「2021 C-LAB 聲響藝術節:Diversonics」呈現聲響的多元樣貌 C-LAB與法國IRCAM第一件國際共製實驗版首演

「2021 C-LAB 聲響藝術節:Diversonics」呈現聲響的多元樣貌 C-LAB與法國IRCAM第一件國際共製實驗版首演

「2021 C-LAB 聲響藝術節:Diversonics」將於11月12日開幕,舉辦為期兩週的聲響藝術展演活動,規劃有:「當代精選」、「電影音樂會」、「校際合作」、「舞蹈之聲」、「展演裝置」等五大單元,展現當代音樂與聲響藝術在跨域創作上的多元樣貌,由C-LAB臺灣聲響實驗室邀請藝術家、團隊合作推出18組作品,近90多位創作者、演出者參與,他們不畏疫情持續創作,終在疫情趨緩下有機會與民眾分享,其中與法國「聲響與音樂研究統合中心」(簡稱IRCAM)為期近兩年的合作,推出首件國際共製作品《失眠寫生簿》實驗版,將於本次藝術節邀請觀眾聆聽體驗。

C-LAB臺灣聲響實驗室主任黃意芝介紹2021聲響藝術節
▲C-LAB臺灣聲響實驗室主任黃意芝介紹2021聲響藝術節

《失眠寫生簿》實驗版以聲光打造無人劇場  創造新的展演語彙

C-LAB 臺灣聲響實驗室在2019年即敲定與法國IRCAM第一件共製作品,由豪華朗機工團隊與義大利作曲家安德里亞.塞拉(Andrea Cera)以音樂及光球機械裝置共創《失眠寫生簿》,歷經兩年線上的緊密合作,由光的律動、立體聲場融合成的微敘事內容,在無人現身的劇場,將表演者、舞台裝置等元素,極簡凝鍊於光與聲音中,轉譯情感、敘事、行為,創造一種新的表演語彙及形式,讓觀眾體驗被聲音光影包覆環繞的感知經驗。豪華朗機工團隊以跨界混種為理念,在藝術創作上常搭以音樂、視覺、機械裝置、文本共陳的多樣性形式與內容展現,使創作面向豐盈變幻,創造許多人文與科技間和諧迷人的作品。

《失眠寫生簿》作品預覽
▲《失眠寫生簿》作品

此次《失眠寫生簿》的空間聲場由法國IRCAM規劃設計、C-LAB臺灣聲響實驗室執行,因受疫情影響,國外聲音創作團隊無法來台參與實地展演調校,但此版本為突破疫情封鎖,進行線上協作的實驗版首演呈現,明年將移師法國巴黎正式演出。

跨界合作  探索當代音樂與聲響藝術的新樣貌

「當代精選」單元有鋼琴家盧佳慧演奏自己作曲的《蝴蝶蘭》,結合畫家江賢二的畫作轉化的立體動畫,兩者在演奏中跨界交會,巧妙地交錯抽象與具象,本作品獲得洛杉磯電影獎聲音設計榮譽獎等國際各大獎肯定。那娜擊樂二重奏的《混沌‧誕生》除演出巴西作曲家布薩的擊樂連篇作品《混沌》中兩首純器樂的短曲,特別也為本屆演出楊祖垚的《主題標籤後記》及陳家輝的《微不可察的擾動》兩首新創當代音樂曲目。雙子二重奏則演出數首當代結合電音搖滾、魔幻與極簡主義的曲目。另有兩件當代新創純音樂作品以立體聲場規劃設計,包括作曲家陳立立的《病²》用音樂建構出人的焦慮與多夢情狀,作曲家羅芳偉的《荒蕪之歌》則寄寓詩句,轉譯成音樂,來審視生存意義。

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▲ 盧佳慧《蝴蝶蘭》1。圖 / 盧佳慧提供

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 ▲ 那娜擊樂二重奏《混沌.誕生》。圖 / 那娜擊樂二重奏提供

「電影音樂會」單元中,邀約IRCAM與法國龐畢度中心共製的《瘋狂的一頁》電影音樂會首度來台映演,同時還有與國家電影及視聽文化中心聯手打造的「華語默片電影作曲計畫」,甄選出劉蕙雯、林煒傑,以及邀請王思雅為影片創作新曲,透過當代音樂、聲響與影像的再創作,賦予經典華語默片電影新的生命與光彩。

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▲ 法國 IRCAM《瘋狂的一頁》。圖/ 法國 IRCAM 提供

「舞蹈之聲」單元則有四檔C-LAB和不同單位共製的作品,共同創造新的觀看與聆聽經驗,包括「蘇文琪  X  一當代舞團」結合立體實驗聲場、舞蹈、VR影像的《黑洞博物館 + 身體瀏覽器》、許程崴製作舞團結合當代電音、現場器樂及舞蹈演出的作品《桑步2021》。C-LAB與臺中國家歌劇院共製的兩件作品:由街舞舞者洪翊博搭配作曲家謝賢德的《異相共存》,以日常環境中各種循環動態為創作核心,透過舞者和聲響設計的共創模式,探索肢體和聲音在空間中互相影響的微妙變化。田子平和郭立威的作品《光之所向》,運用環形雷射光束和機械美學的動態穿透舞者身體,探索機械與肉身共舞共存的關係。

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▲ 許程崴製作舞團《桑步2021》。圖/鄭存妤攝影

「展演裝置」單元除了《失眠寫生簿》外,另有這次聲響藝術節和同期在C-LAB展出之「未來媒體藝術節」共同呈現的《等晶播種》,由藝術家許家維、鄭先喻、張碩尹創作,以雲林縣虎尾糖廠為研究場域,作曲家許德彰擔任音樂創作,臺灣聲響實驗室協助3D 聲響技術對虎尾地區進行錄音採樣、紀錄聲景,以當代科技回探歷史場景的編導式影像手法暨劇場式體驗。王福瑞《悸動響2.0》則於C-LAB升級版的聲響工作站呈現,讓此作有更多層次的聲音表情與更細緻的聆聽知覺。

 

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▲ 王福瑞《悸動響》/ 16.2 Ambisonic 全景聲系統、VR 頭顯 / 10’00” / 2021。圖 / 在地實驗提供

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▲ 許家維、張碩尹、鄭先喻《等晶播種》。圖/許家維工作室提供

「C-LAB 聲響藝術節:Diversonics」邁入第二屆,除了在當代音樂及聲響藝術創作呈現多元面向的現場音樂演出之外,也包括舞蹈、電影、裝置等跨界合作。此外,今年更邀請國立臺灣師範大學、國立陽明交通大學、國立臺北藝術大學、國立清華大學攜手合作推出5組節目,注入師生創作的校園活力、激發新生代跨域創作的想像力與實踐力。此外,聲響藝術節並規劃創作者的分享講座,透過多面向的直接對話,打破大眾對藝術疆界的既定認知,拓展對音樂、聲音、科技與跨界藝術的理解和想像,成為支持臺灣當代音樂聲響藝術發展的能量。因應疫情,此次也推出數檔線上節目,包括法國ManiFeste藝術節菁華版線上看及國際論壇,讓國際交流不受疫情影響停擺。

[ 2021 C-LAB 聲響藝術節:Diversonics ]

日期|2021.11.12(五)— 2021.11.28(日)

地點|臺灣當代文化實驗場(臺北市大安區建國南路一段177號)

開幕式

日期|2021.11.12(五)19:00

地點|臺灣當代文化實驗場 戰情大樓前廣場

節目

盧佳慧《蝴蝶蘭》3D 影像鋼琴演出

那娜擊樂二重奏當代打擊樂《混沌.誕生》

王福瑞《悸動響2.0》影音作品(局部) 

從森林、食材到發酵!初衷小鹿 × KURE8 打造「Wild Ferment」野性熟成味覺之旅

從賓客入席的第一口發酵茶,到餐末令人驚艷的熟成甜點——優雅茶香、鮮美果實與時間的發酵作用,正成為整張火鍋餐桌上最引人入勝的風味線索。

如果「發酵」不只是一杯隨手飲品,而是巧妙貫穿整套精緻火鍋饗宴,會碰撞出怎樣的火花?

初衷小鹿

台北知名火鍋品牌 初衷小鹿 Deer's Hotpot Bistro 與知名發酵茶飲品牌 KURE8 強強聯手,於9 18 日至 11 18 日 限時推出限定企劃「Wild Ferment|野性熟成」。不同於常見僅提供單一聯名飲品的跨界合作,雙方這次以「發酵如何融入火鍋餐桌」為靈感核心,從前菜、主鍋、特製沾醬、聯名特調到最後的限定甜點,全方位梳理賓客的味蕾節奏,帶來極具質感的頂級用餐體驗。

 初衷小鹿 

堅持食材本味!以茶香與發酵時間堆疊豐富層次

「回歸原料本身」是初衷小鹿與 KURE8 長期以來共同的堅持。初衷小鹿一直以來透過嚴選頂級肉品、新鮮海鮮與在地嚴選蔬菜,佐以獨門湯底呈現食材最自然的美味;而KURE8 則擅長運用茶葉、嚴選果實與時間發酵,堆疊出豐富且細緻的風味表現。

 初衷小鹿 

這次推出的「Wild Ferment」企劃,並非將所有料理強行賦予強烈的發酵感,而是在保留食材原本鮮美的前提下,讓優雅茶感、清爽果香與自然酸氣,依序順應著用餐節奏融入各個餐桌環節,帶領饕客展開一場優雅且充滿驚喜的風味探險。

3 款期間限定聯名特調,果香、茶韻與微醺的完美交響

為了完美襯托火鍋的豐富層次,雙方特別以紅烏龍、鮮美果實與蘋果康普茶為風味基底,精心研發出 3 款期間限定特調。凡點用「Wild Ferment」套餐的賓客皆可自由選擇乙杯

【無酒精】紅烏龍 × 鳳梨 × 蘋果康普茶:酸甜交織,鳳梨的熱帶果香襯托出烏龍茶韻,喝起來極致解膩。

【無酒精】紅烏龍 × 蘋果 × 蘋果康普茶:口感到位且溫潤圓滑,蘋果的自然甜香與康普茶酸氣達成完美平衡。

【含酒精】Vodka × 檸檬 × 紅烏龍 × 蘋果康普茶:微醺首選!伏特加與檸檬的酸爽風味,為悠長茶香增添成熟風韻。(未成年請勿飲酒)

 初衷小鹿 

CRÈM 主廚操刀獨家甜點!加碼門市跨界集字活動

饗宴的最後,則由高質感聯名甜點劃下完美句點。甜點靈感汲取自 KURE8 人氣飲品「茉茉芭樂」,並特別邀請 CRÈM 甜點主廚 操刀,採用專屬拼配茉莉烏龍重新詮釋,搭配紅心芭樂慕斯與庫利(Coulis)。優雅花香與果香交香輝映,為整餐留下令人難忘的熟成尾韻。

 初衷小鹿 

此外,活動體驗更同步延伸至 KURE8 實體門市!消費者於活動期間購買指定飲品,每購買 2 杯即可獲得 1 張字卡。只要集滿「初、衷、小、鹿、8、酵、茶」指定文字,即可兌換雙品牌準備的跨界驚喜獎項,讓這份美好的熟成風味,從餐廳餐桌延伸至日常生活的每一刻!

訂位資訊:Wild Ferment|野性熟成 線上訂位

圖片提供 | 初衷小鹿  文字整理 | SHAN

2026草嶺石壁森林療癒季,重新感受一座山的方式森林,除了被觀看,還能如何被感受?

當風吹過竹葉、腳步踩上山徑,植物的氣味在空氣裡散開,一道以地方食材完成的料理端上餐桌,森林便不再只是眼前的風景,而開始透過聲音、氣味、觸感與味覺,與人的身體產生連結。

2026草嶺石壁森林療癒季以「森之共振」為題,於94日至96日在雲林古坑草嶺石壁展開。活動從當地既有的竹林地景與森林療癒場域出發,將音樂、五感體驗、地方飲食、手作與小旅行帶進山林,試著重新思考一件事:當我們放慢腳步,森林是否能成為一種更深刻的旅行體驗?

從一段聲音開始,重新聽見森林

今年活動邀請創作歌手吳汶芳擔任活動大使。她清透而細膩的創作氣質,與草嶺石壁安靜、緩慢的自然環境形成呼應。

95日登場的竹林演唱會,則讓「聲音」成為感受森林的一種方式。周蕙、白安、吳汶芳、南西肯恩與樂耕農室內樂團將走進山林演出。

當歌聲與風吹竹葉、林間鳥鳴以及環境裡細微的聲響同時存在,音樂便不再只是舞台上的表演,而成為森林聲景的一部分。

「森之共振」所指的,也不只是音樂本身。它更像是一種人與自然、感官與土地之間彼此回應的狀態。

2026

打開五感,森林成為一座沒有牆的教室

除了聆聽,今年的森林療癒季也試著從不同感官進入山林。

精油調香以草本與植物氣味引導嗅覺;擴香石、森林拓印等手作體驗,讓觸摸、觀察與創作成為理解自然的方式;聲音療癒則透過空靈、延展的音色,引導參與者慢下呼吸,重新注意那些平時容易被忽略的環境聲響。

這些體驗並不強調完成一件多麼精緻的作品,而是讓人透過動手做的過程,暫時離開熟悉的生活節奏。

當手指觸摸植物、鼻子辨認氣味、耳朵開始注意遠近不同的聲音,森林也從一片「被觀看的風景」,轉變成一處能夠與身體互動的空間。

把旅行的速度放慢,在山裡多停留一些時間

如果想讓這份感受延續得更久,「草嶺石壁森林療癒森呼吸」則將森林體驗延伸成完整的小旅行。 

94日的一日遊將走入木馬古道,結合竹林療癒導覽、森林色票採集、森林野餐與古坑咖啡手烘體驗,讓山林、飲食與地方產業自然地串聯在同一段旅程裡。

95日至6日的二日遊則進一步拉長停留時間。從木馬古道與森林拓印開始,午後走進竹林演唱會,夜晚留宿草嶺;隔日再沿著遊龍湖步道前進,體驗聲音療癒、地方料理、九芎神木與品茶。

比起快速蒐集景點,這更像是一種重新安排時間的方法——讓人願意為一條步道、一杯茶,甚至一段安靜,多停留一些時間。

2026

從味覺開始,讀懂一座山的風土

森林與地方的關係,也可以從餐桌開始理解。

96日登場的「療癒微醺餐桌」,邀請雲林在地J.Food傑夫料理人,以草嶺石壁的自然環境與地方食材為出發點,結合風土料理、微醺飲品與料理人說菜。

當料理走進森林,一頓飯便不只是填飽肚子的日常,也成為閱讀地方的一種方式。食材、氣候、產地與料理人的轉譯,共同構成旅人對草嶺石壁的另一種記憶。

活動期間的療癒市集,也將串聯茶、咖啡、農產與地方特色品牌,讓山林周邊的生活與產業走進活動現場。

從一片竹林開始,重新想像山林旅行

從一片竹林開始,草嶺石壁正在嘗試提出另一種山林旅行的可能。

森林不只是需要被保留與觀看的自然景觀,也可以成為承載聲音、飲食、工藝、地方產業與生活方式的場域。

2026草嶺石壁森林療癒季所設計的,也許不只是三天活動,而是一種重新與森林相處的方法。

當我們願意把速度放慢,風吹過竹林的聲音、一道料理的氣味,甚至自己的呼吸,都可能重新變得清晰。

2026

2026草嶺石壁森林療癒季|森之共振

日期|202694日-96

地點|雲林古坑・草嶺石壁森林療癒園區

活動大使|吳汶芳

竹林演唱會|95

演出陣容|周蕙、白安、吳汶芳、南西肯恩、樂耕農室內樂團

體驗報名|森林療癒小旅行、體驗工作坊、療癒微醺餐桌、療癒市集等