節能減碳當道，循環經濟正夯，吸管、環保杯這些議題先放一邊，你知道只要戴上眼鏡就可以是一種環保嗎？曾任 HTC 產品設計師的旅美台灣設計師 Ocean 讓簡單的穿搭與環保接軌，耗時 2 年的時間蒐集台灣海域的廢棄漁網作為材料，創新製成全世界第一副 100% 全循環的「Hibāng 友漁循環眼鏡」，為海洋環境和廢棄漁網的處理問題帶來「希望」！

設計賦予海廢全新生命

支持綠生活不再感覺到一絲的不便，只要一個簡單選擇，你就可以對自己好，同時也對環境友善。「Hibāng 友漁循環眼鏡」由設計師 Ocean 返台創辦的循環經濟品牌「好說設計」打造，有感於設計往往造成過多浪費，選擇以被棄置於台灣海域的漁網為原料切入，經歷兩年將回收漁網轉化製造為再生材「漁網回收尼龍」，打造成不同造型的鏡框，讓每副眼鏡減少 90% 的塑料使用，也使珊瑚礁與海洋生物免於被漁網纏繞而受傷死亡的威脅。

不只材料特殊，實用性更是重點。「Hibāng 友漁循環眼鏡」鏡架重量僅 15 公克超輕盈，相當於一般鏡架的 50%，設計師也特別為台灣人臉型規劃兩倍立體鼻托，加強配戴的整體支撐性，同時減壓弧形鏡腳設計不夾頭，讓長時間配戴更加舒適。漁網回收尼龍的材料特性具彈性，耐撞耐壓，意外坐到或戴著運動也都沒問題！

呼應海洋文化與趣味命名

Hibāng，既是台語的漁網，也同時是希望的發音。面對沒有利用價值的廢棄漁網，鮮為人知的是，根據海保育署統計，光是 2020 年就清出 1,100 公頓的海洋廢棄物，相當於 70 台公車被丟往海裡，而其中廢棄漁網造成的脅迫不容忽視。由於台灣缺少一個長久且具規模的解方，每年有著難以估計的廢漁網被隨意丟進海裡，「Hibāng 友漁循環眼鏡」透過材料結合日常需求，直接減少廢漁網入海的機會，從根本解決問題，為海洋、為廢棄漁網皆帶來嶄新的「希望」。

作為島嶼上的設計產物，海洋文化更緊扣「Hibāng 友漁循環眼鏡」。好說設計汲取台灣 3 個外島的台語發音作為鏡框命名，並細膩地呈現於鏡腳外側，環繞著海洋島嶼的核心。3 種造型鏡框分別為：經典圓框「 liû-khiû 小琉球」、極簡設計「phên-ô 澎湖」和英倫飛行「 lik-tó 綠島」，極具巧思連結土地的情感，親切感倍增！除此之外，眼鏡的雙色源自於漁網本身而非染色，裸色為顏色較淺的近海細漁網製成，黑色則為遠洋漁網，從製程就貫徹環保精神。

世界第一支 100% 全循環眼鏡

「Hibāng 友漁循環眼鏡」之所以是一副全循環眼鏡，重點在於其眼鏡盒也同是以回收材 R-PP 製成，而當眼鏡壽命將盡時，只要在鏡盒貼上郵票寄回，好說設計就能將之再製成新眼鏡，不僅不造成環境多餘負擔，消費者還能享有 75 折選購新眼鏡的優惠，讓正向循環持續。

追求輕鬆減塑又質感時尚的生活嗎？「Hibāng 友漁循環眼鏡」將於 7 月 20 日登上「 WayBay 挖貝」展開群眾募資，超早鳥價 NT$ 1,680 元起，未來上市價將回復為原價 NT$ 2,800。除了抗藍光透明鏡片之外，亦可選擇「古銅鍍膜鏡片」或「銀灰鍍膜墨鏡鏡片」。想知道哪種鏡框適合自己，除了以線上 AR 試戴，也可預約實體體驗，輕鬆找到自己的命定款！前 72 小時集資下單，再送價值 NT$880 元的時尚口罩眼鏡鍊，現在就讓戴眼鏡成為一種愛海、愛地球的行動！

集資日期：2021/07/20（二）21:00 上線 — 2021/09/05（日）23:59 截止

集資頁面網址：https://bit.ly/3kzrFsy

好說設計

由旅西雅圖設計師 Ocean 歐世勛和 Owen 林家葳返台創辦的循環經濟品牌，專注於提供循環產品設計與商業模式的服務。兩位設計師創業以前，曾於知名科技品牌 HTC  任職 10 年的時間，有感於工業設計往往造成更多資源浪費，於是毅然放棄光鮮亮麗的設計職位與工作，返台重新以社會設計的角度出發，選擇透過循環經濟的模式創造商業價值，同時提出解決環境問題的新選擇，永續經營有品質的生活。作品亦獲德國 IF 設計金獎、美國 IDSA 銀獎、金點設計獎等多項國際大獎的肯定。

更多訊息請見 Hibāng 友漁循環眼鏡 FB專頁

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資料提供｜好說設計

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。