廢棄漁網變身時尚眼鏡!台灣設計師打造世界第一副 100% 全循環眼鏡

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節能減碳當道,循環經濟正夯,吸管、環保杯這些議題先放一邊,你知道只要戴上眼鏡就可以是一種環保嗎?曾任 HTC 產品設計師的旅美台灣設計師 Ocean 讓簡單的穿搭與環保接軌,耗時 2 年的時間蒐集台灣海域的廢棄漁網作為材料,創新製成全世界第一副 100% 全循環的「Hibāng 友漁循環眼鏡」,為海洋環境和廢棄漁網的處理問題帶來「希望」!

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設計賦予海廢全新生命

支持綠生活不再感覺到一絲的不便,只要一個簡單選擇,你就可以對自己好,同時也對環境友善。「Hibāng 友漁循環眼鏡」由設計師 Ocean 返台創辦的循環經濟品牌「好說設計」打造,有感於設計往往造成過多浪費,選擇以被棄置於台灣海域的漁網為原料切入,經歷兩年將回收漁網轉化製造為再生材「漁網回收尼龍」,打造成不同造型的鏡框,讓每副眼鏡減少 90% 的塑料使用,也使珊瑚礁與海洋生物免於被漁網纏繞而受傷死亡的威脅。

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不只材料特殊,實用性更是重點。「Hibāng 友漁循環眼鏡」鏡架重量僅 15 公克超輕盈,相當於一般鏡架的 50%,設計師也特別為台灣人臉型規劃兩倍立體鼻托,加強配戴的整體支撐性,同時減壓弧形鏡腳設計不夾頭,讓長時間配戴更加舒適。漁網回收尼龍的材料特性具彈性,耐撞耐壓,意外坐到或戴著運動也都沒問題!

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呼應海洋文化與趣味命名

Hibāng,既是台語的漁網,也同時是希望的發音。面對沒有利用價值的廢棄漁網,鮮為人知的是,根據海保育署統計,光是 2020 年就清出 1,100 公頓的海洋廢棄物,相當於 70 台公車被丟往海裡,而其中廢棄漁網造成的脅迫不容忽視。由於台灣缺少一個長久且具規模的解方,每年有著難以估計的廢漁網被隨意丟進海裡,「Hibāng 友漁循環眼鏡」透過材料結合日常需求,直接減少廢漁網入海的機會,從根本解決問題,為海洋、為廢棄漁網皆帶來嶄新的「希望」。

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作為島嶼上的設計產物,海洋文化更緊扣「Hibāng 友漁循環眼鏡」。好說設計汲取台灣 3 個外島的台語發音作為鏡框命名,並細膩地呈現於鏡腳外側,環繞著海洋島嶼的核心。3 種造型鏡框分別為:經典圓框「 liû-khiû 小琉球」、極簡設計「phên-ô 澎湖」和英倫飛行「 lik-tó 綠島」,極具巧思連結土地的情感,親切感倍增!除此之外,眼鏡的雙色源自於漁網本身而非染色,裸色為顏色較淺的近海細漁網製成,黑色則為遠洋漁網,從製程就貫徹環保精神。

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世界第一支 100% 全循環眼鏡

「Hibāng 友漁循環眼鏡」之所以是一副全循環眼鏡,重點在於其眼鏡盒也同是以回收材 R-PP 製成,而當眼鏡壽命將盡時,只要在鏡盒貼上郵票寄回,好說設計就能將之再製成新眼鏡,不僅不造成環境多餘負擔,消費者還能享有 75 折選購新眼鏡的優惠,讓正向循環持續。

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追求輕鬆減塑又質感時尚的生活嗎?「Hibāng 友漁循環眼鏡」將於 7 月 20 日登上「 WayBay 挖貝」展開群眾募資,超早鳥價 NT$ 1,680 元起,未來上市價將回復為原價 NT$ 2,800。除了抗藍光透明鏡片之外,亦可選擇「古銅鍍膜鏡片」或「銀灰鍍膜墨鏡鏡片」。想知道哪種鏡框適合自己,除了以線上 AR 試戴,也可預約實體體驗,輕鬆找到自己的命定款!前 72 小時集資下單,再送價值 NT$880 元的時尚口罩眼鏡鍊,現在就讓戴眼鏡成為一種愛海、愛地球的行動!

集資日期:2021/07/20(二)21:00 上線 — 2021/09/05(日)23:59 截止

集資頁面網址:https://bit.ly/3kzrFsy

「Hibāng 友漁循環眼鏡」情境照-4

好說設計

由旅西雅圖設計師 Ocean 歐世勛和 Owen 林家葳返台創辦的循環經濟品牌,專注於提供循環產品設計與商業模式的服務。兩位設計師創業以前,曾於知名科技品牌 HTC  任職 10 年的時間,有感於工業設計往往造成更多資源浪費,於是毅然放棄光鮮亮麗的設計職位與工作,返台重新以社會設計的角度出發,選擇透過循環經濟的模式創造商業價值,同時提出解決環境問題的新選擇,永續經營有品質的生活。作品亦獲德國 IF 設計金獎、美國 IDSA 銀獎、金點設計獎等多項國際大獎的肯定。

更多訊息請見 Hibāng 友漁循環眼鏡 FB專頁

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資料提供|好說設計

全台唯一精品藝術跨界殿堂 「光之間 Art Space × Black Angie」台北開幕

在台北中山北路的歷史林蔭間,全新開幕的「光之間 Art Space × Black Angie」以五層樓、三百坪的壯闊尺度,定義了當代藝文場域的新高度。這裡將當代藝術、收藏文化與重奢風格完美交織,透過極致的光影筆觸與建築細節,構築出一場深度美學實驗,引領讀者在跨界場域中,領略頂級生活的質感底蘊。

5大必看:跨國療癒系藝術家 村上隆、Chrome Hearts同場亮相

結合重奢潮流選品《Black Angie》與當代藝術展演空間《光之間 Art Space》的五層樓複合藝術場域,近日於台北市中山北路二段正式亮相!空間橫跨雙店面、總面積約三百坪,目前展出五位跨國藝術家作品,並依策展規劃輪替呈現:從日本藝術家村上隆的超扁平美學、西班牙藝術家 Javier Calleja 的孤獨童趣,到中國藝術家張占占、吳琼與林天祿的內在靜謐,再延伸至台灣新銳藝術家林煌彥對存在與觀看的探問,皆指向一種當代共感以「療癒」回應現代人心靈需求。同時空間亦為全台少見「Chrome Hearts的棲息地」,及「Louis Vuitton Vivienne」等收藏級精品,將物質上的收藏價值與心靈上的文化薰陶結合成嶄新體驗,顛覆審美藝術與奢華精品的邊界。

整體空間由創辦人暨策展主理人Angie Liu所建立。她長期投入當代藝術收藏與高奢文化領域,將藝術、生活與風格視為同一套審美系統,並在不同層次的展現收藏,是對時間的承諾;策展,是對觀看的責任;而風格,則是審美進入生活後所留下的痕跡。「光之間 Art Space × Black Angie」從20264月起對外開放,以收藏為方法、以策展為結構、以風格為實踐,形塑一座屬於城市的當代藝術生活場域,成為台北難得一見的跨界藝術新地標。

一樓、二樓|風格與情緒的入口:重奢×藝術 並存

一樓作為整體敘事的開場,是一種「風格即策展」的場域設定。《Chrome Hearts》的暗黑語彙與張占占高彩度原作形成強烈對比,使情緒在物質與藝術之間流動。這樣的並置關係,不僅模糊了精品與藝術的界線,也讓觀者從消費轉向感知,成為一種更具層次的心靈體驗。

二樓的精品服飾展售空間以村上隆畫作為核心,使其獨特的超扁平美學,與風格服飾自然交錯,讓藝術不再高懸於展示之上,而是融入日常,成為可被穿戴的風格展現。

三樓|跨越國界的純真對話 —— Javier Calleja 與 吳琼 專題展

三樓展區聚焦兩位當代藝術家作品中的眼部神韻,共同展開一場關於內在感知的對話。西班牙當代巨匠 Javier Calleja以誇張的「大眼」捕捉孤獨與惆悵,邀請觀者進入他帶有黑色幽默的童趣世界;而相對的,中國藝術家 吳琼 筆下那些總是「閉眼」、神情陶醉、仰頭尋找光亮的孩童,充滿著東方靜謐的哲學。兩者作品形成了完美的動靜互補,也指向現代人普遍的心理狀態:「在世界的喧囂與自我之間,尋找一種可以安放情緒的位置。」讓觀者在每個轉念,都能遇見自己心底最純粹、未竟的夢想。

同一樓層亦呈現策展主理人Angie Liu多年蒐藏、被視為全球完整度名列前茅的 Louis Vuitton Vivienne 私人收藏系列。涵蓋 LV × 草間彌生Infinity Dots Vivienne系列與珍稀特殊皮革版本,其結合品牌經典 Monogram 元素與藝術化設計,已成為收藏市場極具辨識度的文化符號。

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Louis Vuitton Vivienne 系列收藏整齊陳列於展示牆上,從角色延伸出精品與玩味並存的收藏脈絡。 圖/光之間 Art Space提供

四樓・五樓|沉浸式療癒體驗:童話與現實運行

四樓透過異材質與色彩構築高度沉浸的感官經驗。中國藝術家 林天祿 以「花妖」、「絨花」與 「MoMo兔」系列,將童趣轉化為一種柔軟的心理空間;台灣新銳油畫家 林煌彥 以獵豹為核心意象,回應孤獨、自我凝視與存在狀態。五樓則展出美國當代藝術家 Daniel Arsham 的多件稀有雕塑作品,以「未來考古」概念,透過侵蝕與晶化的形式,使作品游移於遺跡與未來之間,為五層樓的藝術空間延伸出關於文明與記憶的無限思考。

在整體策展概念中,《Black Angie》不僅是個人消費主義的體現,而是讓審美得以延伸至日常生活的實踐。透過收藏級精品與藝術作品的並置,使藝術不只停留於觀看,而能被帶入生活、長時間陪伴。而《光之間 Art Space》的命名,是來自一個單純卻真誠的期待,希望每一位走進空間的人,都能在某個瞬間找到屬於自己的光。

「 在這裡,藝術不被神聖化,風格也不被簡化為消費。它只是安靜地存在,等待那些願意慢下來觀看的人。」— by Angie Liu.

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四樓另一翼展區以鮮明飽和的翠綠牆面,搭配林天祿立體Momo兔雕塑形成強烈對比;畫作中划船的場景延伸至空間裝置,虛實交錯的陳列語彙,引領觀者走入溫柔夢境。圖/光之間 Art Space提供

《光之間 Art Space × Black Angie》展覽資訊

地點|台北市中山區中山北路二段1721-5

空間規模|五層樓複合式藝術場域(約300坪)

展出藝術家| 村上隆、Daniel ArshamJavier Calleja、吳琼、林天祿、林煌彥 等

            (依策展輪替展出)

亮點收藏| Chrome HeartsLouis Vuitton Vivienne(含草間彌生聯名系列)

展出時間|週一至週六 12:0020:00(週日公休)

尋訪城心的春之逸境:臺中勤美洲際酒店,以食藝美學演繹晝夜交替的風格生活

春意拂過草悟道的綠意長廊,喚醒了城市角落裡的隱微生機。坐落於此的台中勤美洲際酒店,本季將春日氣息化為一場精緻的味覺策展。館內四間風格各異的餐廳與酒吧,以頂級食材與細膩火候,為都會男女鋪展出一幅從白晝到黑夜的餐桌風景。

漫賞歐陸春光

由行政總主廚 Chef David Chauveau 領軍的義式餐廳「沐檸 IL LIMONE」,即日起至6月4日以「ESSENZA DI PRIMAVERA」為春季餐桌命題。這趟味覺旅程由豐盛的義式開胃菜自助吧揭開序幕,主菜不僅提供純粹的手工羅馬披薩與海鮮義大利麵,更端出油脂豐厚的炭烤挪威鮭魚。餐期最後,由全新桌邊甜點「檸香皇冠蛋糕」登場,為整場用餐體驗留下明亮而細膩的收尾。

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沐檸 IL LIMONE《ESSENZA DI PRIMAVERA春之本味》

位於酒店大廳的「Leaves & Vines」,則於即日起至5月31日推出雙人午茶《春綻.午茶序宴》。這套午茶由精緻的法式甜、鹹點構成,重頭戲則落在頂級法芙娜巧克力火鍋。主廚嚴選法國聖多明尼克70%苦甜巧克力與安珀爪哇36%牛奶巧克力交融,濃郁可可帶出細緻焦糖與果香,入口滑順不膩。搭配新鮮水果與精選點心沾食,完美演繹了經典歐式的午後慵懶與奢華享受。

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葉與藤 Leaves & Vines《春綻・午茶序宴》

品味東方美學

以廣東老火湯為靈魂的「采月鍋品」,即日起至6月4日揉合粵式「清、潤、和、厚」的烹調哲學,推出三款春季限定湯底。「春醒瑤潤雞湯」以老母雞慢熬搭配瑤柱回甘,融入春蔬與菌菇的清潤;「和舒馬告胡椒豬肚雞湯」以豬肚與雞骨煨煮白胡椒,再綴以帶有柑橘辛香的馬告。而「御海濃萃龍蝦湯」更將番茄與時蔬炒至微焦糖化,注入龍蝦殼細火慢煨六小時。餐廳也特別延續冬季廣受好評的桌邊「品湯儀式」,讓賓客在涮煮食材前,先透過舌尖純粹感受節氣更迭。

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采月鍋品《春季限定海陸雙人套餐》

米其林入選餐廳「明娟樓」由主廚吳錫卿操刀,即日起至6月4日推出《春頌御饗宴》套餐,將深厚的山海選材功力巧妙入席。套餐以「春序開章.三味生花」揭開序幕,其中的「百花金豬牡丹鰻」結合金黃酥脆的乳豬皮、炸蝦肉漿與魚子醬,並佐以清雅酸甜的甜菜根牡丹蝦,以及包裹細滑山藥泥的去骨醃製鰻魚。靈魂湯品「松茸元貝羊肚鮑」更匯聚老母雞與金華火腿歷時八小時精燉,加入松茸、羊肚菌、日本瑤柱與南非活鮑,盡顯粵菜工藝的極致。

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明娟樓 Ming Juan Lou 米其林入選餐廳推出《春頌御饗宴》

沉醉微醺與餐桌時光

當夜幕低垂,味覺旅程延伸至位於五樓的 Rolling Bar。空間以創意調酒與沉浸式的夜生活體驗為核心,讓賓客在光影流動中放慢城市步調。主廚同時精心設計了多款佐酒小點,透過酥香與鹹鮮的味覺層次延伸調酒風味,讓深夜的餐酒節奏更加立體完整。

從午後悠緩的法式甜點時光,到夜間各具風情的微醺與盛宴,台中勤美洲際酒店藉由不同空間的轉換,細緻鋪陳出一整天層層遞進的味蕾旅程。在草悟道的盎然綠意與城市光影交錯之間,每一次的相聚都將化作值得細細珍藏的餐桌記憶。

更多餐飲資訊與線上訂位,請造訪:https://taichungic.com/restaurant/

圖片暨資料提供|臺中勤美洲際酒店