Valentino全新精品店設計!揉合義式高訂與工藝美學,Mario Bellini經典之作「Camaleonda」妝點

一窺Valentino全新精品店設計細節!揉合義式高訂與工藝美學,Mario Bellini經典之作「Camaleonda」沙發也在其中

在「時尚詩人」Pierpaolo Piccioli的帶領之下,Valentino秉持著深植骨髓的義大利職人精神,近年來不斷與藝術、工藝、設計領域跨界合作,挖掘更加多元且豐厚的創意能量。為了將這份接近執著的匠人精神展現在顧客面前,Valentino現正逐步為全球精品店披上新貌,以更為私密、個人化的動線與體驗設計,結合多樣出自大師級工藝家、設計師如Mario Bellini的訂製家飾,打造令人耳目一新的店鋪樣貌。

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Valentino在2022年11月起逐步為全球精品店披上新貌

Valentino近年在藝術、工藝領域的嘗試


「藝術本身是純粹的存在,並無其他用途,而時裝總有實用的一面。我們本著好奇、熱心和尊重的態度正視不同,學習互相聆聽,而聆聽正如高訂或藝術,不能一蹴而就。因此,這企劃也許進程緩慢,卻相當真摯、踏實,切合我嚮往的世界觀。」

Pierpaolo Piccioli在發佈2021秋冬高訂系列時曾言。當時,Valentino號召多位年齡、背景與美學取向各異的畫家,一同建構「Valentino Des Ateliers」創造者社群,嘗試將二維的平面繪畫構想轉化為立體的服裝作品,而伸展台上的飄逸帽飾、褶襇細節、雕塑感版型,正是美術與服裝碰撞的實驗性成果。

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Valentino 2021秋冬高訂系列

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Valentino 2021秋冬高訂系列

接著,Valentino在2022秋冬與Pantone色彩研究所合作,發表了「Valentino Pink PP」系列,嘗試用單一粉色調呈現將近整個服裝系列,挑戰服裝設計與工藝的極限。

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Valentino 2022秋冬系列

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Valentino 2022秋冬系列

除在服裝設計領域挖掘更多可能,Valentino也曾於2021年底推出《VLogo Signature》新版藝術圖冊,邀請到全球26份獨立刊物以品牌經典識別「VLogo」為創意軸線,發展出風格各異的26種廣告圖像,雖為廣告,但全無商業限制,試圖創造僅專注於Valentino與創作者本色的閱讀體驗。

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《VLogo Signature》藝術圖冊收錄的視覺作品

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《VLogo Signature》藝術圖冊收錄的視覺作品

延續傳統、擁抱創新,展現義式待客之道的店鋪設計

一次又一次的嘗試,足見Pierpaolo Piccioli探索藝術、工藝與設計領域的無限好奇心。而這趟足跡將遍佈全球的店鋪煥新之旅,也將回歸Valentino本身,體現品牌一直以來最為珍視的價值。

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Valentino全新精品店設計

店內設計靈感提取1930年代的裝飾藝術風格(Art Deco),以及1970年代大膽、強烈、有些離經叛道的先鋒美學,融合為一種具當代性的視覺語言,並穿插些許羅馬建築元素,體現Valentino延續傳統、擁抱創新雙線並行的發展理念;同時提升動線的私密性並重塑VIP專屬空間,為顧客獻上尊貴的私享購物體驗,展現義大利人熱情的待客之道。

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Valentino全新精品店設計結合裝飾藝術風格與1970年代的先鋒美學

全新店鋪設計4個細節與亮點

⭔ 浮雕般的彎曲牆面 X 大理石拼接地板

接下來,就走入Valentino全新精品店細賞其設計與工藝細節!步入店面,映入眼簾的是以有機線條建構的彎曲牆面,上頭覆有表面凹凸錯落的象牙白瓷磚,視覺效果猶如浮雕;與牆相映的地面則覆上Botticino與Sahara Noir大理石板,表面更藏有Valentino標誌性幾何圖案的印刻細節。

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Valentino全新精品店中的門把、牆面細節

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Valentino全新精品店中的牆面、地板細節

⭔ 靈感源自高訂工坊的布藝牆

為了平衡浮雕般的牆面、黑白拼接大理石地面所營造的強烈個性,店內融入縞瑪瑙、木材等風格較為溫潤的元素,烘托出優雅、內斂的低調奢華感;布藝牆面的色調靈感則源自高訂工坊中隨處可見的半身模型,帶一絲暖調的白溫煦而高雅。

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布藝牆面為店內捎來溫潤、和煦的氣息

⭔ Mario Bellini經典之作「Camaleonda」披上寶石色調

妝點店內的家具與擺飾也別出心裁,其中又以門把與沙發最為引人注目。若平時對家具設計稍有研究,一眼就能認出由Mario Bellini所設計的B&BItalia「Camaleonda」沙發,這件誕生於1970年代的經典設計,在2020年迎來再版,新版延續原版如波浪般的渾圓、起伏外觀,保留標誌性的模組化與拉扣(capitonné)設計,著重於對沙發內部進行翻新,讓其進化為易於客製、更換與回收的「三明治」式結構,也採用更具永續性的材質。

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Mario Bellini設計的「Camaleonda」沙發妝點Valentino全新精品店

⭔ 門把蘊藏鬼斧神工的製陶工藝

店內門把則由陶藝家Massimiliano Pipolo與Valentino共同發想,並由藝術家親手打造,雙方在來回討論後定下5款模型進行燒製,其外觀乍看如埋藏地底千年後剛出土的珍貴文物、天然洞穴中的鐘乳石,也如神話故事中眾神們手握的權杖,充滿手工揉捏的細膩紋理,表面則散發著猶如珍珠母貝般的細緻光澤,兼具抽象藝術性與作為門把的功能性。

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左:門把製作過程影像紀錄/右:門把實際上門後

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Massimiliano Pipolo製作門把的過程

資料、圖片|Valentino

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撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

2027日本包裝設計大獎揭曉!從購物紙袋、飲品到化妝品,看8件得獎作品設計亮點
2027日本包裝設計大獎揭曉!從購物紙袋、飲品到化妝品,看8件得獎作品設計亮點

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎(日本パッケージデザイン大賞)」,會從約1,000件參賽作品中,經由嚴格審查後,選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單,本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點!

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司,在2007年兩家進行經營整合,後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次,由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋,以「百樣圖(百様図)」為視覺語言。所謂的百樣,意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀,與每位顧客自身的價值觀彼此交融,進而產生豐富且美好的和諧狀態。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)

百樣圖以常見的紙張為素材,將圓形與方形的形狀,以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬,方形與藍色則是代表「松坂屋」,這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計!藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞(酒精飲料類別)

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌,其使用相同的原料,分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種,都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品,因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室,以典型的葡萄酒標作為參考,同時透過酒標的寬度與比例,呈現出另類飲品獨有的姿態。

(圖片來源:KAAKA)
(圖片來源:KAAKA)

文字與瓶口封套採用鈷藍色,使其與波爾多酒液的色彩形成對比,也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙(ユポ紙),以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感,同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞(化妝品類別)

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品,重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於,容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」,但IPSA不將其視為缺陷,而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是,這項設計並非靜態存在,每當使用者觸碰它,他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

(圖片來源:IPSA)
(圖片來源:IPSA)
(圖片來源:IPSA)
(圖片來源:IPSA)

金賞(身體與健康護理類別)

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品,雖是嬰兒衛生用品,卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明,希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

(圖片來源:collé)
(圖片來源:collé)

而在日本市場,人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心,為讓人們也能確實關注「剩下的1%」,山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上,將對產品安全性的重視,直接體現在設計之中。

(圖片來源:collé)
(圖片來源:collé)
(圖片來源:collé)
(圖片來源:collé)

金賞(身體與健康護理類別)

Biore Kids Stamp UV

近年來,陽光日益強烈,尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線,但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下,AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」,希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計,讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

(圖片來源:Biore)
(圖片來源:Biore)

金賞(居家護理、家電與雜貨類別)

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般,卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計,正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發,並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心,反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素,最終採用簡潔的結構,將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合,並將圍巾包覆其中,形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)
(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)

金賞(伴手禮、禮品與紀念品類別)

SEVEN SEVENTHS 2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌,而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE,便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想,打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)

金賞(運輸用箱子類別)

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊,每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝,但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續,YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱,改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式,同時也透過易於辨識且洗練的設計,向顧客傳達產品價值與魅力。

(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主,這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像,彷彿能透過包裝隱約看見內部,既讓人確實感受到樂器的存在,又刻意「不讓人看得太清楚」,藉此提升開箱前的期待感,以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

資料來源|日本パッケージデザイン大賞

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