讓進來的人，沒有壓力、用放鬆的心情等待就診，彼此能保持距離不互相影響，我認為心情放鬆就是一種治療。」蔡曜宇很想打破過去診所給人的刻板負面印象「我到診所，是因為我是病人，只有身體不好的人才來會近來。」

不只是上班看診的地方

對診所裡的醫事人員來說，「工作環境不只是時間到就定位上班，下班巴不得立刻離開，更希望這空間，在工作時可以幫助其他人換解身體不適，工作時間以外，可以是一個招待所、聊天休息、連工作也能有放鬆感覺的地方。」

當診所剛開業時，因為氣氛真的太鬆，很多人都以為這裡是咖啡店或理髮廳，反而有距離感、不敢走近，在街廓逐漸打開知名度，居民熟悉習慣後，走進祥元中醫就診，會覺得比其他診所的氣氛更輕鬆，為他們帶來不少口耳相傳介紹來的新客人。

祥元中醫改裝後，至今已在台南中西區執業一年多，到底外觀這麼時髦的中醫診所，實際使用的狀況如何？蔡曜宇說自己最喜歡候診區和藤編屏風的設計，「看診時，陽光和室內光線投射在候診區的祥和感，真的太舒服了。工作結束、拉上鐵門，我喜歡在候診區沖咖啡、聊天看書，就像舒服的私人咖啡館。」無論工作時、下班後，都能在這個空間裡，為自己找到最舒服的視線和位置。

我們也好奇，診所設計得這麼不同以往，有沒有遇過什麼趣事？沒想到還真的有，因為他們和十平交流密切，有外縣市造訪的遊客，誤闖祥元中醫，走進來想點日式炸雞，「我們趕緊轉診給十平，畢竟祥元只能醫腹痛，不醫腹餓。」

圖片提供｜本事空間製作所

台北信義商圈再揭一處打卡地標！作為法國設計工作室Crosby Studios首度操刀的台灣品牌店鋪空間作品，KlassiC.全新旗艦形象店有如裝置藝術般交融金屬、玻璃、鏡面等現代元素的前衛外型，無疑使其躍為街邊尤為搶眼的標誌性存在。

台灣流行眼鏡暨生活風格品牌KlassiC.，甫與國際知名團隊Crosby Studios攜手於信義威秀闢設全新旗艦形象店；其創辦人Harry Nuriev親自領軍設計的未來感店裝，巧妙將這坐落綜合商業據點、自成一件藝術裝置的品牌店鋪，轉化為一座向城市開放的日常場域。以下帶你探索成立僅12年已然成為各大精品合作對象的Crosby Studios究竟是什麼來頭，隨後讓我們實際走進KlassiC.輕置於新世代文化集散地的「透明膠囊」，看主持設計師Harry Nuriev如何持以「重塑」哲學，雕琢出既擁有時髦別緻細節、又自帶粗獷豪放氣息的精巧空間。

享譽時尚與設計圈，Crosby Studios先認識

► 曾為Balenciaga做「舊衣回收」家具，2025年剛在巴黎開自家畫廊

以巴黎和紐約雙城為基地、創意實踐暨文化策展平台為定位的法國設計工作室Crosby Studios，由俄羅斯設計師兼藝術家Harry Nuriev成立於2014年，長年經營範疇除空間設計外，甚涵蓋時尚、當代藝術及文化活動策劃等多元型態，和Balenciaga、Gucci、Delvaux等精品大牌分別合作過家具（著名的The Balenciaga Sofa如下圖）、展覽和零售空間設計案件；今年Nike與金卡戴珊自創品牌SKIMS在首爾聖水洞引發話題的聯名快閃空間「NikeSKIMS」亦出自其手。

作品不僅曾於羅浮宮、達拉斯藝術博物館（Dallas Museum of Art）等重量級場館展出，2025年且再選址巴黎歷史建築8 Rue des Beaux-Arts開設自有畫廊，持續推進創意研究與社群連結工作。

使商品藏身空間，以藝術概念再定義零售陳列

這回Crosby Studios為KlassiC.打造的全新旗艦形象店，既完美揉合巴黎、台北兩地各自擁有的美學脈絡和風格理想，更重新詮釋零售空間的觀看方式，構建一處供所有探索者隨意走進、拍攝與參與的日常場域，引人輕鬆窺見品牌對未來生活的想像。

首先，通透空間用色選取具備強烈現代氣息的冷冽白和銀灰，同時藉由大面落地窗直接向信義街頭揭示品牌面貌，在商圈熱點形塑未來感一隅。店內接著以拱形輪廓為第二道視覺宣言，並使大小不一的開孔不規則散落整片呈無死角圓弧狀的天花板和四周牆體；柔和而醒目的光線設計遂從孔洞間淌出，在空間裡自然形成流動的光影層次——密布孔洞的牆體乍看僅是純粹的建築構造，近賞才會發現嵌於孔洞之內、等著被發現的各色各式眼鏡。Harry Nuriev解釋，「我希望第一個驚喜是，人們不會立刻意識到商品在哪裡。建築本身成為陳列，讓尋找眼鏡（風格）的過程，變成一種探索經驗。」

呼應「形塑自我」理念：走進沉浸式空間，選一副對自己的想像

圍繞整座空間的關鍵設計語彙「形狀」二字，Crosby Studios將圓孔、弧線、鏡面光影交織成一套可被感受的視覺語言，進而讓人、鏡、牆的相互映照，成為一種藝術參與。這套設計語言且與KlassiC.品牌理念不謀而合：人們走進一間眼鏡店，選的從來不只是一副鏡框，而是一個關於自我輪廓的想像；抱持這般態度，KlassiC.至今堅定陪伴每位風格探索者找到屬於自己的觀看方式，大膽「Shape the Self」。

從巴黎藝廊到台北店鋪，開展跨文化創意共創

此次合作實則緣起於雙方今年7月在Crosby Studios旗下巴黎藝廊舉辦的Crosby Studios x KlassiC.展覽。汲取靈感自街頭市集相對無章法、直覺式的眼鏡陳列架，展覽核心作品聚焦一面運用將近千副眼鏡框構築的巨型裝置牆；當這些鏡框脫離其原有的「功能」語境，反由輪廓、色彩及其反光在牆面上交疊為自成邏輯的視覺節奏，藏於（看似隨機的）表面之下、僅僅屬於每個觀者與牆面之間的觀看方式便悄然成形。

而這恰恰體現Crosby Studios向來奉行的「Transformism」哲學：經由設計賦予既有事物全新的存在方式，「靈感不是追流行追來的，而是從那些我們每天都在看、卻已經停止注意的事物裡生長出來。」憑藉對日常高度敏銳的觀察，Harry Nuriev對此命題深深著迷，並以此與KlassiC.共鳴——KlassiC.從不將眼鏡視為單純的商品，而是啟發日常風格與未來視野的載體；正如Crosby Studios從不局限在打造「好看」的空間，更通過設計發掘重新審視日常的視角。KlassiC.信義旗艦店身為作品之一，廣邀大眾自由踏上這場體驗。

結合多元感官體驗，品牌旗下信義新地標誕生

KlassiC.信義旗艦店已於7月底正式迎客，未來賓客將在KlassiC.和Crosby Studios精心籌備的全新空間中盡情探索，近距離感受建築設計、空間光影、流行眼鏡共匯一地的獨特氛圍，在每一個日常裡促成創意、風格與城市文化的相遇。

KlassiC.信義旗艦店

台北市信義區松壽路18號1F

• 營業時間：11:00-22:00

方正的粗獷主義建築上，疊上一棟古典宅邸，這彷彿奇幻小說中的超現實場景，是法國梅斯設計酒店「Maison Heler Metz」的現實真身。如此不按牌理出牌的建築造型，源自設計鬼才Philippe Starck的奇思妙想。

打破常規的設計鬼才Philippe Starck

被稱「鬼才」之人，總會有許多凡人難以想像的腦迴路。Philippe Starck就是如此，他的創作領域橫跨家具家飾、建築、交通工具，有時理性冷靜，有時狂放不羈，最為人驚艷之處是他將生物形態融入作品的巧思，如造型如外星人與蜘蛛合體的「Juicy Salif」榨汁機；以及他大膽顛覆陳規的選材邏輯，像是將路易十六時代古董椅以塑料重新演繹的「幽靈椅（Ghost Chair）」。

從奇幻故事延伸而來的超現實旅宿

Starck用精彩的作品集讓人們看見，天馬行空的想法也能落地。他為希爾頓格芮精選系列（Curio Collection by Hilton）旗下酒店Maison Heler Metz呈現的設計，也是如此——方正嚴謹、理性至極的粗獷主義建築上，屋頂邊緣蔓出綠植，圍繞著一棟彷彿從童話故事裡躍出的古典宅邸。

這般魔幻場景，源自Starck寫的一篇故事：時空背景設定在19世紀，宅邸的主人名叫Manfred Heler，他是名孤兒，從父母那繼承了這棟美麗房子。房子美歸美，但一個人待久了總會無聊，但一切在某個春日午後有了轉變——那天，Manfred賴在扶手椅上坐著白日夢，忽然間，地面開始劇烈震動，他驚恐地看向四周，才發現自己正逐漸「升空」！當震盪回歸平靜，Manfred發現自己和整棟房子，就這樣被那股不明力量拉到城市上空。

如此超現實的想法和設計，正符合希爾頓格芮精選系列的精神——打破連鎖飯店的千篇一律，聚焦具備獨特個性、在地文化和歷史故事的旅宿。

呼應梅斯城市個性

粗獷主義與古典大宅的碰撞，除了將Starck想像的故事具象化，同時也呼應了梅斯這座城市的特質。梅斯位於法國東北部的洛林（Lorraine）地區，靠近法國與德國、盧森堡的邊境，千年來在法、德兩強權間遊走，因而形塑出獨特的「雙重文化」性格。Maison Heler Metz外觀上下的強烈對比，正呼應了梅斯的雙面性。

奇幻與質樸的對比

聽完故事，讓我們往酒店裡探。Maison Heler Metz頂部的古典宅邸，外部覆上銀灰色、帶有類木紋的金屬外殼，室內擺上各種Starck設計的奇幻物件，像是水晶垂槌、雙頭斧、上下顛倒的搖椅……，構築他為故事主角Manfred構思的超現實之家。屋內設有酒店餐廳、酒吧，邀賓客來此以城市美景佐法式料理，同時探索Manfred的「空中大宅」。

宅邸下方9層樓的粗獷建築內，則是接待大廳和104間客房的所在地。有別於空中大宅的超現實風格，客房的設計顯得內斂許多，Starck捨棄多餘裝飾，讓主要材料彰顯本色，如裸露混凝土天花板的灰、牆面素雅的白，並搭配陶土地磚、木材及皮革家具，為空間引入帶有手作感及觸感的細節。