人們將40歲的到來形容為四十而不惑，在積累一定的人生智慧與歷練之後，進入40＋是以更成熟、更有餘裕的心境，來迎接更豐盛的未來；作為大臺中地區山線最重要的文化地標—葫蘆墩文化中心，今年也正式邁入開館40周年！成立於1983年，以所在地豐原舊地名作為命名的葫蘆墩文化中心，如同葫蘆墩圳溪水滋養了大臺中地區的田畝作物，文化中心也不間斷地藉由藝術展覽、表演藝術、音樂會、戲劇、文學等多元的展演活動，帶給市民40年豐厚的藝文養分和生活靈感。

為了慶祝這個特殊的日子，文化中心將舉辦一系列豐富多彩的活動，以表達對過去四十年的感激，同時展望著未來的美好：文化中心前的廣場區伴大小觀眾度過無數歡樂的日子—假日時欣賞街頭藝人的精彩演出、冬季聖誕春節時璀璨燈海滿滿的節日氣氛；而其中深受人們喜愛的大榕樹，其大片綠蔭不僅提供民眾休憩納涼，更是鄰里之間聯繫感情的日常聚集地，此次也將大榕樹以榕樹寶寶的形象製作大型充氣吉祥物，象徵著榕樹的生命力與文化中心對於在地民眾的承諾，葫蘆墩文化中心主任郭恬氳感性說道，「希望透過館慶系列活動，讓大家有機會參與文化中心成長的豐碩果實，攜手走向下一個更精采的40年！」

在地出版珍品、人間國寶刺繡、美術家接力展接連登場

葫蘆墩文化中心建築內，每天都有無數的人們進出，成為了臺中市民重要的文化交流平台，同為重要文化夥伴的臺中市立圖書館葫蘆墩分館，原為臺中縣立文化中心圖書組，曾創全臺之先，蒐集、整理臺中民間文學，為在地文化留下完整且珍貴的紀錄，此次特展出40年來付梓佳作，包含《臺中縣大甲溪魚類誌》等多部金鼎獎得獎作品與絕版珍品，供大眾借閱賞讀。

自1989年開始於葫蘆墩文化中心開設刺繡傳習的無形文化資產保存者、「人間國寶」劉千韶，至今已培育出數以千計的刺繡藝家，也特別為40周年館慶策劃師生聯展，展現精美細膩的現代繡畫創作。臺中市美術家接力展邁入第35年，累積250名藝術家，中心特邀請國立臺灣師範大學美術系莊連東教授擔任策展人，規劃慶、讚、祝、禱四大主題，展出文化中心典藏暨美術家接力展作品，讓民眾在館慶熱鬧氛圍中感受到豐厚的藝術能量。

文化傳承不間斷，未來並肩乘光而行

曾作為臺中縣立文化中心，葫蘆墩文化中心持續規劃各種舞台展演，例如音樂會、戲劇、舞蹈等，讓民眾不僅可以欣賞到高水準的演出，更能夠深入了解臺灣本土文化的內涵，40年來與這些重要夥伴們一同累積了城市的文化底蘊和重要經驗：與九天民俗技藝團合作，協助將廟會陣頭表演藝術帶到國際舞台；而瓊瑢舞蹈團則多年來時常透過無償協助文化中心各項活動，提供山城豐富的表演饗宴。

優人神鼓也為40周年帶來大型展演《乘光而行》，在精準、密集且快速的鼓聲中，結合神聖舞蹈的肢體律動，既莊嚴、穩重、內斂，又充滿力量與速度，以動靜之間的覺知轉換，喚醒民眾追尋心中那道正向的光。如同文化中心的橘紅夕陽，充滿愛和溫暖的力量，期望在未來的道路上，葫蘆墩文化中心持續作為藝術文化的傳遞橋樑與眾人並肩同行。

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文/黃阡卉 圖片提供/臺中市政府文化局

嘉義老屋新生又添一處！日治大正時期百年建築「東門派出所」經長達六年修復後，以全新品牌「東門町1923」重新面世，並於2024年5月2日隆重開幕。

化身藝文體驗場域的「東門町1923」，不僅推出與在地團隊合作開發的限定產品、觀光旅遊行程，加深與地方的緊密連結，更同步呈獻首檔展覽「林臥雲文學紀念展《臥雲吟草》」，邀請民眾從古典詩人的視角，深度走入桃城的文化記憶。

百年歷史「東門派出所」修復轉型

東門派出所建於西元1923年（大正12年），舊時名稱為「嘉義警察署東門町警察官吏派出所」，1930年因大地震倒塌後，重建為現在的規模，二戰後改為「東門派出所」並持續使用至1987年廢止；而後，1996年被用作里辦公室使用直到2000年歸還警察局，於2010年登錄為歷史建築。

2017年底，「東門町1923」修復工程啟動，又因挖掘到清代龍王廟遺跡而停工，前後陸續歷經六年修繕，這座百年建築如今終於修復完成，轉型為文化基地使用，結合文學、音樂、藝術等元素，打造現代轉譯的史詩體驗。

化身新品牌「東門町1923」創造文化永續

再生後的「東門町1923」，由嘉義市文化局與策展團隊「留白計畫blank plan」攜手策劃，以設計導入地方文化歷史、特色元素、物產、觀光景點，發展出「地方限定」產品與體驗服務；同時也整合地方資源，規劃充滿地方特色的觀光旅遊行程，邀請國內外遊客深入理解地方文化、歷史、藝術底蘊。透過這些體驗內容，團隊希望能創造文化永續、地方永續，讓「東門町1923」成為全民參與、新舊融合的歷史現場。

保留建築最原始的氛圍

推開「東門町1923」的門，一縷檜木香撲鼻而來，這是因為策展團隊以最低限度、低介入的手法處理展覽空間，保留了建築的原始氣質與時代氛圍。在開幕首展「林臥雲文學紀念展《臥雲吟草》」的體驗規劃上，團隊將園區三棟建築分為「時代氛圍」、「現地共時」、「內容轉譯」三大場館，帶領觀眾回到1920年代、貫穿歷史場景，透過展品與互動，從日治時期嘉義古典詩人林臥雲的視角深入了解嘉義的文化故事。

「東門町1923」在最初時期曾是一片池塘，是諸羅古八景之一的「萬山倒影池」，策展團隊也呼應歷史，在「東門町1923」東面掛上萬山倒影意象，並搭配歌仔冊《嘉義地理歌》展出，描述日本時期鐵路甫通行時，從台北到嘉義的沿途人文風景，展開一場文學旅程。

開幕首展《臥雲吟草》

於「東門町1923」現正展出中的「林臥雲文學紀念展《臥雲吟草》」，以嘉義儒醫林臥雲之詩書作品為核心、日治時代的古典文學詩社為主軸。林臥雲為嘉義首位台籍西醫，其生平橫跨清代、日治至民國，擅長詩書畫、善繪竹松、習西醫、好蘭藝、圍棋，著有《臥雲吟草初集》、《臥雲吟草續集》，為日治時期嘉義地區古典詩人重要代表，與張李德和、賴雨若等人齊名。目前，嘉義城隍廟亦留有林臥雲於昭和14年（1939）撰寫的「城隍廟改築碑記」，留下當時社會和歷史的珍貴記憶。

「林臥雲文學紀念展《臥雲吟草》」藉由打破年代與生活時差的展覽內容，融合文學與藝術展演、傳統與現代的思想、職人與藝術家的發聲，透過劇場形式集結多元型態體驗，打開舊城的時光，目標為城市發酵一座文化有機體。

「林臥雲文學紀念展《臥雲吟草》」分為「臥雲詩籤」、「桃城臥雲景」、「臥雲筆墨」、「雲端讀詩」四大展區；其中「臥雲詩籤」挑選36首林臥雲作品，製作成中、英文版詩籤，詩籤內容為嘉義在地、節慶相關詩作，民眾可抽籤拿取對應詩籤，或是自由挑選取用；「桃城臥雲」以詩人的生活空間認識嘉義，並挑選與諸羅古八景相關主題詩作，並以AR互動解讀詩意，呈現地理特質今昔樣貌；「臥雲筆墨」呈現林臥雲作品對地方文化的影響，並介紹當代文人喜愛將詩作書寫於「圓扇」、「扇葉」的兩種風格形式；「雲端讀詩」則從四本手稿、五千首作品中挑選五大主題，以AR互動深入理解時代懷想與詩意。

「東門町1923」未來活動搶先看

除了展覽外，「東門町1923」也預計於2024年6月至8月陸續舉辦新書分享會、詩作對談、日式花藝體驗及復古Silent Disco等活動，更將與在地創生團隊合作、串聯嘉義各個場域，期待透過各種形式的體驗，讓參觀者穿越時空，感受到嘉義的時代浪漫和文化深度，共同見證桃城文化的繼續發展與傳承。

▸ 東門町1923（東門派出所文化基地）

地址｜嘉義市東區公明路 236 號
Facebook｜Tōmonchō 東門町
Instagram｜Tōmonchō 東門町

▸ 林臥雲文學紀念展《臥雲吟草》

展覽日期｜2024/04/27～2024/08/30
開放時間｜10:00～18:00，週一公休

奇美博物館引進超級國際大展《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》（Masterpieces from the National Gallery, London），這是英國國家藝廊200年首度來臺，帶來50位大師真跡，包括文藝復興三傑之一的「拉斐爾」、荷蘭光影大師「林布蘭」、後印象派藝術巨擘「梵谷」等，總計52幅原作，呈現橫跨400年的西洋繪畫史縮影。展覽將於5月2日至9月1日登場；文末有購票方法。

英國國家藝廊首度來台

知名度享譽全球的英國國家藝廊，公認為世界最偉大的美術館之一，館內收藏13世紀至20世紀逾2,300幅藝術名畫，此次特別精選52件大師之作，包括波提切利、拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、透納、塞尚、莫內、雷諾瓦、高更、梵谷等等，每一位都在西洋藝術史上占有舉足輕重的地位，透過大師所代表的不同時代與流派，引領民眾從文藝復興到印象派，認識西洋繪畫史超過400年的精華概貌。

帶來52件大師畫作

《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》去年曾於上海、首爾、香港等地巡迴，所到之處皆造成轟動，在上海更是吸引逾40萬人參觀，極高的討論度被譽為是前所未有的重量級展覽。奇美博物館希望民眾在臺灣本地就能享受國際一流的藝術大展，因此與英國國家藝廊多次接洽討論，在攜手克服重重難關後，終於成功合作，奇美也成為英國國家藝廊指定的臺灣唯一合作館所。

值得一提的是，臺南為本次國際巡迴展的最後一站，結束臺南之旅，這些大師作品將隨即返回倫敦，參與英國國家藝廊200週年的盛大慶典。

4大單元呈現藝術史重要時期

而《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》的策展規劃以「時間軸」與「地理區域」為切點，整理出藝術史上的重要時期、轉折點與南北流派，這也呼應了奇美博物館常設展「藝術廳」所呈現、從13至20世紀的西洋藝術脈絡。本次展覽內容共分4大單元：

↪︎人文的甦醒
歐洲文藝復興繪畫 

著眼於15世紀以來，文藝復興所帶來的影響，藝術審美觀從神所支配的世界，改為以人本為中心，代表人物有波提切利、拉斐爾等。

↪︎從王室到平民 
巴洛克繪畫

闡述宗教改革間接促成巴洛克藝術的流行，畫家為宮廷與教堂增添華麗的氛圍；新教國家因為中產階級興起，藝術家的創作題材變得十分多元，其中，以光線表現戲劇性與情感張力的卡拉瓦喬與林布蘭最為著名。

↪︎探索與創造
壯遊風潮 

英國18世紀起盛行「壯遊」（Grand Tour），進而帶來各種文化交流，而風景畫在英國藝術家透納和康斯塔伯的全力揮灑下邁向高峰。

↪︎光線與色彩
印象派繪畫

展現19世紀印象派帶來衝擊性的革新觀念，「印象派」一詞最早來自對一群藝術家不以為然的藝術評論，然而卻為西洋藝術史翻開嶄新璀璨的一頁，主要代表人物包括馬內、雷諾瓦和莫內，以及後印象派最受歡迎的塞尚、梵谷與高更。

50位藝術大師齊聚 （依展覽單元排序）

梅西那、貝里尼、波拉尤洛、基蘭達奧、博塔費奧、波提切利
拉斐爾、提香、莫羅尼、汀多雷多、柯瑞喬、馬扎
馬賽斯、阿爾特多夫、楊．荷賽特、布克雷爾
卡拉瓦喬、吉多．雷尼、沙索費拉多、普桑、克勞德、羅莎、維拉斯奎茲
范．戴克、庫普、范．德．維爾德、霍伯瑪、楊．斯汀、霍赫、林布蘭
卡納萊托、隆吉、韋爾內、巴托尼、格赫茲、哥雅
根茲博羅、亨利．雷伯恩、大衛．威爾基、康斯塔伯、湯瑪斯．勞倫斯、透納
塞尚、高更、柯洛、薩金特、馬內、雷諾瓦、莫內、梵谷

同步推出展覽限定商品

另外，展覽限定商品也將同步販售，首推由英國國家藝廊授權、奇美博物館獨家自製的紀念禮品，不但有翻印完整畫作的經典設計，也有摘取作品元素的創意商品，包括明信片、海報、悠遊卡、筆記本、資料夾、磁鐵、小圓鏡、玻璃杯、保溫瓶、抱枕、野餐墊、導覽手冊、圖錄等近20種品項，類型從文具、居家雜貨到圖書類皆有；另有從英國國家藝廊原裝進口的托特包、傘、拼圖等，歡迎民眾收藏。

《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》購票方法

此次展覽期間採預約日期、時段入場，全票550元、優惠票450元。

從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》展期自5/2至9/1止，開放時間為週一至週四上午9:30至下午5:30；週五至週日晚間延長開放，時間為上午9:30至晚間8:00。展覽期間採預約日期、時段入場，全票550元、優惠票450元，另有主打深度看展的週三藝享票1,500元。售票通路為奇美博物館官網、現場售票櫃臺、Klook、KKday、ibon、台南好玩卡等。民眾除了可以先預購票券，也可以當日現場購票並依人流狀況排隊進場。展覽詳情請上奇美博物館官網，線上購票請點此。

《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》
 （Masterpieces from the National Gallery, London)
展覽日期：2024.5.2-2024.9.1（採預約日期、時段入場）
展出地點：奇美博物館 一樓特展廳
展覽時間：週一至週四9:30-17:30，週五至週日9:30-20:00

_{資料提供｜奇美博物館
文字整理｜Adela Cheng}