每年11月一到，華語圈電影人、觀眾的年度鬧鐘響起，宣示著「台北金馬影展」時節來到。2022年，金馬獎邁入第59屆，本屆再度邀請劉耕名擔任視覺統籌，率領設計團隊Bito，並攜手上屆「年度傑出電影工作者」得主質感師陳新發，為金馬59打造主視覺，嘗試將電影創作與拍攝歷程視覺化。

>> 2021金馬影展主視覺海報、動態影像釋出！Bito以電影鏡頭為靈感呈現金馬58意象

Bito在直式、橫式主視覺融入的巧思

金馬59主視覺以「凝視痕跡：如何和變動與未知共存」為題，將電影人為電影付出的心血、歷經的磨練，轉化為主視覺上的真實痕跡。靜態主視覺共分成直式、橫式兩款，若從動態影像來看，會發現乍看之下毫無關聯的兩款視覺，其實存在「可相互轉換」的關聯。

Bito巧妙運用有點抽象的「59」字型構成金馬圖騰，若將其90度平面翻轉，即瞬變為3D立體「金馬」字體，而為了精準呈現這個視覺驚喜，Bito在設計過程中，特別打造一座雙向性的數位雕塑，以模擬測試視角轉變的效果。視覺色調方面，大膽選用亮橘，帶出敢於突破、充滿活力的氛圍；字體則以無襯線呈現，讓整體視覺在現代摩登、隆重大氣間取得平衡。

陳新發融入電影拍攝現場紋理

立體金馬字體塑形由Bito操刀，表面質感則交給陳新發率領的法蘭克質感創作團隊發揮。質感師、質感創作對觀眾來說，可能是有些陌生的專業領域，簡單來說，質感師屬於電影美術設計編制的一部分，就像電影場景的化妝師，負責為場景、道具塑造符合電影背景設定的環境質感。

為了還原電影拍攝現場的氛圍與情境，創作團隊在黑色底色上，重現噴漆顏料水漬、定位膠帶的標記、支撐劇組踩踏的蘋果箱與器材的磨損刮痕，以及現場可見的各種文字與記號，層層交疊出螢幕前看不見的無聲歷程。而之所以選用黑為底色，也帶有向幕後工作人員致敬之意，他們在拍攝現場常身著黑色服裝，其實是為了避免光線反射，好讓畫面所呈現的效果更臻完美。

主視覺想傳達的訊息

其實，「凝視痕跡：如何和變動與未知共存」命題蘊藏深意，也與時代現況巧秒貼合，近年全球面臨疫情、戰爭、人道危機等各種考驗，可在一片烏煙之下，仍能看見人們為生存或理想所做出的因應與改變。而這份面臨未知的應變能力，其實正是電影人在拍攝現場必須具備的，他們身上的曬痕、汗漬與傷疤，以及器材表面上的刻痕、斑駁與磨損，都乘載著一次次克服天候或人為狀況的經驗，也顯示出拍電影並非一蹴可幾、靠一己之力就能完成，每部光鮮亮麗作品的背後，都是無數個電影人努力的痕跡。

2022 台北金馬影展｜Taipei Golden Horse Film Festival 

台北金馬影展 | 11.02 - 11.20 

金馬電影學院 | 10.21 - 11.19 

金馬創投會議 | 11.15 - 11.17 

第59屆金馬獎頒獎典禮 | 11.19

資料、圖片｜金馬影展、Bito

城市每天都在改變，設計也在其中使力，讓生活朝理想的方向邁進。「臺北設計獎」正是一個把全球好設計匯聚在一起的平台。近期公布的2025臺北設計獎「臺北城市設計選拔」獲獎名單，便讓新鮮設計視角映入大眾眼簾，讓更多人透過萬裡挑一的優秀作品，看見設計如何在日復一日的生活裡，默默帶來美好變化。

從生態小屋、校園建築到市場環境，看見設計改變城市的超能力

在跨領域專家的激辯下，本屆「臺北城市設計選拔」由五組得獎作品脫穎而出。其中金獎由臺北市政府工務局水利工程處、樸明建築師事務所催生的「金瑞田嬰小屋」奪下；銀獎由竹間聯合建築師事務所以「國立臺灣大學人文館新建工程」獲獎；銅獎得獎作品則是九典聯合建築師事務所、根基營造股份有限公司帶來的「南門大樓暨市場改建」。另外還有評審團推薦獎，由境觀設計有限公司、臺北市政府公園路燈工程管理處、安宏營造有限公司的「山水交織，記憶綿延－串連士林站和劍潭站的綠色走廊」（Weaving Memories Through Mountains and Rivers - A Green Corridor Linking Shilin and Jiantan MRT Stations）獲得青睞；台灣設計聯盟特別獎則獎落臺北市政府工務局新建工程處、台灣世曦工程顧問股份有限公司、盛禹工程顧問有限公司、稻田營造有限公司共同打造的「瑠公綠廊人行環境改造工程」（Liugong Green Corridor Pedestrian Environment Improvement Project）。

其中金獎作品「金瑞田嬰小屋」位於生態豐富的金瑞治水園區，延續多年生態監測與社區參與，打造出融合教育與自然的美好空間。設計團隊以「自然自說、自說自然」為概念，營造容易親近自然的空間，讓人直接與土地連結，不只尊重生態，更提升民眾對生態保護的理解。

至於銀獎作品「國立臺灣大學人文館新建工程」此次也獲得公共空間設計類評審團推薦獎肯定。細究其獲得兩項大獎的關鍵，不難發現設計團隊為這棟位於台大椰林大道端點的新建築，打造了東、西、南、北棟錯落的中軸核心，巧妙維護校園天際線，並透過紅磚、清水混凝土等材質呼應校園歷史與周遭環境，讓「國立臺灣大學人文館新建工程」儼然成為校園在新舊之間的優雅連結。而銅獎「南門大樓暨市場改建」則以大片玻璃帷幕引入自然光，搭配轉角廣場退縮陽台，成功打破傳統市場封閉印象。同時，團隊也導入無障礙動線、節能照明、綠建材與新型排氣系統，大幅改善氣味、油煙與環境，讓市場更安全也更永續。

兩大綠廊設計，連結居民記憶也邁向城市永續

接著，當目光轉向評審團推薦獎獲獎作品「山水交織，記憶綿延－串連士林站和劍潭站的綠色走廊」，只見設計團隊努力拆除牆體、調整綠地、減少車位，改善原本高低不齊、陰暗紊亂的動線，更呼應昔日北淡線鐵路記憶及在地水文歷史，以「驛（Meet）、憶（Recall）、藝（Reveal）」三大主題串連居民記憶，讓綠廊不僅步行友善，更凝聚在地認同。獲得台灣設計聯盟特別獎青睞的「瑠公綠廊人行環境改造工程」則將停車場轉化為步行綠廊，大刀闊斧地重設動線、導入透水鋪面、種植多元植栽，並強化排水、減緩熱島效應，形成友善、開放且永續的城市樣貌。

細讀今年的得獎作品，彷彿在城市裡展開一場永續散策。生態教育空間彷彿城市裡的生態綠洲，校園建築在新舊之間乍現動人風景，市場再生計畫以更有人情味的方式回應街區，而綠廊串連則縫合城市間隙，也以設計邁向永續，讓這座城市在設計的陪伴下，變得更溫柔也更宜居。

臺北市政府產業發展局廣告

_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

全台最具指標性的國際設計競賽之一，2025臺北設計獎吸引全球近5000件優秀作品投稿，在來自12個國家共28位設計專家評選後，近日終於公布得獎名單。其中眾人目光所聚的全場大獎、循環設計獎與社會創新獎，不僅以多元觀點回應當代生活，更構築出最具代表性的設計風景。以下便讓我們從這三大得獎作品出發，一窺箇中奧義！

不只是硬體，更是一座能隨之伸展的建築

今年全場大獎由日本設計團隊NOIZ打造的「null²」一舉拿下。作為2025大阪世博標誌性展館，「null²」以2、4、8公尺的立方體組構而成，並在外層包覆反射率高達98%的鏡面膜，不僅帶有金屬質感，更會產生呼吸般的振動，能隨風起伏搖曳，回應環境的律動。當人們走進館內，更可見到在低音揚聲器和機械手臂輔助下，鏡面膜隨之延展、收縮、變化弧度，讓空間更鮮活靈動，不只是「硬體」展館，更是一座能感知世界的建築。

循環設計獎則由臺灣「造浪者設計工作室」帶來的「花火鍋墊」獲得。乍看之下，「花火鍋墊」是個小巧之作，然而細究設計概念，卻能感受到設計者深刻又靈活的永續思維。原來，實木家具生產過程會產生大量餘料，過去多被焚化或粉碎，相當可惜。為此，設計團隊以煙火為靈感，透過簡單的切割取形，讓1個圈與12塊錐形零組件互相卡榫，不僅保留木餘料的天然紋理與觸感，包裝時也能縮小體積，成品更兼具實用與美學，令人在日常生活中也能一次次感到驚豔。

透過參與式設計，讓空間真正屬於所有人

而社會創新獎則由「逢甲建築小書屋偏鄉播種計畫」獲得。座落於彰化溪湖葡萄產區的「媽厝小書屋」透過參與式設計，邀請居民與學生一齊將葡萄產業、游泳、童軍、閱讀這四大在地元素融入空間中，像是以回收貨櫃與葡萄溫室輕鋼構為基底，透過裁切、重組與再製成新的空間基底。在此過程中，不只誕生了嶄新的閱讀空間，也透過共創凝聚社區意識，讓書屋真正屬於地方的每個人。而在全場大獎、循環設計獎與社會創新獎之外，今年臺北設計獎也獲得企業大力支持，更擴大獎勵與扶植優秀設計的力度。像是「毛孔城市－佔領計畫」一作獲得企業贊助獎，「南門大樓暨市場改建」則榮獲遠東百貨贊助獎肯定。

從宏大尺度的世博展館、貼近日常的生活物件到扎根地方的社會建築，今年的得獎名單構成一幅層次豐富的創意地景，也讓更多人發現，只要有對未來的想像、對生活的感知、有對地方的理解，設計便能在最細微處發光，讓更多美好的可能性被優雅照亮。

臺北市政府產業發展局廣告

_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}