2022 M2 Macbook Air台灣上市！最輕薄的Air與使用時間最長的Pro

Apple WWDC22全球開發者大會，除了發布運行在各平台上的作業系統外，大家最期待的還是新硬體發表，Apple真的沒有讓大家失望，WWDC22讓大家敲碗很久的「M2核心」在Macbook Air和Macbook Pro 13亮相，中階筆電再添強有力的新力軍。2022年7月大家等很久的Macbook Pro 13吋 和Macbook Air M2都接續開賣。 如果不知道該挑選M2 Macbook Air或M2 Macbook Pro，下面五大重點分析，快來盤點一下自己的使用需求。

Macbook Air 13 M1 2020性價比高

在說M2新機之前，想要先推薦一下目前看來性價比很高、2020年搭載M1晶片的Macbook Air 13，NT$30,900，價格超甜，如果再配合各種檔期活動，不到3萬元就能入手M1筆電，太划算了，輕巧容易攜帶、夾帶M1超節能晶片（讓人驚艷的省電效能），如果不需要複雜運算的基本使用，可以趁這波新舊機交替，直接入手不要猶豫。

但滿腔熱血看完WWDC22發表搭載M2晶片的2022 Macbook Air和Macbook Pro 13，好想入手新機（畢竟Macbook Air 13 M1已經是兩年前的舊機型），到底該如何選擇？這裡為大家畫重點：

劃重點前，先了解一下搭載M2晶片Macbook Air和Macbook Pro 13基本差異：

Macbook Air，NT$37,900起

Macbook Pro 13，NT$39,900起

Macbook系列算是Apple產品中最單純，只有2個分支，Macbook Air是基本/入門款筆電、Macbook Pro是專業/進階款筆電，2022在M2核心基礎下，入門與進階筆電只差NT$2,000，是不是要無腦入手Macbook Pro？在價差極微的情況下，硬體規格差異也極為微妙。

2022 Macbook機型5大升級重點

1. 超強M2核心

Macbook Air M2，GPU最多可達10核心、記憶體最多24GB

Macbook Pro 13 M2，GPU最多可達10核心、記憶體最多24GB

這次最亮眼的莫過於「M2」來了！在Macbook的GPU和記憶體都可以比M1核心更高，但是，如果基本款使用者，沒有額外增加GPU、記憶體需求（必須加購），2022 Macbook 標配的GPU、記憶體都和2021 Macbook相同，Macbook Air M1和M2的使用時間相同，只有Macbook Pro 達到能連續使用20小時的亮眼表現。

升級M2 當然不是無感升級，最明顯的是增加Macbook Air M1沒有的「媒體引擎」，也就是在影像編輯直接提供專業級ProRes編碼和解碼引擎，現在影像編輯需求大增的每一個人，都是硬體上的一大助益。

如果平常不需要編輯影像，只是上網、文件處理使用筆電，Macbook Air M2 也絕對不會完全無感升級，意思大概是每年即使iPhone 微幅升級，換了晶片的新iPhone 跑起來就是特別順特別流暢，換了新核心，即使不處理複雜功能，還是能感覺到非常微妙、很難一言以蔽之的爽感（其實是整台電腦的跑分更好）。

2. 顯示器大不同
Macbook Air，13.6吋 Liquid Retina顯示器

Macbook Pro，13.3吋 Retina 顯示器

2022兩款新M2 Macbook的顯示器等級不太一樣，Macbook Pro 13 M2，使用了和2020年Macbook Air M1一樣的Retina 顯示器，但螢幕亮度，從400尼特提升到500尼特。顯示器是影響筆電價格重要的一環，Macbook Pro 14和16，最迷人的是用了Liquid Retina XDR 顯示器，看得出來 Macbook Pro 13 M2 是在價格和實用性間求取了一個最佳平衡。

Macbook Air M2 使用和新iPad 相同的Liquid Retina 顯示器，整台尺寸和前代沒有太大差異下，再把螢幕編框往外推到極致給足13.6吋，別小看0.3吋的差異，打開電腦的視覺感受度是完全不一樣的。

3. 2022 Macbook 顏值再升級

Macbook Air M2，30.41x21.5x1.13cm、1.24kg

Macbook Pro 13 M2，30.41x21.24x1.56cm、1.38kg

Macbook Air M2 最迷人的當然是Apple再次讓Air變得更輕巧了。從長、寬外型，Macbook Air M2 和前一代差不多，但厚度從1.61cm縮減至1.31cm，重量再減少 0.05g。

Macbook Pro 13 M2重量也比Macbook Pro 14的1.6 kg要輕巧很多。在Macbook Pro 14和16因為專業使用者的需求而被取消的「觸控列」又回來了，2016年配備觸控列的Macbook Pro，多年來還是有不少死忠的支持者，如果習慣使用「觸控列」非選Macbook Pro 13 M2不可。

Macbook Air M2，出現了必入手的午夜黑，再也不是趨近於黑的太空灰，而是真正Hardcore、讓人愛不釋手的黑。

4. 2022 M2機型的其他差異

Macbook Air M2，相機1080P、支援空間音訊

Macbook Pro 13 M2，相機720P、錄音室等級揚聲器

Macbook Pro 13 M2 相機只給了720P（與Macbook Air M1 2020相同），反而是Macbook Air M2直接給足1080P FaceTime HD相機，視訊會議清晰度當然也略有升級。

Macbook Pro 13 M2 強項則是在專業的「音訊」硬體上升級，採用高動態範圍立體聲揚聲器、支援錄音室等級麥克風等，可以直接利用 Macbook Pro 13 M2 錄製音訊檔案（ 如Podcast等）。2022 M2機型的3.5mm耳機孔，都具備「耳擴」功能，推得動高阻抗耳機，也就是高階（高解析）耳機，可以直接透過3.5mm耳機孔連接Macbook 獲得高品質音訊（Macbook Air M1 2020 不具備耳擴功能）。

5. 超長待機時間的2022 Macbook M2

Macbook Air M2，無線上網時間15小時

Macbook Pro 13 M2，無線上網時間17小時

採用M1晶片的Macbook最讓大家驚豔的是整體電池使用時間大幅提升，帶著筆電外出工作，幾乎不需要再攜帶電源，就能支援一整天的工作。

Macbook Air M2 加大顯示器尺寸（螢幕很耗電）、功能升級，耗電量，依舊維持與前代相同15小時的無線上網時間。Macbook Pro 13 M2 令人驚豔的可長達17小時，電影播放則可長達20小時，對於最需要帶電腦外出工作的專業使用者來說，這是最實質的功能升級。

值得一提的是，Macbook Air M2 標準配備 30W電源轉接器（配備MagSafe電源接埠），如果使用67W 電源轉接器，可以支援「快充」功能。

最後劃重點：

沒有預算考量，覺得多付$8,000可以享受M2飆速與新機的滿足感，Macbook Air M2一開賣請直接手刀下單。當然還是要總結一下Macbook Air M2的優點：M2晶片、全新13.6吋螢幕、超薄外型與更輕量體積、升級1080P前置相機、M2架構下的專業級媒體引擎、升級揚聲器並支援空間音訊、迷死人的新色午夜黑。

對於影片、聲音剪輯有工作基本需求的人，還是乖乖的選擇Macbook Pro M2，新機的升級重點：M2晶片、觸控列再回歸、M2架構下的專業級媒體引擎、錄音室等級揚聲器、Macbook歷來最長使用時間。

圖片提供｜Apple

由土耳其裔新媒體藝術家Refik Anadol與文化研究者Efsun Erkılıç共同創立的DATALAND，2026年6月於洛杉磯The Grand LA正式開幕。該美術館不僅展示AI創作，更希望打造一座持續生成並與觀眾互動的文化場域，重新思考人類、科技與藝術之間的關係。

一座結合資料、藝術與科學的智慧文化平台

不同於傳統美術館以展示歷史和典藏作品為核心，DATALAND將「資料（Data）」視為新的藝術媒材。館方提出「活的美術館（Living Museum）」概念，試圖重新定義數位時代的藝術表達方式。

以創作資料藝術的新媒體藝術家Refik Anadol成長於伊斯坦堡，受《銀翼殺手》啟發，長期探索科技、記憶與空間的關係。創立跨領域工作室後，他在2016年獲選為Google的AI駐村藝術家，並透過作品《Archive Dreaming》運用AI將龐大資料轉化為沉浸式藝術，持續探索機器學習、記憶與現實的邊界。今年開幕的DATALAND是工作室成立十年的里程碑，希望打造一充滿動感與變幻的互動空間。

延伸閱讀：專訪土耳其藝術家Refik Anadol：MoMA典藏作品到全球首座AI博物館，如何以數據美學掀起當代文藝復興？

而DATALAND除了舉辦展覽，其願景不止於藝術館本身。未來將建立一涵蓋各類AI藝術作品的綜合館藏，鼓勵藝術家駐村，並提供教育計畫與研究平台，串聯藝術家、科學家、研究機構及科技產業等各界人士，期望成為探索AI藝術與文化的重要據點。

值得一提的是，館方特別強調所有AI模型皆建立於合法授權與公開合作的資料來源，並將透明的資料治理與環境保護視為重要發展方向，希望回應生成式AI在版權、資料使用、創作倫理與二氧化碳排放上的討論。

首檔展覽《Machine Dreams: Rainforest》帶你走進沉浸式熱帶雨林

開館首展《機器夢想：雨林（Machine Dreams: Rainforest）》橫跨五個展區，透過人工智慧、即時運算和可穿戴裝置，結合光影、聲音、氣味與互動感測，打造沈浸式的多感官體驗。每一次演算都可能因時間、環境和觀眾互動而產生不同畫面，植物、光影、色彩與森林景觀皆隨著AI運作不斷變化，讓觀眾不只是觀看作品，更是走進一座由資料生成的12億像素數位雨林實境，添加展覽的趣味和多樣性。

光影、聲音、氣味交織，打造多重感官體驗

DATALAND強調身體與空間的互動。挑高展廳以360度投影，搭配雨林環境錄製的自然聲景、低頻音場與森林氣味，營造出宛如置身熱帶雨林的沉浸式體驗。

展覽亦設置「Data Tunnel」，以可視化資料與互動展示，揭示AI如何從龐大的資料中學習和分析，再生成眼前的影像。觀眾除了欣賞作品，也能理解資料如何一步步轉化為藝術，進而思考科技與自然之間的全新關係。

此主題延續Refik Anadol近年持續關注的自然議題。團隊以自行開發的AI模型 「Large Nature Model（LNM）」為基礎，運用Smithsonian、Cornell Lab of Ornithology、iNaturalist與倫敦自然史博物館等機構授權的自然資料，以及實地走訪全球熱帶雨林後蒐集的環境資訊，讓AI學習森林的紋理、聲音、生態與氣候，生成介於真實與想像之間的自然景觀。

重新定義未來美術館

近年來，Refik Anadol持續關注人工智慧是否能成為新的創作語言。在 DATALAND，觀眾得以進入作品之中，影響畫面的呈現，也能彷彿身臨其中地感受作品營造的環境，同時享受視覺、嗅覺、聽覺與觸覺結合的盛會。藝術的邊界正持續被改寫，或許在今日的數位時代，我們都將參與這場人類、自然與科技共同創作和碰撞的感官饗宴。

《Machine Dreams: Rainforest》

時間：即日起至2027年1月31日

地點：DATALAND（The Grand LA）

地址：100 S Grand Ave, Los Angeles, CA 90012, USA

網站資訊請點此

資料來源｜DATALAND、Related Companies

為團隊2026至2027年國際巡演計畫揭幕，何理互動海外個展《風景的解析度》現正於韓國藝廊LEE & BAE展出中。本篇帶看釜山限定作到系列代表作等多件亮點裝置，依創作脈絡逐件解析團隊如何採集「山、海、港」地景紋理打造動態結構，建樹獨屬東北亞樞紐城市的科技藝術語彙。

深化台韓新媒體藝術交流

成立於2011年的台灣跨領域科技藝術團隊何理互動（WHYIXD），2026年受韓國指標性當代藝廊LEE & BAE之邀，即日起至6月18日進駐該藝廊品牌旗下3間分館之一的釜山L1空間，帶來集結團隊長期發展系列及全新構思單件裝置的《風景的解析度（The Resolution of Landscape）》作品展；同步躋身釜山市立美術館主辦、亞洲首個專注錄像與新媒體藝術的國際數位媒體藝術節Loop Lab Busan（註）年度重點展出之一。

註：Loop Lab Busan為全球知名錄像藝術博覽會Loop Barcelona（巴塞隆納）從歐洲到亞洲的延伸展會，串聯釜山逾30個文化機構，堪稱東北亞當今具國際級架構，且正快速成形的數位媒體藝術平台。而身為今年度重點展出單位之一，何理互動於開幕當日舉辦Artist Talk，由團隊成員與C-LAB當代藝術實驗平台總監吳達坤進行對談，以中韓雙語分享台灣科技藝術在演算法、動態機械與空間敘事上的實踐。

透過現地創作與環境資料轉譯，《風景的解析度》著眼「共振（Synergy）」理念，化釜山地形、氣候及城市節奏為可被感知的動態機械和光影裝置；並藉以深化台韓交流、建立深遠合作網絡，揭示台灣科技藝術的跨文化對話能力，以及在東北亞發展的嶄新可能。與此同時，兼被何理團隊拿作2026至2027年國際巡演計畫的開端，本案汲取之釜山自然與人文能量遂成創作基底，供整個旅程乘風開展。

釜山限定作X系列代表作，由觀者經驗照見專屬風景

展覽題名所謂「解析風景的能力」是對數位時代下「Resolution（解析度）」一字意涵的再定義，其於一般語境多涉及量測或顯示系統分辨細節的程度，在《風景的解析度》展覽則引申指稱人類理解風景的方式。

全展發想脈絡回歸藝廊坐落海港城市這一位址，進而依循釜山獨特的「山、海、港」紋理，融地形、氣候，乃至風力、電壓、磁暴等不可見的訊號於作品結構中。主軸由〈Alive #2: Flow of the Port〉和〈Tender Soul of Ocean〉兩件大型裝置，擴至何理團隊發展已久的《未來－自然共生》系列作〈Heaven Bloom: Vital Edition〉、〈Spectrum Light: City Butterfly〉、〈resona: Cloud〉等。借力於科技，各作交織自然感有機線條與工業風剛性網格，精密存藏語言和影像無法承載的細微感知；除使城市脈動通過全新方式被看見，亦將「解析度」從技術指標昇華為重新感知世界的能力，甚鋪排宏觀地貌到微觀訊號的敘事線索，讓觀者得自由穿梭異尺度的感知之間。

► 釜山限定作

專為釜山打造的全新機械裝置〈Alive #2: Flow of the Port〉可謂一大亮點。靈感源自當地山海地形和港口特徵，以極細電線搭配金屬工藝構築城市血管般的光之網格，重塑原始地貌為一座微縮的數位地景，寫意勾勒這座東北亞物流樞紐在日夜運行中的流動與循環。

光影裝置〈Tender Soul of Ocean〉即時擷取釜山港的風力數據，利用程式運算提取風速，堆疊如海洋潮汐般的光之波動。作品當隨每日環境變化而變化，造就彷彿自成一組呼吸系統的展覽本質——觀眾不僅僅居於觀看位置，也因自身的存在與移動躍然作品的一部分。

延伸閱讀：以光影映現海洋律動！何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯，將環境數據即時轉化為光

► 系列代表作

《未來－自然共生》系列作之一〈Heaven Bloom: Vital Edition〉自高山杜鵑構思，經微電壓感測捕捉花朵綻放時微弱的生命韻律；之二〈Spectrum Light: City Butterfly〉以回收偏光膜製成動力蝴蝶，探討都市生態的擬態與演化；之三〈resona: cloud〉和四〈resona: aura〉則憑克拉尼圖形（Chladni Figures）邏輯解析微小環境訊號，留下展覽的微觀註腳：所有裝置共演一幅錯落光、風與訊號的自然片段，交予觀者在自身經驗中重構眼前風景。

挾科技藝術語彙走向世界

何理互動長期奠基科技、藝術與自然觀察，創作跨領域藝術裝置，獲獎紀錄包括（德國）紅點設計獎、BBA藝術家獎、（瑞士）LIT照明設計獎、（英國）達克照明獎、（義大利）A'設計獎最高榮譽鉑金獎、威尼斯建築雙年展ECC平行展藝術裝置獎，以及北美館X-site首獎等海內外獎項。秉持「未來－自然共生」概念，何理互動致力將台灣海島文化、高山花卉意象與電子產業背景帶入創作，建樹團隊獨有的科技藝術語彙。此次釜山展出，既是《未來－自然共生》系列首次海外完整呈現，也標誌台灣科技藝術走上國際舞台的重要里程碑——台灣數位地景在釜山找到新語境，在跨文化轉譯中生成有別過往的感知方式。

隨風歸於海的城市，從釜山啟動兩年巡演計畫

因應全球文化機構漸以科技作為討論自然、城市、身體與未來的共同語言，團隊選擇巡演形式整合未來兩年的展演動線，拉出亞洲到歐洲的創作中軸。2026年4月自釜山啟程，緊接於秋季前往巴黎近郊文森城堡（Château de Vincennes）的「文森光之夜（Nuit de lumière de Vincennes）」，藉即時氣候資料重新詮釋月光在歷史建築中的折射，展出〈觀月計畫：文森堡〉後，巡演預定2027年回返北美館，舉辦年度個展《從這裡開始消融》作收，任作品回聲蕩漾不同城市風景下。

何理互動釜山個展《風景的解析度（The Resolution of Landscape）》

• 時間：即日起至2026年6月18日10:30-18:30；週日、一及開館日午間13:00-14:00公休
• 地點：LEE & BAE L1（127 Jwasuyeong-ro Suyeong-gu, Busan Korea）