LOEWE作為炙手可熱的精品品牌，為人稱道的不僅有創意總監Jonathan Anderson洗鍊卻不失趣味性的獨到美學，品牌自1846年成立至今，堅持以「工藝」為核心的職人精神，更是無可取代的DNA。這份理念也延伸至世界各地的品牌旗艦店「CASA LOEWE」，其不只是零售空間，更像是集時裝、設計、藝術、工藝品於一處的「收藏展示間」，近日LOEWE在西班牙重開巴賽隆納旗艦店「CASA LOEWE Barcelona」，整體以畫廊為概念，展現以工藝為尊的品牌理念。

店址座落巴賽隆納建築聖地

旗艦店佇立巴賽隆納市中心格拉西雅大道（Paseo de Gracia），這裡被認為是西班牙最高檔的地段之一，不僅集結各大時尚精品店面，著名的建築聖地「不和諧街區」也座落於此，其涵納西班牙4位最重要的現代主義建築師作品，這些建築恰巧都建於20世紀初期，不過每位建築師風格迥異，匯集成街區後視覺上並不協調，因而得名。

其中兩座為高第作品——巴特婁之家（Casa Batlló）與米拉之家（Casa Milà），而LOEWE旗艦店前身「Casa Lleó Morera」也是其一，品牌在翻新過程中，考量到建築本身的故事性與歷史底蘊，盡可能保留原先建築風格，並悉心修復樓中天花的金箔裝飾。

天花金箔細節

亮點展品一｜巨大竹雕塑穿梭空間

以「藝廊」為概念規劃的室內空間，共有3件主要藝術作品貫穿，其中又以四代田辺竹雲斎（Tanabe Chikuunsai IV）的大型竹雕塑為焦點。

四代田辺竹雲斎的身份說來特別，他不僅代表個人也象徵「家族」，竹雲斎家族歷史可追溯至1887年，世代以竹材為媒介鑽研工藝，2017年才正式由第四代傳人接班。除傳承家傳傳統技法，四代田辺竹雲斎也擅長以「虎竹」創作立體雕塑，其作品姿態狂妄、帶有密集緊湊的視覺感，與竹藝術品中常見的溫和、清新氣質大不相同。這次為LOEWE打造的雕塑，也承襲自身標誌性風格，在整個空間裡穿梭跑動，環抱樑柱、包裹門口、漫步天花。

四代田辺竹雲斎竹雕塑

亮點展品二｜自天花垂墜而下的編織雕塑

與竹雕塑相映的，是加泰隆尼亞藝術家Aurelia Munoz的棉繩編織雕塑，作品主體由繩線精密構成面互相交纏，看上去像是一體成型的棉柔布料，創造柔軟、具動態感的視覺效果。

Aurelia Munoz棉繩編織雕塑

亮點展品三｜漸層藍與複雜紋理交織玻璃窗

英國藝術家Richard Wright則帶來染色玻璃窗裝置，活潑的藍色漸層被覆蓋在網格之下，大小不一的幾何形狀堆疊成複雜紋理，巧妙與竹雕塑的外觀互相呼應。

亮點展品四｜家具經典「Utrecht」扶手椅

細看空間，會發現家具選擇也別具巧思。荷蘭設計大師Gerrit Thomas Rietveldn所操刀的「Utrecht」扶手椅，最大特色就是「直角」的巧妙運用，座椅靠背與椅墊在地板上相遇，兩側扶手同時也是底部支撐物件，兩個直角設計形塑整體結構。這1935年誕生的設計，現在看來還是令人驚艷，Jonathan Anderson選擇天藍、草綠、嫩粉、酒紅等色彩妝點，讓空間更活潑。

「Utrecht」扶手椅

亮點展品五｜在地百年陶瓷廠訂製磚牆

LOEWE也與巴賽隆納在地百年陶瓷廠「Ceramica Cumella」合作，邀請工匠以地中海為靈感，運用深淺不一的白瓷磚打造磚牆，並以不同深淺的藍色陶瓷鋪滿樑柱，為空間在材質呈現上做出層次。

磚牆細節

圖片提供｜LOEWE

全球知名的徒手攀岩傳奇人物Alex Honnold（艾力克斯・霍諾德），原訂於台灣時間1月24日（本週六）上午9點挑戰徒手攀登台北101。因天候不加，延至明天上午9時再舉行。

延伸閱讀：專訪《赤手登峰》導演暨攝影師金國威Jimmy Chin：超越人類極限，從自然、身體至心靈的攀登藝術

高壓下保持絕對冷靜

2016年，Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示，他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ，讓他能在高壓下保持絕對冷靜。回顧過往，他最為人津津樂道的成就莫過於2017年在優勝美地國家公園，完成了酋長岩(El Capitan)「Freerider」路線的徒手攀登 。這條高達3,000英尺，約914公尺的路線，被譽為當代最偉大的體育成就之一，紀錄這段過程的電影《赤手登峰》（Free Solo）更榮獲第91屆奧斯卡最佳紀錄長片。

推動運動與人類成就的邊界

為了讓觀眾更貼近懸崖邊緣的視角，2022年Red Bull TV更曾推出《Making the Soloist VR》系列，紀錄Alex Honnold跨越歐美的垂直征途。這部作品利用高解析度3D 360度全景技術，捕捉了他橫跨美國與歐洲的驚險旅程。在VR鏡頭下，Honnold與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac聯手，在多洛米蒂山脈 (Dolomites) 進行高難度的徒手攀登。

甚至在夏季風雪交加的惡劣氣候中，他們挑戰了法國霞慕尼的德魯峰 (Aiguille du Dru) 與被稱為「受詛咒之峰」的莫迪山 (Mont Maudit)。如同製片人Johnathan Griffith所言，這些影像旨在將觀眾帶到岩壁上，見證Alex如何不斷推動運動與人類成就的邊界。若想回顧Alex Honnold 過去的訓練和幕後花絮，可至Red Bull TV觀看《Making the Soloist VR》。

下一站：台北101

而從優勝美地征服到歐洲的冰雪巨峰，Alex Honnold將把這份控制恐懼的超凡能力帶到台北信義區，再次挑戰個人生涯創舉。他提到，攀登摩天大樓是他畢生的夢想，這次他將攀登全世界最高的摩天大樓之一：台北101，且不使用任何繩索或安全裝備。這也意味著，這項任務沒有任何失誤的空間。Alex Honnold在Netflix《赤手獨攀台北101：直播》預告片說道，「我想我這些年已經習慣了恐懼，那是攀岩中始終存在的一部分。不管事前準備得多充分，有時還是會發生意外之事。」

本週六，所有的目光都將抬頭望向台北101，見證這場沒有退路的攀登。

_{資料提供｜Red Bull、文字整理｜Adela Cheng}

Apple Music迎來十週年之際，於美國洛杉磯揭曉全新落成的工作室「Apple Music Radio」，集音樂、影音、Podcast等內容製作於一地，更將舉辦現場演出、見面會等各種形式的活動，致力成為創作者與音樂產業的重要基地。

自創立以來，Apple Music Radio舉辦眾多全球首播、深度專訪、驚喜演出等活動，致力於成為全球藝人與樂迷即時連結的場域。透過策劃嚴謹、由創作者主導的敘事方式，Apple Music Radio期望加深聽眾與音樂之間的連結。而本次全新打造的工作室，也象徵著Apple支持音樂人的使命，持續以幫助他們以多元形式的工具、平台來訴說自己的故事。

為音樂人打造的一站式創作基地

位於洛杉磯的Apple Music Radio佔地近1,400平方公尺、樓高三層，強調為音樂人量身打造，設有齊全的創作與表演設備，包含兩座配有空間音訊播放功能的錄音室，還可作為訪談或即興演出空間使用；一座超過350平方公尺的表演舞台，未來除了用於現場演出，也將舉辦粉絲見面會和放映會等；A-List資料典藏庫展示Apple Music歷年來的經典時刻與精彩作品；當然還有專業的混音室、攝影棚、剪輯室、錄音室等，支援社群媒體、Podcast等全方位的內容創作。

全新的Apple Music Radio不僅展現Apple對音樂串流的創新野心，更涵蓋了多元媒體內容，重新定義其製作、體驗與分享方式。未來，Apple Music Radio將與紐約、東京、柏林、巴黎等地的創作空間密切合作，更有意持續拓展新據點。

Apple Music十週年特別節目同步登場

此外，為慶祝Apple Music十週年，Apple Music Radio也推出為期一週的特別節目與現場內容，回顧這十年間的關鍵時刻、獨家發行、幕後故事與里程碑。自7月起，Apple Music Radio還展開倒數特企，揭曉過去十年Apple Music上最常被串流播放的500首歌曲，並開放完整播放清單《10 Years of Apple Music: Top Songs》供大眾收聽。