直擊丹麥設計節3daysofdesign！北歐家居三日盛典，將展間化為設計酒店與小農市場等品牌創意

於 6月7日至 6月9日登場的丹麥設計節「3daysofdesign」 ，匯集大量知名的家居品牌參展，也邀請到許多新興設計工作室，展示最新系列作品，一同慶祝對設計的熱忱、激發彼此間的對話與靈感。實地走訪現場後，一起來看看各品牌如何以創新的思維與手法呈現家具、燈飾、家飾品等，並同時回應我們所處的社會。

3daysofdesign 活動介紹

邁入第十屆的 3daysofdesign 每年在丹麥首都哥本哈根舉行，長期以來，哥本哈根不僅在家具設計界佔有重要的地位，更在今（2023）年獲選為世界建築之都。

3daysofdesign 的活動遍佈整座城市，以連續三天的的豐富活動，為來自世界各地的設計品牌提供一個分享創作的舞台。今年總計有 290 個品牌共襄盛舉，分別在 13 個街區向大眾開放他們的門市、showrooms、後院花園，甚至公司總部，任何人均可免費參加所有講座、導覽、工作坊等。

在這些展示空間中，參觀者得以一睹最新與經典的家具、燈飾、配件和材料系列等，深入了解設計背後的靈感與觀點，從中獲得創新的啟發，更能進一步了解哥本哈根每個街區獨有的設計特色、氛圍和風格。

2023年核心概念「Where Would We Be Without You?」

為了紀念十週年的里程碑，3daysofdesign 以主題「Where Would We Be Without You?」向所有設計幕後的人們致敬——因為每個作品的背後，都需要經歷無數的對話和挑戰、無盡的模型和流程，以及無數個小時的修改。

3daysofdesign 團隊表示，「一路以來，我們的旅程中有著成千上萬的人值得感謝，因為他們成就了這一個獨特而又具包容性的設計節。出於對設計的熱情，人們每年聚集在哥本哈根，共同期望這些創新的設計將能對整個社會產生積極的影響。」

◆ Normann Copenhagen

於1999年成立的 Normann Copenhagen，一直以挑戰傳統思維為目標，將丹麥設計特有的工藝、功能性和耐久性與現代造型、創新材料結合，創造經得起時間考驗的產品系列。

此次，Normann Copenhagen 將總部完全改造，以嶄新的「Hotel Normann」迎接大眾，把總共三層樓的空間，模擬為一家功能齊全的設計酒店，並在不同的房間、公共空間中，講述了不同的故事。「Hotel Normann」展示了 Normann Copenhagen 新舊系列，也以全新的包裝，宣傳品牌「連接起人與空間」的理念。

◆ FRAMA

哥本哈根在地品牌 FRAMA 的產品涵蓋各種家居用品、室內設計、照明、香水和保養品，以及店內附設的季節性咖啡廳 Apotek 57，並強調以天然材料和簡單的幾何形狀，打造獨特、溫暖的美學風格。

本次 3daysofdesign 活動期間，FRAMA 與丹麥小農市場合作，推廣公平交易的糧食系統，在展示新家具、燈飾、紡織品和其他家居品的同時，也強調與自然和飲食文化的聯繫，在設計、市場與當地社群之間架起了一座橋樑。

◆ Montana Furniture

以繽紛系統櫃聞名的 Montana Furniture 致力於提供客製化的收納方案與家具，除了在丹麥本地設計、開發和製造，更擁有丹麥室內氣候標章。

在今年的  3daysofdesign 展覽中，Montana Furniture 以「Colours of Comfort」為題，邀請設計師與色彩專家 Margrethe Odgaard 開發三種詩意的新色調，將這些柔和、細緻的色調應用於住宅與工作空間中。

◆ Tableau × Vaarni

Tableau 是一個位於哥本哈根的跨領域花藝工作室，從事空間設計、藝術展覽、產品設計和植物學，經常與來自世界各地的藝術家合作。

本次，Tableau 與來自芬蘭的家具設計品牌 Vaarnii 合作，將其粗獷而又精緻的木製家具結合空間中原有的工業牆、藝術家的花器、花藝師的設計，成為不同風格融合的嶄新體驗。

◆ Mutto

根植於斯堪地納維亞設計傳統的 Muuto，使用前瞻性的材料、技術和大膽的創新思維，為家居設計提供新視角。

Muuto 以主題「In Flux」參與本屆 3daysofdesign 展覽，呈現流動中的生活空間。Muuto 認為，我們的日常受到周遭環境、社會變化的影響，總是在不斷變動；同樣的，我們的感受也受到室內環境變化的影響。從顏色、光線、材料等，即使是微小的改變，都在不斷變化的世界中，為我們創造了更舒適的空間。

資料來源｜3daysofdesign

把窗外天色流轉拋在腦後，時刻為家中引入一抹浪漫夕照吧！台灣設計品牌「Objects Ark 舟舟物物」首件燈具作品——「三角燈 Triangular Lamp」，將品牌標誌性的「三角」造型語彙，與金屬和橘色透明壓克力結合，靜靜佇立美如雕塑；當光源透出形成金黃漸層，就如夕陽灑入室內，詩意唯美。

致力分享「能陪伴人們一輩子的家具」

Objects Ark由來自法國、定居台灣超過10年的設計師Henry Amouriq與3位夥伴共同創立。Henry的母親是紡織設計師、父親為陶藝家，自小受家庭氛圍薰陶，對手工藝萌生興趣，後以木作創作為核心開啟Objects Ark的旅程。品牌以工藝為關鍵字，將每一件家具視為手工、情感與時間積累的結晶，致力打造「能陪伴人們一輩子的家具」，另也引進國內外新銳設計師品牌與家具迷分享。

「如果要投資一樣家飾品，首推燈飾！」

在家具與空間設計裡，燈光往往是最後才被決定的元素，卻也是最能影響生活感受的存在。對Henry而言，一盞燈不只是提供照明，更決定了家的溫度與生活的質感，他也直言：「燈光打造的氛圍，是很多家具做不到的。如果家裡要投資一樣家飾品，我一定首推燈飾。」

從事設計工作多年，Henry對燈具自有一套見解，他認為外型和功能固然重要，但多數人容易忽略燈光對空間氛圍的影響——冷暖色溫、光線聚散……都會改變氣氛；享受私人時光的閱讀角落、朋友聚會的飯廳餐桌……皆需有適配的光才得以滿足人們當下的情感需求。綜合自身設計專業和多年收藏燈具的經驗，他決定著手打造一件兼具實用性和收藏價值的作品——「三角燈」於是誕生。

Objects Ark「三角系統」延伸至燈具設計

「三角燈 Triangular Lamp」從Objects Ark的經典作品「三角凳」延伸而來，是品牌「三角系統」的最新成員。該系列以「簡潔造型、靈活功能、情感交流」為3大設計核心，延伸出多樣簡約卻能與空間產生互動的作品，比如三角凳即融入模組化概念設計，它既是座椅，也可加裝桌面變身茶几或床邊桌，能因應不同需求自由轉換使用方式。

橘色透明壓克力 X 不鏽鋼 X 光共譜浪漫「夕照」

延續三角凳的幾何造型與模組化概念，「三角燈」以橘色透明壓克力與不鏽鋼製成，在清透與穩定之間取得平衡。當光源亮起，光線穿過層層壓克力板，形成金橘色柔和漸層，彷彿溫煦夕陽。它既可獨立存在於空間之中，無論擺在邊桌、書架或掛在牆上，都能為家引入柔美「夕照」；亦能與三角凳共組為一套充滿藝術感的光之雕塑。

對Objects Ark來說，模組化不只是設計方法，更是一種對生活的想像——物件不被單一功能定義，而能隨著空間、時間與使用者需求持續延伸。從第一個租屋處到新的住所，從單身到家庭生活，家具也能跟著一起移動、成長，並累積屬於自己的使用痕跡與生活記憶。

從瑞典小鎮艾爾姆胡特（Älmhult）出發，IKEA憑藉價格平實、設計兼具實用性和玩趣的家具產品，在全球市場佔下一席之地。版圖擴及全球，IKEA仍不忘發跡之地，除了在艾爾姆胡特開設宜家博物館（IKEA Museum）和宜家飯店（IKEA Hotell），2027年還將迎來遷址改建後的「家具研究博物館（Museum of Furniture Studies）」揭幕！

推動斯堪地那維亞設計的「家具研究博物館」

以推動斯堪地那維亞（Scandinavia）家具設計文化為使命，啟發和培養建築、設計和工藝領域年輕人才為目標，家具研究博物館（Museum of Furniture Studies）於2017年誕生，由瑞典建築師兼設計師Kersti Sandin和Lars Bülow創立。兩人在業界和學術領域擁有超過40年的經驗，盼能將私人家具收藏與設計迷分享，並將知識和經驗傳遞給下一代。

館內展品以私人家具收藏為主，超過1,300件典藏作品的誕生年份橫跨19世紀至今，其出自全球各地逾400位設計師之巧思和雙手，檔案極其豐富。然而，館方於2022年關閉了營運5年的實體據點，轉型為全球規模最大的家具設計數位檔案館之一，並持續專注於設計教育、彌合學術和商界。時間來到2026年，IKEA宣布收購博物館，並將館址從斯德哥爾摩遷往艾爾姆胡特，著手復興實體場館。

IKEA舊倉庫化身博物館

家具研究博物館新館來到IKEA的發源地——艾爾姆胡特，由丹麥建築事務所Cobe操刀，將當地一座IKEA舊倉庫改造為博物館，館內將展示家具設計的歷史和當代成果，同時作為設計工作者交流、研究與創造的平台。

封閉倉儲空間如何轉型為公共場域？

談及改造倉庫的邏輯，Cobe創辦人Dan Stubbergaard表示，團隊的任務並不是覆蓋既有的建築，而是延續其原先的設計和空間邏輯，透過保留工業結構、打開建築立面，及適度地融入新架構，讓此地從封閉的倉儲空間，轉型為向大眾開放的公共場域。

因此，Cobe以「精準改造」為目標，保留倉庫原有的鋼構骨架、屋頂桁架及混凝土地面，並新設3扇大型窗戶，讓空間更具開放性，同時增進建築與外部環境的互動關係；另為倉庫增設一座附夾層的全新木構，為原先挑高的寬敞空間，劃分出多個尺度較小的多功能展覽和活動空間，以讓館方日後策展時彈性運用。

2027年春季揭幕

未來，博物館1樓將是學習和交流空間，包含展覽、工作坊等區域；夾層則是開放式的典藏展示空間，將陳列超過800件家具設計史上的經典作品。而在場館中央，會有一道如「峽谷」般貫穿2層樓的挑高空間，作為核心展場，用以舉辦特展和期間限定的特別活動。

家具研究博物館預計於2027年2月正式開幕，屆時這裡將成為讓家具設計的歷史、當代和未來融合的場所，邀訪客透過近距離欣賞作品和動手實作，更進一步認識家具設計。