2022花蓮城市空間藝術節將於12月2日～4日登場，今年以《內行花蓮》為策展主題，從清茫的天至暖盈的地、巍峨大山到壯闊太平洋海濱，建構出羅列近百個在地景點的「內行路徑」，並串連2大展區——位在市區日出大道的「花蓮舞台」與太平洋公園南濱段的「日出舞台」，獻上橫跨劇場、相聲、舞蹈、音樂等類型的表演藝術，也邀請人們在第一道晨光的照耀下，開啟一場爵士與海浪交織的日出饗宴。

梳理花蓮5大塊面

今年，花蓮城市空間藝術節延續去年的策展團隊，由林昆穎擔任藝術總監、藝外創意為執行統籌、顏伯駿出任品牌總監。之所以將《內行花蓮》定為本年度主題，林昆穎解釋：「從腳下到頭上，從地下到宇宙，花蓮的氣息是與天地相合的呼吸，來過的人都知道，生活在這裡的人更清楚。」因此，策展團隊梳理花蓮土地、族群、產業生活、文化技藝、信仰共5大面向，藉由路徑之間的串連、點位之間的共振，邀請人們走進花蓮，一起成為內行人，為在地創造出新的語境。

2022花蓮城市空間藝術節4大亮點

亮點01. 花蓮舞台｜表演藝術綻放的城市大道

「花蓮舞台」以日出大道為據點建構獨特的環形舞台，形形色色、風貌繁多的在地表演者輪番上陣，演出形式涵蓋戲劇、舞蹈、音樂、⺠俗技藝、原⺠藝術、跨域等，主題更橫跨山海、族群、產業、文化與信仰，共同交織屬於花蓮的故事。（註：完整表演團隊名單附於文末。）

亮點02. 日出舞台｜晨光相伴的自然舞台與聲音劇場

「日出舞台」於南濱海邊舉行，是一場與自然相約的儀式，邀請⺠眾在天光潮汐中棲石而坐，以光、樂器、吟唱、身體、聲響迎接並感受東臺灣最早與最暖的太陽光。現場演出由山東野表演坊、TAI身體劇場、High FLY豎笛四重奏、曼波魚爵士樂團共4組表演團體組成，藉由海的傳說故事引導，利用樂器、肢體擺動、自然景致的串連，迎接第一道晨光。

亮點03. 內行路徑｜搜羅上百個在地景點的線上互動地圖

策展團隊今年特別打造線上互動地圖「內行路徑」，在網站上羅列近百個景點，以及本屆藝術節參展團隊的日常地點，參與者可選擇依照推薦路徑遊走或自由探索，並透過景點任務，感受虛實交錯的城市遊走體驗，同時在探索過程中成為推薦路徑的一份子，共譜內行路徑。

亮點04. 主視覺設計｜以花朵意象呼應花蓮精神

今年主視覺由長期以花蓮為題創作的藝術家吳致怡攜手三頁文設計共同創作，畫面以花蓮豐碩的自然環境為背景，藉足跟長出的花蓮縣縣花——「蓮花」，代表城市空間藝術節的能量從花蓮的土地開始積累，足跡間綻放出的各式獨特花朵，則象徵表演者向內探尋的過程，最終總能堅定地走出自信的路。

2022花蓮城市空間藝術節《內行花蓮》

展期｜2022年12月2日～4日

⭔ 花蓮舞台

時間｜五 16:30～22:00／六 13:30～22:00／日 12:30～17:30

地點｜花蓮日出大道主要活動區域為花蓮市自由街與重慶路靠東大門夜市入口，建議抵達市區後步行參與。

⭔ 日出舞台

時間｜六、日 05:00～06:30

地點｜太平洋公園南濱段

交通方式｜

一、自行開車 北往南：國道5號蘇澳交流道下－省道臺9線－縣道193線

二、大眾運輸：搭臺鐵至花蓮站，轉搭花蓮縣公車301至「南濱公園站」下（註：南濱公園進行部分工程整修，抵達後，請依循現場指標前往舞台。）

表演團隊名單（依筆畫順序）｜

FLAVOR HUALIEN 文化推廣工作室、High FLY豎笛四᯿奏、Knsuyang文化樂舞團、POD 地方滑手、TAI身體劇場、曼波魚爵士樂團、山東ᰀ表演坊、手作故事團、台玖線樂團、冉而山劇場、朱德剛相聲社(八斗喜說演班)、艾麗莎國際標準拉丁舞團、阿睞卡閧木箱鼓擊樂團、奇萊山藝術團、花蓮合唱團、什麼樂團對丫、花蓮漢聲北管八音團、花蓮縣花漾亮麗舞蹈協進會、洄瀾境⺠俗技藝團、洪武雷鳴醒獅戰鼓團、原鄉舞蹈團 、根Biyax 樂舞團、唯舞中東舞團、街頭靈魂舞蹈團、蓮極緻創意舞蹈團、聲子樂集、魔法DJ藝術表演坊

資料、圖片｜藝外創意、三頁文設計

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}