美國百年品牌STANLEY保溫瓶在2022年底，釋出全新品項，並以冒險系列、經典系列、微醺時刻系列等單品，為外出旅行時光增添亮點。此外，品牌也推出晨光時刻系列，以各式咖啡杯盤組，為生活更添儀式感。

STANLEY 經典系列    潮流暢飲配備重磅登場

STANLEY 年底前釋出一款於 2022 日本首發限定的冒險系列 Coolers 戶外冰桶，以及冒險系列保溫冷飲桶，無論是輕鬆的調飲，從冰涼的水果茶、氣泡飲，甚至 mojito，或者冬季應景的熱紅酒等，裝在冒險系列保溫冷飲桶裡，讓前置作業更完備，聚會結束後也清洗容易，水龍頭零件皆可拆解清洗。同系列的戶外冰桶，訴求較傳統保溫箱延長 36%的保溫、保冰36小時，且結構堅硬，可當邊几、坐椅使用，15.1 公升的容量，更是出遊歡聚必備。

另外，加蓋啤酒杯、不鏽鋼啤酒壺，更同時是隨身攜帶的品飲神器，加蓋啤酒杯擁有不銹鋼反轉杯蓋，在戶外舉辦派對時，可防止碳化物進入，且把手下方有貼心的啤酒開瓶器，是獨有的啤酒杯設計；不鏽鋼啤酒壺有 1.8 公升，提取的手把便於攜帶，寬口設計方便填充，是生啤酒、精釀啤酒的好朋友。而冒險系列真空不銹鋼品脫杯，則有灰色、鐵灰、消光黑、錘紋綠、簡約白、錘紋藍等多元色系，提供人們多元選擇。

全新微醺時刻系列  滿足派對中的各類型調飲

Stanley 也針對不同類型的調飲，引進微醺時刻系列，如微醺時刻不銹鋼雪克杯組，是派對吧檯，或者酒吧推車上的絕佳配件，時尚優雅，且有雙層真空隔熱層，可在流連派對期間，隨時品嘗到溫度正確的調酒；微醺時刻雙層不銹鋼威士忌杯則可為任何派對時光增色，尤其被身內部如切割水晶的設計，可讓調酒看起來更帶光澤，且雙層真空隔熱層，喝著 Old Fashioned 調酒，冰塊隨著品飲的步調慢慢融化，或者喝著這幾年流行的聖誕熱紅酒，甚或威士忌加蜂蜜，都可擁有一杯溫熱的飲品；且底部的防滑矽膠底座，可以保護桌子表面，讓杯子更穩固；另外也推出適合長飲型的微醺時刻雙層不銹鋼Highball 杯。

晨光時刻系列  為生活更添儀式感

除了上述商品，STANLEY 全新推出的晨光時刻系列，有晨霧白與消光黑雙色，也可做為對杯使用，可於居家、辦公室使用，為生活更添儀式感。此系列杯款包含，晨光時刻雙層不鏽鋼濃縮咖啡杯、濃縮咖啡杯盤組、卡布奇諾咖啡杯、卡布奇諾咖啡杯盤組、拿鐵咖啡杯盤組，皆可單買杯身，或與咖啡盤一併購買；另外，STANLEY 也推出經典系列不鏽鋼手沖咖啡濾壺、不鏽鋼咖啡馬克杯、不鏽鋼咖啡馬克杯+手沖濾壺，完整無論何時、身處何處，都可為自己沖一杯好咖啡的心情。

除了晨光時刻系列，品牌近期限量釋出的冒險系列寬口酒壺組，是最能針對酒饕朋友投其所好的推薦禮品，簡約、俐落的酒壺造型設計，有錘紋藍、簡約白、錘紋綠 3 色，搭配 4 個 shot 杯，外出攜帶輕便。

資料提供｜MIHOLIFE

文字整理｜Adela Cheng

BLACK Design（BD）在台灣的戶外文化中始終占據獨特位置。它不以大量新品或強勢擴張建立品牌，而是透過材質、工藝與玩家之間的互動，逐步形塑屬於自己的語言。走進今年展覽現場，主理人賴彥岐談的不只是桌椅與配件，而是BD與玩家長期累積的理解：那些願意投入、願意感受細節的人，成為品牌的根基，也讓BLACK Design的存在更具溫度。

近年台灣戶外文化逐漸走向成熟，玩家開始回到自身需求，尋找更講究、能真正融入Lifestyle的方式。BLACK Design（BD）在思考產品時，並不追隨外界潮流，反而從形隨機能的角度出發，打破戶外與室內的絕對二元論，並且將產品在不同場域中延展。無論團露裡的集體創作，展覽中的生活佈局，都讓品牌與玩家之間的對話逐步形塑。

去年BD於臺灣府儒考棚推出「BD home」選品計畫，以「Hybrid Living」為題，匯聚國內外風格品牌、裝備、植栽、公仔與家飾，在古蹟空間中重新描繪露營與居家的流動邊界；今年策展，繼續將「室內與戶外自由切換的生活感」進一步蔓延，也使品牌的核心在時間裡逐漸顯影。

玩家不是「受眾」，更是BD的世界觀

在BLACK Design的設計語境裡，「玩家」向來扮演主動角色，他們會以自身的生活方式閱讀物件：在意桌面邊角的弧度是否順手、木紋與光線之間的關係是否自然、配件的比例能否融入自己慣用的動線，……這些經驗沒有被刻意整理，卻在長久的使用中，成為BD創作的基礎。

在團露聚會，玩家各自大顯身手，有人先從桌子展開動線，有人以燈光建立氛圍，也有人從料理區域陳列物件。每個人都帶著自己對風格的理解，共創直擊心靈的美感營地。而展覽空間，則呈現像是物件與植物、器皿與椅子、光影與動線等場域故事，使人得以看見「露營」如何自然踏入室內。

BLACK Design也在與玩家的相遇裡，重新理解物件在日常安放的樣貌。賴彥岐說得很直接：「大家不是在買一張桌子，而是在完成自己的生活方式。」

物件形狀，是在無數試作中被「聽見」的

BLACK Design許多作品的開端，往往來自使用浮現的念頭—某個角度需要更穩、一段動作應該更俐落，或是材質在光線下呈現出的質感需要再調整。賴彥岐會從這些細微判斷開始，逐一檢視材料的力量與特性。

他常說，BD的作品必須具備「工藝層次的完整性」。這指的並非外觀的華麗，而是物件經得起時間與反覆使用的檢驗。「晴桌」的桌框比例，就是在反覆調整受力後才定稿；「錘櫻」的高度與線條，也是在多次試驗下才確立最能安置光源的姿態。賴彥岐說：「形狀不會一次到位，它要自己長出來。」

對BD來說，工藝是一種把物件帶到「能安心交付」的責任；他會等到所有細節都達到應有的精準度才放行。這份由時間換來的至微細節，也使BD的家具能在各種生活環境裡維持清晰的辨識度。

讓物件在真實場域裡被理解

BLACK Design的販售始終保有節制。品牌沒有鋪天蓋地的上架策略，也不依賴快速流通，而是以預約或名單形式曝光，把作品帶到選物店、藝文空間與露營場域，直截和人群交流，在現場試出真正的質地。賴彥岐常說：「物件要被看、被摸、被理解，這件事不能急。」

從「BD home」、台中松竹捷運站的「居市森駅」到各地的主題團露，這些場域彷彿BD的試驗平台。作品在光線、動線與布局的變化之間，長出更多可能，也顯露出僅憑照片難以感受的細節。

正因如此，BD總希望以「時間」作為橋接點，讓使用者在操作與觀察之間理解作品的本質。當物件在生活中找到它的歸屬，品牌想傳遞的語意也會隨之明朗。如賴彥岐所說：「作品離開我們之後，要能慢慢融進某個人的日常，那才算真正完整。」

BLACK Design

品牌自高山攝影團隊發起， 擅從「生活× 藝術× 自然」體悟與思考， 受到星空下野營的深刻影響， 將對自然的靈感淺移默化到傢俱設計之中。提供高功能性且具美感的露營家具，近年更延伸至居家市場，將戶外自由感帶入室內。產品以台灣設計製造、兼具實用性、設計感與獨特的木質金屬異材質結合美學。 

_{文 | 邵瀠萱　圖片提供：BLACK Design}

以海上燈塔為靈感，以火光為名，巴黎創意工作室Douze Degrés設計的「Flare」燈具系列，巧妙運用光學鏡片，捕捉、放大並投射燭光火焰，將原先柔和的火光光暈，轉化為鮮明光束，在空間中投射出如火圈般的靈動光芒。

靈感源自海上燈塔的光之實驗

「Flare」不只是一組燈具，更是一場關於光的實驗，源自於Douze Degrés對菲涅耳透鏡的探索。這種鏡片最早被應用於燈塔，由法國物理學家奧古斯丁·菲涅耳（Augustin-Jean Fresnel）發明，鏡片特點為焦距短，且與更早前的透鏡相比更加薄透，因此能聚集並傳遞更強烈的光，讓燈塔得以為遠方的人們指引方向。

用光與透鏡構築，雪地天文台的感官饗宴

2024年，在瑞士海拔近3,600公尺的斯芬克斯天文台，Douze Degrés為音樂廠牌Cercle的現場演出打造視覺場景。團隊從攝影師和天文學家「觀察」時的相似姿態獲得靈感，構想出一系列聚焦於「光」的物件，利用菲涅耳透鏡的物理特質，透過鏡片反射雪地環境，及其帶來的視覺變形效果，為音樂表演建構隨時序與光變化的佈景；同時為記錄現場的攝影師，創造出更自由、更具實驗性的創作空間。

將火光轉化為可容易被觀測、感知的樣貌

結束Cercle在瑞士的演出後，Douze Degrés進一步將鏡片帶往不同的自然環境中進行實驗，從雪地、草原到湖泊，並加入火焰這般難以預測的光源，探索光與鏡片交織呈現的各樣視覺效果，也透過鏡片將火光的幽微流動，轉化為可被觀測、感知的樣貌。

最終，長達一年的實驗過程化為「Flare」的設計養分，這款燈具將從大自然出發的實驗，帶入室內空間，為家注入詩意氛圍。

2款「Flare」燈具為空間注入詩意氛圍

「Flare」燈具的結構簡潔俐落，以鋁製支架、特製透鏡和蠟燭座構成，每一件作品都在Douze Degrés巴黎工作室手工組裝完成；其中蠟燭座還可彈性調整高低位置，任使用者玩出更多不同光的變化。全系列共推出2種版本，一款是精巧桌燈，適用於尺度較小的空間；另一款則是落地的立燈，燈具尺度拉長後更有種藝術雕塑之感，為空間帶來更強烈的視覺表現。

目前「Flare」已在Douze Degrés官方網站開放選購，想收藏不妨點此了解更多。