由建築師王重喬為墾丁國家公園操刀的兩座美感公廁，皆獲得2022德國iF設計獎肯定，其打破公廁簡陋骯髒的既定印象，以順應周圍環境的靜謐之姿佇立蔚藍海邊，仿若當地景觀的一部分。

2022 iF設計獎（iF Design Award）決選結果揭曉，今年共有來自57個國家、近11,000件作品參賽，最終有1,973件獲獎，而台灣也有多件作品奪得殊榮，由建築師王重喬為墾丁國家公園操刀的兩座美感公廁皆獲獎，其打破公廁簡陋骯髒的既定印象，以順應周圍環境的靜謐之姿佇立蔚藍海邊，仿若當地景觀的一部分。

順應當地氣候條件

王重喬為墾丁國家公園設計的兩座公廁，分別位於恆春半島東邊「龍磐」與西部「白沙」的公共停車場內，兩者的氣候條件大致相同，冬季迎強勁東北季風、夏季炎熱但有西南氣流帶來的水氣。

對此，王重喬為量體創造遮陽設計，以抵禦南台灣夏日豔陽；同時擴大公廁開口，其一路從出入口的垂直方向延伸至接近天花的水平側向，並設置小面積天窗輔助，一方面能降低熱負荷、確保內外空氣流通，避免悶熱潮濕造成的不適感與異味，另一方面則為室內帶來充足採光。

善用基地臨海優勢

龍磐與白沙公廁還有另一個共同點，那就是「鄰接海洋」，龍磐可遠眺太平洋、白沙則臨巴士海峽，海景優美，而王重喬善用這項優勢，並考量兩處周邊地景，發展出兩種不同主題的設計。

龍磐公廁以「岩縫」為靈感設計

龍磐公廁位於龍磐草原之中，其所處地勢較高，加上四周多為耐風、抗鹽的低矮植物，讓此處擁有相當遼闊的視野，不僅可飽覽東部海岸線，星星滿佈的夜空也令人流連。

王重喬以「岩縫」為靈感，讓公廁以水平、低矮的姿態展開，開口處則運用東方園林手法「框景」捕捉黃昏夕陽，當光線穿過濛灰建築量體，猶如從珊瑚礁岩石縫中透出，意境優美；若自周邊公路逐漸接近，會看見建築物時而隱沒在草原間、時而若有似無地出現在海岸邊。

白沙公廁取「石粒」意象打造

白沙公廁背山面海，正面面對公路轉折處、背後緊鄰住宅，只要跨過公路即可抵達墾丁白沙灣，因此王重喬取「石粒」意象，打造如沙灘中兩顆白沙粒相互錯開的量體輪廓，並讓虛空間如水流般貫穿其中，周邊留白設計為現地原有樹木、轉角退縮形成緩衝地帶，降低新建物帶來的視覺衝擊，並讓公廁與周圍山形、合院民宅相容構築新景觀。

間接照明降低對自然環境的影響

建築師亦考量到，入夜後遊客仍有使用公廁的需求，也會在此進行觀星活動，因此燈光設計必須滿足降低夜間人工光害、確保公廁入夜使用安全兩大準則。最終，「間接照明」成了解決方案，王重喬利用內部牆面反射到天花所形成的間照亮度，搭配向內、向下的照明方式，讓建築物在夜幕低垂後仍具識別性，同時盡可能避免對夜間自然環境造成影響。

資料、圖片｜王重喬建築師事務所（攝影：李易暹）

2025威尼斯建築雙年展「臺灣館」展覽內容亮相！由國立成功大學團隊策劃的參展計畫「[無]信仰：漂蕩世界的臺灣智慧」，回應大會以「智慧」（Intelligens）開展的年度主題，概念源自美國藝術家羅伯特．史密森（Robert Smithson）根植於地景所提出的「NON-sites」理論，並融入東方哲學關於「無／有」的辯證，探索在當代建築與環境中的「智慧」角色，同時提出對臺灣「信仰」有無的思考。

探索「智慧」在當代建築扮演的角色

2025第19屆威尼斯建築雙年展主題為「智慧．自然．人工．集體」（Intelligens. Natural. Artificial. Collective.），策展人卡洛．拉蒂（Carlo Ratti）用「Intelligens」這個字詞突出「gens」在拉丁文中「人」的含意，討論三種不同類型的智慧：自然、人工和集體智慧，於建築設計中如何被思考和用以面對當代環境和氣候困境。

臺灣館「[無]信仰：漂蕩世界的臺灣智慧」即以大會主題為基礎，由策展人薛丞倫及協同策展人吳秉聲、蘇孟宗、江松長，帶領成大建築系團隊，探索「智慧」（Intelligens）在當代建築與環境中的角色，並重新審視臺灣在全球化與地緣政治背景下的空間策略，同時透過展覽、裝置、工作坊、論壇等形式，探索並定義當代臺灣建築師的「Intelligens」表現。

提出對臺灣「信仰」有無的思考

此提案受美國藝術家羅伯特．史密森（Robert Smithson）啟發，以雕塑及大地藝術作品聞名於世的他，曾提出「non-sites」理論，其強調地景的缺席、置換與二元性，並透過抽象架構來反思建築、實質環境與再現之間的關係。再將視野拉回東方世界，「無」在東方哲學中延伸出無盡關於「無／有」的二元辯證，而成大團隊將藉臺灣館，嘗試辨識、建構屬於臺灣「信仰」與「無信仰」之間二元辯證的灰色地帶。

成大團隊認為，臺灣的空間治理和發展策略深受「信仰」與「[無]信仰」的辯證影響，以高速度和高科技發展為例，高鐵將西部走廊轉變為大都會區帶，智慧技術使空間重構，也擾動了原本自然生態平衡；晶片和高科技的發展不僅成為臺灣在國際上的籌碼，也帶來了經濟、資源分配是否平等是否合理的反問與挑戰，同時臺灣人也以「智慧」來重新審視正在發生於這片土地上地景的一切。展覽將從三個面向切入，尋找「智慧」的不同表現形式及其在空間治理中的影響力：

▍效率（Efficiency）—— [無]高速度信仰（NON-Belief in high-speed）

探討全球追求效率和快速發展的潮流，以臺灣高鐵系統為案例研究，提出高鐵所建構的臺灣大都會區帶，以及城鄉差距下都市生態的反省。

▍科技（Technology）—— [無]晶片信仰（NON-Belief in chips）

探索對於科技島之於生態島兩個極端神話的信仰，以及背後在綠能光電板所覆蓋的代價，尤其以臺南七股地區作為場域的探索。

▍控制（Control）—— [無]感知－運動信仰（NON-Belief in sensory-motor）

探討每天例行生活的各種細微的感知－運動關係，在延展的基地涵構與關係場域中重新審視各種與生態、文化、社交的衝突。

島嶼意象融入展場，呈現科技、環境、空間的複雜關係

本次展場設計採用「島嶼」概念貫穿全場，以「島—群島—半島」之間的關係呈現信仰與[無]信仰之間的張力，重新審視科技、環境與空間的複雜關係。在展場正中央，一座宛如自黑夜海洋中浮現的島嶼靜靜佇立——蜂巢紙切割出臺灣地形剖面，細密的紋路如同時間在土地上刻下的痕跡，微光自紙間漫出，隨地形起伏緩緩流動，結合上方「科技島」以電子紙輪播臺灣地景照片，呈現半導體發展對臺灣地景的影響，同時引入環境正義的討論，包括都市熱島效應、能源分配等議題，全面探索科技與環境的交互關係，並輔以16組研究書冊，以科技島嶼論述為序，開啟[無]信仰的觀展動線。

展場周圍配置的展櫃象徵環繞群島，展示12組研究模型，內容聚焦臺灣真實情境與議題，反映當代社會的挑戰與思考，讓觀眾在群島結構中重新審視臺灣地景轉變的脈絡。展場一端的「光明燈牆」，如同於群島之中設置的一座信仰半島，成為信仰核心並串連起所有展櫃與內容，營造統合與連結的視覺與體驗。正式展出時，由展場唯一開啟的對外窗，可望見威尼斯的聖母安康教堂，象徵人文與信仰的起點。

第19屆威尼斯建築雙年展─臺灣館「[無]信仰：漂蕩世界的臺灣智慧｣

展覽時間｜2025年5月10日至11月23日

展覽地點｜義大利威尼斯普里奇歐尼宮（Palazzo delle Prigioni）

建築大師法蘭克・蓋瑞（Frank Gehry），首座於東亞設計的大學美術館「中國醫藥大學美術館（中醫大美術館）」，預計2028年完成啟用。

歷經10年籌劃，由被譽為「普立茲克建築獎教父」的世界級建築大師Frank Gehry設計的「中國醫藥大學美術館」，於5月3日在中國醫藥大學台中水湳校本部舉行動土典禮，並預計2028年完工，屆時將成台灣建築與藝術的新地標。

打破對於傳統建築的認知

享譽全球的建築大師Frank Gehry，大膽創新的設計風格，與擅長運用鈦金屬、不鏽鋼、玻璃等非傳統建築材料，顛覆人們對於建築的想像。除了知名的西班牙「畢爾包古根漢美術館」（Guggenheim Museum Bilbao），位於美國洛杉磯的「迪士尼音樂廳」（Walt Disney Concert Hall）、捷克布拉格「跳舞的房子」（Dancing House），以及2022年開放、坐落南法的「LUMA Arles」藝術中心，也是其代表性作品。另外，預計2025年完工的「阿布達比古根漢美術館」（Guggenheim Abu Dhabi），將是至今最大的古根漢美術館。

層層流動的詩意外觀

而預計2028年完成啟用的中醫大美術館，將以柔韌的不鏽鋼與摺疊金屬，勾勒出層層流動的詩意外觀；在光影變化之下，建築也將呈現猶如水彩畫般的迷人視覺效果。屆時落成，中醫大美術館將成為台灣首座結合醫學與藝術、展示與教育、在地與國際的綜合性美術館。

此外，中醫大去（2024）年12月延攬曾任高雄市立美術館館長的李玉玲擔任館長，同時作為聯合亞洲大學附屬現代美術館的館長，未來將一同推動「中亞聯大」計畫，將以「亞洲性」、「健康福祉」為雙「館」齊下的治館理念，與醫院緊密合作，成為關注健康、打開藝術的平台，與全球對話。

建築大師作品在台中

另外值得一提的是，目前台中已擁有伊東豊雄設計的「台中國家歌劇院」、妹島和世與西澤立衛的「台中綠美圖」（今年12月開館）、隈研吾的「台中巨蛋」（預計2030年完工）與「勤美術館」、安藤忠雄的「童書之森」（預計2026年完工）。隨著這座「中醫大美術館」的加入，未來建築迷不妨來趟台中展開一場建築巡禮。

資料來源｜台中市政府