第12屆總統文化獎形象視覺出爐!日目視覺藝術操刀設計,以數位紋飾拼花展現台灣多元文化

第12屆總統文化獎形象視覺出爐!日目視覺藝術操刀設計,以數位紋飾拼花展現台灣多元文化

兩年一度的總統文化獎邁入第12屆,將於明(9)日舉行徵件記者會,活動主辦文化總會於今(8)日曝光2023年主視覺,是以光線與萬花筒為發想,交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾,傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」。文總秘書長李厚慶說,該主視覺以台灣土地元素創作,是「台灣人專屬」視覺,期許世世代代台灣人對這片土地的愛,及我們所孕育出的台灣文化,「照亮咱前行的路」。

小檔本屆主視覺以萬花筒為發想,交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾,傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」(應用示意)
本屆總統文化獎主視覺以萬花筒為發想,交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾,傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」(應用示意)。

日目視覺藝術操刀2023總統文化獎主視覺

秘書長李厚慶表示,第12屆總統文化獎主視覺由日目視覺藝術團隊設計,該團隊曾獲休士頓影展錄影藝術類金獎、臺北設計獎、金點設計獎等多個獎項。這次以萬花筒為概念,設計出主視覺及多款變形元素,除鼓勵更多不同領域耕耘者投件,也希望更多人看見,台灣不同族群共榮、百花齊放的多元文化面貌。

小檔本屆主視覺以萬花筒為發想,交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾,傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」(應用示意)(1)
第12屆總統文化獎主視覺由日目視覺藝術團隊設計(應用示意)。

展現多元的台灣文化

日目視覺總監黃顯勛說,「文化累積可比擬為台灣地質層的累積,一層一層累積出台灣人的文化」,因此團隊以台灣土地、文化、海洋的風土脈絡出發,解構大理石、花崗岩、燈朱、珊瑚粉、磚紅、山青、石灰等地質色彩,用日目擅長的數位手法,發展出「台灣人專屬」的數位紋飾,象徵文化人在台灣這塊土地上,碰撞、激盪而成長出的文化,百花齊放的「台文盛貌」。

小檔本屆主視覺以萬花筒為發想,交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾,傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」(應用示意)(2)
日目視覺團隊以台灣土地、文化、海洋的風土脈絡出發,讓人看到台灣的多元文化(應用示意)。

以光線與萬花筒為發想

黃顯勛表示,當初看到本屆總統文化獎主題「土地之愛 光耀前路」時,團隊直覺聯想到萬花筒的概念:循光探照,碰撞出不同的漂亮姿態。文化人在創作時,也是與人、與土地不斷交織碰撞,就像萬花筒一樣,因而團隊聚焦出這款「萬花筒主視覺」,期待文化人循光碰撞出精彩之作,並透過總統文化獎也成為別人的光,就如泰戈爾 (Tagore) 所言:「把自己活成一道光,因為你不知道,誰會藉著你的光,走出黑暗」。

小檔本屆主視覺以萬花筒為發想,交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾,傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」(應用示意)(6)
日目視覺團隊聚焦出這款「萬花筒主視覺」,期待文化人循光碰撞出精彩之作,並透過總統文化獎也成為別人的光(應用示意)。

黃顯勛也說,很榮幸團隊可以為總統文化獎這個文化盛典製作主視覺,尤其團隊也作為文化創作界的一份子,過去執行許多展演視覺,深感文化創作與土地密不可分,期許視覺可以呈現總統文化獎欲傳達涵義,吸引更多人投件。李厚慶也說,盼該獎項能持續發現、鼓舞在各個領域努力、奉獻、深耕台灣,成就文化志業的典範。

小檔本屆主視覺以萬花筒為發想,交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾,傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」(應用示意)(4)
第12屆總統文化獎主視覺

資料提供|文化總會

延伸閱讀

RECOMMEND

可以讀,不能放進微波爐!《Do Circus》秋季號登場:Houth以「鹹甜爆米花」承載馬戲幕後的汗與淚,3點詳解裝幀深意

可以讀,不能放進微波爐!《Do Circus》秋季號登場:Houth以「鹹甜爆米花」承載馬戲幕後的汗與淚,3點詳解裝幀深意

繼聶永真的OK蹦藥盒、劉悅德的酷兒變裝包、葉忠宜的能量補給飲後,何婉君及其團隊Houth為馬戲專門誌《Do Circus》2025年秋季新刊再度賦予視覺驚喜——巨大帳蓬被壓縮進「微波爆米花」包裝裡,鹹甜參半的新遊牧滋味將在你閱讀的同時層層迸發。不過爆米花與馬戲究竟有何關聯?本文3點詳解獵奇裝幀下,各樣設計背後令人動容的故事。

「真正的馬戲,從來不是用看的,而是用身體去理解的。《Do Circus》改版後的每一期,都以紙本為舞台,把讀者拉進一次『需要動手、也需要動身體』的閱讀現場。」La Vie台灣創意力100雙年獎「創意視覺」類別評選視覺傳達領域具突破性美學之作品,本屆關注到馬戲專門誌《Do Circus》改版以來3季刊物對平面載體的極限翻玩,最終由評審共同選為10大獲獎設計。不僅僅從內容上推廣馬戲藝術,《Do Circus》至今不斷超越既定認知、挑戰裝幀框架,將馬戲舞台上下的汗與淚「裝入」實物中,再具體化攤開於大眾眼前。

《Do Circus》獲選2025台灣創意力100年度創意視覺,於2025年12月5日舉辦的典禮上由評審蔡珮玲老師(左)授獎。(攝影/蔡耀徵 © La Vie)
《Do Circus》獲選2025台灣創意力100年度創意視覺,於2025年12月5日舉辦的典禮上由評審蔡珮玲老師(左)授獎。(攝影/蔡耀徵 © La Vie)

文字節選自La Vie雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset》

>> 點此看完整得獎名單。

>> 點此收藏12月號雜誌。

改版一週年,回顧3組設計

《Do Circus》自2024年夏季號改版,永真急制Workshop設計師聶永真、陳聖智操刀首期裝幀,創作出「OK蹦藥盒」撫慰馬戲演員的肉身傷痕(此作入圍2025金點設計獎年度最佳設計獎);冬季號接著找到AGI國際平面設計聯盟新晉會員劉悅德,透過「酷兒變裝包」探察流動的性別光譜。2025年春季號則由葉忠宜打造隨開即飲的「能量補給飲」,致敬極限運動員的屏息瞬間。

《Do Circus》Vol.14,聶永真設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:Kris Kang)
《Do Circus》Vol.14,聶永真設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:Kris Kang)
《Do Circus》Vol.15,劉悅德設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)
《Do Circus》Vol.15,劉悅德設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)
《Do Circus》Vol.16,葉忠宜設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:Kris Kang)
《Do Circus》Vol.16,葉忠宜設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:Kris Kang)

>> 回顧「酷兒變裝包」劉悅德設計《Do Cricus》新刊!雜誌化身「變裝包」,視覺、印刷細節呼應馬戲及酷兒文化

>> 回顧「能量補給飲」是你手裡那包in果凍?葉忠宜操刀《Do Circus》春季號:「勇氣口味」能量飲挑戰極限馬戲,鋁箔、吸嘴翻玩裝幀框架

最新發行的秋季號〈POP UP! BIG TOP——馬戲帳蓬與新遊牧〉邀請擅長視覺敘事的Houth團隊,將雜誌偽裝成一包超商常見的微波爆米花。整體設計提取並轉化傳統馬戲帳篷的經典紅黃條紋為放射狀曲線,既扣合爆米花蘊含的高能和慶典鬧騰印象,亦帶來恰如馬戲帳篷總在城市空地上一夜之間蹦起的視覺衝擊;左側讓人聯想到口味標示的「The New Nomad(新遊牧者)」字樣同時揭示馬戲藝術所承載的苦樂、流汗付出的鹹與歡快收成的甜交疊而成的滋味。以下3大亮點帶你詳加了解《Do Circus》新刊包裝及內含兩冊巧思。

《Do Circus》Vol.17,何婉君設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)
《Do Circus》Vol.17,何婉君設計。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)

【亮點#01】從1980年代美國超市找靈感,用通俗語言包裹深刻議題

與劉悅德同於2024年入列AGI國際平面設計聯盟的何婉君及其團隊Houth,向來以敏銳的色彩感知與幾何構圖著稱。這回他們將目光投向1980、90年代的美國超市,藉鮮豔底色與浮誇線條形塑美式復古風格,高飽和的色彩搭配甚體現普普藝術(Pop Art)精神。挪用消費符號之餘,且添附數張帶有超市特價標籤趣味的螢光色標語貼紙,進一步拼貼出更富張力的外包裝:「Freedom on the Move」、「Gather, Dream, Defy」、「Made of Canvas, Labor, and Sweat」等字樣,彷彿紛紛憑「Cheap Chic(廉價高級)」姿態在貨架上喧嘩,誘使讀者主動伸手撕開包裝,深究被包裹於糖霜中的真實成分。

發想自80年代美國超市,外袋鮮豔底色與浮誇線條形塑美式復古風格,貼上隨附的標語貼紙後更富張力(如圖右)。(圖片來源:Do Circus Instagram @docircus_online)
發想自80年代美國超市,外袋鮮豔底色與浮誇線條形塑美式復古風格,貼上隨附的標語貼紙後更富張力(如圖右)。(圖片來源:Do Circus Instagram @docircus_online)
每份含兩本讀物。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)
每份含兩本讀物。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)

【亮點#02】對照表象與真實:翻過華麗正面,揭開艱辛背面

爆米花構想除包藏「甜中帶鹹、鹹中有甜」的難言滋味,更捕捉爆米花(Popcorn)與快閃(Pop-up)源於同一英文動詞的極端特質:看似瞬間膨脹,實為一顆顆堅硬玉米粒經高溫與壓力試煉,方才造就鬆軟形狀——這正彰顯馬戲用沉重肉身撐起所有輕盈翻躍的本質,Houth故汲取玉米粒爆開成爆米花(扁平到立體)的型態變化,比喻馬戲帳篷搭建及其內上演節目「表象/真實」難易有異的誕生過程。

玉米粒到爆米花的型態變化,帶有對馬戲帳篷外觀和馬戲藝術展演雙重面向上「看似瞬間生成、實為堅忍練就」的隱喻。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)
玉米粒到爆米花的型態變化,帶有對馬戲帳篷外觀和馬戲藝術展演雙重面向上「看似瞬間生成、實為堅忍練就」的隱喻。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)

大眾往往只見馬戲團「膨脹後」的華麗瞬間,同玉米粒炸裂時一般神奇、快速、充滿娛樂性。然若包裝正面是平時呈現給觀眾的華麗,那麼背面便是與業內人士共鳴的血淚。還原微波爆米花外袋常註記的「放入微波爐、加熱兩分鐘、取出搖一搖」資訊,此刊簡化龐雜搭帳工程為「拆封與展開」、「錨定、裝備與升起」、「確認隱形結構」3步驟,其背後涵蓋的密集勞動卻難計數。

從加熱步驟到成分表,處處細節精準還原真實包裝。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)
從加熱步驟到成分表,處處細節精準還原真實包裝。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)

再往下查找,令人心中一揪一笑的細節還穿插於成分表:沒有反式脂肪,只有帆布、柱子、繩子、汗水與勞動(Sweat & Labor)、夢想與異議(Dreams & Dissent)。

搭帳3步驟涵蓋密集勞動,最下排成分表藏令人心中一揪一笑的細節。(圖片來源:Do Circus Instagram @docircus_online)
搭帳3步驟涵蓋密集勞動,最下排成分表藏令人心中一揪一笑的細節。(圖片來源:Do Circus Instagram @docircus_online)

【亮點#03】A、B兩冊承載馬戲幕後故事

外袋以環保芬蘭紙仿造市售實物的防油紙,並通過印刷盡可能重現獨特質地。分別代表帳篷一體兩面的A、B兩冊內頁則選用內斂的灰色調紙張,意味當包裝被撕開、色彩與聲響退去,即醞釀出慢而深的閱讀節奏。

A冊封面為帳篷俯視圖,扭曲線條暗示帆布在狂風暴雨中被拉扯的狀態,裝幀方式也以彈簧繩呼應帳篷固定繩;內容拆解夢工廠辛酸血汗,對照馬戲的現實肌理。B冊封面則為滿版爆米花點綴慶典標誌性星星;內容聚焦全球馬戲圈精彩作品,領讀者品嚐新時代游牧者所呈獻真實而豐富的滋味。

分別代表帳篷一體兩面的A、B兩冊內容專注不同內容,前者拆解夢工廠辛酸、後者聚焦全球馬戲圈精彩作品。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)
分別代表帳篷一體兩面的A、B兩冊內容專注不同內容,前者拆解夢工廠辛酸、後者聚焦全球馬戲圈精彩作品。(圖片提供:FOCASA/攝影:黃少柔)

風險與驚喜同時發生

馬戲帳篷既輕盈,也沉重;既開放,又帶有限制。它數天內搭起、一天內消失,最終只留下空地的痕跡。在高度城市化的今天,如果劇場象徵制度化的固定建築,那麼帳篷的臨時性便是反身提醒:空間不必然屬於權力或資本,它可以是短暫、共享,且可隨時重新配置的。這讓我們重新思考表演如何發生,進而直面根本問題——誰能進入?誰被排除?誰承擔風險?誰又在其中找到新的自由?

《Do Circus》新刊將馬戲帳篷(Big Top)置於核心,因它不只是馬戲演出的容器,更訴說著關於流動、共融與永續的寓言。

▼ 內容搶先看

馬戲專門誌《Do Circus》秋季號〈POP UP! BIG TOP——馬戲帳蓬與新遊牧〉

  • 售價:NT$299(數量有限,售完即止)

>> 更多資訊可至Do Circus官方社群瀏覽。

延伸閱讀

RECOMMEND

2026台灣燈會在嘉義!Bito操刀日夜雙版主視覺:標準字融入阿里山日出、小火車等巧思,更推觀光大使「嘉義君」伴遊

2026台灣燈會在嘉義!Bito操刀日夜雙版主視覺:標準字融入阿里山日出、小火車等巧思,更推觀光大使「嘉義君」伴遊

接棒桃園,2026台灣燈會確認於嘉義登場。Bito繼上屆擔綱要任後再次操刀主視覺,不僅同步祭出日夜雙版設計,更「玩字」催生兩位觀光大使嘉嘉、義義,預備在13天展期中陪伴無論居民或訪客來趟圍繞燈會開展的嘉義遊,共感自然與人文特色皆具的「新嘉義」面貌。

為同歡元宵節並向國際推廣民俗節慶的台灣燈會,2001年起從台北市定點模式改以全台巡迴模式,每年移師不同城市、融合地方風情盛大舉行。下屆台灣燈會將於2026年3月3日(即農曆正月15日元宵節當日)至15日落地嘉義縣,以「新嘉義」為策展主軸,結合科技藝術及多媒體應用,突破水陸空概念,選址故宮南院太子大道台糖空地嘉義縣政府前廣場籌辦國際級視覺饗宴。

2026台灣燈會在嘉義。(圖片來源:交通部觀光署官方臉書)
2026台灣燈會在嘉義。(圖片來源:交通部觀光署官方臉書)

Bito操刀主視覺,開啟「新嘉義」想像

年末將至,隨主燈日前已於府前廣場動土、與任天堂首度合作瑪利歐燈區等亮點揭曉,再次由Bito操刀的主視覺亦率先亮相,為明年活動暖身。兩款醒目設計皆推出平面及動態版本,Bito結合嘉義獨有的山海地貌與多元文化紋理,並將「嘉義」兩字分別轉譯為兩個原創角色,營造既在地又國際化、新潮中帶點童趣感的視覺效果,試圖激發大眾對「新嘉義」的想像、意欲前來探索這座南台灣城市內蘊的魅力,進而通過燈會及其周邊效應看見嘉義的嶄新面貌。

漢字「嘉義」化身觀光大使「嘉義君」伴遊

有別於過往多汲取城市地景為設計元素,如2025年同樣由Bito打造的主視覺對應該屆舉辦地桃園為機場所在,納入飛機窗外風光及傳統燈籠意象;2024年由剪紙藝術家楊士毅和黃桂瀅共同執掌,以4輪同心圓展現古城台南的風土文物與今昔發展。2026年,Bito直接為嘉義縣創作一組全新IP「嘉義君」,發揮巧思自「嘉義」的繁體字態中變幻出人物形體,尤其善用兩字的直式構造強化頭身及腳部特徵。

>> 上屆主視覺回顧Bito打造2025台灣燈會主視覺設計!結合飛機窗與燈籠意象,推出平面、動態兩款海報

有別於過往多汲取城市地景為設計元素,Bito轉而著眼「嘉義」兩字本身進行發想。(圖片提供:Bito)
有別於過往多汲取城市地景為設計元素,Bito轉而著眼「嘉義」兩字本身進行發想。(圖片提供:Bito)
幻化其繁體字態為原創角色嘉嘉、義義。(圖片提供:Bito)
幻化其繁體字態為原創角色嘉嘉、義義。(圖片提供:Bito)

而後便交予兩位觀光大使嘉嘉、義義,帶領旅者走進城市各角落,盡賞代表自然勝景的阿里山晨曦、體現人文傳承的故宮南院,乃至繁星照耀的對高岳車站、沼平公園,最終來到引人期待的台灣燈會,一路發掘嘉義的多面之美。

經由Bito的設計巧思,化身觀光大使的嘉嘉、義義將帶領旅者走訪自然與人文景點,最終親臨燈會現場。(圖片提供:Bito)
經由Bito的設計巧思,化身觀光大使的嘉嘉、義義將帶領旅者走訪自然與人文景點,最終親臨燈會現場。(圖片提供:Bito)

日出橘X星空黑雙版設計,象徵嘉義的日與夜

此次主視覺包括白日、黑夜雙版。前者提取阿里山日出的暖橘色調,轉化「嘉」字輪廓為黃色燈籠角色;「2026 Taiwan Lantern Festival in Chiayi(2026台灣燈會在嘉義)」標準英字穿插搭配日出神木阿里山小火車圖樣,從清晨至午後為大家揭開對嘉義的初步印象。後者依「義」字形塑粉色燈籠角色,並捕捉日落後對高岳車站、沼平公園的閃爍星點為靈感,添上富有科技感的藍紫幻彩;英字間的裝飾圖樣則取代為無人機燈光阿里山雷射光,呼應屆時將由科技藝術和無人機燈光秀組成的燈會星點。

日夜雙版主視覺的「2026台灣燈會在嘉義」標準英字各夾帶3種一眼即識的趣味圖樣。(圖片提供:Bito)
日夜雙版主視覺的「2026台灣燈會在嘉義」標準英字各夾帶3種一眼即識的趣味圖樣。(圖片提供:Bito)

透過日夜雙版設計,Bito既巧妙交融當地山海風光、文化底蘊與科技創新,亦藉視覺語言充分傳遞2026台灣燈會主題「光躍台灣‧點亮嘉義」精神,邀世界一同見證嘉義的無限可能。

Bito藉視覺語言彰顯2026台灣燈會精神。(圖片提供:Bito)
Bito藉視覺語言彰顯2026台灣燈會精神。(圖片提供:Bito)
2026年3月3日至15日,邀世界一同見證嘉義的無限可能。(圖片提供:Bito)
2026年3月3日至15日,邀世界一同見證嘉義的無限可能。(圖片提供:Bito)

*部分圖片僅示意,實際製作物尚待燈會展期正式亮相。

延伸閱讀

RECOMMEND