2022 ART FUTURE登場!集結KAWS、奈良美智、陳普等200+藝術家千件作品

2022 ART FUTURE登場!NFT匯流,集結KAWS、奈良美智、陳普等200+藝術家千件作品1

邁入第四屆的當代藝術博覽會「ART FUTURE 藝術未來」,即日起至1月16日於台北君悅酒店10樓舉辦。本屆集結近40間參展單位,展出200名藝術家、逾千件最新藝術創作,尊彩藝術中心、傳承藝術中心、名典畫廊、Dotard Village Gallery、Gallery HANA、唐灣藝術中心、藝站當代藝廊等皆在列。

14_KAWBOB
中陽藝廊,KAWS,BOB海綿寶寶(三件一組),彩色絲網印刷、紙本,50 x 50 cm,2011年。

亮點藝術家、作品搶先看!

本屆參展的尊彩藝術中心,本次共展出5個展間,藝術家包含陳普、周代焌、王建文、黃昱昊等。其中,陳普的藝術創作結合平面立體、虛擬真實、靜動態的藝術生態系統,從手繪創作出發結合2D動畫、3D動畫、AR、裝置藝術,透過多樣媒介呈現出視覺藝術的可能性以及虛實間的交互體驗。

01_CHEN Pu_Plant Animal_Hand-drawn, digital calculation, photographic paper_140×105cm_2021
尊彩藝術中心,陳普,植動物,手繪、數位演算、相紙,140×105cm,2021年。

周代焌擅長處理繪畫與影像之間的關係,不斷嘗試突破繪畫框架,以台灣歷史和環境議題為研究軸線,透過拼貼不同時空的圖像,堆疊出存在/不存在的風景,比擬現代數位「圖層式」的觀看路徑,呈現當今在處理繪畫裝置的方法學。

02_CHOU Tai-Chun_Trivial Details in the Incident_Acrylic on canvas_91×116.5cm_2021
尊彩藝術中心,周代焌,事件中的支微末節,壓克力彩、畫布,91×116.5cm,2021年。

王建文使用實際歷史事件來展開關於文明、自然環境、人文社會等種種現象的探索過程,將歷史事件資料轉化為視覺的語言,作為個人表述生存時代的真實傳達。

03_Leo WANG_La Poursuite de L_espoir_Oil on canvas_145.5x97cm_2021
尊彩藝術中心,王建文,希望的繼承,油彩、畫布,145.5×97cm,2021年。

致力於發掘具潛力的亞洲、歐美優秀藝術家的Dotard Village Gallery,本次推出的藝術家賀蕙芝,取材對象皆以最貼近人們生活的物品,運用細膩的筆觸、對光影特殊的敏銳度,為餐桌增添繽紛美味,不但讓觀者在畫裡不斷發掘許多驚喜,更讓人感受到臺灣美食不可忽視的魅力。

06_DV Gallery賀蕙芝 愛情之歌 油畫畫布 91 x 116.5 cm (1)
Dotard Village Gallery,賀蕙芝,愛情之歌,油彩畫布,91 x 116.5 cm,2019年。

集結來自世界各地的參展畫廊、藝術家

名典畫廊致力於將俄羅斯油畫藝、與歐洲當代藝術作品普及到社會群眾的生活中,本次展出的藝術家來自世界各地——波蘭藝術家Roman Klonek對老式卡通、日本文化有濃厚興趣,以此創作各種異想天開的生物插圖和版畫;德國藝術家Danielle Zimmermann使用色彩強烈、鮮豔的麥克筆創作繪畫,作品題材通常來自於廣告界,描繪漫畫、社交媒體、名人、富人、政治家、藝術家或模特的圖像。

07_Roman Klonek_Crooks along the shore_98x56.5cm_woodcut_2012
名典畫廊,Roman Klonek,岸邊的騙子,木刻版畫,98 x 56.5 cm,2021年。

唐灣藝術中心初衷為保存台灣近代、當代藝術作品,認為藝術家瞭解台灣真情質樸的人文素養、和善溫情的在地文化,作品自然蘊藏台灣美的力量。

09_Eva Hsueh薛保瑕_Formation Realm形成界_Acrylic on canvas壓克力顏料 畫布_86x72cm_2013
唐灣藝術中心,薛保瑕,形成界,壓克力 顏料畫布,86 x 72 cm,2013年。

來自韓國釜山的Gallery HANA致力於挖掘繪畫、雕塑的多樣化,該畫廊新銳藝術家以多種學科、知識視角為基礎,推動當代與古典作品的收藏發展,本次帶來韓相胤等七位韓國藝術家的新作。

08_韓相胤
Gallery HANA,韓相胤,幸福的小豬家庭_幸福的旅,油彩畫布、金箔,53 x 45.5 cm,2021年。

國內畫廊則有333畫廊、99度藝術中心、輕映19藝文空間、中陽藝廊、國璽藝術、藝星藝術中心等畫廊參展,囊括台灣藝術家郭弘坤、陳昱凱、邱國峯與日本藝術家草間彌生、奈良美智等兩百餘位藝術家作品。

12_郭弘坤_我在這_油彩畫布_110×90cm_2021
99°藝術中心,郭弘坤,我在這,油彩畫布,110 × 90 cm,2021年。

15_Yu Kai CHEN 陳昱凱_Blue Dog 布魯狗_Acrylic, Resin, Toner on canvas 壓克力、樹脂、碳粉、畫布_130x130cm_2021
藝星藝術中心,陳昱凱,布魯狗,壓克力、樹脂、碳粉、畫布,130 x 130 cm,2021年。

ART FUTURE首次展出NFT 

本屆展會特別與多功能藝術品NFT交易平台「akaSwap」合作,以數位藝術新趨勢為主題,推出由插畫家川貝母、藝術家王新仁跨界合作的PFP專案「Tez Dozen」。川貝母以12種動物為主題,繪製充滿奇趣的NFT大頭貼,買家購買後經過一段時間,才能看到各自的大頭貼在眼睛、頭頂、肩膀、手部裝飾和背景顏色等各有不同,而參數越稀缺的NFT價值就越珍貴。此外,收集這些大頭貼還可獲得平台治理代幣,隨著時間推進,代幣還能生息並可兌換成Tezos幣甚至美金,展現區塊鏈權力開放、去中心自治組織(DAO)的特性。

資料提供|ART FUTURE 藝術未來

2026年的台南藝術博覽會登場!在府城安平小調與織理間,收藏生活的安定

當南台灣的第一縷春風拂過府城的黃花風鈴木,2026年的台南藝術博覽會(ART TAINAN)再度如約而至。然而,今年的氣息顯得有些不同,在經歷了數年「數位虛無」與「AI奇觀」的視覺轟炸後,全球藝術產業似乎集體進入了一個安靜的深層修復週期。

如果說過往的藝術盛事是為了追求震撼,那麼2026年的台南藝博,則選擇成為承載溫柔的容器。在這一瞬間,我們遺忘了宏大的敘事,轉向那些被遮蔽的、脆弱的低頻聲音。這是一場關於府城的小調(minor keys)、手作真實觸感與海洋群島思維的深度對話,讓我們在台南的感性紋理中,尋回讓心安定的藝術力量。

首都藝術中心_王逸家_尋找另一個夢境_水墨絹本設色、銀箔_160X96cm_2024
首都藝術中心_王逸家_尋找另一個夢境_水墨絹本設色、銀箔_160X96cm_2024

減少視覺刺激,找回藝術最真實的陪伴

過去幾年,我們見證了藝術市場從「加速」到「過載」的過程。演算法生成的圖像填滿了視網膜,宏偉的敘事在我們的虛擬生活空間中喧賓奪主。然而,進入2025年下半年後,這股思潮在藝術家集體的反思中,逐漸發生變化。

善財畫廊(SUNJAE Gallery)_Kim eunjoo_In a dream df tea time_油彩、畫布_72.7x60.6cm_2025
善財畫廊(SUNJAE Gallery)_Kim eunjoo_In a dream df tea time_油彩、畫布_72.7x60.6cm_2025

藝術是否只能隨著時代的奇觀而舞?當代人們面對科技奇點的飛速躍進,世界早已變成我們曾想像未來的模樣。這個時代的藝術不再僅是為了展示(show),而是為了承載(carry),一如第16屆沙迦雙年展的主題:承載前行(to carry),暗示著藝術品正相互承載著人類面對劇變時的脆弱、片段且珍貴的記憶,以及對關懷的渴望。

蔚龍藝術_郭怡君_午後窗花景一_膠彩_56x25cm_2024
蔚龍藝術_郭怡君_午後窗花景一_膠彩_56x25cm_2024

重拾手作,數位浪潮下的物質反彈

如果說「小調」是聽覺上的反思,那麼「真實觸感」則是感官上的覺醒。隨著 2025年AI生成技術的爆炸,我們進入了一個合成物充斥的時代。當演算法可以輕易模擬出完美的構圖與光影,人類反而開始產生強烈的「物質渴求」。這種現象在2026年演變為一種反作用力:我們容許更多的不完美,期待感受到作品中那些無法被簡化的體溫。

大岡藝術空間_施春茂_花抱_水墨、紙本_72x70cm_2023
大岡藝術空間_施春茂_花抱_水墨、紙本_72x70cm_2023

台南這座擁有深厚歷史人文風味的城市,成為這場藝術觸覺的最佳舞台。在今年的藝博會中,我們將看見媒材探索與傳統轉譯的極致展現,從釉色的深邃、紙材物理特性的鑽研,到將傳統書法語彙融入當代美學,或是透過織品等各種媒材結合創作的藝術作品。這些媒材本身就是「能量的承載者」,呼應著對自然與靈性的哲學思考 。

松風閣畫廊_陳翊真十二月的穿著_香杉木_40x21x21cm_2025
松風閣畫廊_陳翊真十二月的穿著_香杉木_40x21x21cm_2025

當我們回歸「手作」,連結的是指尖下的溫度。台南新藝獎的青年藝術家們,正是在數位與物質的交界處,透過對社會觀察與生存隱喻的反思,找回了創作的「抵抗力」。在ART TAINAN 2026,我們可以看見一部份的藝術家們正在拒絕演算法的平滑,追求充滿阻力、需要時間淬鍊的工藝過程。這種回歸,是在注意力破碎的世界中,用一針一線、一捏一塑,縫合出藝術的真實靈魂。

丁丁藝術空間_莫伊·亞古斯_羅斯科製作中_壓克力、全麻畫布_100x81cm_2024
丁丁藝術空間_莫伊·亞古斯_羅斯科製作中_壓克力、全麻畫布_100x81cm_2024

群島思維:海洋與運河交織的文化座標

在感性與物質的修復之外,2026 年的台南藝博更啟動了「群島思維」(Archipelagic Thinking)的想像。適逢 2026 年台南運河開通 100 週年,這條貫穿府城的歷史長河,與海洋一同構建了台南的流動身分。海洋從不是隔閡,而是連結。群島思維挑戰了封閉的敘事,將世界視為無數相連的島嶼。這種「海洋認識論」在台南 400 的歷史基調上,綻放出更具流動性的文化自信。

銀座獺畫廊_九鬼匡規(Masachika KUKI))_狐火_壓克力顏料、和紙_33.3x19cm_2025
銀座獺畫廊_九鬼匡規(Masachika KUKI))_狐火_壓克力顏料、和紙_33.3x19cm_2025

收藏一個時代的溫柔

在春光燦爛的府城,我們邀請每一位愛好者走進這些心靈居所。在那些細碎的耳語與質樸的物料間,你會發現,收藏不僅是獲得一件作品,更是找回一份生活的尊嚴,以及在這個變動不居的時代裡,那件最能讓心安放的、屬於自己的「小調」作品。這是一個以「空間為策展語言」的國際博覽會,致力於將藝術細緻地織入城市的感性紋理,透過「小調」的頻率,為每一位藝術愛好者尋回生活的真實觸感。

台灣女性藝術協會_吳瓊華_檳榔青春組曲_彩墨_150x180cm_2012
台灣女性藝術協會_吳瓊華_檳榔青春組曲_彩墨_150x180cm_2012

2026年的台南藝術博覽會

| 公眾展期| Public Days

  • 3 月 13 日(五)12 : 00 – 19 : 00
  • 3 月 14 日(六)12 : 00 – 19 : 00
  • 3 月 15 日(日)12 : 00 – 18 : 00 (15日最後入場17:00,當天僅開放至18:00)

|展覽地點| Venue

  • 台南晶英酒店 6 - 7 F (臺南市中西區和意路1號)

資料提供|社團法人中華民國畫廊協會

3月全台展覽整理!走進新北、台北、台中、嘉義、屏東等7個藝文現場

3月全台展覽整理!走進新北、台北、台中、嘉義、高雄等7個藝文現場

3月有什麼展覽?我們為你盤點全台北中南近期的展覽活動,讓你在閒暇之餘也能安排一場藝文之旅!

新北|勒・柯比意:建築詩篇世界巡展

展期:2026.2.25~2026.4.17
地點:淡江大學文錙藝術中心

(圖片來源:淡江大學)
(圖片來源:淡江大學)

「勒・柯比意:建築詩篇世界巡展」自啟動以來,已巡迴全球40座城市,此次首度來到台灣展出,並於淡江大學文錙藝術中心登場。本展藉由法國勒・柯比意基金會獨家授權的122件經典建築模型,以及沉浸式展場設計,帶領觀者走入勒・柯比意(Le Corbusier)的建築思想。

(圖片來源:淡江大學臉書、攝影:高素芬)
(圖片來源:淡江大學臉書、攝影:高素芬)
(圖片來源:淡江大學臉書、攝影:高素芬)
(圖片來源:淡江大學臉書、攝影:高素芬)

新北|托馬斯.薩拉切諾:共織宇宙

展期:2026.3.21~2026.9.6
地點:新北市美術館6A、6B展間

托馬斯.薩拉切諾,〈算法.韻律〉,2024。「共生」展覽現場,2024年,北京紅磚美術館。圖片由托馬斯.薩拉切諾工作室提供。
托馬斯.薩拉切諾,〈算法.韻律〉,2024。「共生」展覽現場,2024年,北京紅磚美術館。圖片由托馬斯.薩拉切諾工作室提供。

阿根廷藝術家托馬斯・薩拉切諾(Tomás Saraceno),致力於透過藝術創作,打造涵蓋生態與社會、參與式與裝置性藝術的交流平台。此次展覽為托馬斯.薩拉切諾於台灣舉辦的首次大型個展。展覽中,觀眾將穿梭於微觀與行星的尺度之間,作品以雕塑、裝置、聲音、繪畫與影像構成感知的拓撲——從蜘蛛的感知網絡,到大氣層中熱能與光線的流動——在這持續變動的關係場域裡,逐步察覺交織萬物、連結人類與非人存在的無形絲線。

〈空氣太陽博物館〉在泰國雙年展,泰國清萊,2023年。攝影:Joaquín Ezcurra。圖片由Aerocene基金會以 CC BY-SA 4.0 授權提供。
〈空氣太陽博物館〉在泰國雙年展,泰國清萊,2023年。攝影:Joaquín Ezcurra。圖片由Aerocene基金會以 CC BY-SA 4.0 授權提供。

新北市美術館2026年度展覽總整理!托馬斯.薩拉切諾大展3月登場、新北前輩藝術家林克恭個展等亮點揭曉

台北|Echoes of Dissonance

展期:2026.3.7~5.2
地點:TAO ART (台北市內湖區洲子街79-1號8樓) 

(圖片提供:TAO ART )
(圖片提供:TAO ART )

美國洛杉磯藝術家暨電影導演艾莉克斯・普拉格 (Alex Prager)擅長透過巧妙的場面調度,打造出充滿細膩張力的瞬間,並以誇張且具有展演性的影像語言,營造出介於熟悉與陌生之間的奇異感受。而此次在台灣的首次個展,將帶來她近期創作的短片作品〈跑〉(Run, 2022)、影像作品〈眠〉(Sleep, 2022)、早期的錄像作品〈掌聲〉(Applause, 2016)等一系列精選作品。

Run (2022), Alex Prager Video (Color, sound)(圖片提供:TAO ART )
Run (2022), Alex Prager Video (Color, sound)(圖片提供:TAO ART )
Hollywood (Day), 2024, Alex Prager, Archival Pigment print(圖片提供:TAO ART )
Hollywood (Day), 2024, Alex Prager, Archival Pigment print(圖片提供:TAO ART )

台中|壘上有人:臺灣棒球漫畫的全力一擊

展期:2026.1.29~2026.8.30
地點:國家漫畫博物館東側園區13展間(臺中市西區林森路33號)

(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

國家漫畫博物館籌備處推出的「壘上有人:臺灣棒球漫畫的全力一擊」特展,透過數十年來的臺灣棒球漫畫作品,帶領觀者回望棒球漫畫如何陪伴社會走過不同階段:從1960年代受到審查制度影響,發展出描抄重製、盜版翻譯與剪貼創作等特殊出版現象;到本土創作逐步萌芽,再到1990年職棒開打後,漫畫開始承載在地文化、球星故事與青春情感,逐漸發展出專屬於臺灣的敘事節奏與視覺語彙。

(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

另外,展覽也規劃多項互動體驗,觀眾可在多媒體互動展間製作專屬的球員卡;完成展場打卡任務後,還能兌換代幣,到扭蛋機轉出限定紀念小物⋯⋯,期盼在多元的體驗與展覽內容中,帶人們重新認識深植你我心中的「國球」運動文化。

(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

更多展覽資訊請點此

台中|你缺藝術家嗎?先「畫」再說!

展期:2026.3.20~6.28
地點:勤美術館(台中市西區館前路79號)

勤美術館全新春季特展《你缺藝術家嗎?先「畫」再說!》,由藝術團隊「走路草農藝團」策劃,邀請人們化身為一日藝術家,佔領美術館牆面。走路草農藝團將勤美術館打造為4大體驗型創作現場,構成一套完整的「藝術家養成動線」,讓觀眾在不同創作狀態中自由切換,同時邀約6組藝術家陪伴創作。

(圖片提供:勤美術館)
(圖片提供:勤美術館)

而挑高展場中央懸掛著巨型「浮空雲朵」塗鴉區,歡迎人們在其表面留下筆跡,隨著展期推移,雲朵將成為一件隨著時間生長的「活作品」。另外,每一位提筆創作的觀眾,都將獲頒館方推出的專屬展覽藝術家證,留下屬於自己的創作回憶。

展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)
展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)
展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)
展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)

嘉義|地緣政治的國際萬象−十四至十九世紀的東亞世界

展期:2026.2.15~5.10
地點:國立故宮博物院南部院區 S101展廳

九州國立博物館典藏的約多庫斯·洪第烏斯〈中國圖〉,呈現歐洲視角下的東亞想像。(圖片提供:故宮南院)
九州國立博物館典藏的約多庫斯·洪第烏斯〈中國圖〉,呈現歐洲視角下的東亞想像。(圖片提供:故宮南院)

國立故宮博物院南部院區推出的「地緣政治的國際萬象—14至19世紀的東亞世界」特展,除展出故宮典藏,也特別向大英博物館、仁川廣域市立博物館、高麗大學博物館、九州國立博物館、大阪歷史博物館及外交部、國立臺灣博物館等國內外博物館借展珍貴文物,共計展出85組99件。策展概念為「從物件說歷史故事」,透過地圖、圖像與相關文獻,詮釋東亞國際政治秩序的競逐與轉變。其中,與臺灣密切相關的《馬關條約》,也在本特展中公開亮相。

故宮院藏限展品—唐閻立本〈職貢圖〉,畫中域外人物手捧奇珍異物、造型戲劇鮮明,「紀實」與「想像」兼具。本件僅展至3月29日,不容錯過。(圖片提供:故宮南院)
故宮院藏限展品—唐閻立本〈職貢圖〉,畫中域外人物手捧奇珍異物、造型戲劇鮮明,「紀實」與「想像」兼具。本件僅展至3月29日,不容錯過。(圖片提供:故宮南院)
表現壬辰戰爭的傳世作品屈指可數,韓國高麗大學博物館所藏〈壬辰戰勝平壤入城圖十曲屏〉人物眾多、表情與姿勢各異,十分精采。(圖片提供:故宮南院)
表現壬辰戰爭的傳世作品屈指可數,韓國高麗大學博物館所藏〈壬辰戰勝平壤入城圖十曲屏〉人物眾多、表情與姿勢各異,十分精采。(圖片提供:故宮南院)

更多展覽資訊請點此

屏東|當繁花盛開

展期:2026.3.28~8.30
地點:屏東縣立美術館 (屏菸1936文化基地 ‧ 屏東市菸廠路1號)

(圖片來源:屏東縣政府文化處)
(圖片來源:屏東縣政府文化處)

屏東縣立美術館所在地原為日治時期興建的屏東菸葉廠,如今蛻變為孕育藝術與文化的美術館。而開館首展「當繁花盛開」,集結16位日本藝術大師,包含井上有一、白髮一雄、草間彌生、荒木經惟、空山基、天野喜孝、奈良美智、村上隆、鹽田千春、蜷川實花、名和晃平、高野綾、六角彩子、小松美羽、中村萌、江上越,展出作品橫跨書道、繪畫、攝影、雕塑、裝置與流行視覺等領域,這些作品也將帶領人們看見宛如繁花綻放般的多元藝術樣貌。

(圖片來源:屏東縣政府文化處)
(圖片來源:屏東縣政府文化處)
(圖片來源:屏東縣政府文化處)
(圖片來源:屏東縣政府文化處)

從煙霧到花開:屏東縣立美術館開館首展「當繁花盛開—日本當代藝術展」

延伸閱讀

RECOMMEND