夏日首發大展,《好感空間展》 in 台南

夏日首發大展,《好感空間展》 in 台南

好的設計創意發想如何從圖紙落實於空間中?不僅需要能與創意品質相對應的媒材、建材,還有來自各領域的專業執行團隊!七月盛夏,台南第一場由設計界主辦、以空間材料為核心的跨界盛會——《好感空間展》,將在大台南會展中心,為設計師們帶來激發五感、靈感源源不絕的全新觀展體驗!

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▲ 《主視覺》好感空間展

建立交流與更多的可能性——「材料是我們溝通的語言」

《好感空間展》為經濟部國貿局指導,由台灣多位具有影響力設計師共同策展、新銳設計團隊合作,有別於傳統建材展,為設計師們深度挖掘國內外最新空間媒材,從建材的實際應用到輕裝修的工法傳授、觀景植栽、原創家具以及未來的居住趨勢四大核心主題,上百家以創新、環保與高品質聞名的品牌一同參與,打造新世代的展覽樣態——串連建構出一個充滿創意與靈感的設計交流平台,不論你是哪種風格的設計師,都可以在此發掘到最新的設計趨勢和技術,探索學習最具創新性的設計理念和實踐方法,更可透過媒合上下游,與專業團隊建立合作機會。

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▲ 酉5PM.TWCAUDEX

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▲ 酉5PM.TWCAUDEX

主題區-《質空間》S.CAB-回收紗線面料製成的Dress code
▲ 主題區-《質空間》S.CAB-回收紗線面料製成的Dress code

主題區-《質空間》Xcellent艾舍人─源自光學科技的人文心光-2
▲ 主題區-《質空間》Xcellent艾舍人─源自光學科技的人文心光

除了多元化的展出內容,《好感空間展》更邀請到17位來自建築、景觀設計、結構、室內設計等領域的重量級大師接力於「影響力講堂」開講!關鍵引言人由臺南建築三年展策展人謝宗哲擔任,講者名單驚喜連發:建築師林家如、楊秀川、王喆、彭文苑、林彥穎,褚瑞基教授、景觀大師吳書原,設計師游雅清、原型結構陳冠帆、建築學者李清志、W春室計畫主理人吳庭安等人,展期共四天7月13日~7月16日高潮不斷,接連16場為設計師們帶來最生鮮、重磅的設計觀點。

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▲ 主辦單位─佶士達展覽 策展統籌:( 左起 ) 吳郁雯 Lina、陳羿如Yiru、吳思賢Steven

《活動資訊》全台唯一 設計師策展,並攜手17位國際級具影響力建築師、設計師接力講座-03
▲ 《活動資訊》全台唯一 設計師策展,並攜手17位國際級具影響力建築師、設計師接力講座

當你以為展覽已經夠目不暇給時,《好感空間展》的驚喜只有比多還要更多!La Vie為您彙整不可錯過的展覽亮點如下:

展覽亮點 1 永續環保、高端設計、頂級專業技術匯集一堂

首屆展覽空間的設計匯集永續性、文化性、技術性各項頂級專業,意圖打破一般大眾對於商業展的既定概念:由LOTOS樂土、BOLON波龍藝術與酉5PM.TWCAUDEX大會聯手打造的入口隧道意象開始,進入場內後可見模組化的動線指標是由環保有機素材沃克板製作;位於中央核心區的影響力講堂空間氣勢驚人,不僅整體架構使用INFINITY DISPLAY無限創域所研發的特殊五金,展後可重複利用,垂掛5公尺的巨幅特製布幔,也是使用榮獲國際認證、採用100% 寶特瓶環保再生纖維材質製作的P-tex宣影布,座椅則為由法國知名設計兄弟檔 Ronan & Erwan Bouroullec 設計的FILO 菲洛單椅,共可容納百位以上的聽眾。

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▲ 主題區-《質空間》波龍藝術 - Bolon創立於1949年的瑞典斯德哥爾摩,通過將紡織廢料重新製成碎布地毯

展覽亮點 2  解密設計師的思索路徑

設計思考是一個創意解難的過程,位於展區H的《設計中的實驗過程》,宛如敲開設計師的大腦,邀請到本事空間製作所、A.S studio原型結構的陳冠帆、picamat室內材料圖書館的Jessica、 II Design硬是設計的吳透,分享他們在設計過程中的經驗和思考,如何透過對材料特性的探索,進一步研發客製化風格的物件,實驗出各種預設之外的解決方案!

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▲ 特展區-《設計中的實驗過程》A.S studio原型結構-陳冠帆-懸日

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▲ 特展區-《設計中的實驗過程》Picamat 室內材料圖書館

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▲ 特展區-《設計中的實驗過程》- 台南本事設計作品

展覽亮點 3  傳統建材傳承與創生

所有創新的源頭,首先少不了從既有經驗和文化中汲取靈感,展場特別規劃展出一系列別具意義的修復作品與計畫:看財團法人古都保存再生文教基金會在推動老屋欣力的經驗中,如何促成舊建材與技術的新可能;而TSJ藝術修復團隊的百廟門計畫、來自鐵窗阿花的老屋鐵窗技術傳承、以「復興窯藝」為理念的三和瓦窯、和國內極少數還堅持用手工製作藝術玻璃的匠師,這一群群身懷不凡手藝的專業職人們,為傳統建材技術與文化藝術找到新生模式。

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▲ 《傳統建材傳承與創生》來自鐵窗阿花的老屋鐵窗技術傳承

《傳統建材傳承與創生》職人藝術玻璃更是國內極少數還堅持用手工製作藝術玻璃的匠師-2
▲ 《傳統建材傳承與創生》職人藝術玻璃更是國內極少數還堅持用手工製作藝術玻璃的匠師-2

《傳統建材傳承與創生》百廟門好感空間展-1
▲ 《傳統建材傳承與創生》百廟門好感空間展

展覽亮點 4 台灣團隊打造8公尺無縫巨型球幕

由台灣唯一專業球幕製造公司宇建形象有限公司,在現場快速打造直徑8公尺無縫拼接技術球幕,展示出台灣國際級的營造技術,如此巨大的球幕一般搭建需要花一週的組裝時間,為了大展克服許多技術上的問題,以模組化的方式完成快速搭建,並以環繞音效加超大螢幕,為大眾帶來驚人的觀影體驗。

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▲ 本展亮點:《台灣團隊-打造巨型球幕》台灣唯一專業球幕製造公司-宇建形象有限公司在現場快速打造直徑8m無縫拼接技術球幕

展覽亮點 5 移動式微型生活

新世代年輕人對於生活模式的選擇已不再是不動產,未來居住趨勢之一移動式的微型生活,風靡歐美多年,想在台灣實現馬斯克的迷你住宅計畫可以有哪些選擇?展區中的《小房子計畫》由亞平遊艇、Airstream、最新的安駐屋為人們展示出那些充滿創意和靈感的迷你屋,帶來多元的戶外生活、移居新體驗!

《跨介品牌體驗》歐美居住趨勢 移步異景的小房子計畫〈美式露營車airstream〉-1
▲ 《跨介品牌體驗》歐美居住趨勢 移步異景的小房子計畫〈美式露營車airstream〉

《跨介品牌體驗》歐美居住趨勢 移步異景的小房子計畫〈亞平遊艇〉-4
▲ 《跨介品牌體驗》歐美居住趨勢 移步異景的小房子計畫〈亞平遊艇〉

《跨介品牌體驗》歐美居住趨勢 移步異景的小房子計畫《ANZU HOMES》-融合了鋁合金和玻璃纖維材質技術,移動屋是一款具有時尚外觀、設計感、持續耐用性和可移動性的新一代鋁屋-01
▲ 《跨介品牌體驗》歐美居住趨勢 移步異景的小房子計畫《ANZU HOMES》-融合了鋁合金和玻璃纖維材質技術,移動屋是一款具有時尚外觀、設計感、持續耐用性和可移動性的新一代鋁屋

展覽亮點 6 台南潮味進駐

展覽逛好逛滿,視覺觸覺體驗、大腦新鮮養分滿載而歸,當然也少不了要好好對待五臟廟,來到台南主場絕對要品嚐到的美妙滋味,位在展區A區,由PARIPARI apt、MOONROCK、St.1Cafe 一街咖啡、糯夫米糕和蜷尾家パン,多家名店進駐的味覺福利社,是完成五感體驗最佳補給站!

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▲ 《知名商空X味覺福利社》PARIPARI

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▲ 《知名商空X味覺福利社》MOONROCK

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▲ 《知名商空X味覺福利社》St.1

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▲ 《知名商空X味覺福利社》糯夫米糕

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▲ 《知名商空X味覺福利社》蜷尾家パン

《 好感空間展 》

展覽時間:2023.07.13~07.16,每日上午10點至下午6點

展覽地點:大臺南會展中心(臺南市歸仁區歸仁十二路3號)

►建築師、設計師、同業參觀者 → “憑名片免費入場”

官網:www.tnhs.com.tw

炎熱港都的沁涼一隅!高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」

隨亞洲新灣區成型,高雄港區有了與十數年前截然不同的風貌。除流行音樂中心、港埠中心、大港倉等大型建設逐漸到位,供市民日常休憩的公共場域也迎來重整。

位於愛河畔的「鹽埕之心」,以「飛濺的綠水滴」為設計核心,保留昔日圓環意象,經空間結構、景觀、照明等各方面轉化,搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

台灣「城市美學計畫」新作

2023年,經濟部產發署啟動「城市美學計畫」,由台灣設計研究院(設研院)協助導入設計思維、媒合設計團隊,改善全台公共服務與空間,目前已累積數十件改造案例,場域涵蓋臺鐵車站、衛生所、城市公園等多元類型。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

此次鹽埕之心改造,由「一起設計」與「德司丹聖 x 居夏設計」整合規劃,聯手各方團隊,從結構、照明、景觀等方面著手,將城市沒落一隅改造為充滿生機的「綠島」。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

鹽埕之心:從繁忙圓環、沒落廣場到城市綠島

鹽埕之心所在之處,曾是高雄鹽埕區最繁忙的交通圓環(位於中正四路、大勇路口),承載著老城的繁華記憶。然而,鹽埕圓環作為昔日高雄重要的政治、經濟與交通樞紐,長期以車行為主,缺乏供在地居民停留和使用的空間。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
鹽埕之心歷史照片。(圖片提供:台灣設計研究院)

隨著城市發展,圓環歷經多次改建,雖轉型為開放廣場,仍存在動線破碎、空間封閉等問題;如今也因設施老化、空間配置零散等,難以回應當代的公共使用需求。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
鹽埕之心改造前。(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
鹽埕之心改造前。(圖片提供:台灣設計研究院)

設計團隊進場後,重新盤點鹽埕之心的需求與使用行為,發展出「城市綠島」的核心改造概念,企圖將原本如「孤島」般的圓環,重新縫入被道路切割的空間,並銜接周邊街區與生活網絡,使其重返城市日常,新生為市民願意停留的公共空間。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

水霧、綠蔭與地景共織舒適微氣候

整體設計則以「飛濺的綠水滴」為意象主軸,並將其延伸至圓環地景系統的生成邏輯。設計團隊透過地形起伏、透水鋪面與雨水滲透設計,使降雨得以被吸納與暫存,中央草坪則成為調節水分與環境的重要介面,強化基地面對氣候變化的調適能力。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

環繞草坪外圍的「鹽埕酷環」,依據風向整合水霧噴灑、植栽配置與既有老樹,形成可感知的微氣候島嶼。透過自然風力擴大水霧覆蓋範圍,在高溫城市中為行人提供更舒適的戶外環境,也呼應南台灣多雨且強降雨的在地氣候條件。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

以「地景起伏」取代遊憩設施

圓環中心是一處訪客可坐、可臥、可恣意奔跑的草坪,使空間具備高度彈性與包容性。動線設計同步整合無障礙系統,回應不同年齡與行動需求。在此,設計團隊透過「地景」取代傳統遊憩設施,支持多元且開放的生活情境。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

更完善的步行、自行車遊逛體驗

原本被道路切割的圓環,被悉心整合為連續性的公共空間,行人路徑也被重新梳理。設計團隊除改善步行體驗,也重整自行車系統讓動線更加順暢,並串聯周邊街區的重點節點,讓「移動」本身成為一種城市經驗。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

老樹融入新景觀,映現季節流轉

景觀方面,既有老樹被完整保留並整合於整體植栽配置之中,雞蛋花、鳳凰木、苦楝隨花季輪替綻放,延伸既有環境紋理,使季節變化與自然感知融入市民日常生活

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

改造後的鹽埕之心,不僅是空間更新,也重塑了地方的公共生活樣貌。這座曾經繁忙的圓環、後又沒落的廣場,如今轉化為城市中與河岸共生、再次跳動發光的綠色心臟,在水的滋養下,映照出老鹽埕在當代的生活風景。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

高雄市鹽埕之心市民廣場

地點|高雄市鹽埕區中正四路與大勇路口(二二八和平紀念公園旁)

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AI時代,說到新竹,總先想到半導體?其實在科技之外,新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開/動・新竹!!いただきます~~》特展,從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發,延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察,將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌,自2009年發行以來,由日本設計師長岡賢明(Kenmei Nagaoka)率領的編輯團隊,持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力,至今已走過日本35個都道府縣,更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹,深度採集當地生活日常,將其編輯成冊,展現各個目的地的深刻魅力。

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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

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《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

由地方誌延伸而來的展覽,集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品,重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡,同時以在地美味為入口,領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業,新竹在此不只是科技城市,而得以被重新閱讀。

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用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

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成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名,源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」,每年9月乾冷的季風如同天然脫水機,賦予米粉韌性;與之相輔的摃丸,則歷經反覆捶打,在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下,由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽中,從物件到器皿,風土到味覺,春室試圖讓地方文化不只被展示,而能真正被入口、被感受。

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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

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