【2022年7月，台北】珠寶藝術家 CindyChao 聯手國際知名的荷蘭國際級建築藝術家 TomPostma，用建築思維打造出一座藝術珠寶「行動博物館」，為倫敦巨匠臻藏藝術博覽會，帶來耳目一新的視覺震撼。兩人深厚的情誼，親手創作充滿生命力的展覽空間，終於完整回歸倫敦藝博會，並具體展現兩人用最堅硬的材質，呈現出柔軟的有機線條。本次展出的大師系列新作，也在歐洲藝術年度盛事，共同見證品牌精湛工藝的超越與昇華。

英國倫敦巨匠臻藏藝術博覽會（Masterpiece London）今年 6 月 30 日至 7 月 6 日，在倫敦切爾西皇家醫院再度實體舉行。此展覽為英國皇室大力支持與推崇的世界級藝術展覽，呈現人類從古至今的曠世鉅作，包括繪畫、當代藝術、古典藝術、雕塑、設計、古董、陶瓷銀飾與高級珠寶腕錶，共有 129 家國際頂尖展商受邀參展。上萬件展品中，包括了畢卡索、雷諾瓦及米羅等經典大師作品，也包括新藝術時期設計名家 RenéLalique、普普藝術開創者安迪．沃荷、行動藝術家艾未未以及英倫傳奇攝影師蒂姆．沃克等大師級創作。

「我們很高興迎接 CINDYCHAOTheArtJewel 重返倫敦藝博會。

她的藝術珠寶傑作展示真正的當代工藝典範，在美學與理性面向上皆呈現極高的嚴謹度，這與藝博會追求卓越品質的精神不謀而合。」

倫敦藝博會執行董事 LucieKitchener

儘管過去受到疫情影響，品牌仍然沒有停下持續超越且精進的精神，不僅連續第三年榮獲倫敦藝博會獎項，也第三度獲得國際博物館典藏，藝術家 CindyChao 更獲得法國政府頒授的藝文騎士勳章，以極精湛的工藝與對藝術界的貢獻，受到國際多項肯定。

今年，則是品牌第四度受邀參與倫敦藝博會，展出了多件大師系列新作，CindyChao 也邀請多次合作的荷蘭籍建築藝術家 TomPostma，重現出能完美體現大師精神的「行動博物館」，將兩年來醞釀的極致創意，在倫敦藝博會完整呈現。

CindyChao 與 TomPostma 從2019年底開始，即有本次倫敦藝博會展區的構想，並有全球巡迴的計畫，無奈因疫情延宕而無法實現。兩人決定在今年的倫敦藝博會，重磅回歸「行動博物館」的計畫，前後花了整整一年、上萬個小時討論、建造到完成。同樣擁有建築思維與雕塑背景的 Cindy 與 Tom 兩人，創作 DNA 不謀而合，對於「行動博物館」從建材選擇、雕塑、鑄造、監工，Cindy 與 Tom 皆親自執行與監工，毫不馬虎。

這也是繼 2020 年 TEFAF，及2021年亞洲博物館級藝術珠寶鑑賞室與藝術大展後，Cindy 第五度邀請 Tom 擔當首席藝術空間建築師，也是兩人深厚情誼與藝術家之間惺惺相惜的精華結晶。

「Cindy 創作出了辨識度極高、獨具個人風格的作品，這是非常難得的，也深深地啟發了我。攜手 Cindy 合作，是東西方文化的碰撞交流，也是兩人藝術風格的相互探索，充滿挑戰與趣味。」

荷蘭國際級建築師 TomPostma

今年的展示空間，Cindy 與 Tom 擷取自然界有生命力的元素，打造出一座神秘森林，以樹枝枝幹支撐展櫃，加上以深色的色調籠罩與照明，讓展出的大師系列作品宛如飄浮在空中。要達成這樣的效果，樹枝的材質需要夠強韌，Tom 與 Cindy 採用不銹鋼材製作樹枝與底座，並囊括來自五大領域專家的專長，包括雕刻師、鐵匠、噴砂技師、漆銅專家和設計師，光是製作就花上超過三個月的時間。

製作過程需先將鋼材加熱到超過攝氏 700 度，才能開始鍛造，再按照等比例模型的曲線，逐個彎曲。最後經過噴砂和表面處理，塗上薄薄的紅古銅合金包覆，仿效原木自然的色澤，這部分全由手工完成，使得展架呈現自然的靈動感，宛如枝幹伸向天空。Cindy 也秉持只展出少量作品，讓參觀者更能專注於展品本身，以感官沉浸在展品所散發的氛圍之中，感受品牌的生命力。

「今年很榮幸再次受邀參與這個全球知名的藝術博覽會，與 Tom 一起將行動博物館的概念完整呈現於此。我們的合作交流無須語言文字，而是建築師與藝術家彼此理解、共同協作才能達到的成就。透過 2022 年全新的大師系列創作展出，我希望能與來自全球的藏家及藝術愛好者深度對話，分享藝術珠寶的創意精髓。」

珠寶藝術家 CindyChao

三大博物館典藏、法授勳爵 國際一致肯定品牌i卓越工藝

本次倫敦藝博會的展品以「2018 BlackLabelMasterpiece 大師系列 XXI 法蘭西緞帶胸針」( TheNobilityBrooch) 領軍。主石是從超過250克拉的原石，特別切出 76 克拉的老礦式切工白鑽，成色 F 無色級別，淨度為 VVS1 近無瑕的完美切割，精心鑲嵌鈦金屬上。經過陽極處理的鈦金屬呈現紫紅色漸層，被超過 2,000 顆紅寶石環繞，用最堅硬的鈦金屬，打造出最柔軟的線條，也捕捉到緞帶靈動瞬間的生命力，展現宛如天鵝絨般的觸感。總重超過 115 克拉，有「全球最尊榮的領結」美譽。受到法王路易十四啟發，CindyChao 為了呈現古典的文藝氣息，特別選用古老的老礦式車工巨鑽，創作這件靈動的緞帶胸針，更花費超過 3 年半的時間、前後修改 20 多次才大功告成。

2021 年 5 月，英國國立維多利亞與亞伯特博物館（V&A）正式宣佈，將曾在倫敦藝博會獲得大獎的「紅寶石牡丹胸針」納入永久館藏，來自世界各地的博物館參觀者得以看見屬於 CINDYCHAO 藝術珠寶的創意與工藝。自 2004 年創立以來，品牌作品已獲三大國際權威博物館納館典藏，珠寶藝術家 CindyChao 更在去年底獲得法國文化部頒發「法蘭西藝術與文學騎士勳章」，今年再度參展倫敦藝博會，讓來自世界各地的藝術愛好者能親自鑑賞藝術珠寶的創作典範。

2018大師系列法蘭西緞帶胸針

2018BlackLabelMasterpieceXXITheNobilityBrooch

倫敦巨匠臻藏藝術博覽會 重點作品

主石: 老礦式明亮切割鑽石 76.91 克拉

配石: 2,275 顆紅寶石 115.96 克拉

材質: 鈦金屬 / 18K 白金

總用石: 2,276 顆，共 192.87 克拉

CINDY CHAO The Art Jewel 緞帶系列作品最早始於 2013 年，在香港蘇富比拍賣會上以一件 2013 Black Label MasterpieceXXI 大師系列「8.03 克拉緬甸鴿血紅紅寶緞帶戒指」，刷新當時亞洲當代珠寶藝術拍賣紀錄。2018 BlackLabelMasterpieceXXI 大師系列「法蘭西緞帶胸針」，靈感來自於珠寶藝術家 CindyChao 參訪法國凡爾賽皇宮時，親眼見到畫作上，十七世紀中葉法國國王路易十四以大型蝴蝶結做為服飾的配件，以象徵高貴及尊榮，並成為貴族間的流行風潮，因此創作出本件作品。

法蘭西緞帶胸針主石為一顆 76.91 克拉老礦式切割鑽石，淨度為 VVS1，近乎完美無暇，極為珍稀。為呈現理想形狀，藝術家不惜成本、將一顆250克拉的巨大原礦，以古老的老礦式切割車工，來呈現心中這顆完美巨鑽，重現歐洲古典風格。從十八世紀早期到十九世紀晚期，老礦式切割是最流行的鑽石切割方式，於喬治亞時代 ( 1714-1837 ) 與維多利亞時代 ( 1837-1901 ) 中最為常見。老礦式切割與明亮式切割皆具有58 個刻面，但老礦式外觀近似圓角方形，桌面較小尖底較大，冠部較高且亭部較深，外觀相當特別。由於本切割方式少見，為藝術家特別切割，為創造出 2018 BlackLabelMasterpieceXXI 大師系列「法蘭西緞帶胸針」的獨特風格，展現品牌為了每件獨一無二的作品，賦予專屬的創意與工藝。

工藝則是以品牌最蔚為聞名的將蠟模灌入有最堅硬材質之稱的鈦金屬，以金屬因堅韌不易磨損，難以鑿穿鑄洞，寶石正面的洞位與背後蜂窩的修整都比蜂窩能與寶石鑲嵌角度切合，作品背後的每個蜂窩結構都須修整薄至輕盈，更能大量使光線穿透寶石，折射出最耀眼的火光。

品牌專業挑鑽團隊花費超過一年，積極從全世界蒐羅 2 萬多顆紅寶石挑選到 2 千多顆，皆為一克拉以下、顏色深遂且條件極佳，並切割成圓形明亮式的紅寶石，總共超過 115 克拉。為了搭配整體色彩，作品背面鑲口以陽極處理，使鈦金屬呈現雍容大氣的紫紅色，襯托出紅寶石迷人的色彩，創造出豐富絢麗的視覺效果。

品牌為了再現作品三大核心價值，不斷突破珠寶工藝，除了建築感、雕塑性之外，以及不斷超越工藝，更致力傳達作品最極致的生命力。法蘭西緞帶胸針的領片透過靈動機關的設置，讓作品展現緞帶隨風飄動的靈動力，讓藏家在穿戴時可因身體的移動而感受到作品栩栩如生的擺動。

2022大師系列畢卡索夢境耳環

2022BlackLabelMasterpieceIIPicasso’sDreamEarrings

主石: 2 顆祖母綠式切割深棕黃鑽，共 32.9 克拉

配石: 白鑽、黃鑽、祖母綠、藍色藍寶石、灰藍色藍寶石、灰綠色藍寶石、亞歷山大變石、變色石榴石

材質: 鈦金屬

總用石: 3,445 顆, 共 154.92 克拉

四季系列全新大師系列創作──「畢卡索夢境耳環」，靈感來自畢卡索的名畫「夢境」(LeRêve)，藍、綠、金等色的組合，如入藝術家靜謐又迷幻的夢中。由白鑽、祖母綠、藍寶石、亞歷山大變石、變色石榴石等多彩寶石鋪鑲而成三片苞片形的立體耳環，營造出從藍色到綠色、不斷變化的色調。耳環主石是兩顆稀有罕見的共約32克拉深棕黃彩鑽，加上超過 3,400 顆，總共約 122 克拉的各種寶石，包括白鑽、祖母綠、藍色藍寶石等，閃爍著醉人的光芒。

品牌不斷進化鈦金屬鑲嵌上的工藝難度，首度採用「雙面鑲嵌」，讓作品展現立體中的立體。為了追求最極致的 3D 立體建築感，此作品以三面曲面形的鈦金屬塑形，並在原本鑲嵌寶口的鈦金屬加上一片曲面鈦金屬，與同時首次於鈦金屬背面鑲嵌寶石，因此不論正面、側面或背面觀看作品，皆是具體實現了外祖父當初對 Cindy「建築物每一面都應該是正面」的宏觀思維訓練。此外，鈦金屬鑲嵌工藝困難，即使資深工匠一天最多也只能鑲 20 顆，且一天只能工作三小時，即是眼球負荷。這次有背面的鑲嵌，製作時間超過上萬個小時，更增加了工藝上的難度。

為搭配不同顏色寶石，鈦金屬底座經過陽極氧化處理，營造出由藍到綠色、黃色和棕色的豐富漸層，並以黃鑽勾勒出耳環的輪廓。作品也將大克拉寶石及密釘鑲交錯排列，依照顏色分佈進行漸層組合，需精密計算位置，才能減去多餘的金屬，完美地善用作品每一寸空間。

2022大師系列貴族佳人緞帶手環

2022BlackLabelMasterpieceVIIGentlewomanRibbonCuff

主石 : 2 顆枕型切割黃鑽約 12.86 克拉

配石 : 白鑽、黃鑽、粉鑽、粉紅藍寶石、沙弗萊石、紫色石榴石、玫瑰榴石

材質 : 18K白金

總用石 : 2,762 顆，共 185.02 克拉

「2022 年BlackLabelMasterpiece VII大師系列貴族佳人緞帶手環」靈感來自 17 世紀貴族時尚，象徵女性裝扮歷史性的突破。手環以反摺袖口與鈕扣式袖扣為創作元素，再飾以緞帶貫穿整件作品。主石為 2 顆共超過 12 克拉的枕形切割黃鑽，並以總共超過 2,700 顆、約 185 克拉的各色寶石環繞，互相纏繞堆疊，營造出緞帶立體豐盈的質感。

品牌製作團隊花費一年以上的時間，尋找全球各地條件極好的寶石，並特別請寶石商切割出四種包含玫瑰式、枕型、明亮式與祖母綠式車工的鑽石與寶石，並用三種不同的鑲嵌方式排列組合，表現緞帶的豐厚感與層次，並多方捕捉緞帶瞬間靈動的線條。

本件作品鑲座近 500 個。其中，玫瑰切割寶石爪鑲鑲座 382 個，含白鑽、黃鑽與粉紅藍寶石。玫瑰式切割的寶石因為形體比較薄，較能穿透光線，質地格外清澈通透。品牌特別揀選的頂級寶石，成色更乾淨，以玫瑰式切割更能展現寶石的透亮。作品依照寶石大小、顏色排列分佈，形成漸層，展現顏色的層遞進展。

鑲嵌上，手環上的每一玫瑰式切割，都以直徑低於 0.65 mm 的K 金來製作鑲座，並且緊扣在寶石的腰圍下緣，每一顆寶石的位置都經過精心計算，剔透的玫瑰式切割寶石，彷彿無重力般，以飄浮的狀態自動穿插在緞帶間，排列成手環的形態。

從作品的背面來審視作品，由絲線般羅織而成鑲座，隱藏在寶石與寶石間，減少金屬的面積，大幅度展現寶石的光彩。緞帶邊緣上則有68 顆袓母綠切割鑽石，藝術家挑選適當大小的袓母綠切割鑽石，讓緞帶擁有明亮的火光，同時具柔軟感，緞帶呈現生動的起伏型態。

2022大師系列晨露綠藤耳環

2022BlackLabelMasterpieceXXMorningDewEarrings

主石: 2 顆枕形切割哥倫比亞祖母綠, 共 30.77 克拉

配石: 白鑽、祖母綠、灰藍色藍寶石、灰綠色藍寶石、變色榴石

材質: 鈦金屬、18K白金

總用石: 2,219 顆，共 74.86 克拉

珠寶藝術家 CindyChao 2022 最新四季系列耳環新作，以哥倫比亞祖母綠演繹綠攀藤柔軟的形態，圍繞 2 顆共約 30 克拉的枕形祖母綠，宛如晨露晶瑩閃耀。配石更包括白鑽、祖母綠、灰藍色藍寶石等，超過 2,200 顆，約 75 克拉。

為了將最堅硬的鈦金屬，展現出綠藤的柔軟線條，且線條需掌握在 1mm以下，花上比K金數倍的時間打造。綠藤纏繞的線條感，需要在微小空間進行多層次的扭轉，並強化立體感，極度仰賴資深工匠細膩的工法，前後反覆修改超過 20 次才完成。

本作品經過陽極處理後，鈦金屬呈現成藍綠漸層的顏色，搭配同色系的寶石，展現蓊鬱青碧的色彩。為了呈現自然界翠綠的層次，陽極處理再進行細緻的微調，以精準的電壓與溫度測量，時間計算更細微至毫秒，以達成細微的色彩差異，呈現出大自然蓬勃的生命曲線。鈦金屬主結構密釘白鑽與各種寶石，在色彩轉折處，跳鑲灰藍色與灰綠色的藍寶石，在其中點綴著變色榴石與藍寶石，不僅烘托了祖母綠翠綠明亮的色彩，同時提升整件作品的美學層次。

2022大師系列粉丹玫瑰緞帶胸針

2022BlackLabelMasterpieceVIRoséRibbonBrooch

用石: 白鑽、藍寶石、藍色藍寶石、粉紅藍寶石、紫色藍寶石、黃鑽、紫色石榴石、玫瑰榴石、紅寶石

材質: 鈦金屬

總用石: 2,962 顆，共 99.20 克拉

CINDY CHAO 的緞帶蝴蝶結立體而生動，仿佛能夠感覺微風輕撫的緞帶，輕柔地飄動。這歸功於珠寶藝術家 Cindy Chao 獨特的蠟雕工藝，將她腦中緞帶的立體形態雕刻出來，再由歐洲大師工匠精湛的鈦金屬工藝，打造出這枚具有空間感和立體感的蝴蝶結胸針。同時這件作品也展現出 Cindy Chao 在珠寶創作上的勇氣──以最堅硬的材質，打造出最柔軟的線條。

本件作品使用近 3,000 顆寶石，總克拉數約 100 克拉。CindyChao 以彩色寶石與鈦金屬打造出的特調玫瑰紅色，其中大克拉花式切割彩色藍寶石與石榴石，紅寶石、紫色石榴石、玫瑰榴石，以8種高彩度的寶石作為主題色，再以白鑽密釘鑲，提升整體色彩明度與亮度。金屬則以粉紫漸層鈦金屬陽極處理，讓這枚粉丹玫瑰緞帶胸針造型端莊、色彩表情動感，又帶點神秘貴氣的特質。

2020大師系列祖母綠山嵐清泉耳環

2020BlackLabelMasterpieceXIEmeraldWaterfallsEarrings

主石: 2 顆蛋面哥倫比亞祖母綠共 8.10 克拉

配石: 白鑽、黃鑽、沙弗萊石

材質: 鈦金屬、18K 白金、18K 黃金總用石: 1,625 顆/ 約 92.65 克拉

珠寶藝術家 Cindy Chao 對於旅遊途中的瀑布奇景，醉心其中，以此為靈感，創作出向大自然致敬，淙淙粼粼的清泉耳環。

主石為二顆蛋面切割的哥倫比亞祖母綠，共約 8 克拉，並以超群的鑲嵌工藝，360度承載白鑽及不同色澤的黃鑽與寶石，超過 1,600 顆，共約 93 克拉。分流清泉棧道的鈦金屬處理成漂亮的霧綠色，並鑲滿著沙弗萊石；剔透的玫瑰式切割鑽石，鑲在極細至約 0.65 mm 的鑲座上，用來營造令人磅礡水勢所濺起泉水，包含白色、黃色、棕色、橘黃色的彩鑽，襯托著飛泉的景致更有層次感，視覺上倍感震撼；除此之外，作品上設計了兩段的活動機關，生動地展現清泉激湍雄壯的磅礡情境。

高級珠寶系列紫羅蘭耳環

WhiteLabelCollectionSweetVioletEarrings 

主石: 2 顆孔克珠，共約 8 克拉

配石: 黃鑽、白鑽、紫色藍寶石、紫色榴石

材質: 18K 白金、18K 黃金、鈦金屬、漆總用石: 2,533 顆，共 58.36 克拉

本作品以品牌最擅長使用的孔克珠為主石。孔克珠產於中南美洲加勒比海海域，擁有天然的粉紅色，非常稀有，至今仍無法透過人工養殖培育而成。約十五萬個孔克珠中，才有一顆足以具備珠寶等級的特質，包含形狀、大小、顏色完美的孔克珠。

本作品主體為最堅硬的鈦金屬，主石為兩顆勻稱且帶有乳白色火焰光彩的孔克珠，共約 8 克拉，周圍點綴著品牌最蔚為聞名的漆藝彩繪花蕊，展現品牌在微小細節，也追求極致精湛。這對以超過 2,500 顆、約 50 克拉，不同深淺、大小的紫色調寶石與白鑽所打造的花朵耳環，創造出多種色階，也呈現出青春、繽紛的感染力。

高級珠寶系列風信子躍動耳環

WhiteLabelCollectionLilacHyacinthEarrings 

主石: 10 顆白鑽，共 6.6 克拉

配石: 白鑽、黃鑽、粉色藍寶石、紫色榴石

材質: 鈦金屬

總用石: 4,832 顆，共 62.25 克拉

此作品以近 5,000 顆、超過 60 克拉的不同色調粉色與紫色寶石，以及白鑽、黃鑽，鋪鑲於以鈦金屬打造的各式花朵，互相交錯分佈，展現花朵的立體感。作品底端也加入靈動機關，讓穿戴者配戴作品時，可因身體擺動，表現出整體活潑靈動的生命力。作品鈦金屬以陽極處理方式，呈現出粉紅紫色效果，與漸層色調寶石的暈染下，呈現豐富的色彩變化。垂墜於耳畔的粉色花朵，更賦予佩戴者溫柔迷人的氣質。

Via / Cindy Chao

洗版數日，就等這天！三宅一生和Apple共同打造的「iPhone Pocket」，將於2025年11月14日起在全球10座城市的指定Apple門市及官方網站開賣。它是否將促使讓人們拿下手機殼，讓不同型號的絕美機身重見天日？長款供肩背、短款可手持或綁包，從本文一次看多樣色選、價格及販售點，讀懂讓全網瘋狂的「一塊布」哲學。

智慧型手機時代，用「裸機」的人少之又少？iPhone機體再美、顏色再獨特，出廠後仍多半被蓋在厚厚的塑膠套裡直至汰換之時——「手機殼」除耐摔防震的基礎功用外，現下似乎更成一種個人風格的代言。其根源雖不能完全歸於iPhone，但iPhone一貫的極致簡約與精巧，作為掀起手機配件這無限商機的重要「功臣」並不言過。從實質的保護需求、為維持新鮮感的「需求」，到最後也許只是追趕潮流的『需求』層層堆疊，無疑推動這條如今已像生活必需般的產業鏈持續壯大。

▼ iPhone擁有絕美機身，卻鮮少有人完全不裝設外殼

於是，可追加在手機上的東西隨之增生，手機支架、手機掛飾、手機背帶⋯⋯下個需求永遠還在路上。然而，此一單品的誕生，或者該說「復興」，也許又將把一切重置回到初始設定，再啟人們使用「裸機」的念頭。與2004年Apple自己曾推出的襪狀保護套「iPod Socks」具異曲同工之妙，但配戴方式更自由多變的全新可穿戴式包袋「iPhone Pocket」，2025年由尤擅翻玩布料的時尚品牌三宅一生（Issey Miyake）攜手Apple推出。

＊註：這只包袋與手機殼的使用並無衝突性，不過由於其編織結構隱約可見機體，無論官方形象照或網路流傳的開箱影片多以裸機示範。iPod Socks生逢的年代「手機殼文化」也還未如此盛行。

iPhone Pocket能收納任何款式的iPhone及各種小物，彷彿為手機穿起有型外衣，可背、可提、甚可利用簡單打結方式繫於其他包袋，堪稱一件四季皆宜、俐落時髦的手機針織衫。

▍3大亮點解析三宅一生Apple手機袋何以讓全網瘋狂？

上市消息一出即洗版社群，引果粉、時尚迷齊聲尖叫的iPhone Pocket究竟有何等魅力，以下分3大亮點解析；隨附長短兩種款式的多樣色選、價格及全球10座城市指定販售門市等必知資訊，供有興趣的朋友們於2025年11月14日開賣日直奔搶購。

iPhone Pocket亮點#01：與「賈伯斯制服」的情感連結

眾所周知，三宅一生的設計猶如前Apple執行長暨聯合創始人賈伯斯（Steve Jobs）的第二層皮膚：看似平平無奇、實則擁有無比精良裁量與質地的黑色高領上衣，是他鍾愛的日常制服。iPhone Pocket的誕生，不免讓人憶起賈伯斯對三宅一生服飾的青睞。對果粉而言，冥冥之中的情感連結，自當構成必須入手的理由。

▼ 就是這件出自三宅一生（右）之手的黑色高領上衣，在各種場合為賈伯斯（左）所穿

iPhone Pocket亮點#02：因簡單而百變，再詮釋「一塊布」哲學

Apple「獨開賽道」的品牌形象未曾變過。1984年麥金塔（Macintosh）為個人電腦帶來巨大變革，接連面世的iPhone、iPad、Mac、AirPods、Apple Watch乃至Apple Vision Pro亦引領科技產業創新，更遑論旗下6大軟體平台在裝置間提供的流暢體驗，以及App Store、Apple Pay、iCloud等服務對使用者生活的全面提升。

放眼時尚界，三宅一生的地位又何嘗不是如此？讓穿衣回到布料本身，日本設計師三宅一生成立「三宅時裝設計所（Miyake Design Studio）」後於1971年創辦同名品牌；秉持「為日常生活帶來前所未有的原創性與便利」理念，透過以社會與未來為出發點所構思的產品力行承諾，延續不斷創新設計的品牌宗旨。

而iPhone Pocket，正發想自三宅一生的「一塊布」哲學，重新詮釋其經典褶皺服飾的實用性，穿戴在身彷彿一個額外口袋，有效避免了重物置於真正服裝口袋時必對廓形造成的破壞。

iPhone Pocket亮點#03：化日常用品為時髦配件，重塑個性化穿戴

於日本打造的iPhone Pocket，從開發、設計到製作，Apple Design Studio全程與三宅一生密切合作，並於各階段提出見解。低調造型採用三宅一生研發的獨特3D編織工法，開放式羅紋面料柔軟、富延展性，完整包覆iPhone之餘還能輕鬆收納零碎物品；拉伸時會多少透出內容物，使用者方可透過縫隙稍微查看iPhone螢幕。遠觀低調素雅、不搶服裝光彩，近距離鑑賞則愈發彰顯細緻工藝於織紋之間，既給予手機適當緩衝和保護，更為整體造型增色添彩，昇華日常用品為美感、機能兼具的時髦配件。

三宅一生母公司Miyake Design Studio設計總監宮前義之（Yoshiyuki Miyamae）表示：「iPhone Pocket的設計體現出iPhone與使用者之間的連結，同時也秉持Apple產品兼具普世美感與多元用途的特質。iPhone Pocket探索的概念是『以自己的方式穿戴iPhone的樂趣』。它的簡約設計呼應Issey Miyake的理念：保留開放的空間，以容納更多可能性與個人詮釋。」

Apple工業設計副總裁Molly Anderson同步表示：「Apple和Issey Miyake在設計理念上都重視工藝、純粹與愉悅感。這款巧思十足的額外口袋正體現了這些理念，並自然成為我們產品的理想搭配。iPhone Pocket的顏色選項經過精心設計，可與所有iPhone機型與顏色相互搭配，讓使用者能隨心打造專屬於自己的組合。獨特的造型為攜帶iPhone、AirPods及日常隨身物品提供了一種優雅而嶄新的方式。」

▍長短款色選、價格、全球販售點一次看

作為特別款產品，iPhone Pocket祭出飽和繽紛且充滿趣味的顏色選擇，短背帶款提供檸檬黃、柑橘橙、紫、粉紅、孔雀藍、寶藍、肉桂棕、黑8種；長背帶款則精選其中的寶藍、肉桂棕、黑3種。其中柑橘橙因恰與最新發表的iPhone 17色彩有所呼應，備受期待。

全系列預計於2025年11月14日起在美國、英國、法國、義大利、日本、韓國、新加坡及大中華地區共10座城市的Apple實體門市及官方網站販售。值佳節時期，實體門市和線上商店專員皆可協助顧客依iPhone型號、顏色及使用習慣搭配合適款式，添購滿足個人喜好的新配件。果粉、時尚迷準備好了沒？不設限的創意力，碰撞來自相異領域的玩心和設計美學，連結科技與時尚需求的生活藝品即將亮相。

iPhone Pocket全球販售點｜Apple實體門市

• 紐約SoHo門市
• 倫敦Regent Street門市
• 巴黎Marché Saint-Germain門市
• 米蘭Piazza Liberty門市
• 東京銀座門市
• 首爾明洞門市
• 新加坡Orchard Road門市
• 上海靜安門市
• 香港廣東道門市
• 台北信義A13門市

臺灣唯一零廢時尚品牌 Story Wear 於 11 月 9 日（日）大稻埕，舉辦「臺灣精神」封街大秀。這不僅是秋獲季的壓軸盛典，更是百年老街 - 迪化街首度於夜間封街舉辦時尚活動。Story Wear 將回收衣物重生成當代時裝，融合時尚與音樂，詮釋島嶼的永續美學與團結力量。

本次大秀精神以「 Story of Taiwan - Love is the answer 」為核心，透過串連公益、原民文化與在地工藝，將大稻埕的百年文化與品牌信念編織成一場關於以愛之名的台灣精神實踐。此外，更邀請業界名人、跨界英雄與藝術家共襄盛舉：包含歌手黃大煒攜手 POLO WL 、饒舌歌手阿夫 ( Suhf ）、台灣 Beatbox 冠軍的創作歌手李昶俊（ECHO )、屢獲國際獎項的拉縴人合唱團帶來精彩演出 ；金鐘獎肯定的阿美族藝術家優席夫；臺北市議員陳炳甫率領「 GoatBros 山羊兄弟棒球團」；更有時尚老人林經甫與孫女、萬秀洗衣店張瑞夫、鏟子英雄 Tomo 等多位來自不同領域、充滿正能量的臺灣代表人物一同登上伸展台走秀，共同展現多元且充滿愛的臺灣精神。

力量來自臺灣團結：跨越藩籬的社會共好

Story Wear 透過跨界合作，將「團結與愛」信念化為具體行動。為體現臺灣的韌性—「臺灣黑狗精神」，品牌以回收黑丹寧設計「黑狗」系列，象徵臺灣人民在逆境中堅毅、忠誠、不離不棄的精神；將愛護流浪動物的信念化為實質的社會責任，邀請領養曾被丟棄在花蓮海岸邊的臺灣黑狗「黑荳」和充滿愛心的收養主人 Claire 一同走秀。

Story Wear 深信原住民是臺灣文化的根本，與獲金鐘獎肯定的阿美族藝術家優席夫 ( Yosifu ) 聯名，將其族語「傾聽海洋的聲音」轉印服裝，展現對臺灣文化根源的深度連結。Story Wear 亦期待透過棒球來凝聚臺灣人的熱血，特邀陳炳甫率領「 GoatBros 山羊兄弟棒球團」呂祐華、戴極昇、林敬民、高野圭佑登上舞台，Story Wear 將回收球衣再製成時尚單品，將運動精神與永續理念結合，與 Story Wear 共同實踐跨領域的社會共好。

向大稻埕文化致敬 音樂串聯起世代共鳴：實踐「善良會贏」的承諾

大稻埕是時尚的發源地，從大秀的選址、邀請出席走秀嘉賓、演出者每個人的故事，Story Wear 再次用行動闡述「愛是一切的答案 ( Love is the answer )」，精心挑選邀請所有參與活動的夥伴。本次大秀特別感謝眾多音樂人，他們以親身故事與創作實踐真誠與社會責任。大稻埕曾是臺灣歌謠的重鎮，李臨秋的〈望春風〉在此風靡全島。大秀開場邀請拉縴人合唱團演唱此曲，是對這片土地歷史與文化的深情致敬。

擁有阿美族 x 客家血統的新生代饒舌歌手阿夫 ( Suhf )，將成長經歷與對社會的觀察融入創作。他於現場演唱歌曲〈夫錢〉及全新創作〈砲彈〉，「保持善良」一直是他所認同的理念。

曾獲 2006 台灣 Beatbox 冠軍的創作歌手李昶俊（ ECHO )，則帶來精采的 Beatbox 表演。壓軸登場的黃大煒穿著城隍爺聯名限定款西裝登台，強調創作核心在於「感受、連結與創造」，與演唱功力深厚、熱愛爵士樂的創作型歌手 POLO WL 同台，嗨爆全場！黃大煒更進一步攜手腦麻協會青年推廣手語，將「善良會贏」的信念擴展至社會關懷與平權教育，共同用音樂串起世代共鳴。

Story of Taiwan ：走秀嘉賓穿越時空的愛台故事

Story Wear 邀請到的走秀嘉賓，每位都是實踐「臺灣精神」與「愛」的代表，體現品牌「愛是一切答案」的行動力。像是走秀嘉賓鏟子英雄 Tomo 、 Nick、籃球明星林力仁曾參與花蓮震災的賑災關懷行動，展現了公眾人物對社會急難的快速響應與無私大愛。這份跨越個人領域、投入災後重建的行動，是「臺灣精神」中團結互助精神的最直接體現；臺北市議員陳炳甫，不僅是民意代表，更長期致力於推廣棒球與體育教育，透過基金會捐贈棒球隊專車，體現了對臺灣基層體育的長期投入與實質幫助；有記名茶王聖鈞，為大稻埕百年茶行的第五代掌舵者。有記名茶堅持炭火焙茶、傳遞茶葉歷史與知識，藉由現代茶飲空間讓更多人輕鬆喝好茶，展現臺灣精神中對文化根源的不離不棄與創新的延續；燈光設計師江佶洋，來自大稻埕的子弟，從劇場學會，光不僅是舞台上的聚焦，更是生活場域中情感的引導者；時尚老人林經甫與孫女，林經甫醫師倡導「優雅老化」，他與孫女一同走秀，象徵世代間的連結、傳承，是臺灣社會最溫暖的團結力量；萬秀洗衣店張瑞夫，他將老舊洗衣店轉化為「與長輩對話」的平臺；張瑞夫的故事，呈現新世代對舊世代的愛與用心轉譯，讓廢棄的衣物獲得重生。

「 Story Wear x 大稻埕秋獲季-『臺灣精神』封街大秀」是一份堅定的愛的行動主義，真正的臺灣精神，就是那份在逆境中仍堅守善良、在不同族群間仍能團結，並實踐社會責任的「愛的可能」。這場秀的謝幕，正是行動的開始。Story Wear 誠摯號召所有關心這片土地的你我，將「愛臺灣」化為具體實踐的團結動能：從每一次選擇友善環境的消費、每一個關懷弱勢的行動、每一次愛護土地的日常舉動開始。讓我們不再旁觀，共同延續這份「愛的行動主義」，將臺灣精神化為永續的承諾，使這座島嶼真正充滿愛與共好。

_{資料提供｜Story Wear}